美术课程是普通高中课程的组成部分之一。它对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。而欣赏是美术教学活动中的重要组成部分，是教师引导学生认知、理解、再创美术作品的方法之一。它对陶冶学生情操，开阔学生视野，提高学生的审美能力具有重要作用。
　　那么，如何激发和培养高中生学习美术的兴趣，使他们爱上美术欣赏课呢？
　　一、创设情景，体味艺术魅力
　　一件优秀的美术作品，其形式结构中蕴含着丰富的内涵，包括作者姓名、创作背景、表现内容、历史故事等无不体现出作品背后的丰厚内容，表达出作者的思想情感。在欣赏过程中，在审美直觉这种心理刺激作用下，欣赏者往往会不满足于停留在表面的视觉效果上，而会设身处地去思考问题，了解问题的真实情景，揭开事物的真实面纱。这时教师应积极配合学生，调动一切因素创造条件，营造一种适合的气氛和环境，帮助学生在情景体验中感受生活，丰富想象，再现画中的真实美感。比如，我们都知道音乐是一切艺术门类中最为抽象的艺术形式，但人们在欣赏音乐时通过联想等活动，眼前的情与景会随着音乐节奏的起伏发生变化，而人的情感也随着情与景的變化发生改变。假如我们在美术欣赏中把音乐和美术有机地结合起来，达到图音并茂、声色俱全的表现效果，那就更能突出主题，表现空间，达到更好的教学效果。
　　二、直观教学，重视真实感受
　　“百闻不如一见”，美术属于视觉艺术，美术课是直观性较强的学科，欣赏课更是突出了这一特点。因此，美术课要重视直观教学，在美术欣赏教学中把基础理论知识与欣赏作品并重起来，可以是课件，也可是挂图。欣赏名作是美术欣赏教学的重要组成部分，是培养学生良好的审美情趣，提高对艺术作品鉴赏能力的主要渠道。美术作品的欣赏包括内容和形式两个方面。对美术作品的欣赏，既要向学生传授审美知识，又要给学生作出审美示过名作范画，让学生对作品内容和形式有一个更直观的真实感受。
　　例如在学习《版画艺术》这一课时，因为学生在日常生活中很少接触版画，而版画的分类和制版、印刷工艺都比较复杂，学生只看拍摄出来的图片，很难掌握版画艺术的特点。于是，我选择操作相对简单的丝网版画作示范，将小幅丝网版画的印刷过程在投影机上为学生演示，当我把丝网从纸上移开时，学生们发出了一声声惊呼。我想，在那一刻，无需多言，他们已经明白了版画艺术的神奇与美妙。
　　直观教学手段在美术欣赏课中的运用，不仅可以激发学生的兴趣，还可以启发学生的联想，培养学生的想象力和创造力。
　　三、媒体辅助。提高欣赏水平
　　现代教育技术在不断提高，多媒体教学设备的广泛应用改变了传统的教学模式，基本上取代“一支粉笔一张嘴”的老式教学方法。
　　美术欣赏教学中需要大量图片资料，这就决定了美术欣赏课对多媒体、课件等其他教学辅助工具的依赖。一件好的、制作精美的课件往往能拓宽学生视野，丰富课堂教学内容，提高教学效率和教学质量，达到事半功倍的效果。因此，在高中美术欣赏课中，教师应充分利用多媒体等教学工具来辅助教育教学，以提高欣赏课的教学水平。
　　例如欣赏南宋画家马远的《寒江独钓图》，我首先播放一段《寒鸭戏水》乐曲，请学生观看作品，谈谈感受？逐渐引导学生进入画境，由此产生丰富联想和无穷想象。然后组织他们讨论，发表各自的看法。学生总结出有寒冷、空旷、孤独、荒凉、寂寞……等诸多感受。此时进一步分析技法特点，大面积空白表示什么呢？请学生展开想象的翅膀：雪、雾、雨、水、天、云烟……。当学生的情感被激发出来后，联想与想象是极为丰富的。画中因为天“寒”，才显得江中人“独”（孤寂）；也因为人的“独”（孤寂），才感到江面更“寒”……。画中“计白当黑”的手法给入予无限的遐想空间。继而深入剖析绘画意境的创设，使学生对作品内涵理解进一步升华。这时在典雅的古筝乐曲的伴随下，屏幕上作品上方的空白处徐徐出现柳宗元的诗句《江雪》，师生一同咏起古诗“千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑立翁，独钓寒江雪……。”此集课美术、音乐、文学、诗歌为一体，充分体现了新课程理念下学科整合的特点，师生对于作品的理解也达到共鸣状态。此课打破了“教师一言堂”、“满堂灌”的教学模式。通过多媒体的引入，使教学演示直观、生动、形象，图形、文字、声音相结合，学生易于接受、乐于接受，大大提高了课堂教学效果。
　　四、发挥想象，引发深层思考
　　“真实的创造就是艺术想象的活动”，任何创造都离不开具体的想象。美术欣赏教学在欣赏名作过程中，大胆鼓励学生发挥想象力。高中美术教材中包含了许多高水平的美术作品作为欣赏内容，在引导学生欣赏这些作品时，凡是学生容易理解的都要给学生留下一定的思维空间，鼓励他们独立观察，充分想象，细细领悟作品表现出来的艺术效果，同时要求学生在理解作品的基础上，大胆发表个人见解，培养学生对美的感受能力、理解能力和创造性解决问题的能力，激发他们对美术欣赏的兴趣，促进学生语言表达和发散性思维的发展。
　　如上《形式美的创造》一课时，塞林塔诺《运动绘画第三号》是光效应艺术中同期性构成了一个典范，而学生通过欣赏这件作品有了现实性的联想和虚幻性想象。有的同学说像舞蹈演员的裙子；也有同说像抽象艺术舞台上演奏的形以载道的旋律；还有同学说像一只魔幻的眼睛等等。这一切不都是对美术名作更深的思考吗？课后，大家的周记中又出现一篇较好的观后感。
　　有人总认为“欣赏”就是拿美术作品绘学生看，或者认为美术就是教学生画画。其实不然，欣赏的过程实际上就是认识作品，了解画者思想情感，与艺术家直接交流，理解作品信息，对作品进行理性分析，再认识、再创造的过程，是感性认识与理性认识的结合。在当前应试教育没有真正转变，高考压力依然如故的情况下，美术教师只能付出更多的智慧和精力，充分发挥艺术科学的魅力，提高课堂效益，创新求变，才有可能从学生有限的精力中，真正得到一份收获，从而实现审美教育的目标。
　　总之，高中的美术欣赏课不要拘泥于某种固定模式，要多渠道、多方式地思考教学方法，探索教学过程，大幅度提高学生对自然美、社会美和艺术美的感知能力、鉴别能力、欣赏能力和创造能力。