创造是美术的灵魂，没有创造，就不会有美术，美术作品的价值在很大程度上是由独创性体现出来的。但目前兒童的绘画思维已经被成人的观念所占领，成人利用儿童善于摹仿的特点有意或无意地教给他们一种思维定式、及成人的表现技巧。针对上述现状，我在教学儿童创作时，积累了一些教训点滴愿与大家共勉。在儿童画创作过程中要注意以下几点：
　　一、感受情境，激发兴趣
　　（一）、用生动、形象的语言描述故事，设置情境。
　　少年儿童对故事都比较感兴趣，在指导儿童画创作时，用生动、形象的语言描述故事，诱导学生置身于创作的故事情境之中，则一幅幅生动有趣、天真稚拙的画面跃然纸上，惹人喜爱，显露儿童的创造智慧和创作才能。
　　（二）、播放动听的音乐感染学生，创造情境。
　　在指导儿童绘画创作时，有选择地播放一些音乐，用音乐的和谐和韵律美去感染学生，在其大脑中留下深刻的印象，可以使学生的绘画创作增强艺术效果。
　　（三）、提出富有启发性的问题，展开讨论，引入情境。
　　在指导儿童画创作时，可根据创作主题，设计问题，鼓励儿童积极思考问题，支持他们大胆发表见解，通过自己的探索去解答问题，而进入绘画情境，深化绘画主题。
　　（四）、拓宽作画思维空间，再创情境
　　创造性的思维活动更加具有广泛的发散性和更深刻的集中性，使学生的思维获得发散的空间，画出与众不同的画。
　　二、明确主题，创作表现
　　（一）、欣赏优秀美术作品，明确生活是创作的源泉。
　　绘画创作，首要的是选择题材。因为学生上创作课，最困难的是不知画什么很容易使创作一般化、概念化。为此，首先要引导学生欣赏一些优秀的美术作品，并且强调说明生活是创作的源泉。
　　（二）、热爱生活，给学生创作的空间
　　大自然是艺术取之不尽，用之不竭的源泉，也是人类最好的老师。让学生利用假日多投入到大自然的怀抱，或山村古城，或老树、石屋…让真实的自然和感情激励学生，通过启发和鼓励，让学生表现自己身边的生活，进一步感受生活的美，感受大自然的美，提高对生活的认识能力、表现能力，学生创作的积极性就会更高，绘画表现的欲望就会更强烈。
　　（三）、熟悉生活，发现问题，寻求解决的方法。
　　了解生活中环保方面，生物能源方面，太空资源利用方面等等知识，然后幻想科学性的表现科幻画。
　　三、创作的几点技法指导
　　1、临摹十添画
　　在教学生画临摹画上添加内容，甚可以根据自己的想象对画面进行适当修改。我教小学美术第八册《变形画》一课，画画前先让学生临摹毕加索、梵高的名画，然后用自己的方法进行添加、想像。经常进行添画，更能充分发挥学生的想象力、创造力，并且调动学生作画的兴趣与主动性。这样，学生的作品实际上已脱离了临摹画的范围，有了创作的雏型。
　　2、选择+组合
　　我给低年级学生上课，先画几种小动物：鱼、小白兔、小鸟、小猴、小狗等，再画几种植物：树、花、蘑菇、小草等。让学生自己观察，自己想象，然后有选择地选出几种动物组合成一幅画。这样所有学生的作品内容却各不相同，更展现了儿童的个性，有了创作的基础。
　　3、记忆+表现
　　记忆画比较接近创作画，让学生练习画记忆画，可以增强他们的形象记忆和识别能力，而且还可以通过自己独立地安排画面，设色等步骤，为今后的创作画打下更坚实的基础。为了提高他们的审美能力，开阔眼界，激发兴趣我还经常出一些记忆画的题目。
　　4、观察+创作
　　创作画的观察要有一定的主题。因此，在画之前，不能让学生放任自流，而应明确要画的内容必须是新颖的，然后自己去观察，有意识地搜索自己需要的素材。进行有意观察，印象深刻，然后进行作画。作画时还应充分发挥观察在创作中的作用，从确定内容到收集素材，都以观察为基础。
　　孩子爱画画，确切地说是喜欢那种无拘无束信手涂鸦的快乐。孩子喜欢学画，是因为他们渴望借助这无声的语言来宣泄自己的情感。一幅儿童画，能体现出儿童的认识和感知能力，同时也能反映出儿童的情感、审美和人生观。
　　（作者单位：四川省甘洛县民族中学）