在前年的新课程研讨活动中，我观摩了一节高中音乐课，教学内容是关于街舞，整节课氛围热烈融洽，课后，不少教师有感而发，音乐课的确耳目一新。
　　试问如果脱离被执教的那个艺术特长班的学生，这课还会如此精彩吗？如今的音乐观摩课似乎很少有人去触及为人熟知的经典类课题，新奇求异往往更能胜出，也从一个侧面反映出了当前一些音乐教育工作者在教学实践中的困惑与迷茫。是啊，音乐课不好上，精彩的音乐课更是难上难，让新奇求异题材成为课堂主流，眼望经典民间瑰宝靠边站，心又何安？强调了综合性，课堂丰富多彩而不知不觉中对音乐性的忽略，心又何甘？如何焕发音乐课堂的生命力和艺术光彩、怎样的音乐课才是精彩的？我们目前急待疏清的主要矛盾又聚焦在哪里？以一名普通音乐教师的视角，我想谈谈自己的感想：
　　综合性与音乐性是否矛盾，首先我们应该肯定学科综合的提倡出发点是完全符合当前教育趋势的，它改变了过去课程中知识之间、学科之间、教学与生活之间相互隔离的某些现状，但新课程实施以来，我们还是对综合性与音乐性两者之间的关系充满了困惑，以新课程中《荧屏乐声》为例：教材编写把《雪绒花》作为主要教学内容安排在这个单元里是有其深刻用意的，而不少执教者对此挖掘处理却不够细致，潦潦过后就把更多的时间安排为课外其他电影音乐的欣赏，综合性是增强了，但音乐课在不知不觉中似乎也有些变味，与其说是荧屏乐声，倒不如说成了乐声中的荧屏，其实我们并不是不需要综合，只是在丰富多彩的课程资源的包围下，缺乏对资源取舍的敏锐判断和果断性，并在一种追求新奇、迎合学生兴趣的心理认同作用下，逐渐偏离了原定的教学方向，而自己还在自我陶醉中浑然不觉，其实，相类作品成块综合与课堂精彩生成之间，并不能以简单的正比公式来套用的，尤其一旦综合过度，往往还会带来相背驰之的负面效果，所以，只有当综合的铺展建立在以音乐为本的教学基础上时， 综合才能真正流动溢彩，而两者相得益彰的协调也就成了学生欣赏音乐参悟音乐的内源。
　　音乐性与学生兴趣是否矛盾？曾经让学生自主地选择以下三个音乐课题之一来欣赏：A《柔美恬静中的幻想聆听门德尔松音乐作品》；B《飞扬的足步Tap Dance》；C《华夏风韵对地方乐种的补充欣赏》，结果各班对此的选择惊人的相似，约三分之二的学生均选择了B课题，其余学生分散选择了A或C，让学生陈述选择初衷，兴趣二字首当其冲地成为了他们最大的理由，其实这样的结果并不出人意料，因为在这之前此类感触已不绝于耳：经典是好，但我更喜欢流行。要问欣赏什么？只要是教科书外的都行，学生回答得干脆利落，于是我们的教师就越发感叹：欣赏经典名曲及民间音乐，充分凸现作品音乐性，无疑是对这些作品精华精髓的汲取，但面对经典名曲及民间音乐被流行音乐席卷冲阵的窘迫现状，强调音乐性，凸现音乐本位，不能不说显得苍白脆弱了些，正是在这样的背景下，很多教师甚至对那句至理名言“兴趣是最好的老师，一切要从学生的兴趣出发”也辟出了另一番理解：既然要从学生兴趣出发，那么学生不感兴趣的音乐不妨绕开些避着些，虽然从某些教学过程呈现的某些表象来看，这样的理解似乎有一定理由，但狭隘偏颇也显而易见，能充分兼顾学生对学习内容的需求兴趣固然可取，但从兴趣出发的真正教育涵义又岂能如此来理解？这里的兴趣实质上更涵盖了教学的策略手段，艺术智慧等等，所以应该看到真正意义上的从兴趣出发与凸现音乐性两者无形中早已构树起的那个绝伦的教学坐标随两者纵横交织点的不断提升，真正的音乐艺术也才能随之更深入人心。
　　怎样的音乐课才是精彩的？有一点可以肯定：精彩的音乐课能让学生受益匪浅、能够走进人心灵深处、能够通过学生不断咀嚼回味最终成为其享用终身的一道心灵鸡汤，所以它不应只是停留在课堂气氛的活跃、教学内容的丰富、师生对答的如流等表象上（虽然我们并不排斥这些表象的精彩），我们更应该赋予其更多更深之涵义，比如以音乐为本。写到这里，自然想到了如今很多音乐教育家铮铮呼唤强调的一句话：音乐教学要以音乐为本。的确，正本则清源，无论在昨天素质教育灿烂晴空里还是在今天创新教育的明媚阳光下，以音乐为本这一教学原则始终明立，并将继续指引我们走向音乐教育改革的明天。