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在平淡中求真,
在矛盾中思考,
不会使他显得特立独行,
更别说“孤独”了
北京林大艺术中心主办的“守望野草滩—陈树中个展”已拉开帷幕数月将近尾声,展览作品二十余幅,完全体现了陈树中的个人特色。展览以艺术家带有含蓄、中庸、内敛生活的哲学,反映农村生活本质。
此展作品大部分是新作,数量不多。展出作品内容如同作品数量一样紧凑。新作的整个面貌较以往没有太大的变化,主要还是强调一种自己的象征写实的手法,有一点超现实,浪漫主义元素,把一些物象加以夸张、重新整合,在时空营造上追求一种很特殊的视觉效果。
画面朴实、平和
此展览作品透露出一种质朴的气质。野草滩系列作品中的“细节”异常丰富的。远到天空的云朵,山野上的山石、树木、庄稼,近到人们的表情衣着,瓜果植物上的晶莹的露珠,地面上的一草一木,与人们共处一堂的农具的质感、鸡鸭鹅狗,这些数不尽的细节使作品更具有了“现实感”、“真实感”,让观者觉得亲切而熟悉。这些细节是画家的细心观察而来,也是画家营造画面不可缺少的元素。作品总体感觉比较平和,他力求的是怎样把画画好,无论是色调、情节设计上,还是构图、构成、创意,力求有所突破。
内容有矛盾、有思考
根据艺术家本人描述,他要表现的事物有许多矛盾的地方,他既想抓住乡村在当下多变的社会变化的一种东西,很新鲜的东西,富有活力的东西,但是又很想去表现更质朴的,所谓的人类家园的感觉,能够让人的精神安静下来、休息的精神家园。画的这种东西都会以这个为寄托去表现他的一种现在的追求、思考。
陈树中在创作中保留了鲁美读研期间擅长的历史题材全景式构图方式和繁复的细节描绘。但他舍棄了对巨大空间的呈现。尽管他对北方农村特别是残冬与初春时节广袤土地上丰富、凝重的自然景观有着浓厚兴趣,他笔下的田野、道路并不构成奔向深处的远方,而是围绕在近景的周围,围绕在硕大的苹果、梨子、白菜的周围。这不是一个成人所见的现实的世界,而是陈树中在记忆中找回的孩提的世界—孩提观察世界的方式是天真的、好奇的、围绕自身和缺少物理度量的。
画风与意象似曾相识
其实刚走进展厅时,笔者就对所有作品几乎似曾相识。密集的元素似乎会让人联想到博斯。这些元素的运用我们并不陌生。费尔南多·波特罗曾一度喜欢描绘这种膨胀肿胀几乎要爆裂流浆的巨型蔬果。这种稚拙感又会让人联想到素人画家卢梭。
稍有艺术史知识积淀的人,看到画面也无不会想到老彼得·布鲁盖尔的农民画。几乎所有陈的作品中,都体现着浓郁的“布鲁盖尔风”。陈树中曾提到过布鲁盖尔是最早影响他的画家,他也谈到对他影响颇深的其他艺术家和作品也很多,包括国内罗中立上世纪90年代乡土风较重的写实作品。对于国外艺术家,陈也提到法国巴比松画派及荷兰小画派的影响等。
陈树中的作品画面充斥都怪诞、充实、紧凑梦境。内容看似熟悉,但并不是简单的挪用与抄袭。不是元素的杂糅,而是他加入了自己人生经历和历练的反思。
在当下,喧嚣浮华的今天,不追求所谓的跟风时尚与追逐热门主题描绘,静下心来画画的人实在不多。在平淡中求真,在矛盾中思考,不会使他显得特立独行,更别说“孤独”了。
在矛盾中思考,
不会使他显得特立独行,
更别说“孤独”了
北京林大艺术中心主办的“守望野草滩—陈树中个展”已拉开帷幕数月将近尾声,展览作品二十余幅,完全体现了陈树中的个人特色。展览以艺术家带有含蓄、中庸、内敛生活的哲学,反映农村生活本质。
此展作品大部分是新作,数量不多。展出作品内容如同作品数量一样紧凑。新作的整个面貌较以往没有太大的变化,主要还是强调一种自己的象征写实的手法,有一点超现实,浪漫主义元素,把一些物象加以夸张、重新整合,在时空营造上追求一种很特殊的视觉效果。
画面朴实、平和
此展览作品透露出一种质朴的气质。野草滩系列作品中的“细节”异常丰富的。远到天空的云朵,山野上的山石、树木、庄稼,近到人们的表情衣着,瓜果植物上的晶莹的露珠,地面上的一草一木,与人们共处一堂的农具的质感、鸡鸭鹅狗,这些数不尽的细节使作品更具有了“现实感”、“真实感”,让观者觉得亲切而熟悉。这些细节是画家的细心观察而来,也是画家营造画面不可缺少的元素。作品总体感觉比较平和,他力求的是怎样把画画好,无论是色调、情节设计上,还是构图、构成、创意,力求有所突破。
内容有矛盾、有思考
根据艺术家本人描述,他要表现的事物有许多矛盾的地方,他既想抓住乡村在当下多变的社会变化的一种东西,很新鲜的东西,富有活力的东西,但是又很想去表现更质朴的,所谓的人类家园的感觉,能够让人的精神安静下来、休息的精神家园。画的这种东西都会以这个为寄托去表现他的一种现在的追求、思考。
陈树中在创作中保留了鲁美读研期间擅长的历史题材全景式构图方式和繁复的细节描绘。但他舍棄了对巨大空间的呈现。尽管他对北方农村特别是残冬与初春时节广袤土地上丰富、凝重的自然景观有着浓厚兴趣,他笔下的田野、道路并不构成奔向深处的远方,而是围绕在近景的周围,围绕在硕大的苹果、梨子、白菜的周围。这不是一个成人所见的现实的世界,而是陈树中在记忆中找回的孩提的世界—孩提观察世界的方式是天真的、好奇的、围绕自身和缺少物理度量的。
画风与意象似曾相识
其实刚走进展厅时,笔者就对所有作品几乎似曾相识。密集的元素似乎会让人联想到博斯。这些元素的运用我们并不陌生。费尔南多·波特罗曾一度喜欢描绘这种膨胀肿胀几乎要爆裂流浆的巨型蔬果。这种稚拙感又会让人联想到素人画家卢梭。
稍有艺术史知识积淀的人,看到画面也无不会想到老彼得·布鲁盖尔的农民画。几乎所有陈的作品中,都体现着浓郁的“布鲁盖尔风”。陈树中曾提到过布鲁盖尔是最早影响他的画家,他也谈到对他影响颇深的其他艺术家和作品也很多,包括国内罗中立上世纪90年代乡土风较重的写实作品。对于国外艺术家,陈也提到法国巴比松画派及荷兰小画派的影响等。
陈树中的作品画面充斥都怪诞、充实、紧凑梦境。内容看似熟悉,但并不是简单的挪用与抄袭。不是元素的杂糅,而是他加入了自己人生经历和历练的反思。
在当下,喧嚣浮华的今天,不追求所谓的跟风时尚与追逐热门主题描绘,静下心来画画的人实在不多。在平淡中求真,在矛盾中思考,不会使他显得特立独行,更别说“孤独”了。