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【摘要】民族音乐是民族文化的重要组成内容，也是对我国民族特色文化的延续。学校教育是传承民族音乐的一个重要领域，在多元文化发展的背景下，學校音乐教育应正确看待民族文化的传承，深化教育改革，加强民族特色，在音乐教育中重视民族教育，从而更好的传承民族音乐文化。基于此，本文简要探讨民族音乐文化传承的重要意义，并针对学校音乐教育中传承民族音乐文化的措施进行分析。
【关键词】学校音乐教育;传承;民族音乐文化
前言：
我国的民族传统音乐文化历经多年，传播至今，是我国的宝贵文化遗产。在多元文化共存的新时期，学校教育事业加强对民族音乐文化的重视，使其在学校音乐教育中得以传承，让民族音乐得到创新发展，音乐教育工作者要转变观念，积极探索新的发展动力，赋予民族音乐文化教育新的活力。
一、民族音乐文化传承的重要意义
民族音乐文化在我国源远流长的历史文化长河中融入了浓厚的民族特色，是各民族的智慧结晶。民族音乐当中包含了民俗文化、音乐美学、语言韵律等诸多文化元素，涉及到文明的多个层面。它已经不仅仅是一种音乐现象，更是我国社会劳动人民心声的真实反映，具有独特的艺术鉴赏价值。随着全球化的发展，民族音乐文化也受到了西方音乐文化的冲击，各种文化的融合和竞争成为一种新常态[1]。现阶段，国家文化软实力越看越重要，民族音乐文化作为我国文化中的重要组成部分，对其进行传承具有重要意义，不仅可以促进我国音乐事业的发展，也能够增强青少年的民族认同感和自豪感。
二、学校音乐教育中传承民族音乐文化的措施
深化音乐教育改革
我国音乐文化在很大程度上受到工业文明观念的影响，导致音乐教育体制当中西方音乐占据了主导地位。为了改变这种情况，必须深化教育改革，增强民族音乐的主导地位，更好的传承民族音乐文化。首先要建立基于民族音乐文化的音乐理论体系。我国民族音乐在形态特征、音乐观念、及表现形式上都有自己的传统，并形成了固有的体系。要充分吸收传统音乐当中的美学、社会学、语言和哲学等，继而形成中国音乐理论体系[2]。其次，要重视音乐教材。通常在民族音乐教育中使用的是教师自编的教材，缺乏统一性和规范性，因此，应尽快建设统一规范的民族音乐教材，选取经典的优秀作品，让学生充分吸收其中的精华，发挥民族音乐文化积极的引导作用。
优化教学课程
我国很多学校都设置了民族音乐课程，但分析发现，一些民族音乐课程设计缺乏合理性，不利于学生民族音乐学习质量的提升。要达到良好的传承民族音乐文化的效果，就需要优化设计民族音乐的教学课程，进而有效的激发学生学习民族音乐的乐趣，促进民族音乐课程教学质量的提升。例如，可以整体协调优化对民族乐器的教学和传统民族声乐的教学等，以整体流畅的开展民族音乐教学。在某些地区的教学过程中可以合理融入当地特色，如在内蒙古地区进行民族音乐教学时，可以融入当地特色的马头琴音乐，这样能够进一步传播内蒙古的民族音乐。在河南进行民族音乐教学时，可以融入当地的豫剧元素，可以更好的引导学生传承民族音乐文化。
加强中西对比
中西方音乐之间存在较大的差异，但各自封闭发展是不利于音乐进步的，交流融合可以实现更好的发展。21世纪以来，音乐传播的形式都是双向或者多向的，中西方音乐不断深入交流，达到一种双赢的局面。在学校音乐教育中，应加强对中西方音乐的比较，让学生学会正确看待两种不同的音乐。在教学过程中，要以我国民族音乐为主，西方音乐为辅，达到相互借鉴融合的目的，例如在教授“歌曲作法”的内容时，要将中西方的音乐结构结合使用，在西方定量记谱法的授课内容中融入民族音乐的活性记谱等[3]。要引导学生以正确的眼观看待中西方音乐，这样才能更好的在全球化背景下传承和弘扬民族音乐文化。
丰富教学手段
在学校音乐教育中，应采用丰富多样的教学手段，增强民族音乐教学的趣味，调动学生音乐学习的积极性，让学生充分感受到民族音乐的魅力。例如，学校可增加民族音乐鉴赏课，教师通过多媒体课件直观的为学生呈现音乐作品。如《牧歌》这首音乐作品，由于这是蒙古族音乐，所以教师可以让学生提前对这一民族的音乐进行了解，再利用多媒体在课堂上展示蒙古的风俗民情，帮助学生更好的理解蒙古特色的曲调和乐器。另外，还可以举办各种形式的民族音乐比赛，丰富课堂教学效果，提高教学效率和质量。
结语
综上所述，学校音乐教育与民族音乐传承之间联系密切，在学校音乐教育中加强民族音乐的融入，让学生充分感受到民族音乐的魅力，有效提升其民族认同感，让其成为发展我国音乐事业的未来栋梁，更好的实现民族音乐文化的传承。
参考文献
[1]李润.学校音乐教育与民族音乐文化传承[J].艺术大观，2021（06）：114-116.
[2]郎阔赢.中小学音乐教育对民族音乐文化传承的对策[J].中国多媒体与网络教学学报（下旬刊），2020（12）：166-167.
[3]胡淑娟.学校音乐教育应重视民族音乐文化的传承[J].黄河之声，2020（17）：62-63.
【关键词】学校音乐教育;传承;民族音乐文化
前言：
我国的民族传统音乐文化历经多年，传播至今，是我国的宝贵文化遗产。在多元文化共存的新时期，学校教育事业加强对民族音乐文化的重视，使其在学校音乐教育中得以传承，让民族音乐得到创新发展，音乐教育工作者要转变观念，积极探索新的发展动力，赋予民族音乐文化教育新的活力。
一、民族音乐文化传承的重要意义
民族音乐文化在我国源远流长的历史文化长河中融入了浓厚的民族特色，是各民族的智慧结晶。民族音乐当中包含了民俗文化、音乐美学、语言韵律等诸多文化元素，涉及到文明的多个层面。它已经不仅仅是一种音乐现象，更是我国社会劳动人民心声的真实反映，具有独特的艺术鉴赏价值。随着全球化的发展，民族音乐文化也受到了西方音乐文化的冲击，各种文化的融合和竞争成为一种新常态[1]。现阶段，国家文化软实力越看越重要，民族音乐文化作为我国文化中的重要组成部分，对其进行传承具有重要意义，不仅可以促进我国音乐事业的发展，也能够增强青少年的民族认同感和自豪感。
二、学校音乐教育中传承民族音乐文化的措施
深化音乐教育改革
我国音乐文化在很大程度上受到工业文明观念的影响，导致音乐教育体制当中西方音乐占据了主导地位。为了改变这种情况，必须深化教育改革，增强民族音乐的主导地位，更好的传承民族音乐文化。首先要建立基于民族音乐文化的音乐理论体系。我国民族音乐在形态特征、音乐观念、及表现形式上都有自己的传统，并形成了固有的体系。要充分吸收传统音乐当中的美学、社会学、语言和哲学等，继而形成中国音乐理论体系[2]。其次，要重视音乐教材。通常在民族音乐教育中使用的是教师自编的教材，缺乏统一性和规范性，因此，应尽快建设统一规范的民族音乐教材，选取经典的优秀作品，让学生充分吸收其中的精华，发挥民族音乐文化积极的引导作用。
优化教学课程
我国很多学校都设置了民族音乐课程，但分析发现，一些民族音乐课程设计缺乏合理性，不利于学生民族音乐学习质量的提升。要达到良好的传承民族音乐文化的效果，就需要优化设计民族音乐的教学课程，进而有效的激发学生学习民族音乐的乐趣，促进民族音乐课程教学质量的提升。例如，可以整体协调优化对民族乐器的教学和传统民族声乐的教学等，以整体流畅的开展民族音乐教学。在某些地区的教学过程中可以合理融入当地特色，如在内蒙古地区进行民族音乐教学时，可以融入当地特色的马头琴音乐，这样能够进一步传播内蒙古的民族音乐。在河南进行民族音乐教学时，可以融入当地的豫剧元素，可以更好的引导学生传承民族音乐文化。
加强中西对比
中西方音乐之间存在较大的差异，但各自封闭发展是不利于音乐进步的，交流融合可以实现更好的发展。21世纪以来，音乐传播的形式都是双向或者多向的，中西方音乐不断深入交流，达到一种双赢的局面。在学校音乐教育中，应加强对中西方音乐的比较，让学生学会正确看待两种不同的音乐。在教学过程中，要以我国民族音乐为主，西方音乐为辅，达到相互借鉴融合的目的，例如在教授“歌曲作法”的内容时，要将中西方的音乐结构结合使用，在西方定量记谱法的授课内容中融入民族音乐的活性记谱等[3]。要引导学生以正确的眼观看待中西方音乐，这样才能更好的在全球化背景下传承和弘扬民族音乐文化。
丰富教学手段
在学校音乐教育中，应采用丰富多样的教学手段，增强民族音乐教学的趣味，调动学生音乐学习的积极性，让学生充分感受到民族音乐的魅力。例如，学校可增加民族音乐鉴赏课，教师通过多媒体课件直观的为学生呈现音乐作品。如《牧歌》这首音乐作品，由于这是蒙古族音乐，所以教师可以让学生提前对这一民族的音乐进行了解，再利用多媒体在课堂上展示蒙古的风俗民情，帮助学生更好的理解蒙古特色的曲调和乐器。另外，还可以举办各种形式的民族音乐比赛，丰富课堂教学效果，提高教学效率和质量。
结语
综上所述，学校音乐教育与民族音乐传承之间联系密切，在学校音乐教育中加强民族音乐的融入，让学生充分感受到民族音乐的魅力，有效提升其民族认同感，让其成为发展我国音乐事业的未来栋梁，更好的实现民族音乐文化的传承。
参考文献
[1]李润.学校音乐教育与民族音乐文化传承[J].艺术大观，2021（06）：114-116.
[2]郎阔赢.中小学音乐教育对民族音乐文化传承的对策[J].中国多媒体与网络教学学报（下旬刊），2020（12）：166-167.
[3]胡淑娟.学校音乐教育应重视民族音乐文化的传承[J].黄河之声，2020（17）：62-63.