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摘要 在电影《醉乡民谣》中，科恩兄弟通过独特的艺术手法讲述了勒维恩·戴维斯的故事。其中音乐具有无可比拟的地位，可以说是整部影片的灵魂所在。文章通过对影片《醉乡民谣》展开多方面的分析，解释音乐在电影《醉乡民谣》中的独特魅力。
关键词：音乐 《醉乡民谣》 电影灵魂 音画结合
电影《醉乡民谣》是科恩兄弟在2013年创作的。它的故事取材于美国民谣歌手范·桑克的生活，讲述了歌手勒维恩·戴维斯在上世纪60年代美国民谣盛行时期不懈奋斗的故事。这部影片最大的特别之处，就是电影中所有的音乐都是电影中的真人发声及其里面黑胶唱片中的音乐。这使得电影既没有过多的修饰，又符合当时的时代特点。电影中的音乐是《醉乡民谣》的灵魂所在与成功之处，笔者从以下几个方面对《醉乡民谣》的灵魂——音乐，进行详细的分析。
一 音乐推动电影《醉乡民谣》的情节发展
在电影开头部分，主人公勒维恩·戴维斯以无家可归的形象出现在观众面前，烦恼的勒维恩·戴维斯在煤气灯咖啡馆听音乐，试图消愁。而此时在煤气灯咖啡馆里唱歌的正是他的朋友吉姆、吉恩和特洛伊，演唱的是The Brother Four这一组合的名曲“500 Miles”，中文译名是《离家500里》。它以苍凉感情基调表达了身在异乡的人们对家乡的思念、无家可归的人的无助，《离家500里》可以作为电影《醉乡民谣》的主题曲来看待。这首苍凉的名曲也深深触动了勒维恩·戴维斯，激发了他内心对于音乐的深深热爱。受到这首歌的影响，勒维恩·戴维斯决定通过一路搭车的方式去寻找剧团和酒吧演出，目的地是芝加哥。用衣不蔽体和身无分文两个词语形容当时的勒维恩·戴维斯一点儿都不过分，他是一路流浪到芝加哥的。而电影情节中的这一设计十分符合电影剧情的发展。
到达芝加哥之后，勒维恩·戴维斯找到了巴德·格罗斯曼，他是当时的“应验之梦”剧团的负责人。为了打动这位剧团负责人，勒维恩·戴维斯在不明亮的剧场里演奏了一首名为“The Death of Queen Jane”的歌曲，中文名字是《王后简之死》。在这首歌曲当中，勒维恩·戴维斯借由王后简的死亡来昭示自己的被拒绝的音乐命运。此时，《王后简之死》这首歌曲表达了勒维恩·戴维斯的心声。最终，勒维恩·戴维斯没有被允许在“应验之梦”剧场里演出。在电影《醉乡民谣》中运用音乐代替了台词，利用富有感染力的音乐增强了影片情感说服力。同时，作为电影叙事的一个节点，这首歌曲迫使勒维恩·戴维斯返回，宣示了主人公勒维恩·戴维斯的音乐逐梦之旅告一段落。另外，“The Death of Queen Jane”也暗示了后来电影中的一系列事情的发生。可以说，《离家500里》与《王后简之死》两首歌曲连接了电影剧情两个重要的情节，就是主人公勒维恩·戴维斯的音乐梦的开始和一段梦的结束，在情节上，使得电影的衔接自然流畅，巧妙地推动了电影《醉乡民谣》的叙事。
圆形的故事结构是电影《醉乡民谣》最突出的特点。一九六一年时，勒维恩·戴维斯在那个煤气灯咖啡馆里弹唱了一首“Hang Me，Oh，Hang Me”（绞死我，哦，绞死我）。这是电影开头时的场景，而在电影的结尾处，导演依然安排了勒维恩·戴维斯唱“Hang Me，Oh，Hang Me”这首歌，这就预示着音乐不单是主人公勒维恩·戴维斯的起点，也是他的终点。而从整部电影的布局来看，无论电影的剧情怎么发展，主人公勒维恩·戴维斯都会返回到这个小小的煤油灯咖啡馆，回到他曾经演唱过的这首“Hang Me，Oh，Hang Me”当中，音乐不仅推动了电影《醉乡民谣》的情节发展，还与电影开头的那首弹唱相照应，实现了影片在结构上的圆满。
二 音乐突出了人物的遭遇和性格特点
电影《醉乡民谣》可以说是一部讲述失败者的电影，电影中的人物总是在追逐梦想的路上处处碰壁。勒维恩·戴维斯就是那个处处碰壁的失败者。而且失败得很彻底：身无分文且无家可归，勒维恩·戴维斯的生活简直是一团糟。为了能够在剧场演出，到处借宿。终日与他为伴的只有许多无人问津的唱片和一把老吉他。为了追求音乐的梦想，勒维恩·戴维斯把自己的海员证收了起来，却被当姐姐做垃圾扔掉了。
早年时期，勒维恩·戴维斯与迈克·蒂姆林曾经录制了一首歌，这首歌以黑胶唱片的形式在电影中出现，名字就是“If We Had Wings”（如果我们有翅膀）。这首歌以一种嘲讽的方式唱出了勒维恩·戴维斯的心酸遭遇。电影中有一段是对境遇凄惨的勒维恩·戴维斯离开教授戈菲恩家的场景的描绘。那是一个寒冷的早晨，勒维恩·戴维斯带着他家的猫穿过雾蒙蒙的街道，猫逃掉了，勒维恩·戴维斯在地铁上追猫，小孩子在一旁嘲笑。而在勒维恩·戴维斯去芝加哥的路上，他在顺风车里唱了一首“Green，Green Rocky Road”，通过这首歌，勒维恩·戴维斯表达了对自己遭遇的无可奈何之情，透过音乐，我们能感受到主人公勒维恩·戴维斯的无助。在不明朗的天气里行驶在曲折而又寂寞的州际公路上，路似乎是蜿蜒而没有尽头的，仿佛要一直行驶下去，永远都到不了终点，而这正象征着勒维恩·戴维斯追逐音乐梦想的道路，曲折、蜿蜒、没有尽头。
由以上分析不难看出，电影《醉乡民谣》中的音乐在塑造人物形象方面起着至关重要的作用。不仅注重对主人公勒维恩·戴维斯性格特征的塑造，还注重对主人公勒维恩·戴维斯内心情感的刻画。例如，影片中勒维恩·戴维斯放弃音乐梦想准备去做海员时，不但没有当上还被骗走了钱。在这样的遭遇之后，勒维恩·戴维斯去看望了瘫痪的老父亲，并演唱了“The Shoals of Herring”这首歌。这首歌描述了老渔夫靠打渔过生活的故事，表达了勒维恩·戴维斯既不想放弃音乐梦想，又不得不为自己讨生活的矛盾复杂的心理。再如，在戈菲恩教授家吃晚餐时，勒维恩·戴维斯受到主人戈菲恩夫人的邀请，唱起了自己的歌曲《如果我们有翅膀》，但是在戈菲恩夫人的附和中，勒维恩·戴维斯爆发了。因为，音乐对于主人公勒维恩·戴维斯来说是一种职业，一种对梦想的不懈追求，是一种神圣的存在，而对于戈菲恩夫人来说，此时的音乐不过是为自己的游戏助兴，是一种消遣。因此，他感到戈菲恩夫人的附和是一种侮辱，并感到深深的愤怒。从他的爆发中可以看出勒维恩·戴维斯的性格特点：具有强烈的特点，隐忍当中带有一些简单粗暴，同时也反映出勒维恩·戴维斯对于音乐的尊重。影片《醉乡民谣》通过音乐以及由音乐引发的一系列事件，刻画了主人公勒维恩·戴维斯的性格特点和复杂的内心情感世界，并表达出他对音乐执着的追求与深深的热爱。 三 运用抒情性的音乐渲染电影氛围
影片《醉乡民谣》中所有的音乐都是真人的发声以及唱片的声音，并没有制作专门的背景音乐，也就是说，并没有针对具体的电影场景制作专门的场景音乐。众所周知，场景音乐在电影中往往与电影的主题相配合，起到渲染电影情感、烘托电影主题，从而引发观众情感共鸣的作用。但是，《醉乡民谣》中不存在背景音乐，这在一定程度上增加了电影的抒情难度。难得的是，虽然缺少了专门场景音乐的支撑，电影利用真人发声以及唱片声音依然将情感渲染的作用发挥到了极致，展示了电影抒情性的强大特点。例如，在主人公勒维恩·戴维斯到处演出而苦于找不到机会时，一档广播节目恰好寻找录音人，经过朋友介绍，勒维恩·戴维斯和吉姆演唱了歌曲“Please，Mr.Kennedy”（《拜托，肯尼迪先生》）。对于勒维恩·戴维斯来说，这只是一首节奏快的饶舌歌曲，并不符合勒维恩·戴维斯对于音乐的追求，但是为了赚钱，勒维恩·戴维斯还是坚持唱了下来。透过这一事件，观众可以感受到主人公勒维恩·戴维斯郁郁不得志的情感，同时还能感动于勒维恩·戴维斯对音乐的不懈追求。再如，电影开始阶段，主人公勒维恩·戴维斯唱的“Hang Me，Oh，Hang Me”同样带有强烈的抒情特征，这首歌可以说是主人公勒维恩·戴维斯流浪生活的真实写照。在美国的各州流浪游走，没有食物也没有钱……这首歌不但表现了勒维恩·戴维斯流浪生活的艰辛，还展现了他对音乐的热爱、对实现音乐梦想的渴望，真实反映了主人公勒维恩·戴维斯的内心情感。
四 利用音乐衬托电影画面，带给观众视听享受
电影是声音和画面的综合艺术，二者的组合对电影来说具有十分重要的作用。这一点，电影《醉乡民谣》有很好的表现。影片中所有的歌曲采用的都是民谣的创作方式，有一些歌曲是对经典民谣歌曲的再次演绎。通过这些具有鲜明时代特色的音乐可以把观众迅速拉到上个世纪60年代的美国，在享受电影音乐观看电影画面的时候，体会到当时那个时代特有的激情。在电影的开头部分，导演就给整部电影定下了基本的感情色调：灰暗。影片中的天空以是灰暗的、雾蒙蒙的样子，而天气也是寒冷的。九莲街道都是冷清而没有生气的，树木仿佛在寒风中瑟瑟发抖。人物的服饰也采用灰暗的颜色，公路是曲折蜿蜒而漫长的，似乎没有尽头的。通过这些丰富的灰色调的电影素材，营造了阴冷的电影画面。而电影中的音乐则加深了电影画面的表达，深化了电影画面所表达的主题思想。例如，在寻找音乐梦失败以后，主人公勒维恩·戴维斯从芝加哥返回到原来的小小咖啡馆，天空是阴郁的、还飘着雪花，而主人公勒维恩·戴维斯的心情也是沉闷的。此时，广播里传来马勒的《G大调第四交响曲·第四乐章》，通过音乐衬托出了主人公勒维恩·戴维斯的一系列不幸的遭遇，并在音乐声中升华了主人公勒维恩·戴维斯的情感。
五 小结
影片《醉乡民谣》中的音乐十分优秀，在整部电影中具有不可取代的重要地位，可以说是这部电影的灵魂所在。通过精彩的音乐处理，把观众带到了那个民谣音乐全盛的时代，并通过音乐的不断渗透，推动桂视情节的不断发展，渲染出独特的情感氛围。音乐与电影画面巧妙配合，相得益彰，带给观众独特的审美感受。
参考文献：
[1] 孙煜：《〈电影音乐，一段历史〉—译介及其音乐美学相关问题的研究》，西安音乐学院硕士论文，2013年。
[2] Xu Yue.Simple folk of the coen brothers film [J].Journal of Oriental films，2013 practices（12）：82.
[3] 托德·麦卡锡，Joker：《第66届戛纳电影节评委会大奖：〈醉乡民谣〉：》：嘲讽整个“垮掉的一代”》，《电影世界》，2013年第6期。
[4] 王亚星：《科恩兄弟来袭〈醉乡民谣〉哼出你的梦想狂戳笑点》，《体育健康知识画刊》，2014年第2期。
[5] 辫子鞭：《〈醉乡民谣〉只因你是其中一份子》，《课堂内外》（高中版），2014年第9期。
[6] 马晓晓：《音乐纪录片及其在音乐传播学中的价值研究》，南京艺术学院硕士论文，2014年。
[7] 任凡：《〈醉乡民谣〉：荒诞生活里的执拗与坚守》，《北京日报》，2014年7月10日。
[8] 倪婷：《灰色叙事——电影〈醉乡民谣〉的艺术效果解析》，《电影评介》，2015年第7期。
（马方方，平顶山学院助教）
关键词：音乐 《醉乡民谣》 电影灵魂 音画结合
电影《醉乡民谣》是科恩兄弟在2013年创作的。它的故事取材于美国民谣歌手范·桑克的生活，讲述了歌手勒维恩·戴维斯在上世纪60年代美国民谣盛行时期不懈奋斗的故事。这部影片最大的特别之处，就是电影中所有的音乐都是电影中的真人发声及其里面黑胶唱片中的音乐。这使得电影既没有过多的修饰，又符合当时的时代特点。电影中的音乐是《醉乡民谣》的灵魂所在与成功之处，笔者从以下几个方面对《醉乡民谣》的灵魂——音乐，进行详细的分析。
一 音乐推动电影《醉乡民谣》的情节发展
在电影开头部分，主人公勒维恩·戴维斯以无家可归的形象出现在观众面前，烦恼的勒维恩·戴维斯在煤气灯咖啡馆听音乐，试图消愁。而此时在煤气灯咖啡馆里唱歌的正是他的朋友吉姆、吉恩和特洛伊，演唱的是The Brother Four这一组合的名曲“500 Miles”，中文译名是《离家500里》。它以苍凉感情基调表达了身在异乡的人们对家乡的思念、无家可归的人的无助，《离家500里》可以作为电影《醉乡民谣》的主题曲来看待。这首苍凉的名曲也深深触动了勒维恩·戴维斯，激发了他内心对于音乐的深深热爱。受到这首歌的影响，勒维恩·戴维斯决定通过一路搭车的方式去寻找剧团和酒吧演出，目的地是芝加哥。用衣不蔽体和身无分文两个词语形容当时的勒维恩·戴维斯一点儿都不过分，他是一路流浪到芝加哥的。而电影情节中的这一设计十分符合电影剧情的发展。
到达芝加哥之后，勒维恩·戴维斯找到了巴德·格罗斯曼，他是当时的“应验之梦”剧团的负责人。为了打动这位剧团负责人，勒维恩·戴维斯在不明亮的剧场里演奏了一首名为“The Death of Queen Jane”的歌曲，中文名字是《王后简之死》。在这首歌曲当中，勒维恩·戴维斯借由王后简的死亡来昭示自己的被拒绝的音乐命运。此时，《王后简之死》这首歌曲表达了勒维恩·戴维斯的心声。最终，勒维恩·戴维斯没有被允许在“应验之梦”剧场里演出。在电影《醉乡民谣》中运用音乐代替了台词，利用富有感染力的音乐增强了影片情感说服力。同时，作为电影叙事的一个节点，这首歌曲迫使勒维恩·戴维斯返回，宣示了主人公勒维恩·戴维斯的音乐逐梦之旅告一段落。另外，“The Death of Queen Jane”也暗示了后来电影中的一系列事情的发生。可以说，《离家500里》与《王后简之死》两首歌曲连接了电影剧情两个重要的情节，就是主人公勒维恩·戴维斯的音乐梦的开始和一段梦的结束，在情节上，使得电影的衔接自然流畅，巧妙地推动了电影《醉乡民谣》的叙事。
圆形的故事结构是电影《醉乡民谣》最突出的特点。一九六一年时，勒维恩·戴维斯在那个煤气灯咖啡馆里弹唱了一首“Hang Me，Oh，Hang Me”（绞死我，哦，绞死我）。这是电影开头时的场景，而在电影的结尾处，导演依然安排了勒维恩·戴维斯唱“Hang Me，Oh，Hang Me”这首歌，这就预示着音乐不单是主人公勒维恩·戴维斯的起点，也是他的终点。而从整部电影的布局来看，无论电影的剧情怎么发展，主人公勒维恩·戴维斯都会返回到这个小小的煤油灯咖啡馆，回到他曾经演唱过的这首“Hang Me，Oh，Hang Me”当中，音乐不仅推动了电影《醉乡民谣》的情节发展，还与电影开头的那首弹唱相照应，实现了影片在结构上的圆满。
二 音乐突出了人物的遭遇和性格特点
电影《醉乡民谣》可以说是一部讲述失败者的电影，电影中的人物总是在追逐梦想的路上处处碰壁。勒维恩·戴维斯就是那个处处碰壁的失败者。而且失败得很彻底：身无分文且无家可归，勒维恩·戴维斯的生活简直是一团糟。为了能够在剧场演出，到处借宿。终日与他为伴的只有许多无人问津的唱片和一把老吉他。为了追求音乐的梦想，勒维恩·戴维斯把自己的海员证收了起来，却被当姐姐做垃圾扔掉了。
早年时期，勒维恩·戴维斯与迈克·蒂姆林曾经录制了一首歌，这首歌以黑胶唱片的形式在电影中出现，名字就是“If We Had Wings”（如果我们有翅膀）。这首歌以一种嘲讽的方式唱出了勒维恩·戴维斯的心酸遭遇。电影中有一段是对境遇凄惨的勒维恩·戴维斯离开教授戈菲恩家的场景的描绘。那是一个寒冷的早晨，勒维恩·戴维斯带着他家的猫穿过雾蒙蒙的街道，猫逃掉了，勒维恩·戴维斯在地铁上追猫，小孩子在一旁嘲笑。而在勒维恩·戴维斯去芝加哥的路上，他在顺风车里唱了一首“Green，Green Rocky Road”，通过这首歌，勒维恩·戴维斯表达了对自己遭遇的无可奈何之情，透过音乐，我们能感受到主人公勒维恩·戴维斯的无助。在不明朗的天气里行驶在曲折而又寂寞的州际公路上，路似乎是蜿蜒而没有尽头的，仿佛要一直行驶下去，永远都到不了终点，而这正象征着勒维恩·戴维斯追逐音乐梦想的道路，曲折、蜿蜒、没有尽头。
由以上分析不难看出，电影《醉乡民谣》中的音乐在塑造人物形象方面起着至关重要的作用。不仅注重对主人公勒维恩·戴维斯性格特征的塑造，还注重对主人公勒维恩·戴维斯内心情感的刻画。例如，影片中勒维恩·戴维斯放弃音乐梦想准备去做海员时，不但没有当上还被骗走了钱。在这样的遭遇之后，勒维恩·戴维斯去看望了瘫痪的老父亲，并演唱了“The Shoals of Herring”这首歌。这首歌描述了老渔夫靠打渔过生活的故事，表达了勒维恩·戴维斯既不想放弃音乐梦想，又不得不为自己讨生活的矛盾复杂的心理。再如，在戈菲恩教授家吃晚餐时，勒维恩·戴维斯受到主人戈菲恩夫人的邀请，唱起了自己的歌曲《如果我们有翅膀》，但是在戈菲恩夫人的附和中，勒维恩·戴维斯爆发了。因为，音乐对于主人公勒维恩·戴维斯来说是一种职业，一种对梦想的不懈追求，是一种神圣的存在，而对于戈菲恩夫人来说，此时的音乐不过是为自己的游戏助兴，是一种消遣。因此，他感到戈菲恩夫人的附和是一种侮辱，并感到深深的愤怒。从他的爆发中可以看出勒维恩·戴维斯的性格特点：具有强烈的特点，隐忍当中带有一些简单粗暴，同时也反映出勒维恩·戴维斯对于音乐的尊重。影片《醉乡民谣》通过音乐以及由音乐引发的一系列事件，刻画了主人公勒维恩·戴维斯的性格特点和复杂的内心情感世界，并表达出他对音乐执着的追求与深深的热爱。 三 运用抒情性的音乐渲染电影氛围
影片《醉乡民谣》中所有的音乐都是真人的发声以及唱片的声音，并没有制作专门的背景音乐，也就是说，并没有针对具体的电影场景制作专门的场景音乐。众所周知，场景音乐在电影中往往与电影的主题相配合，起到渲染电影情感、烘托电影主题，从而引发观众情感共鸣的作用。但是，《醉乡民谣》中不存在背景音乐，这在一定程度上增加了电影的抒情难度。难得的是，虽然缺少了专门场景音乐的支撑，电影利用真人发声以及唱片声音依然将情感渲染的作用发挥到了极致，展示了电影抒情性的强大特点。例如，在主人公勒维恩·戴维斯到处演出而苦于找不到机会时，一档广播节目恰好寻找录音人，经过朋友介绍，勒维恩·戴维斯和吉姆演唱了歌曲“Please，Mr.Kennedy”（《拜托，肯尼迪先生》）。对于勒维恩·戴维斯来说，这只是一首节奏快的饶舌歌曲，并不符合勒维恩·戴维斯对于音乐的追求，但是为了赚钱，勒维恩·戴维斯还是坚持唱了下来。透过这一事件，观众可以感受到主人公勒维恩·戴维斯郁郁不得志的情感，同时还能感动于勒维恩·戴维斯对音乐的不懈追求。再如，电影开始阶段，主人公勒维恩·戴维斯唱的“Hang Me，Oh，Hang Me”同样带有强烈的抒情特征，这首歌可以说是主人公勒维恩·戴维斯流浪生活的真实写照。在美国的各州流浪游走，没有食物也没有钱……这首歌不但表现了勒维恩·戴维斯流浪生活的艰辛，还展现了他对音乐的热爱、对实现音乐梦想的渴望，真实反映了主人公勒维恩·戴维斯的内心情感。
四 利用音乐衬托电影画面，带给观众视听享受
电影是声音和画面的综合艺术，二者的组合对电影来说具有十分重要的作用。这一点，电影《醉乡民谣》有很好的表现。影片中所有的歌曲采用的都是民谣的创作方式，有一些歌曲是对经典民谣歌曲的再次演绎。通过这些具有鲜明时代特色的音乐可以把观众迅速拉到上个世纪60年代的美国，在享受电影音乐观看电影画面的时候，体会到当时那个时代特有的激情。在电影的开头部分，导演就给整部电影定下了基本的感情色调：灰暗。影片中的天空以是灰暗的、雾蒙蒙的样子，而天气也是寒冷的。九莲街道都是冷清而没有生气的，树木仿佛在寒风中瑟瑟发抖。人物的服饰也采用灰暗的颜色，公路是曲折蜿蜒而漫长的，似乎没有尽头的。通过这些丰富的灰色调的电影素材，营造了阴冷的电影画面。而电影中的音乐则加深了电影画面的表达，深化了电影画面所表达的主题思想。例如，在寻找音乐梦失败以后，主人公勒维恩·戴维斯从芝加哥返回到原来的小小咖啡馆，天空是阴郁的、还飘着雪花，而主人公勒维恩·戴维斯的心情也是沉闷的。此时，广播里传来马勒的《G大调第四交响曲·第四乐章》，通过音乐衬托出了主人公勒维恩·戴维斯的一系列不幸的遭遇，并在音乐声中升华了主人公勒维恩·戴维斯的情感。
五 小结
影片《醉乡民谣》中的音乐十分优秀，在整部电影中具有不可取代的重要地位，可以说是这部电影的灵魂所在。通过精彩的音乐处理，把观众带到了那个民谣音乐全盛的时代，并通过音乐的不断渗透，推动桂视情节的不断发展，渲染出独特的情感氛围。音乐与电影画面巧妙配合，相得益彰，带给观众独特的审美感受。
参考文献：
[1] 孙煜：《〈电影音乐，一段历史〉—译介及其音乐美学相关问题的研究》，西安音乐学院硕士论文，2013年。
[2] Xu Yue.Simple folk of the coen brothers film [J].Journal of Oriental films，2013 practices（12）：82.
[3] 托德·麦卡锡，Joker：《第66届戛纳电影节评委会大奖：〈醉乡民谣〉：》：嘲讽整个“垮掉的一代”》，《电影世界》，2013年第6期。
[4] 王亚星：《科恩兄弟来袭〈醉乡民谣〉哼出你的梦想狂戳笑点》，《体育健康知识画刊》，2014年第2期。
[5] 辫子鞭：《〈醉乡民谣〉只因你是其中一份子》，《课堂内外》（高中版），2014年第9期。
[6] 马晓晓：《音乐纪录片及其在音乐传播学中的价值研究》，南京艺术学院硕士论文，2014年。
[7] 任凡：《〈醉乡民谣〉：荒诞生活里的执拗与坚守》，《北京日报》，2014年7月10日。
[8] 倪婷：《灰色叙事——电影〈醉乡民谣〉的艺术效果解析》，《电影评介》，2015年第7期。
（马方方，平顶山学院助教）