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【摘 要】钢琴是一种西方乐器，在很久以前传入中国。它声音独特，已经成为乐器中一种高贵、优雅的象征。随人们生活水平的提高，人们开始不单单满足于物质生活，对精神生活也有了更高层次的追求，有关钢琴的学习也普遍的走入了人们的生活。在钢琴教学中，体验式教学是非常高效、科学的教学方法之一。所谓体验，在字典中释义为亲身经历，通过实践取得的知识和感受。学生通过体验式教学可以在亲身体会钢琴学习的同时提高自己钢琴技巧。笔者结合自己研究实践，阐述了体验式教学运用在钢琴教学的意义。
【关键词】体验式教学；钢琴教学；运用
一、体验式教学概念
体验式教学是教师围绕学生为中心，根据学生的现状，相设定具体的场景或氛围，增强师生互动，教师倾听学生内心、欣赏学生成果、包容学生缺点以帮助学生更加轻松、快捷理解教学内容，增强学生自主学习积极性的教学方式。体验式教学设定的环境可以给学生轻松欢快、耳目一新的感觉，可以让学生认识直观原理、进行情感的交换并能在心情愉快状态下学习且主动克服困难，以而促进学生的全面发展。
二、体验式教学在钢琴教学中运用的意义
（一）突出学生为主体的地位
在传统的钢琴教学中，大部分都是围绕老师为中心，让教师对学生进行知识的灌输。学生机械的演奏，缺乏感情，教学效果不佳。而将体验式教学引入钢琴教学中，可以让学生感受音乐，改变音乐教育中缺乏情感体验的教学现状。让学生在特定的情境中进行实践和学习，并能够尽可能发挥出学生的潜能。教师由主导变为引导，扩大学生自由空间，为学生提高更多的讨论机会，并鼓励学生大胆说出自己对音乐认识。例如，教师可以为学生演绎不同风格的音乐，学生聆听后讲述自己感受到的意境，并让其他同学讨论。这样可以很有效的加强学生的情感体验，对曲子有更加深刻的认识。
（二）有助于学生基础知识的巩固与创新能力的培养
在传统的钢琴教学中，教师认为做好本职工作就是将知识全部传授给学生，在这种理念下，他们一味的给学生填塞知识，不顾学生对知识是否理解吸收。这其实是教师不明白教学的内涵，他们过多注重教而忽略了学。教学不只是让学生获取知识，更重要是让学生掌握获取知识的方法，自主去寻找知识，并努力对学到的知识有所运用创新。在体验式教学中，老师会由简到繁，循序渐进进行知识的灌输。并且因材施教，对不同学生的不同水平不同个性制定不同方案，使学生钢琴水平都有大幅度提高。师生合作，对难题进行共同攻克，增加师生情谊，并引导学生扎扎实实掌握知识技能，以平静的心对待学习。而且，体验式教学以学生为核心，有效的发挥出了学生的自主性，在学生有了基础知识积累的前提下学生可以对知识自主进行延伸，教师进行适当指导，对学生的创新成果进行展示并给予鼓励，这样非常有利于学生学习兴趣的培养、创新能力的提高。
（三）能够构建以体验为主的教学模式
在钢琴教学应用体验式教学后，可以构建出以体验为主的教学模式。体验式教学模式，就是让学生通过亲身体会，将理论与实践结合构建知识，提升自己。教师在构构建体验为主教学模式时可以利用充分课外资源对学生进行知识的丰富，让学生多通过网络、多媒体等搜集优秀作品，不断训练学生听阅、鉴赏音乐的能力。还可以组织学生参加音乐会、钢琴音乐活等。让学生亲身体验大音乐家的演奏，来丰富学生听觉与视觉体验。这样一来可以训练学生敏锐的音乐感觉，增强音乐节奏感感知。还可以增强学生对音乐的向往，调动学生积极性，树立学生自信，塑造良好的音乐艺术形象，为学生以后的发展起很大作用。
三、体验式教学在钢琴教学中的运用推进
说、唱、弹是钢琴教学的主要方式，随着教育的改革，传统的钢琴教学已经远远落伍，而体验式教学对这三种方式进行了创新，以提高学习效果。
在体验式钢琴教学中，教师通过对乐曲的作者经历、创作的时代背景等让学可以更加了解音乐、感受音乐、走进音乐世界去享受音乐。比如在贝多芬音乐介绍时，如果直接讲解贝多芬音乐是放荡不羁、深沉、悲憤的，这些词语很抽象，学生无法直观了解这是怎样的一种感情。所以教师可以以生动语言讲解贝多芬的遭遇，并配合当时启蒙运动时的书画等结合进行音乐的分析与鉴赏，这不仅可以增加学生学习的积极性，还可以使学生对音乐作品有更加深刻理解。
优秀的钢琴作品不一定只是弹奏，唱也是呈现作品的一种方式。通过歌唱可以让学生很好的把握音乐旋律，提高对音乐的掌控，融入音乐情感之中。但在钢琴教学中总是存在这样一个问题，在教师领唱后，学生就可以比较整齐的完成歌曲的演唱，但如果老师不领唱，学生总是找不到节奏，各唱各的，无法整齐有节拍的演奏好歌曲，教师接下来会让学生再对歌曲进行熟悉，继续训练，其实这是徒劳的。教师应该对学生着重进行旋律和节奏的指导，让他们通过打拍子来尽量唱到一起。并通过旋律分析让学生明白作品所要表达的感情，这样可以让学生演唱时更加容易的融入音乐的意境之中。
弹是钢琴教学中最为重要的部分。它一般分为两个步骤，一老师进行示范，二学生演练。在传统的钢琴教学中，老师着重于弹奏技巧的表达，学生再进行自己演练，老师再纠正，这样学生虽然可以弹出完整曲子，但他可能弹出的没有感染力，甚至不认识五线谱。在体验式教学中，老师不只是重视实践还会对钢琴演奏的基础和理论细致讲评。要弹奏好一首作品，首先要将这件作品的乐谱全部看透，否则就先不要进行实践。老师在做示范时，也应该多融入自己感情，并且多鼓励学生在练习时进行感情的释放，不一定非要毫无瑕疵的弹完一首没有感情的音乐。
四、结语
随着我国教育体质的不断改革推进，传统的钢琴教学方式弊端逐渐显现出来。而体验式教学可以很好的弥补传统钢琴教学中的缺陷，并能发挥自己优势。它可以在以学生为主体的情况下激发学生学习的自主性、创新性，并构建出体验为主的学习方式在尊重学生个人感知的前提下，极大程度的发挥出了学生潜能。总之，在钢琴授课过程中提倡用体验式教学，能够发挥出学校优势，提高钢琴教学水准，为国家培养出更多、更高水准的钢琴家。
参考文献：
[1]邵红红.体验式教学在钢琴教学中的构建[J].长春师范学院学报，2012，31（11）：209-210.
[2]林萃.刍议体验式教学在高职院校钢琴课程教学中的运用[J].兰州教育学院学报，2017，33（12）：119-120.
（作者单位：佳木斯师范学校）
【关键词】体验式教学；钢琴教学；运用
一、体验式教学概念
体验式教学是教师围绕学生为中心，根据学生的现状，相设定具体的场景或氛围，增强师生互动，教师倾听学生内心、欣赏学生成果、包容学生缺点以帮助学生更加轻松、快捷理解教学内容，增强学生自主学习积极性的教学方式。体验式教学设定的环境可以给学生轻松欢快、耳目一新的感觉，可以让学生认识直观原理、进行情感的交换并能在心情愉快状态下学习且主动克服困难，以而促进学生的全面发展。
二、体验式教学在钢琴教学中运用的意义
（一）突出学生为主体的地位
在传统的钢琴教学中，大部分都是围绕老师为中心，让教师对学生进行知识的灌输。学生机械的演奏，缺乏感情，教学效果不佳。而将体验式教学引入钢琴教学中，可以让学生感受音乐，改变音乐教育中缺乏情感体验的教学现状。让学生在特定的情境中进行实践和学习，并能够尽可能发挥出学生的潜能。教师由主导变为引导，扩大学生自由空间，为学生提高更多的讨论机会，并鼓励学生大胆说出自己对音乐认识。例如，教师可以为学生演绎不同风格的音乐，学生聆听后讲述自己感受到的意境，并让其他同学讨论。这样可以很有效的加强学生的情感体验，对曲子有更加深刻的认识。
（二）有助于学生基础知识的巩固与创新能力的培养
在传统的钢琴教学中，教师认为做好本职工作就是将知识全部传授给学生，在这种理念下，他们一味的给学生填塞知识，不顾学生对知识是否理解吸收。这其实是教师不明白教学的内涵，他们过多注重教而忽略了学。教学不只是让学生获取知识，更重要是让学生掌握获取知识的方法，自主去寻找知识，并努力对学到的知识有所运用创新。在体验式教学中，老师会由简到繁，循序渐进进行知识的灌输。并且因材施教，对不同学生的不同水平不同个性制定不同方案，使学生钢琴水平都有大幅度提高。师生合作，对难题进行共同攻克，增加师生情谊，并引导学生扎扎实实掌握知识技能，以平静的心对待学习。而且，体验式教学以学生为核心，有效的发挥出了学生的自主性，在学生有了基础知识积累的前提下学生可以对知识自主进行延伸，教师进行适当指导，对学生的创新成果进行展示并给予鼓励，这样非常有利于学生学习兴趣的培养、创新能力的提高。
（三）能够构建以体验为主的教学模式
在钢琴教学应用体验式教学后，可以构建出以体验为主的教学模式。体验式教学模式，就是让学生通过亲身体会，将理论与实践结合构建知识，提升自己。教师在构构建体验为主教学模式时可以利用充分课外资源对学生进行知识的丰富，让学生多通过网络、多媒体等搜集优秀作品，不断训练学生听阅、鉴赏音乐的能力。还可以组织学生参加音乐会、钢琴音乐活等。让学生亲身体验大音乐家的演奏，来丰富学生听觉与视觉体验。这样一来可以训练学生敏锐的音乐感觉，增强音乐节奏感感知。还可以增强学生对音乐的向往，调动学生积极性，树立学生自信，塑造良好的音乐艺术形象，为学生以后的发展起很大作用。
三、体验式教学在钢琴教学中的运用推进
说、唱、弹是钢琴教学的主要方式，随着教育的改革，传统的钢琴教学已经远远落伍，而体验式教学对这三种方式进行了创新，以提高学习效果。
在体验式钢琴教学中，教师通过对乐曲的作者经历、创作的时代背景等让学可以更加了解音乐、感受音乐、走进音乐世界去享受音乐。比如在贝多芬音乐介绍时，如果直接讲解贝多芬音乐是放荡不羁、深沉、悲憤的，这些词语很抽象，学生无法直观了解这是怎样的一种感情。所以教师可以以生动语言讲解贝多芬的遭遇，并配合当时启蒙运动时的书画等结合进行音乐的分析与鉴赏，这不仅可以增加学生学习的积极性，还可以使学生对音乐作品有更加深刻理解。
优秀的钢琴作品不一定只是弹奏，唱也是呈现作品的一种方式。通过歌唱可以让学生很好的把握音乐旋律，提高对音乐的掌控，融入音乐情感之中。但在钢琴教学中总是存在这样一个问题，在教师领唱后，学生就可以比较整齐的完成歌曲的演唱，但如果老师不领唱，学生总是找不到节奏，各唱各的，无法整齐有节拍的演奏好歌曲，教师接下来会让学生再对歌曲进行熟悉，继续训练，其实这是徒劳的。教师应该对学生着重进行旋律和节奏的指导，让他们通过打拍子来尽量唱到一起。并通过旋律分析让学生明白作品所要表达的感情，这样可以让学生演唱时更加容易的融入音乐的意境之中。
弹是钢琴教学中最为重要的部分。它一般分为两个步骤，一老师进行示范，二学生演练。在传统的钢琴教学中，老师着重于弹奏技巧的表达，学生再进行自己演练，老师再纠正，这样学生虽然可以弹出完整曲子，但他可能弹出的没有感染力，甚至不认识五线谱。在体验式教学中，老师不只是重视实践还会对钢琴演奏的基础和理论细致讲评。要弹奏好一首作品，首先要将这件作品的乐谱全部看透，否则就先不要进行实践。老师在做示范时，也应该多融入自己感情，并且多鼓励学生在练习时进行感情的释放，不一定非要毫无瑕疵的弹完一首没有感情的音乐。
四、结语
随着我国教育体质的不断改革推进，传统的钢琴教学方式弊端逐渐显现出来。而体验式教学可以很好的弥补传统钢琴教学中的缺陷，并能发挥自己优势。它可以在以学生为主体的情况下激发学生学习的自主性、创新性，并构建出体验为主的学习方式在尊重学生个人感知的前提下，极大程度的发挥出了学生潜能。总之，在钢琴授课过程中提倡用体验式教学，能够发挥出学校优势，提高钢琴教学水准，为国家培养出更多、更高水准的钢琴家。
参考文献：
[1]邵红红.体验式教学在钢琴教学中的构建[J].长春师范学院学报，2012，31（11）：209-210.
[2]林萃.刍议体验式教学在高职院校钢琴课程教学中的运用[J].兰州教育学院学报，2017，33（12）：119-120.
（作者单位：佳木斯师范学校）