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一名美术工作者要朝着新课程的目标迈进,需要在美术课的教学中不断的探索新的思路,不断的改革实践新的教学方法。在新的课改中,对学生审美观和兴趣的的培养是现在美术教学的重点。在不断的课堂实践中,我总结出了适合学生发展和课改要求的三维教学观,在课堂上取得了明显的效果,现做一简述。
一、培养学生兴趣,有利建立良好的课堂气氛
众所周知,兴趣是最好的老师。好的课堂教学氛围与学生的兴趣是分不开的。在教学中我们发现,从幼儿开始到小学三年级左右,大多数孩子对美术还是有着浓厚的兴趣,但随着年级的升高,部分学生开始对美术失去兴趣,这与我们平时的美术教学有着密切的关系。 所以培养学生良好的兴趣是每一个学科永久的命题。学生不感兴趣的科目和学生感兴趣的的科目在课堂的气氛上是不同的。经常听课的老师会深有体会。学生感兴趣的科目学生在课堂上的表现和学习的积极性是有明显差距的,所以培养学生的兴趣是建立良好课堂气氛的重要条件。
二、培养学生审美能力,建立异彩分层的课堂氛围
美是人类社会实践的产物,是人类积极生活的显现,是客观事物在人们心目中引起的愉悦的情感,审美观是对美的理解和评价。审美观从审美的角度看世界,是在人类的社会实践中形成的,不同的时代、不同的文化和不同社会集团的人具有不同的审美观。每天人对美丽事物的感受是不一样的。培养学生的审美观是美术课程的永久课题,更是新课标理念的要求。在教学中,不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准,而是充分地发挥学生的审美感受,鼓励学生用自己独特的视角感受艺术作品,使学生的情感与所观察的对象产生共鸣,审美的想象力自然会得到自由的发展。鼓励学生的审美个性,可以启发学生对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性,从而提高学生的审美意识。
美术不同于某道数学题只能有一个答案,美术作品的美具有多样性,需要从不同的视觉角度去欣赏和评判,否则条条框框太多会限制学生的创作思路,使学生的作品显得千篇一律,缺乏个性与活力。利用现代的多媒体教学手段,让学生在课堂用多欣赏,多交流,把自身对作品的想法和观点体现出来,会形成自己的思路去创作自身的作品,这样的教学思路不但能培养学生独特的审美个性,还能使课堂达到异彩分层的效果。
三、培养学生想象力,有利学生自己动手创作的实践乐趣
想象力是人在已有形象的基础上,在头脑中创造出新形象的能力。现在的课堂教学模式学生是课堂的主体,老师是主导,老师在课堂中引导学生去完成学习任务。美术课更是如此,课的主要部分是老师引导学生去创作,学生通过自己的实践去完成相应的作品。那么,学生没有足够的想象力,怎么样去构建自己的作品模式呢?所以培养学生的想象力在美术的创作中尤为重要。《美术新课程标准》有指出:“使学生在积极的情感体现中提高想象力和创造力。”如何使学生在每一节美术课中表现出大胆的想象、创新,进而达到全面提高学生素质的教育目标,值得我们每一位美术老师去研究与探讨。黑格尔在他的《美学》中指出:“最杰出的艺术本身就是想象。”因此,在当前美术活动中充分发挥孩子的想象力,培养孩子的思维能力,能提高学生的艺术修养和实践能力。只有头脑中有画面,才能通过肢体和画笔体现在纸上。所以,培养学生的想象力,能够更好的有利于学生的思维发散,能够更好的让学生通过想象出来的画面去附注于实践,能够更好的为完成美术课的教学任务所服务。
以上是我在美术课的教学中通过自身实践和亲身的体会得到的心得。兴趣是最好的老师,正确的审美观是一种积极地思维,好的想象力是创作的思维源泉,所以在美术教学中培养学生的这三方面的思维不单是完成教学任务的需要,更是让学生养成正确的美术素养的必备条件。
一、培养学生兴趣,有利建立良好的课堂气氛
众所周知,兴趣是最好的老师。好的课堂教学氛围与学生的兴趣是分不开的。在教学中我们发现,从幼儿开始到小学三年级左右,大多数孩子对美术还是有着浓厚的兴趣,但随着年级的升高,部分学生开始对美术失去兴趣,这与我们平时的美术教学有着密切的关系。 所以培养学生良好的兴趣是每一个学科永久的命题。学生不感兴趣的科目和学生感兴趣的的科目在课堂的气氛上是不同的。经常听课的老师会深有体会。学生感兴趣的科目学生在课堂上的表现和学习的积极性是有明显差距的,所以培养学生的兴趣是建立良好课堂气氛的重要条件。
二、培养学生审美能力,建立异彩分层的课堂氛围
美是人类社会实践的产物,是人类积极生活的显现,是客观事物在人们心目中引起的愉悦的情感,审美观是对美的理解和评价。审美观从审美的角度看世界,是在人类的社会实践中形成的,不同的时代、不同的文化和不同社会集团的人具有不同的审美观。每天人对美丽事物的感受是不一样的。培养学生的审美观是美术课程的永久课题,更是新课标理念的要求。在教学中,不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准,而是充分地发挥学生的审美感受,鼓励学生用自己独特的视角感受艺术作品,使学生的情感与所观察的对象产生共鸣,审美的想象力自然会得到自由的发展。鼓励学生的审美个性,可以启发学生对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性,从而提高学生的审美意识。
美术不同于某道数学题只能有一个答案,美术作品的美具有多样性,需要从不同的视觉角度去欣赏和评判,否则条条框框太多会限制学生的创作思路,使学生的作品显得千篇一律,缺乏个性与活力。利用现代的多媒体教学手段,让学生在课堂用多欣赏,多交流,把自身对作品的想法和观点体现出来,会形成自己的思路去创作自身的作品,这样的教学思路不但能培养学生独特的审美个性,还能使课堂达到异彩分层的效果。
三、培养学生想象力,有利学生自己动手创作的实践乐趣
想象力是人在已有形象的基础上,在头脑中创造出新形象的能力。现在的课堂教学模式学生是课堂的主体,老师是主导,老师在课堂中引导学生去完成学习任务。美术课更是如此,课的主要部分是老师引导学生去创作,学生通过自己的实践去完成相应的作品。那么,学生没有足够的想象力,怎么样去构建自己的作品模式呢?所以培养学生的想象力在美术的创作中尤为重要。《美术新课程标准》有指出:“使学生在积极的情感体现中提高想象力和创造力。”如何使学生在每一节美术课中表现出大胆的想象、创新,进而达到全面提高学生素质的教育目标,值得我们每一位美术老师去研究与探讨。黑格尔在他的《美学》中指出:“最杰出的艺术本身就是想象。”因此,在当前美术活动中充分发挥孩子的想象力,培养孩子的思维能力,能提高学生的艺术修养和实践能力。只有头脑中有画面,才能通过肢体和画笔体现在纸上。所以,培养学生的想象力,能够更好的有利于学生的思维发散,能够更好的让学生通过想象出来的画面去附注于实践,能够更好的为完成美术课的教学任务所服务。
以上是我在美术课的教学中通过自身实践和亲身的体会得到的心得。兴趣是最好的老师,正确的审美观是一种积极地思维,好的想象力是创作的思维源泉,所以在美术教学中培养学生的这三方面的思维不单是完成教学任务的需要,更是让学生养成正确的美术素养的必备条件。