摘  要：赛博朋克视觉图像是一种出现于二十世纪六七十年代的赛博朋克文学流派的衍生，艺术家以其特殊的艺术手法将赛博朋克文学中充斥着矛盾与冲突的文学概念进行视觉信息转化，并逐渐演变为一种设计风格。本文通过探讨赛博朋克作品，研究其精神特征和文化内涵，从当下流行的短视频角度出发，总结概括其在短视频领域应用中形成的视觉形式特征;归纳整理出赛博朋克风格视觉图像中的视觉元素的表达方式;可以为今后的短视频制作提供赛博朋克风格视觉图像元素的理论支持。
　　关键词：赛博朋克;视觉元素;短视频;
　　一、赛博朋克概述
　　“赛博朋克”英文为“Cyberpunk”，从词源上来说是由“Cybernetics”（控制论，神经机械学;“Cyber”的意思是“电脑的，网络的”）和“Punk”（朋克）结合而成的词汇，“朋克”的核心含义是反叛、不满与自由，“赛博朋克”这一词中，一半是控制，一半是反控制，由此我们可以看出，它本身就是一个多层次的动态概念，至今已成为短视频视觉设计的重要修辞方式。
　　美国作家布鲁斯·贝斯克（Bruce Bethke）是第一次使用賽博朋克这个词汇的作家，在 1983 年为其短篇小说命名为《赛博朋克》。贝斯克用这个词去形容那些 21 世纪真正的“破坏者”：探讨生物和机械的关系以及技术对社会的控制。次年美国科幻作家威廉·吉布森（William Gibson）在出版的《神经漫游者》中引入了“朋克文化”和“赛博空间”概念为赛博朋克文学运动奠定了基调。
　　如今，随着科技、文化的发展，赛博朋克艺术也从文学领域蔓延至其他更直观的艺术领域，比如艺术作品、音乐、数字媒体和游戏等，并且随着时代的发展还会进一步深化和提升。
　　二、赛博朋克的视觉风格特征
　　赛博朋克的核心内容是围绕虚拟与现实、未来科技发展与人类存亡之间的矛盾关系、高端科技与低等生活、控制和反控制展开，对环境破坏、个体意识消亡、道德伦理丧失等问题进行反思和探讨。作品强调独立思考和个体创新。这种精神诉求成为赛博朋克的创作者们在其作品的概念设定和场景选择时的核心观念。以 1982 年的电影《银翼杀手》为例，该电影作为赛博朋克影像化的经典作品之一，提供了众多极具代表性的赛博朋克视觉元素，我们能够看到鳞次栉比的高楼大厦，泥泞混乱的地下贫民居住区，科技感十足的的霓虹灯，穿着民族服饰的各色人等，这些风格不一的元素被放置于同一空间中，丰富且和谐，指赛博朋克世界观中无国家政治体系的多民族多文化融合。正因如此，很多赛博朋克作品从根本来说是先对赛博朋克文学流派中所呈现的赛博朋克的世界观进行解构，有选择性地将这些元素适用于视觉视频中方，用视觉语言去有目的性地建构。
　　三、赛博朋克在短视频中的应用
　　在科技技术高速发展的今天，视觉媒介成为重要的文化传播手段。故障艺术（Glitch Art）风格是一种应用广泛的赛博朋克手法，原本这种视觉效果来自于于电子设备故障，比如电子元件出现刮擦等，在视觉上表现为画面破碎、图像缺失等，但艺术家反而通过对故障效果加以利用和再创作，在视频视觉中带来全新的特殊视觉感受。，短视频平台抖音为推动用户生产内容机制的持续发展，为创作者提供了多样化的视频滤镜，创作者可以根据需求设定自己的短视频风格。其中最为大众所熟知、流行性最广的是产品上线初期的故障艺术风格滤镜，以闪烁抖动的屏幕、红蓝交错的光影线条为主要特征。通过该类滤镜编辑后的视频极具动感和另类个性，是赛博朋克视觉风格与精神内涵的突出体现。另外在《攻壳机动队》电影中，色彩的混合交错分布使图形产生不稳定感，实现了视觉上的剧中人物“少佐”模糊的记忆片段。这一设计手法正是应用了故障艺术风格，强化了视觉上的科技感和个性化，更深层次的是指脑控与空闹技术背后的伦理思考.
　　结语
　　赛博朋克作为一种亚文化，曾经并不被大众深入了解，但通过在短视频中的设计应用，赛博朋克风格的作品体现了比主流文化更加强势的信息传播能力。从文学到视觉艺术，它的文化创造力和视觉表现力为未来短视频视觉方向开辟了新的发展方向。随着人们对科技、文化、审美等多维度的认知拓展，创作者们会创作出真正有内涵且更有表现力的赛博朋克视频作品，将在更为广泛的领域得到进一步的应用发展。
　　参考文献
　　[1] 游宇熙.从赛博朋克看后现代主义美学中的文化融合[J].大众文艺，2017（15）：282.
　　[2] 韩玮静.赛博朋克风格视觉图像发展研究[J].西部皮革，2020，42（05）：119.
　　[3] 陈亦水.数字媒体影像时代的未来书写——中美科幻电影的赛博空间与赛博格身体的文化想象.艺术评论，2017年第11期.
　　作者简介：王染晴，女，籍贯：山东潍坊人 大连工业大学18级在读研究生，硕士学位，专业：美术学，研究方向：当代视觉语言研究。