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【摘要】气息对于人的内涵来说是生命力的体现，表现在外则是精气神。在音乐艺术中，气息调节作为一项技巧，始终占据着重要地位，决定着音乐作品中的感情。扬琴是我国一种传统的弹拨乐器，在演奏过程中运用琴竹触弦，与吹管乐器不同，扬琴初学者在开始时经常会陷入误区，在演奏时只重视动作技巧的训练，忽略气息的协调。这样做的结果通常是不能把一部作品的意境、应有的气氛、情感等表达出来，也就是一部作品没有被演活。本文旨在根据作者多年扬琴演奏与教学实践，对气息在扬琴演奏中的重要性做简单分析。
【关键词】气息；扬琴；感情；扬琴演奏者
前言
音乐艺术向来讲求将演奏（唱）者的情感融入作品中，透过作品，我们能听出其中蕴含的悲欢离合，体味出其中的或欢快或悲伤的情感。好的音乐作品需要作者将精气神融于作品之中，才能表现出充沛的情感，这对于扬琴演奏同样重要。气息包括呼吸、贯通、气韵三个环节，在演奏时，只有呼吸顺畅连贯，才能使动作协调，一气呵成，并起到控制声音，调整节奏等。成功的扬琴演奏者，能够将自己融入作品中，也能将自己的情感通过音乐表现出来，赋予音乐作品情感的内涵。
一、气息的含义
简单来说气息是指人的呼吸，一呼一吸间使演奏者达到自然的状态，能够帮助演奏者调节身体机能、把握节奏，抒发情感。在演奏中巧妙运用气息，能够将演奏者的情感带入到作品中，使作品与演奏者同呼吸共命运，进而将情感传递给听众，达到共鸣。在扬琴演奏中，气息可以内敛为三个方面，即呼吸、贯通、气韵。
（一）呼吸
呼吸是人得以生存的必不可少的动作，呼吸顺畅，能够使人感到舒适惬意。在扬琴演奏中，演奏者可以通过调节自己的呼吸，使情感达到最佳状态。举一个极端的例子，如果一个人先做完剧烈运动，上气不接下气之时就来进行扬琴演奏，那么他的呼吸无疑会影响对韵律的判断，呼吸不畅导致肌肉等不协调，也会影响演奏的效果。扬琴虽然属于弹拨乐器，但弹拨的力度、速度等都需要演奏者进行准确的把握，因此即使相同的乐谱不同的人也会弹出不同的效果。
（二）贯通
贯通直接指呼吸的顺畅连贯。想要达到呼吸的畅通，实际上需要身体对呼吸的长短、快慢、幅度等进行调整，直到达到演奏者能感到的最舒适自然的方式。贯通的呼吸能够减轻演奏者在演奏时的紧张不适之感，帮助演奏者排除演奏时遇到的杂念，并能够对作品的音色、节奏、力度等产生相应的影响。
（三）气韵
气韵是呼吸的更深层次的表现，是气息对于扬琴演奏中最深层次的内涵。在这个层面上，强调的是“韵”字，也就是作品的韵味、精神。通过调节气息，将心灵情感自觉流露于音乐中，引起听众共鸣，引发联想，达到乐曲节奏的升华。在外在表现上，气韵与表演者演奏动作的完美结合，才能达到这样收放随心的效果。
二、气息在扬琴演奏中的作用
（一）气息对于演奏者的调节作用
艺术是对心灵的反应，扬琴作为音响艺术的一种，同样也是反映演奏者内心世界的一个窗口。一名成功的演奏者，能够通过他的音乐向他人传递出自己的喜怒哀乐，与听众交流心声，同样，在一个人的音乐中我们也能感受到演奏者的状态。气息的调节能够帮助演奏者放松身心，在演奏中更好的投入到作品的情感中，以一种自然的状态进入演奏，达到作品的自然天成。并且在演奏过程中能够帮助演奏者把握节奏，排除杂念。
（二）气息对于发音质量的影响
扬琴演奏是通过大臂、小臂、手腕、手指等部位的肌体联合运动而产生力，再随着气息运输到琴竹，进而击打发音，要保证发音饱满有弹性，就要保证发力的均匀。保证气息的通畅，恰恰是保证力能够不受阻碍源源不断的输送的前提。气息通畅，能够使肌肉放松，进而使身体在掌握琴竹时灵活自如；肌肉僵硬，往往会直接导致发音的僵硬，或发虚，毫无圆润感，这样的作品即使发音准确也不能使人发自内心的喜欢。
（三）气息调节对于演奏技巧的作用
在扬琴演奏中，气息的调节对于演奏技巧的展现有重要辅助作用。在演奏扬琴的过程中，用力的大小、虚实、强弱等都会对作品的表现产生影响，就像我们讲故事，在描写处平时，在动人处凝噎，有铺有垫才能将听者带入其中。扬琴演奏没有歌词与词句，但却通过声音传递出信息。声音的起承转合连贯完整，才能达到想要的效果，而这些都是通过表演技巧来表现的，气息的作用是对身体进行调节，进而使演奏者在敲击琴竹时的力度能够灵活收放，达到最佳效果。
（四）气息调节对于情感抒发的作用
在扬琴演奏中气息的完美应用，能够帮助表演者更好地控制声音的色彩与速度。在声音的色彩方面，用演奏中的刚、柔、明、暗等传递出喜怒哀乐，声音也是有色彩的，通过音色的调节，使流转的音乐有画面感与故事感，这也正是音乐艺术的高明之处。运用气息调节音乐的快慢、节奏等，能够帮助演奏者更好的抒发情感，时而平淡朴实，时而慷慨激昂，试想一下，如果作者自身呼吸不畅，怎么能表现出流激昂的音乐？
以上简单分析了气息在扬琴演奏中的重要性，事实上，演奏扬琴并不是简单的击打动作，只有融入感情的音乐才能真正打动人心，也才能为人们所接受。在实际演奏中，同样的旋律，不同的人会演奏出不同的效果，就是因为投入的感情不同。因此，将气息的调节作为扬琴演奏的一项重要技巧运用，能够助力我们演奏的提高。
【参考文献】
[1]蔡霞.论气息在扬琴演奏中的重要性[J].威宁学院学报，2008，28（4）：56—57.
[2]姚晓琴.浅谈高师扬琴教学[J].乐器学堂，2010，12（7）：120.
[3]李雪梅.试论扬琴演奏中的气息运用[J]音乐探索，2007，8（2）：17—19.
【作者简介】
法贝贝（1995～），女，黄淮学院，研究方向：扬琴。
【关键词】气息；扬琴；感情；扬琴演奏者
前言
音乐艺术向来讲求将演奏（唱）者的情感融入作品中，透过作品，我们能听出其中蕴含的悲欢离合，体味出其中的或欢快或悲伤的情感。好的音乐作品需要作者将精气神融于作品之中，才能表现出充沛的情感，这对于扬琴演奏同样重要。气息包括呼吸、贯通、气韵三个环节，在演奏时，只有呼吸顺畅连贯，才能使动作协调，一气呵成，并起到控制声音，调整节奏等。成功的扬琴演奏者，能够将自己融入作品中，也能将自己的情感通过音乐表现出来，赋予音乐作品情感的内涵。
一、气息的含义
简单来说气息是指人的呼吸，一呼一吸间使演奏者达到自然的状态，能够帮助演奏者调节身体机能、把握节奏，抒发情感。在演奏中巧妙运用气息，能够将演奏者的情感带入到作品中，使作品与演奏者同呼吸共命运，进而将情感传递给听众，达到共鸣。在扬琴演奏中，气息可以内敛为三个方面，即呼吸、贯通、气韵。
（一）呼吸
呼吸是人得以生存的必不可少的动作，呼吸顺畅，能够使人感到舒适惬意。在扬琴演奏中，演奏者可以通过调节自己的呼吸，使情感达到最佳状态。举一个极端的例子，如果一个人先做完剧烈运动，上气不接下气之时就来进行扬琴演奏，那么他的呼吸无疑会影响对韵律的判断，呼吸不畅导致肌肉等不协调，也会影响演奏的效果。扬琴虽然属于弹拨乐器，但弹拨的力度、速度等都需要演奏者进行准确的把握，因此即使相同的乐谱不同的人也会弹出不同的效果。
（二）贯通
贯通直接指呼吸的顺畅连贯。想要达到呼吸的畅通，实际上需要身体对呼吸的长短、快慢、幅度等进行调整，直到达到演奏者能感到的最舒适自然的方式。贯通的呼吸能够减轻演奏者在演奏时的紧张不适之感，帮助演奏者排除演奏时遇到的杂念，并能够对作品的音色、节奏、力度等产生相应的影响。
（三）气韵
气韵是呼吸的更深层次的表现，是气息对于扬琴演奏中最深层次的内涵。在这个层面上，强调的是“韵”字，也就是作品的韵味、精神。通过调节气息，将心灵情感自觉流露于音乐中，引起听众共鸣，引发联想，达到乐曲节奏的升华。在外在表现上，气韵与表演者演奏动作的完美结合，才能达到这样收放随心的效果。
二、气息在扬琴演奏中的作用
（一）气息对于演奏者的调节作用
艺术是对心灵的反应，扬琴作为音响艺术的一种，同样也是反映演奏者内心世界的一个窗口。一名成功的演奏者，能够通过他的音乐向他人传递出自己的喜怒哀乐，与听众交流心声，同样，在一个人的音乐中我们也能感受到演奏者的状态。气息的调节能够帮助演奏者放松身心，在演奏中更好的投入到作品的情感中，以一种自然的状态进入演奏，达到作品的自然天成。并且在演奏过程中能够帮助演奏者把握节奏，排除杂念。
（二）气息对于发音质量的影响
扬琴演奏是通过大臂、小臂、手腕、手指等部位的肌体联合运动而产生力，再随着气息运输到琴竹，进而击打发音，要保证发音饱满有弹性，就要保证发力的均匀。保证气息的通畅，恰恰是保证力能够不受阻碍源源不断的输送的前提。气息通畅，能够使肌肉放松，进而使身体在掌握琴竹时灵活自如；肌肉僵硬，往往会直接导致发音的僵硬，或发虚，毫无圆润感，这样的作品即使发音准确也不能使人发自内心的喜欢。
（三）气息调节对于演奏技巧的作用
在扬琴演奏中，气息的调节对于演奏技巧的展现有重要辅助作用。在演奏扬琴的过程中，用力的大小、虚实、强弱等都会对作品的表现产生影响，就像我们讲故事，在描写处平时，在动人处凝噎，有铺有垫才能将听者带入其中。扬琴演奏没有歌词与词句，但却通过声音传递出信息。声音的起承转合连贯完整，才能达到想要的效果，而这些都是通过表演技巧来表现的，气息的作用是对身体进行调节，进而使演奏者在敲击琴竹时的力度能够灵活收放，达到最佳效果。
（四）气息调节对于情感抒发的作用
在扬琴演奏中气息的完美应用，能够帮助表演者更好地控制声音的色彩与速度。在声音的色彩方面，用演奏中的刚、柔、明、暗等传递出喜怒哀乐，声音也是有色彩的，通过音色的调节，使流转的音乐有画面感与故事感，这也正是音乐艺术的高明之处。运用气息调节音乐的快慢、节奏等，能够帮助演奏者更好的抒发情感，时而平淡朴实，时而慷慨激昂，试想一下，如果作者自身呼吸不畅，怎么能表现出流激昂的音乐？
以上简单分析了气息在扬琴演奏中的重要性，事实上，演奏扬琴并不是简单的击打动作，只有融入感情的音乐才能真正打动人心，也才能为人们所接受。在实际演奏中，同样的旋律，不同的人会演奏出不同的效果，就是因为投入的感情不同。因此，将气息的调节作为扬琴演奏的一项重要技巧运用，能够助力我们演奏的提高。
【参考文献】
[1]蔡霞.论气息在扬琴演奏中的重要性[J].威宁学院学报，2008，28（4）：56—57.
[2]姚晓琴.浅谈高师扬琴教学[J].乐器学堂，2010，12（7）：120.
[3]李雪梅.试论扬琴演奏中的气息运用[J]音乐探索，2007，8（2）：17—19.
【作者简介】
法贝贝（1995～），女，黄淮学院，研究方向：扬琴。