论文部分内容阅读
古典舞剑舞随着武术中剑术的招式演变而来，二者在节奏和韵律上十分相似。在武术继承方面，剑舞对武术中剑术锲而不舍的追寻和编创，更能体现出我国民众无论什么年代，都对老祖先留下的传统文化充满敬仰，并将传统意义的精神形象传承给后世子孙。
一、中国古典剑舞对中国武术继承和剑文化的发展
中国武术与古典舞蹈这两种传统文化渊源颇深，它们记载了中华民族几千年来艺术文化融会贯通的艺术思想。剑术作为武术的重要组成部分，经过几千年的传承和演变，在其他艺术领域散发着光彩，剑术的招式套路、节奏步法、精神面貌都一定程度上传承给了古典舞剑舞，它们有着密切的联系，剑舞在借鉴剑术表现形式的同时，也为动作語言增添了民族艺术的特殊性。
多元化社会，对传统文化的继承和发展，切实地体现出历史文化延续的重要意义。笔者认为，剑舞的传承是不断的，人们对剑舞文化及武术文化的研究也是不断的，中华艺术将绵延不断，世代传承。
二、剑舞对剑术演练套路、技巧中的借鉴运用
在剑术攻防格斗的主题发展中，套路是集技击、功法为一体的运动项目，教学以剑法招式融会贯通其意为根本，连接整套剑术套路后，执剑而立、挺拔坚韧、人剑合一，这是中华武术剑术表演中最基本的意识形态。剑法基本功是剑如飞风，在剑术训演中，可以随心将剑器轻捷活变的优点运用出来，以身法、步法灵活多变去延长剑器不足的短，心手合一将剑器延伸成武者的手去出招。剑舞继承了这一特点，舞者将道具剑延续为手臂的一部分，刚柔并存完美转换地起舞，舞出飘逸、轻盈、潇洒的侠客之风。
（一）虚实结合
武术中剑术的运动通常都是轻重缓急、虚实分明，中国武术以阴阳学为基础学术理论，武学世界既对抗又统一，“虚”与“实”结合在一起，在剑术运用中达到“人虚我实，乘虚即实，无虚无实，即虚即实”的境界，才能运剑自如、挥剑飘逸。在剑术招式中，基本要达到的是手腕的灵活运用，走步移动要迅速，身体张弛有度、变化有序，爆发点坚韧有力。
相较而言，剑舞对剑术的继承也巧妙地运用了这几点。剑舞刚柔并济、虚实结合的劲度把捏，让观众可以轻而易举地发现剑舞速度的变化，提剑虽柔和，但剑舞中运剑会突然爆发，快速运用身体力量去表达人物慷慨激昂的内心世界。武术中跳跃、翻转、伏身等行为动态，在剑舞中也充分地表现出来。
（二）身韵节奏
韵味是中国古典舞中关于美的核心表现，表演者需要内外统一，将内在的形与神高度统一，再辅以节奏的韵味，内外兼修，才能充分地将舞蹈作品的生命力表现出来。因此，对于“韵”的把握，是需要表演者不断练习的。而古典舞对于身韵的运用，也是从武术中继承而来的，从本质上说，都是运用气息调理，使得人剑统一，然后配合舞蹈本身的韵律才能独成一家之说。
在节奏上，剑舞吸取剑术的节奏特点，以短促运动的点连接动作的线，再形成立体多元的舞蹈动作。剑舞通过对剑术身形的继承学习，将武术中的曲线拉长，从不同幅度、不同姿势的动作形态特征上，表现了比剑术更夸张的视觉感受，而由于武术中攻防兼备的属性，剑术身韵拉长所带来的美感会相对弱于剑舞。
三、精神理念的传承与发展
古典舞与武术在训练方面有所不同，但是由于二者在传统文化中相依相存的关系，除了在形体招式上，剑舞完成了对武术的传承，在精神思想方面，也同样有着继承和发展。
（一）精气神的延续
无论是舞蹈还是武术，都是中华民族传统文化不可分割的一部分，而剑术与剑舞作为这两大分类中优秀的分支，它们的存在是中华民族在精气神上的延续体现。剑舞对武术精神的训练集中体现在精神面貌上，训练中要求舞者以饱满的精神状态凝神聚力，将高度集中的意识神态与动作紧密结合，当意识入胸，剑便成了意识的载体。因此，观众所看到的剑舞舞姿不再是纯粹的舞蹈动作，而是极具生命张力的精神延续。
人们之所以感觉到剑舞表演铿锵有力，精气神十足，主要是因为剑舞继承剑术中对气息的运用。武术对古典舞剑舞的影响至深，提升了剑舞的艺术表现力。武学中的气功是学习武术时必练的基本功，剑舞的舞蹈训练就是把武术中的“气”学提取到中国古典舞中运用，将“气”与“力”相结合，以“气”带“力”，给剑舞绵延不息的动力。
（二）武术意志的传承
武字分开来说是止戈，所以武学的最高境界并不是致人死地，而是利用武术这一手段，通过修炼自身的意志，以提高身体素质和达到极高的思想境界。在华夏这片肥沃的土地中，武术的传承一直都是身体与意志的双重修炼，强大的内心意志一直支撑着中国人面对武力时要克制内心冲动，以不杀为主。比如，作为武学发源地的少林寺，对众弟子的教诲都是以强身健体为基本练武准则，不争强不好胜不杀生。一个人的内心意志如果坏掉了，再强的武功也只能危害社会，为人
所不齿。
对于剑舞学习者来说，剑舞的训练中亦是如此，内在素质的训练和外在舞蹈技巧的训练是不可分割的，除了剑舞技巧，更强调内心意志与艺术造诣的修炼。在艺术造诣上，不能只追求舞蹈技巧的变化把控，还要注重内外统一，形神兼备，使身体与心灵相会交融，得以传神。而在内心素质这一方面，古往今来，德艺双馨的艺术工作者都能真正被岁月铭记，没有艺德的文艺工作者不会留下良好声誉。
四、结语
剑舞与武术密不可分，二者十分相似却又各具特色。从招式套路的传承，到神韵身法的继承，再到民族意志的延续，剑舞对武术的继承可以说是方方面面，无法一一表述。纵观整个中国古典舞发展，在延续民族特性的基础上，它已经形成了独特的艺术特点。但当武术逐渐脱离人们的日常生活，舞蹈逐渐走进千家万户的同时，剑舞对剑术的继承和弘扬，让人们看到了传统文化复兴的新载体。历经千年岁月，虽百转千回，却始终没有消亡淘汰，剑舞对武术中剑术的传承和发展，为民族文化提供了丰富的内涵。这两个相辅相成的载体，承载着历史赋予的使命，是中国人智慧的结晶，闪烁着耀眼光芒，使中华民族屹立于民族之林。未来，在继承和学习中国传统古典舞时，人们不仅要遵循古训，内外兼修，做艺德兼备的文化传承人，还要根据时代需要，继承传统，开创未来，为中国古典舞增添新时代的民族色彩，为古典舞文化的传承和发扬贡献自己的绵薄之力。而对于传承和弘扬，人们要不断学习和思考，在实践中汲取力量。
一、中国古典剑舞对中国武术继承和剑文化的发展
中国武术与古典舞蹈这两种传统文化渊源颇深，它们记载了中华民族几千年来艺术文化融会贯通的艺术思想。剑术作为武术的重要组成部分，经过几千年的传承和演变，在其他艺术领域散发着光彩，剑术的招式套路、节奏步法、精神面貌都一定程度上传承给了古典舞剑舞，它们有着密切的联系，剑舞在借鉴剑术表现形式的同时，也为动作語言增添了民族艺术的特殊性。
多元化社会，对传统文化的继承和发展，切实地体现出历史文化延续的重要意义。笔者认为，剑舞的传承是不断的，人们对剑舞文化及武术文化的研究也是不断的，中华艺术将绵延不断，世代传承。
二、剑舞对剑术演练套路、技巧中的借鉴运用
在剑术攻防格斗的主题发展中，套路是集技击、功法为一体的运动项目，教学以剑法招式融会贯通其意为根本，连接整套剑术套路后，执剑而立、挺拔坚韧、人剑合一，这是中华武术剑术表演中最基本的意识形态。剑法基本功是剑如飞风，在剑术训演中，可以随心将剑器轻捷活变的优点运用出来，以身法、步法灵活多变去延长剑器不足的短，心手合一将剑器延伸成武者的手去出招。剑舞继承了这一特点，舞者将道具剑延续为手臂的一部分，刚柔并存完美转换地起舞，舞出飘逸、轻盈、潇洒的侠客之风。
（一）虚实结合
武术中剑术的运动通常都是轻重缓急、虚实分明，中国武术以阴阳学为基础学术理论，武学世界既对抗又统一，“虚”与“实”结合在一起，在剑术运用中达到“人虚我实，乘虚即实，无虚无实，即虚即实”的境界，才能运剑自如、挥剑飘逸。在剑术招式中，基本要达到的是手腕的灵活运用，走步移动要迅速，身体张弛有度、变化有序，爆发点坚韧有力。
相较而言，剑舞对剑术的继承也巧妙地运用了这几点。剑舞刚柔并济、虚实结合的劲度把捏，让观众可以轻而易举地发现剑舞速度的变化，提剑虽柔和，但剑舞中运剑会突然爆发，快速运用身体力量去表达人物慷慨激昂的内心世界。武术中跳跃、翻转、伏身等行为动态，在剑舞中也充分地表现出来。
（二）身韵节奏
韵味是中国古典舞中关于美的核心表现，表演者需要内外统一，将内在的形与神高度统一，再辅以节奏的韵味，内外兼修，才能充分地将舞蹈作品的生命力表现出来。因此，对于“韵”的把握，是需要表演者不断练习的。而古典舞对于身韵的运用，也是从武术中继承而来的，从本质上说，都是运用气息调理，使得人剑统一，然后配合舞蹈本身的韵律才能独成一家之说。
在节奏上，剑舞吸取剑术的节奏特点，以短促运动的点连接动作的线，再形成立体多元的舞蹈动作。剑舞通过对剑术身形的继承学习，将武术中的曲线拉长，从不同幅度、不同姿势的动作形态特征上，表现了比剑术更夸张的视觉感受，而由于武术中攻防兼备的属性，剑术身韵拉长所带来的美感会相对弱于剑舞。
三、精神理念的传承与发展
古典舞与武术在训练方面有所不同，但是由于二者在传统文化中相依相存的关系，除了在形体招式上，剑舞完成了对武术的传承，在精神思想方面，也同样有着继承和发展。
（一）精气神的延续
无论是舞蹈还是武术，都是中华民族传统文化不可分割的一部分，而剑术与剑舞作为这两大分类中优秀的分支，它们的存在是中华民族在精气神上的延续体现。剑舞对武术精神的训练集中体现在精神面貌上，训练中要求舞者以饱满的精神状态凝神聚力，将高度集中的意识神态与动作紧密结合，当意识入胸，剑便成了意识的载体。因此，观众所看到的剑舞舞姿不再是纯粹的舞蹈动作，而是极具生命张力的精神延续。
人们之所以感觉到剑舞表演铿锵有力，精气神十足，主要是因为剑舞继承剑术中对气息的运用。武术对古典舞剑舞的影响至深，提升了剑舞的艺术表现力。武学中的气功是学习武术时必练的基本功，剑舞的舞蹈训练就是把武术中的“气”学提取到中国古典舞中运用，将“气”与“力”相结合，以“气”带“力”，给剑舞绵延不息的动力。
（二）武术意志的传承
武字分开来说是止戈，所以武学的最高境界并不是致人死地，而是利用武术这一手段，通过修炼自身的意志，以提高身体素质和达到极高的思想境界。在华夏这片肥沃的土地中，武术的传承一直都是身体与意志的双重修炼，强大的内心意志一直支撑着中国人面对武力时要克制内心冲动，以不杀为主。比如，作为武学发源地的少林寺，对众弟子的教诲都是以强身健体为基本练武准则，不争强不好胜不杀生。一个人的内心意志如果坏掉了，再强的武功也只能危害社会，为人
所不齿。
对于剑舞学习者来说，剑舞的训练中亦是如此，内在素质的训练和外在舞蹈技巧的训练是不可分割的，除了剑舞技巧，更强调内心意志与艺术造诣的修炼。在艺术造诣上，不能只追求舞蹈技巧的变化把控，还要注重内外统一，形神兼备，使身体与心灵相会交融，得以传神。而在内心素质这一方面，古往今来，德艺双馨的艺术工作者都能真正被岁月铭记，没有艺德的文艺工作者不会留下良好声誉。
四、结语
剑舞与武术密不可分，二者十分相似却又各具特色。从招式套路的传承，到神韵身法的继承，再到民族意志的延续，剑舞对武术的继承可以说是方方面面，无法一一表述。纵观整个中国古典舞发展，在延续民族特性的基础上，它已经形成了独特的艺术特点。但当武术逐渐脱离人们的日常生活，舞蹈逐渐走进千家万户的同时，剑舞对剑术的继承和弘扬，让人们看到了传统文化复兴的新载体。历经千年岁月，虽百转千回，却始终没有消亡淘汰，剑舞对武术中剑术的传承和发展，为民族文化提供了丰富的内涵。这两个相辅相成的载体，承载着历史赋予的使命，是中国人智慧的结晶，闪烁着耀眼光芒，使中华民族屹立于民族之林。未来，在继承和学习中国传统古典舞时，人们不仅要遵循古训，内外兼修，做艺德兼备的文化传承人，还要根据时代需要，继承传统，开创未来，为中国古典舞增添新时代的民族色彩，为古典舞文化的传承和发扬贡献自己的绵薄之力。而对于传承和弘扬，人们要不断学习和思考，在实践中汲取力量。