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课题来源：教育部人文社会科学研究项目《基于老龄化社会的老年人产品关怀设计研究》研究部分之一（课题编号：BYJC760071 ）；天津市艺术科学研究规划项目《天津文化创意产业发展策略实现 与“津门好礼”文化产品设计研究》研究部分之一（课题编号：D12007 ）
摘 要：民族元素作为现代设计中常用的符号，越来越受到大众的认可和重视，在专卖店的设计中广泛应用。以爵士鼓销售体验店为例， “体验”为主，“销售”为辅，打破以往专卖店单一的销售模式，展示、销售、体验相结合，传播爵士鼓文化，让国民对爵士鼓有新的了解和体验，让更多的民族文化得到传播与运用。
关键词：民族元素；销售；体验；文化传播
一、绪论
社会快速发展，人们在物质生活不断提升的同时，对精神生活也有了更高的追求。音乐作为启迪心灵的媒介，越来越得到大众的认可和重视。民族文化凝结着一个国家或地区几千年的文化物质，是辉煌、无比绚烂的艺术精华，是在特有地区特有民族的文化视角下体现出来的思维与艺术结晶。社会进入文明时代和文化世纪的今天，许多专卖店设计逐渐走向以传承民族文化，实现地区间的商品交流，加深相互理解与信任为主旨。当设计师的作品与民族文化相互融合，将不同的年代、不同的文化背景、不同的传统相互链接，将古代与现代链接，将流行与传统链接，让自己的作品进一步升华，给人以更强烈的视觉冲击力和感召力，引起众人的思想共鸣，同时作品也让民族文化得以凝聚和传播。
二、概念
专卖店从广义上可以定义为专门从事经营某种主要品牌商品的零售业态。其主要目的是将商品各类信息传递给消费者，使生产者快速获取市场所需信息。专卖店设计具有显著的商业特征，也有特定的文化内涵，在酝酿设计创意时，也应该在体现商业特征的同时，展现时代风貌和民族文化元素。
传统元素是集聚着中华民族传统文化的物质，并承载着国家尊严和民族利益的形象、符号以及风俗习惯，广义上可被视为“传统元素”。
三、传统元素在现代专卖店设计中的表现应用
成熟优秀的专卖店陈列不仅能满足其使用的各功能需求，更重要的是具备其不同的地域性和文化性，把区域的传统元素引入到店面设计中，发挥文化属性。
1.设计背景及商品分析
在流行音乐中架子鼓的地位不容忽视，它是流行音乐发展中举足轻重的一员，在流行音乐发展的历史长河中扮演着重要的角色。改革开放之后，架子鼓迅速在中国流行起来，应用于舞会和流行歌曲音乐伴奏，逐渐成为人们文化生活的组成部分。然而在中国，爵士鼓销售店设计风格单一，不易唤起国民的兴趣，很多人甚至对爵士鼓抱有错误的看法，认为其吵闹，没有发展空间。国内的乐器销售店没有或极少有整套的爵士鼓及齐全的鼓配件出售，导致爵士鼓在中国的发展与其他乐器相比甚为缓慢。在这样的背景下，有一个健全的爵士鼓销售店变得尤为重要。
鼓是非洲居民的传统乐器，起源于西非。架子鼓源于美国，形成于20世纪40年代。最初的爵士鼓非常简单，只有大军鼓、小鼓和军镲。十九世纪中期，美国南北战争结束，美国的黑人将从军队那里获得的乐器巧妙组合在一起，并随着爵士乐不断发展，加入大小不一的嗵嗵鼓、能够连动的踩镲，直至今天发展成为具有两面底鼓、多面嗵鼓、八九面吊镲、多种鼓槌的世界性打击乐器。20世纪中期，摇滚乐（Rock）开始风靡全球，爵士鼓也凭借着强烈的感情色彩和丰富多变的节奏迅速成为摇滚乐中必不可少的打击乐器。
2.爵士鼓专卖店调研分析
专卖店的设计风格取决于商品的特质，商品的性格决定室内设计的风格，专卖店的装修气质就能展现针对不同的消费群体的销售特色，而这些都直接影响了商品的销售量。通过调研发现，现代中国乐器销售店大部分都有着一种通病，即一切只从成本、利益出发，而这样急功近利的心态导致很多销售店只销售流行的、利润高的乐器，很少或根本不销售较为冷门的乐器，即使销售，店内的摆放也是杂乱、毫无章法，这样的销售店很大程度上限制了爵士鼓的发展，而爵士鼓的缓慢发展又使得经销商不愿意将成本投入到爵士鼓中，一步步恶性循环，让中国的乐器销售店变得毫无特色可言。要想让同样的商品，在不同的展示空间中体现不同的内涵和价值，就要在展示的过程中，用独特的手法和风格突出商品，赢得消费群体。
通过调查研究，发现现在的乐器销售店大部分有着同样的特点：（1）店外平庸，店内杂乱；（2）种类少；（3）不提供试用，这在很大程度上限制了客户的兴趣和购买力，而在乐器销售店里，爵士鼓所占的比重少之又少，相对应的配件也不齐全。由此，得出如下几个问题：（1）如何提高爵士鼓在乐器中的地位；（2）如何吸引人们对爵士鼓的兴趣；（3）如何改善爵士鼓的销售外环境；（4）如何改变爵士鼓的销售方式。
3.设计定位
根据以上几个问题，可以发现，爵士鼓的销售环境和销售方式影响着人们对爵士鼓的看法和地位，而人们对爵士鼓的看法导致了爵士鼓的销售环境和销售方式。因此，展厅的设计从以下四个方面入手：（1）展厅外观与爵士鼓外形相结合。展厅外部空间模拟爵士鼓的鼓桶位置，从外观上提高视觉冲击力；（2）西方的爵士鼓与中国的青花瓷相结合。展厅的外部空间上绘有青花瓷图样，将国外的爵士鼓文化与中国的瓷文化相链接，中西文化融会贯通，爵士鼓文化“入乡随俗”；（3）改变以往单一的销售体系，将展览、体验、试用、表演、销售及业务洽谈相结合，多馆一体；设立单独的体验区和表演区，并做好充分的消音措施，避免声音污染和干扰。（4）合理利用空间，将空间分割并合理规划、划分区域。
4.传统元素在外部装饰中的运用
中国的瓷器文化历史悠久。爵士鼓销售体验店模拟爵士鼓的外部造型，同时将部分结构艺术化，白色的墙面，四周环绕着淡雅的青花瓷花纹，让展厅在热情奔放中不失稳重的同时，又与中国悠久的瓷器文化相融合，达到“入乡随俗，古为今用，洋为中用”的效果（如下图）。 5.功能分区
根据方案设计，功能分区分成以下几个部分：（1）仓库。主要存放爵士鼓套鼓及部件；（2）文化展示区。介绍爵士鼓的历史、发展、构造等相关知识；（3）洽谈区。进行客户接待，商业洽谈；（4）工作区。工作人员工作、休息区域；（5）套鼓试用、体验区。提供不同风格不同材质的套鼓试用、体验；（6）双层表演区。双层舞台，欣赏、观摩套鼓在乐队中的效果。
人群由展厅后侧进入，在介绍区进行分流，一部分进入套鼓试用、体验区，一部分进入双层演出区，需要进行业务合作的由介绍区进入三层洽谈区。
6.照明设计
本店照明设计主要选用吊灯、吸顶灯、壁灯、射灯、台灯、立灯、轨导灯等十余种，好的灯光布局不仅能改善环境，还能在空间的氛围和虚实上起到画龙点睛的作用。展厅的灯光主要以射灯和日光灯为主，在能看清周围事物的同时，将灯光聚焦于爵士鼓上，营造一种柔和而不昏暗的环境。
爵士鼓销售体验店，以“体验”为主，“销售”为辅，打破以往单一的商品展示，展览、体验、销售相结合，多馆一体，并设立单独的体验馆和演出区，让参观者亲身体验各种产品，提高民众对爵士鼓的认识，解除对爵士鼓认识的误区；爵士鼓销售体验店集合各个国家不同风格和质地的爵士鼓，提供观赏、试用、销售及投资合作，与中国悠久的历史文化相结合的同时，传播西方爵士鼓文化，让国民对爵士鼓有新的了解和体验，让更多的人认识并喜爱这个越来越不可忽略的器乐；另一方面，爵士鼓销售体验店的自身可以作为一个艺术性建筑，独特的外形、西方的爵士鼓造型和中国青花瓷的相互融合，使整个建筑变成一个艺术品。
四、总结
当设计与文化相互交融时，不同的文化赋予了设计不同的内涵；当设计与音乐相互依存时，不同的音乐给予了设计不同的风格。本研究将设计、音乐、文化三者合为一体，设计点缀音乐，衬托文化，又被二者赋予灵魂，既解决了销售店布局不合理、乐器无法试用、随大流现象严重的问题，又传播了乐器的历史与文化，同时中国典雅的青花瓷与西方热情奔放的爵士鼓相互融合碰撞，让展厅在跃动中不失稳重。
参考文献：
[1]卢加.流行音乐中架子鼓的发展与趋势.北方音乐，2011，（8）
[2]于金铎.架子鼓及流行性考辨.北方音乐，2010， （7）：38
[3]丑岩桦.展示设计中的民族文化特征.艺术百家，2010， 26（z1） ：130
[4]金旭东.关于商店展示设计与消费者行为关系的研究.中国商贸，2011， （29）：19～20
[5]吴慕辉.浅析灯具在居室装饰巾的应用.物流工程与管理，2012， 34（4）：163～164
摘 要：民族元素作为现代设计中常用的符号，越来越受到大众的认可和重视，在专卖店的设计中广泛应用。以爵士鼓销售体验店为例， “体验”为主，“销售”为辅，打破以往专卖店单一的销售模式，展示、销售、体验相结合，传播爵士鼓文化，让国民对爵士鼓有新的了解和体验，让更多的民族文化得到传播与运用。
关键词：民族元素；销售；体验；文化传播
一、绪论
社会快速发展，人们在物质生活不断提升的同时，对精神生活也有了更高的追求。音乐作为启迪心灵的媒介，越来越得到大众的认可和重视。民族文化凝结着一个国家或地区几千年的文化物质，是辉煌、无比绚烂的艺术精华，是在特有地区特有民族的文化视角下体现出来的思维与艺术结晶。社会进入文明时代和文化世纪的今天，许多专卖店设计逐渐走向以传承民族文化，实现地区间的商品交流，加深相互理解与信任为主旨。当设计师的作品与民族文化相互融合，将不同的年代、不同的文化背景、不同的传统相互链接，将古代与现代链接，将流行与传统链接，让自己的作品进一步升华，给人以更强烈的视觉冲击力和感召力，引起众人的思想共鸣，同时作品也让民族文化得以凝聚和传播。
二、概念
专卖店从广义上可以定义为专门从事经营某种主要品牌商品的零售业态。其主要目的是将商品各类信息传递给消费者，使生产者快速获取市场所需信息。专卖店设计具有显著的商业特征，也有特定的文化内涵，在酝酿设计创意时，也应该在体现商业特征的同时，展现时代风貌和民族文化元素。
传统元素是集聚着中华民族传统文化的物质，并承载着国家尊严和民族利益的形象、符号以及风俗习惯，广义上可被视为“传统元素”。
三、传统元素在现代专卖店设计中的表现应用
成熟优秀的专卖店陈列不仅能满足其使用的各功能需求，更重要的是具备其不同的地域性和文化性，把区域的传统元素引入到店面设计中，发挥文化属性。
1.设计背景及商品分析
在流行音乐中架子鼓的地位不容忽视，它是流行音乐发展中举足轻重的一员，在流行音乐发展的历史长河中扮演着重要的角色。改革开放之后，架子鼓迅速在中国流行起来，应用于舞会和流行歌曲音乐伴奏，逐渐成为人们文化生活的组成部分。然而在中国，爵士鼓销售店设计风格单一，不易唤起国民的兴趣，很多人甚至对爵士鼓抱有错误的看法，认为其吵闹，没有发展空间。国内的乐器销售店没有或极少有整套的爵士鼓及齐全的鼓配件出售，导致爵士鼓在中国的发展与其他乐器相比甚为缓慢。在这样的背景下，有一个健全的爵士鼓销售店变得尤为重要。
鼓是非洲居民的传统乐器，起源于西非。架子鼓源于美国，形成于20世纪40年代。最初的爵士鼓非常简单，只有大军鼓、小鼓和军镲。十九世纪中期，美国南北战争结束，美国的黑人将从军队那里获得的乐器巧妙组合在一起，并随着爵士乐不断发展，加入大小不一的嗵嗵鼓、能够连动的踩镲，直至今天发展成为具有两面底鼓、多面嗵鼓、八九面吊镲、多种鼓槌的世界性打击乐器。20世纪中期，摇滚乐（Rock）开始风靡全球，爵士鼓也凭借着强烈的感情色彩和丰富多变的节奏迅速成为摇滚乐中必不可少的打击乐器。
2.爵士鼓专卖店调研分析
专卖店的设计风格取决于商品的特质，商品的性格决定室内设计的风格，专卖店的装修气质就能展现针对不同的消费群体的销售特色，而这些都直接影响了商品的销售量。通过调研发现，现代中国乐器销售店大部分都有着一种通病，即一切只从成本、利益出发，而这样急功近利的心态导致很多销售店只销售流行的、利润高的乐器，很少或根本不销售较为冷门的乐器，即使销售，店内的摆放也是杂乱、毫无章法，这样的销售店很大程度上限制了爵士鼓的发展，而爵士鼓的缓慢发展又使得经销商不愿意将成本投入到爵士鼓中，一步步恶性循环，让中国的乐器销售店变得毫无特色可言。要想让同样的商品，在不同的展示空间中体现不同的内涵和价值，就要在展示的过程中，用独特的手法和风格突出商品，赢得消费群体。
通过调查研究，发现现在的乐器销售店大部分有着同样的特点：（1）店外平庸，店内杂乱；（2）种类少；（3）不提供试用，这在很大程度上限制了客户的兴趣和购买力，而在乐器销售店里，爵士鼓所占的比重少之又少，相对应的配件也不齐全。由此，得出如下几个问题：（1）如何提高爵士鼓在乐器中的地位；（2）如何吸引人们对爵士鼓的兴趣；（3）如何改善爵士鼓的销售外环境；（4）如何改变爵士鼓的销售方式。
3.设计定位
根据以上几个问题，可以发现，爵士鼓的销售环境和销售方式影响着人们对爵士鼓的看法和地位，而人们对爵士鼓的看法导致了爵士鼓的销售环境和销售方式。因此，展厅的设计从以下四个方面入手：（1）展厅外观与爵士鼓外形相结合。展厅外部空间模拟爵士鼓的鼓桶位置，从外观上提高视觉冲击力；（2）西方的爵士鼓与中国的青花瓷相结合。展厅的外部空间上绘有青花瓷图样，将国外的爵士鼓文化与中国的瓷文化相链接，中西文化融会贯通，爵士鼓文化“入乡随俗”；（3）改变以往单一的销售体系，将展览、体验、试用、表演、销售及业务洽谈相结合，多馆一体；设立单独的体验区和表演区，并做好充分的消音措施，避免声音污染和干扰。（4）合理利用空间，将空间分割并合理规划、划分区域。
4.传统元素在外部装饰中的运用
中国的瓷器文化历史悠久。爵士鼓销售体验店模拟爵士鼓的外部造型，同时将部分结构艺术化，白色的墙面，四周环绕着淡雅的青花瓷花纹，让展厅在热情奔放中不失稳重的同时，又与中国悠久的瓷器文化相融合，达到“入乡随俗，古为今用，洋为中用”的效果（如下图）。 5.功能分区
根据方案设计，功能分区分成以下几个部分：（1）仓库。主要存放爵士鼓套鼓及部件；（2）文化展示区。介绍爵士鼓的历史、发展、构造等相关知识；（3）洽谈区。进行客户接待，商业洽谈；（4）工作区。工作人员工作、休息区域；（5）套鼓试用、体验区。提供不同风格不同材质的套鼓试用、体验；（6）双层表演区。双层舞台，欣赏、观摩套鼓在乐队中的效果。
人群由展厅后侧进入，在介绍区进行分流，一部分进入套鼓试用、体验区，一部分进入双层演出区，需要进行业务合作的由介绍区进入三层洽谈区。
6.照明设计
本店照明设计主要选用吊灯、吸顶灯、壁灯、射灯、台灯、立灯、轨导灯等十余种，好的灯光布局不仅能改善环境，还能在空间的氛围和虚实上起到画龙点睛的作用。展厅的灯光主要以射灯和日光灯为主，在能看清周围事物的同时，将灯光聚焦于爵士鼓上，营造一种柔和而不昏暗的环境。
爵士鼓销售体验店，以“体验”为主，“销售”为辅，打破以往单一的商品展示，展览、体验、销售相结合，多馆一体，并设立单独的体验馆和演出区，让参观者亲身体验各种产品，提高民众对爵士鼓的认识，解除对爵士鼓认识的误区；爵士鼓销售体验店集合各个国家不同风格和质地的爵士鼓，提供观赏、试用、销售及投资合作，与中国悠久的历史文化相结合的同时，传播西方爵士鼓文化，让国民对爵士鼓有新的了解和体验，让更多的人认识并喜爱这个越来越不可忽略的器乐；另一方面，爵士鼓销售体验店的自身可以作为一个艺术性建筑，独特的外形、西方的爵士鼓造型和中国青花瓷的相互融合，使整个建筑变成一个艺术品。
四、总结
当设计与文化相互交融时，不同的文化赋予了设计不同的内涵；当设计与音乐相互依存时，不同的音乐给予了设计不同的风格。本研究将设计、音乐、文化三者合为一体，设计点缀音乐，衬托文化，又被二者赋予灵魂，既解决了销售店布局不合理、乐器无法试用、随大流现象严重的问题，又传播了乐器的历史与文化，同时中国典雅的青花瓷与西方热情奔放的爵士鼓相互融合碰撞，让展厅在跃动中不失稳重。
参考文献：
[1]卢加.流行音乐中架子鼓的发展与趋势.北方音乐，2011，（8）
[2]于金铎.架子鼓及流行性考辨.北方音乐，2010， （7）：38
[3]丑岩桦.展示设计中的民族文化特征.艺术百家，2010， 26（z1） ：130
[4]金旭东.关于商店展示设计与消费者行为关系的研究.中国商贸，2011， （29）：19～20
[5]吴慕辉.浅析灯具在居室装饰巾的应用.物流工程与管理，2012， 34（4）：163～164