这是一个充满对抗的世界。
　　黑与白，大与小，圆与方，直与曲……抗衡的力量处处可见。所谓的“主流”，在当今的后现代主义图景里再也无法赢得倾轧性的胜利，非主流的事物总以它独有的方式破土而出并执拗地存在着——在现代建筑领域里更是如此。
　　2010年，以解构主义著称的奥地利蓝天组(COOP HIMMELB[L]AU)再次带给人们以新锐夺目的建筑奇观。一个轻质可移动的迷你歌剧院以突兀的姿态出现在德国慕尼黑的闹市中，它长38.5米，宽25.5米，高12.5米，不规则的锥钉状与四周和缓的空间线条激烈地对峙着。
　　这个奇怪的建筑，是警觉状态中的刺猬，是未来的空间居住形态，或仅仅是一个旨在嘲笑经典建筑规则的几何体?答案莫衷一是。它可能什么都是，也可能什么都不是——正因如此，它所延伸出来的想象空间和意向内涵才如此让人叹服。
　　只有一点可以深信不疑：它是一个有趣的对抗型建筑。从建筑风格来说，它非线性的锥状界面是解构主义的强烈宣示：不调和、变奏、移位、颠覆、放射、非常态。但是，千万别以为这样一个反叛的外观只是为了取悦那些被正统视觉经验僵化已久的感官——因为从效用来说，这种不规则的变异形态，也能有力地拦阻了外部的声音干扰。使得这个仅能容纳300人且身处闹市中的小剧院有足够的能力抗击外界的噪音。以创造一个静默场。
　　对于一个剧院来说，创造出最佳的声音效果是关键的一环。如何让声音在剧院内能顺畅地传播、发挥最佳的效能来愉悦听众的听觉?蓝天组结合了孔洞式吸收板和金字塔状的声音漫射夹板，并通过内部线条的变化、角度的转换来避免声音在墙面间、天花板与地板之间的平行式反射，营造出一个极佳的音景。
　　当得知这个迷你剧院的建筑概念是从抽象的音乐衍生而来时，你对蓝天组也许会萌发更多的敬意。他们从一首由Jimi Hendrix演绎、名为《紫雾》的歌，以及莫扎特歌剧的一个篇章中提取出相关的旋律，经过电脑的分析和一系列参量的转编。置换成如今呈现在我们眼前的实质化建筑样式。因此，它的诞生实乃基于一系列精密的计算，避免了这样一种普遍的现状——因过分追求美学效果而将设计演变成一场艺术闹剧。建筑，是一种态度。蓝天组曾斩钉截铁地对世界宣称：“建筑必须燃烧”，因此他们所创造出来的建筑往往披裹着“非建筑化”的色彩。站在这个迷你歌剧院前，你无法用传统建筑学的规章来归纳它，也许会因为失去评判尺度而一时手足无措，也藉此让你明白蓝天组的建筑态度，这也是解构主义者所持有的理念——嘿，我打碎了你制造的世界，并因此成就了我的世界。