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摘 要：现阶段，随着社会的发展，我国的科学技术的发展也突飞猛进。从绘画艺术的内容来看，如果绘画作品的题材是朴素的，那么这幅绘画作品大多会体现出朴素美的特征;另外，主题的选择也会影响到绘画艺术，画家大多会在社会环境与社会艺术思潮的前提下根据自己内心世界来选择绘画作品的主题。从绘画作品的形式上来看，内容与形式是密不可分的，绘画形式中影响审美倾向体现的因素包括构图、技法等因素。构图还会受到绘画作品题材与主题的影响，画家可以根据主题、题材自然而然的选择相应的构图方式，以达到内容与形式的统一性，也会通过放大单个物体形象的比例，不加背景修饰的方式提现绘画作品的真实与自然。在技法材料方面，运用最常见最基本的技法来展现绘画作品的情感，或者根据情感表达的需要，寻找合适的材料加强情感的表达，这两种都是常见的方式。
关键词：绘画艺术;朴素美;措施
引言
朴素美是绘画艺术中的一种审美倾向，决定一幅绘画作品是否具有朴素美的审美特征的因素有很多。本文主要从内容与形式两个方面分析。
1朴素美的涵义
随着社会经济的发展，在物质生活满足之后，越来越多的人开始兼顾“自我”的内心世界。强调艺术家应该注重区域、地方、本土这三样东西，显然这是“自然秩序和法则”，也永远是艺术家的生命”。
朴素艺术作为一种纯粹的心灵艺术，彰显出人内在的生命意志。它赋予人自由与幻想，缔造着解构和重新建构世界的途径，它充满着爱与诗意，温暖着人类的心灵。它显示出艺术对生命的终极关怀。这一切，正是我们需要朴素艺术的真正原因。它所具有的内在精神，不仅仅对于我们重新理解事物和艺术创作具有深刻的启示，而且也为我们的生活与心灵带来了新的出路。而这也是朴素艺术的终极意义所在。
石涛说：“夫画者，从于心也”。绘画艺术表达艺术家的精神气质，它是一种内心的自然流露，而朴素的绘画艺术是生命自由净化的表现，是灵魂得到清新与宁静的处所。艺术作品只有具备“真”的内涵，才是永恒的。这就要求艺术家深入生活，了解人们的所思所想;体验生活，然后把这种体会表达出来，当自然生活经由我们的心灵，被表达出来的时候，它就不再是我们眼睛原来所看见的，而每一种画面的感觉必须要找一种相应的画面语言和形式，这就需要艺术创作者回归自然，回归生活，使绘画回到绘画的“过程”之中，如实的反映自然、生活的真和美。“朴素”在绘画中指的是一种未经雕琢，无加外饰，浑然天成的审美理想，朴素美则是最根本的最真实的美。朴素美在现实生活中是一种不做作、不奢侈、不华丽的朴实之美。在艺术中也是这样，艺术来源于社会生活，如果能将社会生活中的朴实之美反映在艺术作品中，那么这样的艺术作品必然蕴含着最根本最真实的美，即朴素美。
2朴素美在绘画艺术中的体现
无论是何种艺术形式（绘画、音乐、雕塑等）都会通过各自独特的艺术语言来反映自然生活中最真实本质的一面。绘画艺术中的朴素美主要体现在绘画内容和表现形式两大方面。
2.1朴素在绘画内容上的体现
绘画内容就是画家在绘画作品中表现出来的对自然及社会生活的艺术认识。绘画内容也是画家表达自我情感的重要载体。为了清楚分析绘画艺术中朴素美的体现我们不妨从主题和题材两个方面来具体看看。（1）“题材”体现朴素美尽管题材是构成绘画作品的重要基础，并且题材大多折射当时的社会风貌，但是作品的价值还取决于艺术家如何处理他所选择的题材。也就是说题材也要依靠艺术家的处理才能实现价值，题材也是艺术家表达个人情感、反映审美倾向的重要渠道。（2）“主题”体现朴素美绘画作品的主题不是抽象的概念，而是通过具体的题材来体现的，是从生动的艺术作品中流露出来的。主题是艺术作品的灵魂。绘画艺术是具有时代性的，绘画作品的主题受到当时社会艺术思潮和社会环境的影响，现在的艺术家没有经历过以前的社会环境也创作不出反映当时社会状况的艺术作品，所以说主题也有时代性。再就是，有的人为了追求创新或与众不同而故意以“荒诞”为主题，结果是不仅仅达不到创新的目的反而丧失了“主题应该是艺术家内心世界的真诚反映”这一原则。
2.2朴素在形式上的体现
绘画作品的形式就是内容的存在方式，绘画艺术的内容与形式是一个不可分割的整体。（1）构图体现朴素美构图在中国画中可以理解为章法、布局。从广义上说，构图包括为什么这样构图和怎么构图两个方面。绘画作品的构图是为画家的创作意图和作品的主题思想服务的。相对应的，作品的题材与主题也是构图的依据，没有对作品的构思就没有构图。每个艺术家都生活在现实的社会生活中，每个人接触的人不同，所处的小环境也不尽相同，因此形成了不一样的思维方式与世界观。绘画作品体现着画家的文化素养和思想境界，在作品后面是作者的构思。作品的主题思想正是通过艺术家处理后的题材再加以合理的构图体现出来的，只有这样的作品才是真实的、感人的。构图与主题题材都是息息相关的，什么样的主题在一定程度上决定了什么样的构图。但是这一切都是建立在画家内心世界情感上面的。构图通过近景远景的安排，主体形象的位置，主体形象的动态等方面来反映主题思想，如果主题思想是朴素的、真实的，平凡的、动人的，那么自然也会有相对应的自然朴实而强有力的构图手法。（2）每一个画种由于所用工具材料的不同都有特定的绘画技法对于这些技法的掌控与运用关系到作品艺术性的高低。技法对绘画作品的影响不言而喻，例如风景画在西方绘画中存在五百年后才形成了印象派，这不仅仅在于画家的追求和题材的变化，更主要的是技法和材料的运用，因此技法的多样性对于画家不同风格的追求有很大的帮助。一幅成功的艺术作品必须掌握好材料的运用与技法的拓展，否则再好的构思与主题没有技法和材料將其展现出来也是没有用的。然而一幅绘画作品又不是使用材料越多越好，要看这些材料技法能否巧妙的表达画家内心的想法。例如，米勒利用最基本的油画技法，即暗部和阴影部分薄涂而亮面厚涂，增强明暗的对比关系。在作品中他还用含蓄厚稠的笔法表现朴实无华的农民生活。虽然这样使得画面给人感觉粗糙，但是恰好能够表现作者质朴的情感。虽然说利用最基本常见的技法与材料是绘画艺术中一种朴实的表达方式，但是画家也可以寻找合适的新材料来补充强化情感的表达。
结语
庄子认为“朴素美”是最真实最自然的一种美，在绘画艺术中影响绘画作品是否具有朴素美的因素有很多：从题材的选择到主题的确定;从合乎主题思想的构图到技法材料的准确运用。这些都会在一定程度上影响画家在绘画作品中的情感体现。如果题材是朴素的，那么这幅绘画作品一定会展现一些朴素的特质，但题材不是决定作品审美倾向的唯一因素，朴实自然的主题思想，合适的构图方式等都会影响。总体而言，“朴素美”也只是绘画作品中的一种审美倾向，还有很多优秀的绘画作品体现着不同的审美思想。但是，朴实自然的东西必然更加真实更加的感人，它们来源于社会中最平凡不起眼的地方，通过艺术家情感的注入通过构图技法等形式展现在观众面前，往往直击人心。
参考文献
[1] 杨中海.米勒艺术语言研究[D].杭州：浙江理工大学，2009.
[2] 高淑君.试论绘画的朴素[D].长沙：湖南师范大学，2006.
关键词：绘画艺术;朴素美;措施
引言
朴素美是绘画艺术中的一种审美倾向，决定一幅绘画作品是否具有朴素美的审美特征的因素有很多。本文主要从内容与形式两个方面分析。
1朴素美的涵义
随着社会经济的发展，在物质生活满足之后，越来越多的人开始兼顾“自我”的内心世界。强调艺术家应该注重区域、地方、本土这三样东西，显然这是“自然秩序和法则”，也永远是艺术家的生命”。
朴素艺术作为一种纯粹的心灵艺术，彰显出人内在的生命意志。它赋予人自由与幻想，缔造着解构和重新建构世界的途径，它充满着爱与诗意，温暖着人类的心灵。它显示出艺术对生命的终极关怀。这一切，正是我们需要朴素艺术的真正原因。它所具有的内在精神，不仅仅对于我们重新理解事物和艺术创作具有深刻的启示，而且也为我们的生活与心灵带来了新的出路。而这也是朴素艺术的终极意义所在。
石涛说：“夫画者，从于心也”。绘画艺术表达艺术家的精神气质，它是一种内心的自然流露，而朴素的绘画艺术是生命自由净化的表现，是灵魂得到清新与宁静的处所。艺术作品只有具备“真”的内涵，才是永恒的。这就要求艺术家深入生活，了解人们的所思所想;体验生活，然后把这种体会表达出来，当自然生活经由我们的心灵，被表达出来的时候，它就不再是我们眼睛原来所看见的，而每一种画面的感觉必须要找一种相应的画面语言和形式，这就需要艺术创作者回归自然，回归生活，使绘画回到绘画的“过程”之中，如实的反映自然、生活的真和美。“朴素”在绘画中指的是一种未经雕琢，无加外饰，浑然天成的审美理想，朴素美则是最根本的最真实的美。朴素美在现实生活中是一种不做作、不奢侈、不华丽的朴实之美。在艺术中也是这样，艺术来源于社会生活，如果能将社会生活中的朴实之美反映在艺术作品中，那么这样的艺术作品必然蕴含着最根本最真实的美，即朴素美。
2朴素美在绘画艺术中的体现
无论是何种艺术形式（绘画、音乐、雕塑等）都会通过各自独特的艺术语言来反映自然生活中最真实本质的一面。绘画艺术中的朴素美主要体现在绘画内容和表现形式两大方面。
2.1朴素在绘画内容上的体现
绘画内容就是画家在绘画作品中表现出来的对自然及社会生活的艺术认识。绘画内容也是画家表达自我情感的重要载体。为了清楚分析绘画艺术中朴素美的体现我们不妨从主题和题材两个方面来具体看看。（1）“题材”体现朴素美尽管题材是构成绘画作品的重要基础，并且题材大多折射当时的社会风貌，但是作品的价值还取决于艺术家如何处理他所选择的题材。也就是说题材也要依靠艺术家的处理才能实现价值，题材也是艺术家表达个人情感、反映审美倾向的重要渠道。（2）“主题”体现朴素美绘画作品的主题不是抽象的概念，而是通过具体的题材来体现的，是从生动的艺术作品中流露出来的。主题是艺术作品的灵魂。绘画艺术是具有时代性的，绘画作品的主题受到当时社会艺术思潮和社会环境的影响，现在的艺术家没有经历过以前的社会环境也创作不出反映当时社会状况的艺术作品，所以说主题也有时代性。再就是，有的人为了追求创新或与众不同而故意以“荒诞”为主题，结果是不仅仅达不到创新的目的反而丧失了“主题应该是艺术家内心世界的真诚反映”这一原则。
2.2朴素在形式上的体现
绘画作品的形式就是内容的存在方式，绘画艺术的内容与形式是一个不可分割的整体。（1）构图体现朴素美构图在中国画中可以理解为章法、布局。从广义上说，构图包括为什么这样构图和怎么构图两个方面。绘画作品的构图是为画家的创作意图和作品的主题思想服务的。相对应的，作品的题材与主题也是构图的依据，没有对作品的构思就没有构图。每个艺术家都生活在现实的社会生活中，每个人接触的人不同，所处的小环境也不尽相同，因此形成了不一样的思维方式与世界观。绘画作品体现着画家的文化素养和思想境界，在作品后面是作者的构思。作品的主题思想正是通过艺术家处理后的题材再加以合理的构图体现出来的，只有这样的作品才是真实的、感人的。构图与主题题材都是息息相关的，什么样的主题在一定程度上决定了什么样的构图。但是这一切都是建立在画家内心世界情感上面的。构图通过近景远景的安排，主体形象的位置，主体形象的动态等方面来反映主题思想，如果主题思想是朴素的、真实的，平凡的、动人的，那么自然也会有相对应的自然朴实而强有力的构图手法。（2）每一个画种由于所用工具材料的不同都有特定的绘画技法对于这些技法的掌控与运用关系到作品艺术性的高低。技法对绘画作品的影响不言而喻，例如风景画在西方绘画中存在五百年后才形成了印象派，这不仅仅在于画家的追求和题材的变化，更主要的是技法和材料的运用，因此技法的多样性对于画家不同风格的追求有很大的帮助。一幅成功的艺术作品必须掌握好材料的运用与技法的拓展，否则再好的构思与主题没有技法和材料將其展现出来也是没有用的。然而一幅绘画作品又不是使用材料越多越好，要看这些材料技法能否巧妙的表达画家内心的想法。例如，米勒利用最基本的油画技法，即暗部和阴影部分薄涂而亮面厚涂，增强明暗的对比关系。在作品中他还用含蓄厚稠的笔法表现朴实无华的农民生活。虽然这样使得画面给人感觉粗糙，但是恰好能够表现作者质朴的情感。虽然说利用最基本常见的技法与材料是绘画艺术中一种朴实的表达方式，但是画家也可以寻找合适的新材料来补充强化情感的表达。
结语
庄子认为“朴素美”是最真实最自然的一种美，在绘画艺术中影响绘画作品是否具有朴素美的因素有很多：从题材的选择到主题的确定;从合乎主题思想的构图到技法材料的准确运用。这些都会在一定程度上影响画家在绘画作品中的情感体现。如果题材是朴素的，那么这幅绘画作品一定会展现一些朴素的特质，但题材不是决定作品审美倾向的唯一因素，朴实自然的主题思想，合适的构图方式等都会影响。总体而言，“朴素美”也只是绘画作品中的一种审美倾向，还有很多优秀的绘画作品体现着不同的审美思想。但是，朴实自然的东西必然更加真实更加的感人，它们来源于社会中最平凡不起眼的地方，通过艺术家情感的注入通过构图技法等形式展现在观众面前，往往直击人心。
参考文献
[1] 杨中海.米勒艺术语言研究[D].杭州：浙江理工大学，2009.
[2] 高淑君.试论绘画的朴素[D].长沙：湖南师范大学，2006.