摘要：《荒野猎人》这部电影的部分内容是根据迈克尔·庞克于2002年进行的一次冒险，灵感来自于真实的事件，1823年格拉斯与落基山皮毛公司签订了皮毛交易的合同，格拉斯之后为了寻求跟多的皮毛交易在密苏里河上进行一次探险，当他几乎将要完成探险的时候被印第安人袭击，然后他被熊所杀。之后他的故事称被人传诵，人们把他当作传奇人物，并且通过他的故事制作了诗集和电影。导演在试图使用西方惊悚的复仇片的方式中加入史诗级的荒野画面，在宏大的气氛中确定了美与野性的电影基调，可以让观众清晰感到的是，这是一个具有宏大内容的电影，莱昂纳多·迪卡普里奥的在其中投入了难以企及的表演，使得整部电影的看点，在一种情绪低落的观感中体验到膨胀、宏伟、血腥的摩擦力。
　　关键词：镜头美学;表演张力
　　虽然在电影《荒野猎人》中莱昂纳多·迪卡普里奥一改以往偶像的面貌，身着山地动物皮毛，满脸血污的出现在画面中，可能使得他的偶像派商业电影的前景有所暗淡，同时，他也需要克服某些印第安血统的观众对白人屠杀印第安人这段历史的抵制和厌恶感，但是，在电影时长为一百五十六分钟的时间内莱昂纳多·迪卡普里奥的表演获得了大多数奥斯卡评委的认可，最终让他捧得他梦寐以求的奥斯卡最佳男主角奖。电影中讲述的故事明智的去掉了很多人与人、人与动物之间的野蛮杀戮的行径，只是从历史事实的角度侧面的讲述当时的情形，所以这部电影没有遇到很多印第安后人的反感和抵制。电影充满了比较干净、利索又使人惊悚无比的画面，原始的森林、土地和山脉在电影中用非常美丽的画面表现出来，不同类型的平静和冲突的画面交织在一起的效果就是，使得观众感受到自然的魅力，同时，也必须对自然产生敬畏。我在看《荒野猎人》时通过那沸腾着鲜血的画面想到了那原始的画面，“屠宰的动物，原始的部落，刚登录北美新大陆的人与当地人的关系，令人心旷神怡的自然风景以及一连串的野生动物的嘶叫声。但是，现实的历史中是什么让一个刚从欧洲登录北美大陆的人用长枪杀害祖辈生活在这里的印第安人，年轻的印第安人也有着一张张美丽的脸，他们本来也有这光明的未来。主角莱昂纳多·迪卡普里奥在逃过印第安人的报复后为了躲避暴风雪防止他一个人被冻死在荒野中，藏在死后被掏空内脏的马匹中，画面一转，第二天早晨，暴风雪过后，整个画面笼罩在早晨的柔和的光线中，这一刻本身就非常具有特别之处，虽然莱昂纳多·迪卡普里奥的喉咙还冒着雪，被掏出的马匹的内脏还散发出光亮的色泽，但是这就是导演想要通过画面来揭示人与自然之间需要相互敬畏的关系。
　　观众可以首先将《荒野猎人》作为一部感官和美学柔和在一起的高水准的电影来欣赏，电影中的优美的画面是对自然世界的美丽和恐怖的残酷赞美诗，虽在在框架中拍摄，但是它从开放框架中施加了魔法。让它作为人类戏剧和形而上学冥想的缺陷将需要更长的时间才能显现出来。格拉斯（莱昂纳多·迪卡普里奥饰）和他十几岁的儿子霍克（福雷斯特·古德勒克饰）一起为了皮毛贸易旅行，霍克是一个混血儿，他的母亲是印第安部落里面的女子，他与他父亲两人互相保护，相互理解。其他的旅行者是由动物猎人安德鲁·亨利上尉领导，安德鲁·亨利上尉是一个有原则的人，其他动物猎人也都对格拉斯和霍克父子的相互尊重，但是，有一个同行人在队伍里面显得比较特别，他是一个令人讨厌讨厌的走私者，他认为他是一个高尚的雇佣军，他毫不掩饰他对混血儿霍克的反感。因此，甚至在格拉斯独自冒险并被一只凶猛的灰熊咬伤之前，这个由各种人交织而成的队伍里面就已经出现了麻烦。我感觉灰熊攻击格拉斯这一幕的电影镜头肯定是电影史上动物攻击人类最逼真、惊悚、痛苦的镜像，美术师和特技师熟知灰熊攻击的习性和特点，制作了许多内脏、器官、皮肉等血腥的场面。这些场面也使得这部电影在评级的时候是儿童不宜的。虽然灰熊被格拉斯杀死了，但是灰熊也在他的胸部、背部和喉咙上留下了非常可怕、致命的伤口，使得他无法说话和行走。在这一场后面导演安排的是队伍大部分人要放弃受重伤的格拉斯，认为格拉斯会威胁到整个队伍在冰冷地带行进的安全，最后安德鲁·亨利上尉决定队伍先走，并且让霍克、菲茨杰拉德和一个年轻人吉姆·布里杰留下来帮助格拉斯，其实这些人留下来是为了帮助格拉斯，或者在他死后能有帮他安葬的人。但是，菲茨杰拉德却有着私心，他想占有格拉斯的财产。
　　当然，事情并没有按照菲茨杰拉德的计划进行，菲茨杰拉德说服吉姆·布里杰杀死霍克并留下格拉斯在冰雪荒原等死的，可怜的格拉斯在冰雪荒原几乎就要死了，但是对复仇的渴望变成了自己生存的本能，格拉斯设法从坟墓中抓出自己的路，寻找食物，水和庇护所，并存活足够长的时间以使伤口开始愈合。在电影拍摄的时候，由于主角格拉斯受伤几乎无法讲话，因此莱昂纳多·迪卡普里奥必须几乎通过喉咙的咕噜声，喘息声和剧烈而痛苦的呼气来传达主角格拉斯的内心世界。在电影中，他使用受伤的手将饱受折磨的身体匍匐着拖到岩石或者土地上，用这种方式慢慢的前行，在湍急的河水冲向下游，骑着马从悬崖上跳下来。他本身受伤的身体和其他不可思议的状况，饥饿、曝晒，再加上印第安人的追赶，等等这些死亡威胁的画面，共同构成了冲击观众解决神经的内容，从而构成了影片非常有看点的电影中段，莱昂纳多·迪卡普里奥也凭借这一些列镜头让他的演技获得了奥斯卡评委的认可。在这一场中，通过一个故事线索来体现人类两种迥然不同的人性。一种就是菲茨杰拉德的贪婪、嗜血、杀戮和极度自私，种种令人发指的行径表现出人性黑暗。另外一种就格拉斯和霍克之间的父子友爱、信任，能在恶劣的环境中相互帮助的关系，这两种截然不同的人性体现在《荒野猎人》电影的一个场景中，相互交织，在共同推动电影的关键节点的同时也体现导演对人性中闪现出的光辉的渴望和推崇。然而，没有迪卡普里奥或古德勒克的过错，父子关系永远不会发展出足够的情感信念来取得理想的影响。在以上体现闪现着人性光辉的故事中，也隐含了另外一个故事，混血儿霍克本身的死亡不只是因为他的身份还有他自己为了生存的原因，这一幕给以父子关系为节点的电影故事带来了额外的扭曲感。这种扭曲感使得观众可以看到霍克对他母亲的爱非常深厚，让本就没有交代清楚的他父親与母亲之间的关系更加扑簌迷离。
　　电影《荒野猎人》是基于事实的小说改编而成的，该小说定于1823-24年在如今构成达科他州，蒙大拿州，怀俄明州和内布拉斯加州的地区。电影拍摄地点是在加拿大的原始荒野中，但是尽管影片从没有确切说明放映的时间和地点，但它忠实地围绕虚构的休·格拉斯拍摄，他是电影虚构的历史真实人物，为落基山工作皮草公司工作，他能熟练地引导海狸陷阱者深入复杂的地形。正如我们在电影中看到的那样，他们的生活是艰苦的生活，稀缺的口粮和频繁的危险。这部电影的拍摄风格在电影的开头就已经确立了，在电影剧情发展的过程中用了很多长镜头来讲述故事，增强紧张的感受。比如，在印第安人攻击后的幸存者进行挽救他们的毛皮货物时，使用长镜拍摄能让观众不仅感到他们被伏击，而且感觉到他们被包围了，潜在的攻击者就在镜头外，可能随时进入到镜头里面对他们进行杀戮。摄影师的构图技巧娴熟又具有深度，在画面中红隐约可以看到茂密的数目，和拟声师制作出的沙沙响、雷鸣般的马蹄声、坠入河中的惊呼以及各种尖叫声交织在一起的狂野林地交响曲配合的天衣无缝。随着电影故事的推进，由日本作曲家坂本龙一和阿尔瓦·诺托制作的，不重复的电影配乐加入，使用一系列低沉，类似合成器的隆隆声，展现出电影结构螺旋上升的力量。