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摘 要：作为飒爽英姿的女将军，穆桂英的形象在舞台上格外引人注目。扮演穆桂英形象，要求刀马旦演员扮相靓丽，嗓音条件好，还要有一身的硬功夫和得天独厚的好悟性，唱、念、做、打俱佳，表演要精彩纷呈，游刃有余。
关键词：河北梆子；穆桂英；形象塑造
一、穆桂英舞台形象
作为飒爽英姿的女将军，穆桂英的形象在舞台上格外引人注目。她的性格在尖锐激烈的戏剧冲突中不断发展，使得《杨门女将》更加具备文化品位和艺术魅力。穆桂英性格特点非常鲜明突出，她年纪轻轻，自作主张，挑选丈夫，不受礼制等框架限制。男人不同意，就像京剧演出那样，把他缚绑，用刀架在脖子上硬意逼婚，这种以女性为主体的快速结婚模式，是穆桂英一大创造。后来的武侠小说如《儿女英雄传》、《七剑十三侠》都有以此为滥觞的。作为刚过门的媳妇，就敢於挑大梁，挂帅破天门阵，丈夫不服令，铁面无私挨打军棍，可晚上回帐，仍是柔情脉脉，尽到做妻子的义务，正是一个好女人，柔中有刚，刚中见柔。她永远保持青春活力，人到中年还跨上桃花马出征，风韵不减当年。在提倡人总是要有点精神的时代，如此作为，是很能激励人心的。正所谓：妇女尚如此，男儿安可蓬。再有，农耕社会大家庭很讲究和谐，在天波府裏男人少，寡妇一大群，却能懂得调节、平衡上下左右的人际关系。因此看来她是很豁然大度的。对于朝廷，凡皇帝和大臣背离轨道者，就不买账，她没有当年老令公和杨六郎那种逆来顺受，负辱忍耻的行为了。最后，杨家归隐山林，她又是积極的支持者。虽然立志归隐，不理朝中的政治斗争，但一旦国家需要，立刻放弃个人恩怨，率兵出征。而且每临战阵，身先士卒，奋勇杀敌，最后战死沙场，为国捐躯，完成了忠节大义。
因此，扮演穆桂英形象，要求刀马旦演员扮相靓丽，嗓音条件好，还要有一身的硬功夫和得天独厚的好悟性，唱、念、做、打俱佳，表演要精彩纷呈，游刃有余。她的唱腔，凄厉哀怨中带着肃杀之气，妩媚动人中挟裹着金戈铁马，荡气回肠中流动着奇智大勇，活像一朵贴近人物、呼应观众的解语花……
二、穆桂英的武艺之美
在各师造化的杨门女将中，穆桂英的武艺之美当然是超群绝伦的；然而一旦她的武艺之美与人性之美结合起来，与为夫复仇、保卫国家的正义事业结合起来，这种大义凛然的威严之美与舐犊之情的母性之美，就格外令人折服、感动和钦佩。像张慧云扮演的穆桂英一出场就让人眼前一亮，她似乎是有一种力量将你深深地吸引住。她要解救绑在辕门外的杨宗保，她含羞叙述她和杨宗保的爱情，以说服杨延昭赦免宗保私自招亲之罪，那种甜蜜之态，幸福之感，让人陶醉。穆桂英见讲理、求情都不能打动杨延昭，于是她来横的，又拿出把“三关元帅挑下马”的架势，把杨延昭吓得不轻。张慧云的表演要刚有刚，要柔有柔，不管是真真假假，还是虚虚实实，所有表演都在人物之中。
母爱是人性之中最为美好而珍贵的感情。校场比武时，穆桂英本能地不愿让娇儿取胜，不愿让他到风险莫测、随时有生命危险的战场上去打仗；然而文广几声“母亲，母亲，孩儿我，我哪儿打得过您呀！……母亲你让我一回吧！”的苦苦要求，从内心深处打动了穆桂英。早日让娇儿在暴风雨中锻炼成长的潜在心愿，还是使得穆桂英关键时刻让了独生子一着，这就使得文广能够正式参加为父报仇、为国扬威的出征。写穆桂英作为武将的女性情怀与深挚母爱，不但没有婆婆妈妈的琐碎之感，反而在她可爱、可亲的形象上增添了圣洁的美神光环。
兵探葫芦谷一场戏，充分展示出穆桂英的一腔豪情，满腹襟怀，动态地表达出她英武、果断、聪明智慧的美。那段“风萧萧雾漫漫星光惨淡”的优美动人的唱腔，既带有几分凄凉之韵，又更多地带有豪迈、勇武、自信乃至志在必得的浪温理想。唱，是有声之诗，动，则是一尊尊流动的活的雕塑。
这种理想之美与浪漫豪情最终要落实到心细如发的现实关照中。于是穆桂英从马不前行想到老马途，栈道已近；从耐心地与采药老人攀谈，直到老人慨然引路，穆桂英以她女人的细致、少夫人的温柔乃至将军的威严，顺利地打开了通向敌营后方、高唱胜利凯歌的阳光通道。
此时，穆桂英才真正全面地展示出一个成熟女性的成熟性格，她在大获全胜的盛大场面中有若女神般拈花微笑，并噙着热泪将智慧的心花、性灵的奇葩敬献于阵亡的夫君面前。
当然，《杨门女将》中穆桂英形象的全面展示、性格的动态发展，是与众多相对而言单纯、乃至静止的人物互为对照，这才奇峰突起、光彩照人的。在比较脸谱化、类型化的中国戏曲中，像这样动态发展的人物个性，确实是不为多见的显例。
正因为如此，《杨门女将》在新中国新编的京剧剧目中，在中国戏曲史上的剧目创造中，通过文戏与武戏的有机纽结，通过智谋与勇武的相映成辉，通过喜剧场面与悲剧氛围的适当点染，通过主要人物与英雄群像的彼此呼应，真正达到了花团锦族、美不胜收的审美效果。
正因为如此，优雅英武的穆桂英和各有千秋的“杨门女将”，不仅是属于中国的，更是属于世界的，这是20世纪下半叶世界剧坛上至为优秀的英雄传奇和爱国颂歌之一，当然也在一定意义上张扬着女权主义者们秀丽的旗帜。
参考文献：
[1]贾薇.《穆桂英》还女性本色[N].北京日报，2003-08-20.
关键词：河北梆子；穆桂英；形象塑造
一、穆桂英舞台形象
作为飒爽英姿的女将军，穆桂英的形象在舞台上格外引人注目。她的性格在尖锐激烈的戏剧冲突中不断发展，使得《杨门女将》更加具备文化品位和艺术魅力。穆桂英性格特点非常鲜明突出，她年纪轻轻，自作主张，挑选丈夫，不受礼制等框架限制。男人不同意，就像京剧演出那样，把他缚绑，用刀架在脖子上硬意逼婚，这种以女性为主体的快速结婚模式，是穆桂英一大创造。后来的武侠小说如《儿女英雄传》、《七剑十三侠》都有以此为滥觞的。作为刚过门的媳妇，就敢於挑大梁，挂帅破天门阵，丈夫不服令，铁面无私挨打军棍，可晚上回帐，仍是柔情脉脉，尽到做妻子的义务，正是一个好女人，柔中有刚，刚中见柔。她永远保持青春活力，人到中年还跨上桃花马出征，风韵不减当年。在提倡人总是要有点精神的时代，如此作为，是很能激励人心的。正所谓：妇女尚如此，男儿安可蓬。再有，农耕社会大家庭很讲究和谐，在天波府裏男人少，寡妇一大群，却能懂得调节、平衡上下左右的人际关系。因此看来她是很豁然大度的。对于朝廷，凡皇帝和大臣背离轨道者，就不买账，她没有当年老令公和杨六郎那种逆来顺受，负辱忍耻的行为了。最后，杨家归隐山林，她又是积極的支持者。虽然立志归隐，不理朝中的政治斗争，但一旦国家需要，立刻放弃个人恩怨，率兵出征。而且每临战阵，身先士卒，奋勇杀敌，最后战死沙场，为国捐躯，完成了忠节大义。
因此，扮演穆桂英形象，要求刀马旦演员扮相靓丽，嗓音条件好，还要有一身的硬功夫和得天独厚的好悟性，唱、念、做、打俱佳，表演要精彩纷呈，游刃有余。她的唱腔，凄厉哀怨中带着肃杀之气，妩媚动人中挟裹着金戈铁马，荡气回肠中流动着奇智大勇，活像一朵贴近人物、呼应观众的解语花……
二、穆桂英的武艺之美
在各师造化的杨门女将中，穆桂英的武艺之美当然是超群绝伦的；然而一旦她的武艺之美与人性之美结合起来，与为夫复仇、保卫国家的正义事业结合起来，这种大义凛然的威严之美与舐犊之情的母性之美，就格外令人折服、感动和钦佩。像张慧云扮演的穆桂英一出场就让人眼前一亮，她似乎是有一种力量将你深深地吸引住。她要解救绑在辕门外的杨宗保，她含羞叙述她和杨宗保的爱情，以说服杨延昭赦免宗保私自招亲之罪，那种甜蜜之态，幸福之感，让人陶醉。穆桂英见讲理、求情都不能打动杨延昭，于是她来横的，又拿出把“三关元帅挑下马”的架势，把杨延昭吓得不轻。张慧云的表演要刚有刚，要柔有柔，不管是真真假假，还是虚虚实实，所有表演都在人物之中。
母爱是人性之中最为美好而珍贵的感情。校场比武时，穆桂英本能地不愿让娇儿取胜，不愿让他到风险莫测、随时有生命危险的战场上去打仗；然而文广几声“母亲，母亲，孩儿我，我哪儿打得过您呀！……母亲你让我一回吧！”的苦苦要求，从内心深处打动了穆桂英。早日让娇儿在暴风雨中锻炼成长的潜在心愿，还是使得穆桂英关键时刻让了独生子一着，这就使得文广能够正式参加为父报仇、为国扬威的出征。写穆桂英作为武将的女性情怀与深挚母爱，不但没有婆婆妈妈的琐碎之感，反而在她可爱、可亲的形象上增添了圣洁的美神光环。
兵探葫芦谷一场戏，充分展示出穆桂英的一腔豪情，满腹襟怀，动态地表达出她英武、果断、聪明智慧的美。那段“风萧萧雾漫漫星光惨淡”的优美动人的唱腔，既带有几分凄凉之韵，又更多地带有豪迈、勇武、自信乃至志在必得的浪温理想。唱，是有声之诗，动，则是一尊尊流动的活的雕塑。
这种理想之美与浪漫豪情最终要落实到心细如发的现实关照中。于是穆桂英从马不前行想到老马途，栈道已近；从耐心地与采药老人攀谈，直到老人慨然引路，穆桂英以她女人的细致、少夫人的温柔乃至将军的威严，顺利地打开了通向敌营后方、高唱胜利凯歌的阳光通道。
此时，穆桂英才真正全面地展示出一个成熟女性的成熟性格，她在大获全胜的盛大场面中有若女神般拈花微笑，并噙着热泪将智慧的心花、性灵的奇葩敬献于阵亡的夫君面前。
当然，《杨门女将》中穆桂英形象的全面展示、性格的动态发展，是与众多相对而言单纯、乃至静止的人物互为对照，这才奇峰突起、光彩照人的。在比较脸谱化、类型化的中国戏曲中，像这样动态发展的人物个性，确实是不为多见的显例。
正因为如此，《杨门女将》在新中国新编的京剧剧目中，在中国戏曲史上的剧目创造中，通过文戏与武戏的有机纽结，通过智谋与勇武的相映成辉，通过喜剧场面与悲剧氛围的适当点染，通过主要人物与英雄群像的彼此呼应，真正达到了花团锦族、美不胜收的审美效果。
正因为如此，优雅英武的穆桂英和各有千秋的“杨门女将”，不仅是属于中国的，更是属于世界的，这是20世纪下半叶世界剧坛上至为优秀的英雄传奇和爱国颂歌之一，当然也在一定意义上张扬着女权主义者们秀丽的旗帜。
参考文献：
[1]贾薇.《穆桂英》还女性本色[N].北京日报，2003-08-20.