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摘 要：律动教学在音乐教学中的应用比较广泛，而且具有重要的价值。这一教学内容既可强化学生对音乐节奏的有效体验，还可促进其对音乐节奏的理解，使其在这个体验过程中激发自身的音乐创造力。同时，律动教学可以帮助学生调节其音乐情绪，并使其提升自身的反应能力。因此，本文主要针对中学音乐教学中律动教学的运用进行分析，以期提高音乐教学效果。
关键词：初中音乐；律动法；音乐节奏；音乐教学
在中学教育中，音乐教学非常重要。尤其是在音乐教学中引入律动教学，可达到丰富其教育手段的效果，利于唤醒学生对音乐享受的本能，使其在体验音乐律动与音乐节奏的过程中，培养起自身的音乐感受力。因此，中学音乐教师应该注重在课堂教学中有效融入律动教学内容，以构建高效的音乐课堂教学。
一、律动教学在初中音乐教学中的意义
当前小学阶段的音乐课堂注重引入趣味化手段，以迎合小学生的心理特点，因此其教学氛围普遍具有活跃和生动的特点。不管是学生还是教师，其音乐情绪都处于饱满状态。这也就使得小学音乐课堂教学效果较佳。但是与小学音乐相比，初中音乐教学却呈现出呆板枯燥的特点，一些教师并没有注重引入比较灵活生动的元素来丰富课堂内容，往往认为初中学生已经与小学生不同，小学音乐的生动教学并不一定适用于初中音乐教学。只是实际上，初中阶段的学生依旧处于人生发展的重要时期，其感知能力显著提升，思维能力也更强。即便情感趋向稳定化，但是个性化特征也正在日渐突显，其集中注意力的维持时间显然更长。初中学生已经不再过于好动，其情绪相对更加内敛一些，但是初中学生却依旧带有一点好动的天性。
律动教学即是让学生伴随着音乐而开展有规律的、有节奏的身体动作，其能够满足初中学生情绪稍微内敛，但是依旧在内心深处潜藏着好动因子的心理需求，可以让初中生以比较成熟的心态来酝酿其激动热烈的情感，打破初中生伪装成熟的沉闷情绪，使其可以放松情绪，在愉快的教学环境中获得音乐美的享受。
二、律动教学在初中音乐教学中的实践运用
（一）律动教学中的舞蹈律动策略
在初中音乐教学中，以舞激情是调动学生情绪的有效方法。而在这个基础上融入律动教学，可获得更佳的教学效果。舞蹈能够借助于肢体动作来呈现其艺术美感，音乐则可借助声音带给欣赏者美的享受，若是两者相互融合，则可优势互补，渲染出更浓厚醇郁的艺术氛围，让学生受到感染，其心中的情感油然而生。因此，舞蹈律动教学策略具有重要价值。在实际教学中，教师可先为学生示范难度适中的舞蹈动作，培养其学习的自信心，在开展音乐课堂教学时，则可促使学生带着真挚的情感去体会音乐作品中蕴含的美，利于增强其音乐感知力。比如在《雪域高原》的教学过程中，教师可先为学生示范左右点步→退踏步→颤膝脚步等难度适中的舞蹈动作，然后引导学生在《正月十五那一天》伴奏下，进行集体的舞蹈律动练习，在藏族舞蹈的动作中感受藏族音乐的丰富情绪。
（二）律动教学中的节奏律动策略
节奏训练在音乐教学中是不可或缺的内容，而且节奏和律动存在着密切的关系，可帮助学生更好地了解音乐知识，掌握音乐技能。而初中音乐教师要提高教学效果，则需让学生成为课堂的主体，让学生自主通过身体动作迎合乐曲主題，展开音乐学习。在这个过程中，既可以提高学生参与音乐学习的积极性，也可以扩充其音乐知识。比如在《伏尔加的船夫曲》这一教学中，教师可以将节奏动作设计成为学生模拟拉船的动作，让学生伴随着乐曲而模仿拉纤动作，帮助其加强对音乐主题的理解，并在这一音乐体验过程中感受到拉纤的力量感，从而感悟这一乐曲对底层人民表达的音乐情感。教师可以引导学生自主去鉴赏同主题的音乐作品，拓宽其音乐知识结构的同时，还能利于学生更深刻地体验音乐作品情感。如教师引导学生去自主学习勃拉姆斯《摇篮曲》这一音乐作品，模仿划船动作，或者模仿树枝在风中不停摇摆的节奏，进而体验这一作品的音乐意境，感受该音乐作品的节奏，深化学生对节奏律动教学的认识与理解。
（三）律动教学中的声势律动策略
在初中音乐的声势律动教学过程中，首先教师可让学生在聆听具有较强节奏感的音乐过程中，发挥其想象力，通过肢体表达方式将音乐表现出来，提高初中学生在音乐学习中的肢体协调性以及思维创造性，让学生可以领略音乐魅力。比如在《牧歌》的课程教学中，教师可以让学生在充满蒙古族人民热情的音乐伴奏下进行揉肩的律动动作学习，既可让学生掌握声势律动动作，又可让学生体会歌曲中的情感，让学生在感受音乐乐趣的同时，提高其音乐感知能力。声势律动实际上是体态律动中的一种训练方法，能够让学生在音乐鉴赏的意境之中理解其蕴含的韵味，使其对音乐产生发自内心的真挚感受，利于提升其审美水平。因此，初中音乐教师需要不断对音乐作品蕴含的文化意蕴进行深层次的挖掘，让学生进行更深入的情感体验，并对律动语言进行升华，实现对音乐作品的更佳诠释。比如在《加伏特舞曲》教学中，要求教师能够设计出具有典雅、矜持和含蓄等丰富韵味的律动动作，让这一音乐作品更加生动地呈现在学生面前，提高学生的审美能力。
三、结束语
综上可知，初中音乐教师需要正确认识到当前实际教学中存在的问题，要了解到律动教学引入其课堂教学中的重要意义，从而采取有效的教学方法，让学生在律动教学中提高自身对音乐作品的感受能力，进而增强音乐学习的有效性。
参考文献：
[1]孙秋玲.试论中学音乐教学中律动的运用[J].戏剧之家，2016（5）：234-234.
[2]傅碧云.心随律动，舞出精彩——浅谈中学音乐教学中律动的运用[J].新课程（中学），2014（5）：78-78.
[3]汪常仙.声势律动在初中音乐教学中的运用[J].学周刊，2016（10）：193-194.
关键词：初中音乐；律动法；音乐节奏；音乐教学
在中学教育中，音乐教学非常重要。尤其是在音乐教学中引入律动教学，可达到丰富其教育手段的效果，利于唤醒学生对音乐享受的本能，使其在体验音乐律动与音乐节奏的过程中，培养起自身的音乐感受力。因此，中学音乐教师应该注重在课堂教学中有效融入律动教学内容，以构建高效的音乐课堂教学。
一、律动教学在初中音乐教学中的意义
当前小学阶段的音乐课堂注重引入趣味化手段，以迎合小学生的心理特点，因此其教学氛围普遍具有活跃和生动的特点。不管是学生还是教师，其音乐情绪都处于饱满状态。这也就使得小学音乐课堂教学效果较佳。但是与小学音乐相比，初中音乐教学却呈现出呆板枯燥的特点，一些教师并没有注重引入比较灵活生动的元素来丰富课堂内容，往往认为初中学生已经与小学生不同，小学音乐的生动教学并不一定适用于初中音乐教学。只是实际上，初中阶段的学生依旧处于人生发展的重要时期，其感知能力显著提升，思维能力也更强。即便情感趋向稳定化，但是个性化特征也正在日渐突显，其集中注意力的维持时间显然更长。初中学生已经不再过于好动，其情绪相对更加内敛一些，但是初中学生却依旧带有一点好动的天性。
律动教学即是让学生伴随着音乐而开展有规律的、有节奏的身体动作，其能够满足初中学生情绪稍微内敛，但是依旧在内心深处潜藏着好动因子的心理需求，可以让初中生以比较成熟的心态来酝酿其激动热烈的情感，打破初中生伪装成熟的沉闷情绪，使其可以放松情绪，在愉快的教学环境中获得音乐美的享受。
二、律动教学在初中音乐教学中的实践运用
（一）律动教学中的舞蹈律动策略
在初中音乐教学中，以舞激情是调动学生情绪的有效方法。而在这个基础上融入律动教学，可获得更佳的教学效果。舞蹈能够借助于肢体动作来呈现其艺术美感，音乐则可借助声音带给欣赏者美的享受，若是两者相互融合，则可优势互补，渲染出更浓厚醇郁的艺术氛围，让学生受到感染，其心中的情感油然而生。因此，舞蹈律动教学策略具有重要价值。在实际教学中，教师可先为学生示范难度适中的舞蹈动作，培养其学习的自信心，在开展音乐课堂教学时，则可促使学生带着真挚的情感去体会音乐作品中蕴含的美，利于增强其音乐感知力。比如在《雪域高原》的教学过程中，教师可先为学生示范左右点步→退踏步→颤膝脚步等难度适中的舞蹈动作，然后引导学生在《正月十五那一天》伴奏下，进行集体的舞蹈律动练习，在藏族舞蹈的动作中感受藏族音乐的丰富情绪。
（二）律动教学中的节奏律动策略
节奏训练在音乐教学中是不可或缺的内容，而且节奏和律动存在着密切的关系，可帮助学生更好地了解音乐知识，掌握音乐技能。而初中音乐教师要提高教学效果，则需让学生成为课堂的主体，让学生自主通过身体动作迎合乐曲主題，展开音乐学习。在这个过程中，既可以提高学生参与音乐学习的积极性，也可以扩充其音乐知识。比如在《伏尔加的船夫曲》这一教学中，教师可以将节奏动作设计成为学生模拟拉船的动作，让学生伴随着乐曲而模仿拉纤动作，帮助其加强对音乐主题的理解，并在这一音乐体验过程中感受到拉纤的力量感，从而感悟这一乐曲对底层人民表达的音乐情感。教师可以引导学生自主去鉴赏同主题的音乐作品，拓宽其音乐知识结构的同时，还能利于学生更深刻地体验音乐作品情感。如教师引导学生去自主学习勃拉姆斯《摇篮曲》这一音乐作品，模仿划船动作，或者模仿树枝在风中不停摇摆的节奏，进而体验这一作品的音乐意境，感受该音乐作品的节奏，深化学生对节奏律动教学的认识与理解。
（三）律动教学中的声势律动策略
在初中音乐的声势律动教学过程中，首先教师可让学生在聆听具有较强节奏感的音乐过程中，发挥其想象力，通过肢体表达方式将音乐表现出来，提高初中学生在音乐学习中的肢体协调性以及思维创造性，让学生可以领略音乐魅力。比如在《牧歌》的课程教学中，教师可以让学生在充满蒙古族人民热情的音乐伴奏下进行揉肩的律动动作学习，既可让学生掌握声势律动动作，又可让学生体会歌曲中的情感，让学生在感受音乐乐趣的同时，提高其音乐感知能力。声势律动实际上是体态律动中的一种训练方法，能够让学生在音乐鉴赏的意境之中理解其蕴含的韵味，使其对音乐产生发自内心的真挚感受，利于提升其审美水平。因此，初中音乐教师需要不断对音乐作品蕴含的文化意蕴进行深层次的挖掘，让学生进行更深入的情感体验，并对律动语言进行升华，实现对音乐作品的更佳诠释。比如在《加伏特舞曲》教学中，要求教师能够设计出具有典雅、矜持和含蓄等丰富韵味的律动动作，让这一音乐作品更加生动地呈现在学生面前，提高学生的审美能力。
三、结束语
综上可知，初中音乐教师需要正确认识到当前实际教学中存在的问题，要了解到律动教学引入其课堂教学中的重要意义，从而采取有效的教学方法，让学生在律动教学中提高自身对音乐作品的感受能力，进而增强音乐学习的有效性。
参考文献：
[1]孙秋玲.试论中学音乐教学中律动的运用[J].戏剧之家，2016（5）：234-234.
[2]傅碧云.心随律动，舞出精彩——浅谈中学音乐教学中律动的运用[J].新课程（中学），2014（5）：78-78.
[3]汪常仙.声势律动在初中音乐教学中的运用[J].学周刊，2016（10）：193-194.