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摘要:欧洲音乐历史发展中的一个重要阶段为浪漫主义时期,在浪漫主义时期的钢琴领域中,不但出现了许多著名的音乐家,而且创作出了丰富的传世名曲,浪漫主义时期出现了叙事曲。本文以浪漫主义时期的作曲家肖邦和勃拉姆斯为研究对象,以他们的钢琴叙事曲为出发点,通过对其二者进行各方面的比较,从而达到更好的把握钢琴作品,正确诠释音乐作品的目的。
关键词:肖邦 勃拉姆斯 叙事曲 差异性研究
叙事曲最早指具有歌颂性质的舞蹈音乐,它是源于中世纪的定形诗,这种叙事曲从17世纪慢慢衰落。后来在18世纪的文艺复兴时期,叙事曲又变成了叙事诗。“钢琴诗人”肖邦是最先把这种叙事曲题材应用到钢琴艺术作品之中的作曲家,这种题材的钢琴作品深受大众喜爱,现在已经成为钢琴演奏学习者的必修曲目,常被列入国际舞台上最受欢迎的演出目录。勃拉姆斯是另一位擅长此类作品的创作者,共写有4首叙事曲, 在写作结构和音乐风格又加入了自己独特的风格特点,也是值得演奏和深入研究的佳作。
在浪漫主义时期的作曲家的作品普遍都带有非常使人印象深刻的浪漫主义色彩,乐曲旋律抒情,格调优雅,和声结构的应用也很新颖,曲式的结构开放自由,整篇乐曲也更加注重个人思想與情感的表达。每位作曲家创作的叙事曲都有很大的差异,他们在作曲技法上、音乐作曲风格等方面上都有很大的相同,这是由于作曲家们自身所处的时代和民族背景等方面都存在差异。因此,就肖邦和勃拉姆斯两位钢琴作曲家的他们的本身经历和背景造成了他们各自不同的作曲风格。想要分析二者的不同,就应该先分别分析两者的风格特点,从而进行比较。下面就其两者的叙事曲的背景及风格等方面依次进行详细分析。
一、肖邦叙事曲
肖邦的音乐具有独特的艺术风格,可以用精致、热情等名词来形容,让人印象深刻,在十九世纪浪漫主义时期备受关注。肖邦的音乐风格带有一种神秘的忧伤的音乐色彩,吸引听众想去听、去探索。在肖邦的钢琴叙事曲中,这些鲜明的创作特征得到了充分的展现。肖邦一生共创作了四首钢琴叙事曲,其创作灵感均来自于叙事诗和声乐作品中的叙事曲,创作时间正处于作曲家的青年时代,也是波兰资产阶级民主运动的高涨时期。因此,肖邦的作曲风格受到波兰人民反对剥削和压迫、争取独立的民族斗争的影响,一种深深的爱国情感和民族情感烙在了他的叙事曲里,热爱祖国和为人民争取自由成为他作曲的重要题材。下面对肖邦的四首叙事曲依次进行分析:
(1)《g小调第一叙事曲》。这首作品具有强烈的爱国主义热情,充满了豪迈的英雄气概,它用委婉地小调式和弦表现出了一种英雄凄凉般的意境,像是在朗诵一首震撼人心的大型史诗。舒曼称这首作品为:“最热情最富独创性的作品之一。”
(2)《F大调第二叙事曲》。这首作品运用微波起伏的旋律线条和流畅匀称的节奏,营造出了一种恬静轻松的氛围,让人听了心旷神怡。对于自然界生动形象的描绘和对于人物心理状态精细的刻画完美地融合在一起是通过特定的音乐形象和情绪气氛来完成的。像是是在朗诵一首悠闲淳朴的田园诗。
(3)《降A大调第三叙事曲》。这首作品运用优美的抒情旋律和时而高时而低的音区的变换,描写了一种男女主角互相倾诉的情景,像是是在歌颂一首唯美的爱情诗。
(4)《f小调叙事曲》。这首作品运用缓慢的圆舞曲节奏和曲折委婉的旋律线条,惟妙惟肖的表现出了一种压抑忧伤的心情,像是一首勾起人回忆的悲伤诗。它还表现了一种深沉而又内在的英雄气概。肖邦叙事曲带给我们优美的旋律,让我们对那个时代的音乐进行了更一步的了解。
二、勃拉姆斯叙事曲
勃拉姆斯的作曲风格兼具浪漫时期及古典主义的特点,他是在继承前期古典主义时期的创作传统的基础上体现了含蓄的浪漫主义情感,这是受时代的影响的表现之一。因此,他通常使用古典主义的结构或技法来表达自身的浪漫主义情怀,其深厚的创作造诣让人赞叹。织体的复调性是他在创作中的一大特点,他的音响具有饱满的特点,节奏动力感十足,乐曲简朴,表现力强。但是勃拉姆斯反对标题音乐,文学作品的影响在他的叙事曲中具有深刻的作用,其中的第一首写在乐曲之前的叙事诗内容,强烈的体现了脱离时代总体趋势的影响作曲家的创作就不能单独存在,并且勃拉姆斯的作曲风格具有深刻的反潮流的特性。
勃拉姆斯的五首钢琴叙事曲在浪漫主义诞生了。然而在这五首钢琴叙事曲中,作品号10中的四首是被演奏的最多的几首作品,很多人都不理解为什么这四首是演奏的最多的,因为这四首叙事曲不论是在风格还是在作曲技法上都是最能体现出勃拉姆斯的特点的作品。勃拉姆斯的叙事曲音乐风格独特,让我们在他的音乐创作中得到了知识。
三、肖邦叙事曲和勃拉姆斯叙事曲的差异性
(1)风格不同。两部作品属于同一时期中不同作曲家的作品,肖邦是爱国主义作曲家,祖国和人民的命运是他一生中最重要的关注点。肖邦的作品经常被后世演奏家进行演奏。其中《肖邦第一叙事曲》主要是肖邦深受波兰人对反侵略反压迫而创作出来的曲子,具有浓厚的爱国主义色彩,展现了肖邦渴望追求自由,为了人民的反抗而奋斗的思想情感。波兰民族的热情和民族精神在这首乐曲中得到充分的展现,整篇乐曲都具有十分强烈的感染力。勃拉姆斯钢琴的作品音乐性强,节奏和感情色彩鲜明,多变的节奏和独特的织体在它的乐曲中起了很重要的作用,从而来表现阴暗而沉重的内容,在他的叙事曲第10号作品中,就集中的表现了叙事诗的悲剧性的情绪。
(2)结构不同。两位作曲家的叙事曲中的结构织体也有很大的不同。如同肖邦的《肖邦第一叙事曲》是自由的奏鸣曲式,作品的副部主题在曲子的再现部又再现了,并且改变了再现部的结构在传统奏鸣曲中的应用,肖邦运用独特的结构来展现他的音乐的独特性;而勃拉姆斯第十号作品叙事曲中的第一首是复三部曲式,结构为严谨的奏鸣曲式,为后世作曲家在作曲中提供了新的写作技法。
通过以上对肖邦叙事曲和勃拉姆斯叙事曲的分析,掌握了同一时期两位不同作曲家的作曲背景和风格特点,从而更好的掌握了如何诠释好二者的作品。肖邦和勃拉姆斯作为浪漫主义时期伟大的作曲家,为我们提供了一场令人佩服的听觉盛宴,让我们在他们二者的作曲技法方面获取了更多的知识。因此我们应在演奏曲目之前,将作曲方法和背景等方面了解透彻,从而更好的演奏作品。肖邦和勃拉姆斯的叙事曲让我们更好地了解到浪漫主义时期音乐的艺术风格,并广为大众接受,使我们对浪漫主义时期的音乐更感兴趣,因此,我们应在演奏时,使用自己对曲目风格和背景的了解,更好地诠释音乐作品。
参考文献:
[1]刘乔莎,浅析肖邦叙事曲和勃拉姆斯叙事曲的区别,《大众文艺》2010
[2]陈光泉,论肖邦和勃拉姆斯钢琴叙事曲音乐创作风格之异同,《音乐探索》四川音乐学院学报2001(01)
[3]陈默默,勃拉姆斯Op.10《四首钢琴叙事曲》五种演奏版本的研究,乐府新声(沈阳音乐学院学报)2016年第3期
[4]陈春兰,研究肖邦钢琴叙事曲的特征;福建师范大学,2009年
[5]姜涛,肖邦《g小调叙事曲》(op·23)曲式分析
[6]肖丹丹,论肖邦《g小调叙事曲》的创作特点及演奏风格,《歌海》2007(01)
[7]赵赟韵,三首浪漫时期钢琴叙事曲的比较分析,山东师范大学,2006年7月
关键词:肖邦 勃拉姆斯 叙事曲 差异性研究
叙事曲最早指具有歌颂性质的舞蹈音乐,它是源于中世纪的定形诗,这种叙事曲从17世纪慢慢衰落。后来在18世纪的文艺复兴时期,叙事曲又变成了叙事诗。“钢琴诗人”肖邦是最先把这种叙事曲题材应用到钢琴艺术作品之中的作曲家,这种题材的钢琴作品深受大众喜爱,现在已经成为钢琴演奏学习者的必修曲目,常被列入国际舞台上最受欢迎的演出目录。勃拉姆斯是另一位擅长此类作品的创作者,共写有4首叙事曲, 在写作结构和音乐风格又加入了自己独特的风格特点,也是值得演奏和深入研究的佳作。
在浪漫主义时期的作曲家的作品普遍都带有非常使人印象深刻的浪漫主义色彩,乐曲旋律抒情,格调优雅,和声结构的应用也很新颖,曲式的结构开放自由,整篇乐曲也更加注重个人思想與情感的表达。每位作曲家创作的叙事曲都有很大的差异,他们在作曲技法上、音乐作曲风格等方面上都有很大的相同,这是由于作曲家们自身所处的时代和民族背景等方面都存在差异。因此,就肖邦和勃拉姆斯两位钢琴作曲家的他们的本身经历和背景造成了他们各自不同的作曲风格。想要分析二者的不同,就应该先分别分析两者的风格特点,从而进行比较。下面就其两者的叙事曲的背景及风格等方面依次进行详细分析。
一、肖邦叙事曲
肖邦的音乐具有独特的艺术风格,可以用精致、热情等名词来形容,让人印象深刻,在十九世纪浪漫主义时期备受关注。肖邦的音乐风格带有一种神秘的忧伤的音乐色彩,吸引听众想去听、去探索。在肖邦的钢琴叙事曲中,这些鲜明的创作特征得到了充分的展现。肖邦一生共创作了四首钢琴叙事曲,其创作灵感均来自于叙事诗和声乐作品中的叙事曲,创作时间正处于作曲家的青年时代,也是波兰资产阶级民主运动的高涨时期。因此,肖邦的作曲风格受到波兰人民反对剥削和压迫、争取独立的民族斗争的影响,一种深深的爱国情感和民族情感烙在了他的叙事曲里,热爱祖国和为人民争取自由成为他作曲的重要题材。下面对肖邦的四首叙事曲依次进行分析:
(1)《g小调第一叙事曲》。这首作品具有强烈的爱国主义热情,充满了豪迈的英雄气概,它用委婉地小调式和弦表现出了一种英雄凄凉般的意境,像是在朗诵一首震撼人心的大型史诗。舒曼称这首作品为:“最热情最富独创性的作品之一。”
(2)《F大调第二叙事曲》。这首作品运用微波起伏的旋律线条和流畅匀称的节奏,营造出了一种恬静轻松的氛围,让人听了心旷神怡。对于自然界生动形象的描绘和对于人物心理状态精细的刻画完美地融合在一起是通过特定的音乐形象和情绪气氛来完成的。像是是在朗诵一首悠闲淳朴的田园诗。
(3)《降A大调第三叙事曲》。这首作品运用优美的抒情旋律和时而高时而低的音区的变换,描写了一种男女主角互相倾诉的情景,像是是在歌颂一首唯美的爱情诗。
(4)《f小调叙事曲》。这首作品运用缓慢的圆舞曲节奏和曲折委婉的旋律线条,惟妙惟肖的表现出了一种压抑忧伤的心情,像是一首勾起人回忆的悲伤诗。它还表现了一种深沉而又内在的英雄气概。肖邦叙事曲带给我们优美的旋律,让我们对那个时代的音乐进行了更一步的了解。
二、勃拉姆斯叙事曲
勃拉姆斯的作曲风格兼具浪漫时期及古典主义的特点,他是在继承前期古典主义时期的创作传统的基础上体现了含蓄的浪漫主义情感,这是受时代的影响的表现之一。因此,他通常使用古典主义的结构或技法来表达自身的浪漫主义情怀,其深厚的创作造诣让人赞叹。织体的复调性是他在创作中的一大特点,他的音响具有饱满的特点,节奏动力感十足,乐曲简朴,表现力强。但是勃拉姆斯反对标题音乐,文学作品的影响在他的叙事曲中具有深刻的作用,其中的第一首写在乐曲之前的叙事诗内容,强烈的体现了脱离时代总体趋势的影响作曲家的创作就不能单独存在,并且勃拉姆斯的作曲风格具有深刻的反潮流的特性。
勃拉姆斯的五首钢琴叙事曲在浪漫主义诞生了。然而在这五首钢琴叙事曲中,作品号10中的四首是被演奏的最多的几首作品,很多人都不理解为什么这四首是演奏的最多的,因为这四首叙事曲不论是在风格还是在作曲技法上都是最能体现出勃拉姆斯的特点的作品。勃拉姆斯的叙事曲音乐风格独特,让我们在他的音乐创作中得到了知识。
三、肖邦叙事曲和勃拉姆斯叙事曲的差异性
(1)风格不同。两部作品属于同一时期中不同作曲家的作品,肖邦是爱国主义作曲家,祖国和人民的命运是他一生中最重要的关注点。肖邦的作品经常被后世演奏家进行演奏。其中《肖邦第一叙事曲》主要是肖邦深受波兰人对反侵略反压迫而创作出来的曲子,具有浓厚的爱国主义色彩,展现了肖邦渴望追求自由,为了人民的反抗而奋斗的思想情感。波兰民族的热情和民族精神在这首乐曲中得到充分的展现,整篇乐曲都具有十分强烈的感染力。勃拉姆斯钢琴的作品音乐性强,节奏和感情色彩鲜明,多变的节奏和独特的织体在它的乐曲中起了很重要的作用,从而来表现阴暗而沉重的内容,在他的叙事曲第10号作品中,就集中的表现了叙事诗的悲剧性的情绪。
(2)结构不同。两位作曲家的叙事曲中的结构织体也有很大的不同。如同肖邦的《肖邦第一叙事曲》是自由的奏鸣曲式,作品的副部主题在曲子的再现部又再现了,并且改变了再现部的结构在传统奏鸣曲中的应用,肖邦运用独特的结构来展现他的音乐的独特性;而勃拉姆斯第十号作品叙事曲中的第一首是复三部曲式,结构为严谨的奏鸣曲式,为后世作曲家在作曲中提供了新的写作技法。
通过以上对肖邦叙事曲和勃拉姆斯叙事曲的分析,掌握了同一时期两位不同作曲家的作曲背景和风格特点,从而更好的掌握了如何诠释好二者的作品。肖邦和勃拉姆斯作为浪漫主义时期伟大的作曲家,为我们提供了一场令人佩服的听觉盛宴,让我们在他们二者的作曲技法方面获取了更多的知识。因此我们应在演奏曲目之前,将作曲方法和背景等方面了解透彻,从而更好的演奏作品。肖邦和勃拉姆斯的叙事曲让我们更好地了解到浪漫主义时期音乐的艺术风格,并广为大众接受,使我们对浪漫主义时期的音乐更感兴趣,因此,我们应在演奏时,使用自己对曲目风格和背景的了解,更好地诠释音乐作品。
参考文献:
[1]刘乔莎,浅析肖邦叙事曲和勃拉姆斯叙事曲的区别,《大众文艺》2010
[2]陈光泉,论肖邦和勃拉姆斯钢琴叙事曲音乐创作风格之异同,《音乐探索》四川音乐学院学报2001(01)
[3]陈默默,勃拉姆斯Op.10《四首钢琴叙事曲》五种演奏版本的研究,乐府新声(沈阳音乐学院学报)2016年第3期
[4]陈春兰,研究肖邦钢琴叙事曲的特征;福建师范大学,2009年
[5]姜涛,肖邦《g小调叙事曲》(op·23)曲式分析
[6]肖丹丹,论肖邦《g小调叙事曲》的创作特点及演奏风格,《歌海》2007(01)
[7]赵赟韵,三首浪漫时期钢琴叙事曲的比较分析,山东师范大学,2006年7月