论文部分内容阅读
摘要：作为文艺复兴后期的玄学派诗人，安德鲁·马维尔把他对自然的细腻观察和深刻体悟，以及对人世的深沉思索，结合说理的方式，采用新颖独特的意象，融入了这首《花园》诗中。本文先介绍马维尔的生平和他在文学史上的地位，然后结合田园诗和玄理诗的特点从大处分析此诗，再通过对文本的仔细解读，探讨此诗中“花园境界”的丰富内涵。
关键词：玄学派 田园诗 玄理诗 花园境界
一、马维尔其人其诗
安德鲁·马维尔（Andrew Marvell, 1621―1678）是十七世纪英国著名的玄学派诗人，他的诗歌有歌颂自然的哲理诗，赞咏爱情的抒情诗，也有讽刺诗和赞美革命领袖的颂歌。1681年他的《各体诗集》出版时并没有引起多大注意，直到二十世纪二十年代初期T.S.艾略特给予玄学派诗人高度评价之后，马维尔作为这派的一员才得以闻名。提起以“新颖的意象和奇特的比喻”著称于世的玄学派诗人，约翰﹒邓恩是公认的最杰出的代表，马维尔则被认为是仅次于邓恩、比其他诸人更能吸引一般读者的玄学派诗人，即所谓“主要的次要诗人”或“最伟大的小诗人”。（西渡，2005：51）这也许是因为他诗作数量相对较少的缘故。
马维尔在英国文学史上自有他不可磨灭的地位，他被一些批评家看作是一位承前启后的诗人。首先，他继承了伊丽莎白时代的浪漫主义传统，比如斯宾塞、西德尼田园诗的风格，而且通过与玄理诗特点的结合形成了自己独特的诗风。其次，他开启了十八世纪古典主义的“理性时代”，批判和讽刺的诗歌逐渐取代抒情诗。他写诗多用双行偶句，下启了德莱顿和蒲柏的诗风。“他的诗作虽不多，正好跨着这两个诗歌潮流，在英国诗歌发展过程中占有颇为重要的地位，标志着从文艺复兴后期到古典主义的过渡。”（西渡，2005：51）
二、《花园》远观 —— 田园诗与玄理诗的完美融合
马维尔最广为人知的诗当属以“及时行乐”为主题的《致他的娇羞的女友》，但是他的《花园》一诗自有独特的艺术魅力，“是一首以田园生活为背景而创作的宁静而深沉的作品。”（杨冬、张云君，2009：242）该诗文字绮丽，音韵优美，意象生动，思想深邃，将田园诗的风格和玄理诗的特点完美地融合在一起。
首先，该诗属于“牧歌”传统，也称田园诗，在西方有着悠久的历史，可追溯到古希腊诗人忒奥克里托斯，他被认为是田园诗的创始人，“田园诗，顾名思义，就是描写牧人们生活的诗歌，在他的笔下，牧羊人谈吐优雅，吟唱优美的歌谣，生活充满诗情画意。”（约翰·阿尔伯特·梅西，2006：55）他的田园诗对西方诗歌影响很大，使得这种诗体成为西方近代几乎所有语言的一个传统诗体之一。文艺复兴时期，田园诗再度成为受人喜爱的体裁，代表作有斯宾塞的《牧童月历》及马娄的《多情牧童致爱人》。英国诗人蒲柏十六岁时写了春夏秋冬四首牧歌，在序言里他宣称“牧歌是人们所说的黄金时代的图像”。（西渡，2005：58）的确，牧歌这一西方文学中的不朽传统，已成为诗人在遭遇挫折或对现实不满时寄托希望和理想的载体。马维尔在《花园》里表达了他对现实的不满和对理想世界的向往，韦治伍德在《十七世纪英国文学》一书中指出：“这首最可爱的花园诗是对英国失去了的和平的一首挽歌。”（西渡，2005：61）
与传统田园诗描绘牧羊人生活的广阔田野不同，《花园》描绘的是伊甸园般的园林美景。诗人躲开追名逐利的人群，远离熙熙攘攘的人间，来到一座田园风光浓郁、有花木林泉之胜的园林。这个花园满目翠绿，幽静安宁，诗人独自漫步其中，尽享园中之乐，清新自然的气息让读者也不禁心向往之。
其次，马维尔之前的诗人在田园诗作中多以歌咏爱情为主题，但是作为虔诚清教徒和玄学派诗人的马维尔则在描绘田园美景之外，融入了浓厚的宗教意味和哲理思考。玄学派诗歌的突出特征在于对新颖意象和奇特比喻的运用。这些诗歌常采用说理辩论的方式，从科学、哲学、神学中摄取意象，善用典故，主题复杂，充满了智慧与创造力，被称作“学人之诗”，那些奇异而新颖的意象尤其让人印象深刻。
这首《花园》诗一开始先用说理的口气批评人们无端为功利名誉烦恼，然后指出粉红脂白不如这满园翠绿可爱，用象征的手法说男女之爱不如对自然之爱，下一节引用两个典故，说明人生和爱情一样，热闹之后要退隐到大自然之中。“花园”这个标题让人联想到上帝创造的伊甸园，在第五节里，诗人忽然跌了一脚，这是充满宗教联想的比喻。第六节中出现了名句“把一切创造出来的，都化为虚妄，变成绿荫的中一个绿色思想”。绿荫和绿色思想的对照，意象清新，内涵丰富。然后，诗人的灵魂化身为一只白鸟，在泉水边整理它的翎翮。生动优美的意象蕴含着深刻的哲理，以哲理入诗，正是玄学派诗歌的特点之一。最后诗人回到现实中的花园，花匠用花草设计了一个日晷，借用天文学的意象表达时间主题。纵观《花园》全诗，处处可见玄理诗的典型特征。
三、《花园》探幽 —— 退隐 神游 回归
诗人恰似一个向导，带领读者开始一场奇妙之旅，先是退隐到一座幽静的园林之内，然后神游其中，最后回归现实。
西方文学中的花园，是十分常见的意象，花园主题常和退隐思想结合。一般是从社会现实出发，在对比中或歌颂田园牧歌世界的美好，或描述退隐乡间的快乐，或表达沉思带来的心灵喜悦。这首诗的第一节谴责世人不知享受园林之乐，只知沽名钓誉，追名逐利，用棕榈叶奖赏胜利者，用橡树叶嘉奖勇士，用月桂做桂冠献给诗人，而这些只会给人带来烦恼，为什么不去欣赏整个园林，偏去争那些草木呢？第二、三、四节发展了第一节的思想，在这里，诗人邂逅了久寻而不遇的“宁静”和“天真”，得以感受这“甜美的幽独”。接着，诗人对比了女子之美和自然之美，白色、红色象征着前者，翠绿则象征着后者，诗人认为女子之美远不及自然之美，凡俗的男女之爱也不如园林之爱圣洁。紧接着第四节引用两个神话典故，太阳神阿波罗追求仙女达芙妮，潘神追求女神希任克斯，追而不得，两位女神分别变成了月桂和芦苇，在热烈的追逐之后，爱在自然里找到了“最好的影息地”，女子之美变成自然之美，男女之爱也转化成自然之爱，从而都得到了永恒，这儿完美体现了玄学派诗人对“奇喻”的运用。
在第五、六、七节中，诗人开始了他的神游之旅。这场神游之旅又分为三个不同的层次，逐层递进。第一层可称为感官的愉悦。第五节的描写盈溢着浓郁的感官美，“成熟的苹果”，“甜美的葡萄”，“美酒一般的琼浆”，缠绕的瓜藤，拟人化了的自然分外可爱，好似对待恋人一样对待诗人。沉醉之际，诗人被瓜绊了一脚，倒在了青草上，从而进入了第二层次的体验——头脑的幸福。第六节写到，“头脑因乐事减少，退缩到自己的幸福中去了。”只有在这宁静的花园里，头脑才可以清醒地反观和认识自我，找到真正的幸福。头脑能够创造一个新世界——绿色的世界。在这里，一切都化成了无形的、不受尘世沾染的、无邪的绿色思想，诗人体验了第三个层次——灵魂的狂喜。在这园林的泉边树下，灵魂摆脱了肉体的外衣，化作一只白鸟，“滑翔到果树的枝上”，梳拢它银白色的羽毛，在更长途的飞翔之前，这银色的羽毛上如水波似地荡漾着各色光彩。“新柏拉图主义认为人的魂灵只有通过暂时摆脱肉体的束缚，进入出神状态，才能达到与神相交的境界——即更长途的飞翔，从而窥见真理，这一节用优美的意象表达了这一思想。”（王佐良、李赋宁，2006：262）
经历过三重体验之后，第八节诗人总结道：“这就是幸福的“花园境界”的写照”，然后又认识到这种幸福是不会属于凡人的，诗人也不能永远处在出神的境界，还是要回归到现实中间。第九节中诗人回到了现实中的花园，在这里花匠用花草设计了一个日晷，温和的阳光照在芬芳的花草上，标记出时间，辛勤的蜜蜂也一边工作一边计算它的时间。“如果没有花草蜜蜂这些自然界的东西，就计算不出时间，时间就是不存在的，于是大自然就战胜了时间，获得了永恒。”（王佐良、李赋宁，2006：263）至此，诗人仍然在赞咏自然。
四、《花园》回望 —— 绿荫里沉思的白鸟
关于马维尔整首诗，当代英国诗人、批评家燕卜逊认为是“通过解决矛盾达到理想的单纯境界”。（西渡，2005：60）杨周翰先生认为这首诗“从正面表达马维尔的理想精神境界”。（西渡，2005：61）王佐良先生认为“这首诗探讨的是什么样的世界才是人的理想世界”。（王佐良、何其莘，2006：255）他对这首诗做了精到的总结：“诗人感到在人世追逐荣名实在不如隐居花园，后来凭想象进入了一个无忧的伊甸园。但是中间经过若干层次，一层比一层更纯净，更自在，直到超凡脱尘，而他的伊甸园又不同与圣经上的伊甸园，其中并无夏娃出现，也就没有“原罪”的威胁。然而诗人又知道希冀“超出凡人的部分，是妄想”，所以最后一节又回到一种中层境界，安于“用碧草和鲜花来计算”时间的人世的普通的花园”。（王佐良，1991：29）跟随诗人结束花园之旅，置身园外回望时，我们可以窥见诗人在乱世中的处世态度，那就是他追求的幸福的“花园境界”——回归自然，在自然中寻求纯净的、永恒的美，像一只栖息在绿荫中的白鸟，在宁静、无邪的花园里独自沉思，体验感官、头脑和灵魂的三重喜悦。
参考文献：
[1]西渡，《名家读外国诗》，北京：中国计划出版社，2005。
[2]杨冬、张云君，《西方中古和文艺复兴文学》下册，长春：吉林文史出版社，2009。
[3]约翰·阿尔伯特·梅西著，孙青玥等译，《文学史纲》，西安：陕西师范大学出版社，2006。
[4]王佐良、李赋宁等，《英国文学名篇选注》，北京：商务印书馆，2006。
[5]王佐良、何其莘，《英国文艺复兴时期文学史》，北京：外语教学与研究出版社，2006。
[6]王佐良，《英诗的境界》，北京：三联书店，1991。
关键词：玄学派 田园诗 玄理诗 花园境界
一、马维尔其人其诗
安德鲁·马维尔（Andrew Marvell, 1621―1678）是十七世纪英国著名的玄学派诗人，他的诗歌有歌颂自然的哲理诗，赞咏爱情的抒情诗，也有讽刺诗和赞美革命领袖的颂歌。1681年他的《各体诗集》出版时并没有引起多大注意，直到二十世纪二十年代初期T.S.艾略特给予玄学派诗人高度评价之后，马维尔作为这派的一员才得以闻名。提起以“新颖的意象和奇特的比喻”著称于世的玄学派诗人，约翰﹒邓恩是公认的最杰出的代表，马维尔则被认为是仅次于邓恩、比其他诸人更能吸引一般读者的玄学派诗人，即所谓“主要的次要诗人”或“最伟大的小诗人”。（西渡，2005：51）这也许是因为他诗作数量相对较少的缘故。
马维尔在英国文学史上自有他不可磨灭的地位，他被一些批评家看作是一位承前启后的诗人。首先，他继承了伊丽莎白时代的浪漫主义传统，比如斯宾塞、西德尼田园诗的风格，而且通过与玄理诗特点的结合形成了自己独特的诗风。其次，他开启了十八世纪古典主义的“理性时代”，批判和讽刺的诗歌逐渐取代抒情诗。他写诗多用双行偶句，下启了德莱顿和蒲柏的诗风。“他的诗作虽不多，正好跨着这两个诗歌潮流，在英国诗歌发展过程中占有颇为重要的地位，标志着从文艺复兴后期到古典主义的过渡。”（西渡，2005：51）
二、《花园》远观 —— 田园诗与玄理诗的完美融合
马维尔最广为人知的诗当属以“及时行乐”为主题的《致他的娇羞的女友》，但是他的《花园》一诗自有独特的艺术魅力，“是一首以田园生活为背景而创作的宁静而深沉的作品。”（杨冬、张云君，2009：242）该诗文字绮丽，音韵优美，意象生动，思想深邃，将田园诗的风格和玄理诗的特点完美地融合在一起。
首先，该诗属于“牧歌”传统，也称田园诗，在西方有着悠久的历史，可追溯到古希腊诗人忒奥克里托斯，他被认为是田园诗的创始人，“田园诗，顾名思义，就是描写牧人们生活的诗歌，在他的笔下，牧羊人谈吐优雅，吟唱优美的歌谣，生活充满诗情画意。”（约翰·阿尔伯特·梅西，2006：55）他的田园诗对西方诗歌影响很大，使得这种诗体成为西方近代几乎所有语言的一个传统诗体之一。文艺复兴时期，田园诗再度成为受人喜爱的体裁，代表作有斯宾塞的《牧童月历》及马娄的《多情牧童致爱人》。英国诗人蒲柏十六岁时写了春夏秋冬四首牧歌，在序言里他宣称“牧歌是人们所说的黄金时代的图像”。（西渡，2005：58）的确，牧歌这一西方文学中的不朽传统，已成为诗人在遭遇挫折或对现实不满时寄托希望和理想的载体。马维尔在《花园》里表达了他对现实的不满和对理想世界的向往，韦治伍德在《十七世纪英国文学》一书中指出：“这首最可爱的花园诗是对英国失去了的和平的一首挽歌。”（西渡，2005：61）
与传统田园诗描绘牧羊人生活的广阔田野不同，《花园》描绘的是伊甸园般的园林美景。诗人躲开追名逐利的人群，远离熙熙攘攘的人间，来到一座田园风光浓郁、有花木林泉之胜的园林。这个花园满目翠绿，幽静安宁，诗人独自漫步其中，尽享园中之乐，清新自然的气息让读者也不禁心向往之。
其次，马维尔之前的诗人在田园诗作中多以歌咏爱情为主题，但是作为虔诚清教徒和玄学派诗人的马维尔则在描绘田园美景之外，融入了浓厚的宗教意味和哲理思考。玄学派诗歌的突出特征在于对新颖意象和奇特比喻的运用。这些诗歌常采用说理辩论的方式，从科学、哲学、神学中摄取意象，善用典故，主题复杂，充满了智慧与创造力，被称作“学人之诗”，那些奇异而新颖的意象尤其让人印象深刻。
这首《花园》诗一开始先用说理的口气批评人们无端为功利名誉烦恼，然后指出粉红脂白不如这满园翠绿可爱，用象征的手法说男女之爱不如对自然之爱，下一节引用两个典故，说明人生和爱情一样，热闹之后要退隐到大自然之中。“花园”这个标题让人联想到上帝创造的伊甸园，在第五节里，诗人忽然跌了一脚，这是充满宗教联想的比喻。第六节中出现了名句“把一切创造出来的，都化为虚妄，变成绿荫的中一个绿色思想”。绿荫和绿色思想的对照，意象清新，内涵丰富。然后，诗人的灵魂化身为一只白鸟，在泉水边整理它的翎翮。生动优美的意象蕴含着深刻的哲理，以哲理入诗，正是玄学派诗歌的特点之一。最后诗人回到现实中的花园，花匠用花草设计了一个日晷，借用天文学的意象表达时间主题。纵观《花园》全诗，处处可见玄理诗的典型特征。
三、《花园》探幽 —— 退隐 神游 回归
诗人恰似一个向导，带领读者开始一场奇妙之旅，先是退隐到一座幽静的园林之内，然后神游其中，最后回归现实。
西方文学中的花园，是十分常见的意象，花园主题常和退隐思想结合。一般是从社会现实出发，在对比中或歌颂田园牧歌世界的美好，或描述退隐乡间的快乐，或表达沉思带来的心灵喜悦。这首诗的第一节谴责世人不知享受园林之乐，只知沽名钓誉，追名逐利，用棕榈叶奖赏胜利者，用橡树叶嘉奖勇士，用月桂做桂冠献给诗人，而这些只会给人带来烦恼，为什么不去欣赏整个园林，偏去争那些草木呢？第二、三、四节发展了第一节的思想，在这里，诗人邂逅了久寻而不遇的“宁静”和“天真”，得以感受这“甜美的幽独”。接着，诗人对比了女子之美和自然之美，白色、红色象征着前者，翠绿则象征着后者，诗人认为女子之美远不及自然之美，凡俗的男女之爱也不如园林之爱圣洁。紧接着第四节引用两个神话典故，太阳神阿波罗追求仙女达芙妮，潘神追求女神希任克斯，追而不得，两位女神分别变成了月桂和芦苇，在热烈的追逐之后，爱在自然里找到了“最好的影息地”，女子之美变成自然之美，男女之爱也转化成自然之爱，从而都得到了永恒，这儿完美体现了玄学派诗人对“奇喻”的运用。
在第五、六、七节中，诗人开始了他的神游之旅。这场神游之旅又分为三个不同的层次，逐层递进。第一层可称为感官的愉悦。第五节的描写盈溢着浓郁的感官美，“成熟的苹果”，“甜美的葡萄”，“美酒一般的琼浆”，缠绕的瓜藤，拟人化了的自然分外可爱，好似对待恋人一样对待诗人。沉醉之际，诗人被瓜绊了一脚，倒在了青草上，从而进入了第二层次的体验——头脑的幸福。第六节写到，“头脑因乐事减少，退缩到自己的幸福中去了。”只有在这宁静的花园里，头脑才可以清醒地反观和认识自我，找到真正的幸福。头脑能够创造一个新世界——绿色的世界。在这里，一切都化成了无形的、不受尘世沾染的、无邪的绿色思想，诗人体验了第三个层次——灵魂的狂喜。在这园林的泉边树下，灵魂摆脱了肉体的外衣，化作一只白鸟，“滑翔到果树的枝上”，梳拢它银白色的羽毛，在更长途的飞翔之前，这银色的羽毛上如水波似地荡漾着各色光彩。“新柏拉图主义认为人的魂灵只有通过暂时摆脱肉体的束缚，进入出神状态，才能达到与神相交的境界——即更长途的飞翔，从而窥见真理，这一节用优美的意象表达了这一思想。”（王佐良、李赋宁，2006：262）
经历过三重体验之后，第八节诗人总结道：“这就是幸福的“花园境界”的写照”，然后又认识到这种幸福是不会属于凡人的，诗人也不能永远处在出神的境界，还是要回归到现实中间。第九节中诗人回到了现实中的花园，在这里花匠用花草设计了一个日晷，温和的阳光照在芬芳的花草上，标记出时间，辛勤的蜜蜂也一边工作一边计算它的时间。“如果没有花草蜜蜂这些自然界的东西，就计算不出时间，时间就是不存在的，于是大自然就战胜了时间，获得了永恒。”（王佐良、李赋宁，2006：263）至此，诗人仍然在赞咏自然。
四、《花园》回望 —— 绿荫里沉思的白鸟
关于马维尔整首诗，当代英国诗人、批评家燕卜逊认为是“通过解决矛盾达到理想的单纯境界”。（西渡，2005：60）杨周翰先生认为这首诗“从正面表达马维尔的理想精神境界”。（西渡，2005：61）王佐良先生认为“这首诗探讨的是什么样的世界才是人的理想世界”。（王佐良、何其莘，2006：255）他对这首诗做了精到的总结：“诗人感到在人世追逐荣名实在不如隐居花园，后来凭想象进入了一个无忧的伊甸园。但是中间经过若干层次，一层比一层更纯净，更自在，直到超凡脱尘，而他的伊甸园又不同与圣经上的伊甸园，其中并无夏娃出现，也就没有“原罪”的威胁。然而诗人又知道希冀“超出凡人的部分，是妄想”，所以最后一节又回到一种中层境界，安于“用碧草和鲜花来计算”时间的人世的普通的花园”。（王佐良，1991：29）跟随诗人结束花园之旅，置身园外回望时，我们可以窥见诗人在乱世中的处世态度，那就是他追求的幸福的“花园境界”——回归自然，在自然中寻求纯净的、永恒的美，像一只栖息在绿荫中的白鸟，在宁静、无邪的花园里独自沉思，体验感官、头脑和灵魂的三重喜悦。
参考文献：
[1]西渡，《名家读外国诗》，北京：中国计划出版社，2005。
[2]杨冬、张云君，《西方中古和文艺复兴文学》下册，长春：吉林文史出版社，2009。
[3]约翰·阿尔伯特·梅西著，孙青玥等译，《文学史纲》，西安：陕西师范大学出版社，2006。
[4]王佐良、李赋宁等，《英国文学名篇选注》，北京：商务印书馆，2006。
[5]王佐良、何其莘，《英国文艺复兴时期文学史》，北京：外语教学与研究出版社，2006。
[6]王佐良，《英诗的境界》，北京：三联书店，1991。