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摘要：我就对于新课标后的高中音乐课堂教学，从音乐课程价值体现的几个方面来谈一下自己的观点：
关键词：高中音乐激趣；主动性想象多媒体
随着新课改工作的不断推进和教学模式改革不断深入，音乐学科教学特别是音乐鉴赏课教学也迎来了一系列崭新的变化，新课标所强调的“以审美为核心”，“面向全体学生”，“教为主导、学为主体”“提倡学科综合和学生主动体验”等新的教学理念逐渐为我们广大音乐教学工作者所熟悉，呈现在我们面前的音乐课堂教学将是越来越生动、丰富和多样，教学手段和方法不断科学，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而又和谐的优质高效课堂。我就对于新课标后的高中音乐课堂教学，从音乐课程价值体现的几个方面来谈一下自己的观点：
一、在新课标下的中学音乐课堂教学，创设情境氛围，激发学生的审美情趣
课堂情境的创设要抓住“情”和“境”。情是情景、情感，境是环境、场景，二者合一，从而形成音乐教学特有的情感境界。教师应设法调动学生的积极性，激发学生的情感，创设与课题相应的，融视、听、感、触为一体的特定场景和音乐情境，让学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受和体验，把学生的学习兴趣调动起来，在感知、体验的状态之中陶冶情操，发展富于幻想的创造性思维能力，培养知音律、通心灵的音乐的耳朵，要体验中达到人与音乐情感的共鸣。
在《神州大地——江河万古流》单元的教学中，为使学生能身临其境地进入特定的情绪氛围、充分感受黄河流域船夫号子的音乐风格，我设计了这样的情境导入。我先让学生倾听一段音乐（钢琴协奏曲《黄河》片段），并不告之曲名，只让学生感受这段音乐“可以表现怎样的音乐形象？”，学生在感受体验音乐的同时展开丰富的想象。“激烈的战斗场面”、“紧张的考试”……在学生各抒已见之后，我又给学生观看了三段无声视频（江南的小桥流水、丰收的稻麦金黄、黄河的波涛汹涌），让学生选择“这段音乐最适合表现哪组画面的情绪？为什么？”学生争先恐后纷纷举手，踊跃发言。在视、听、感受、想象、交流中学生充分体验到了黄河的气势，之后我趁势又问：“黄河上的船夫为适应复杂多变的水路和气候，唱出了许多惊心动魄的船夫号子，你们听过吗？”学生学习积极性空前高涨，由此顺利地引导学生进入陕西民歌《黄河船夫曲》的欣赏教学，带领学生深入进行审美的体验。
二、激发学生主动性，参与到学习中来
高中音乐鉴赏教学虽然是以聆听为主，但是仅仅被动地聆听是远远不够的，也是不可取的，音乐鉴赏的过程应当是在教师的引导和启发之下，学生积极主动地参与和体验的过程，即学生对音乐的学习由被动转向主动，由依赖转向自觉，由机械转向体验，在艺术实践中获得审美体验和基础知识和基础技能的提高。例如对于《黄河大合唱》的欣赏，教师可以先配合着课件，向同学们讲述这部作品当时的创作背景，让同学们对那个水深火热的年代有所了解，然后向同学们抛出问题，当时的两位作者，选取哪几个方面作为作品描写的素材，会采用什么风格的音乐类型？然后让同学们带着问题，去聆听《河边对口曲》和《保卫黄河》，听完之后，同学们说《河边对口曲》采取了两个百姓对话的形式和一种诙谐的曲调，《保卫黄河》描写了咆哮的黄河和黄河两岸的景象，曲调雄壮有力，催人奋进。这种带着问题的主动参与，要比教师在学生听完之后，你讲我记的形式，来得更为牢靠和深刻。又如对德彪西音乐的鉴赏，德彪西被称为是一个人的流派，因为其音乐的印象特征，所以对于他的作品的鉴赏感受，从来都没有标准答案，具有可扩展性。教师可以让同学们分组感受，然后各抒己见。有的同学说在音乐中看到了大海，有的说看到了作者正在海面上奔跑，有的说感受到了一种朦胧和诗意的气氛，这些都是印象派音乐的主要艺术特征，教师在对同学们的意见加以总结之后，带领同学们再次聆听音乐，这时候我们的鉴赏就要比第一次的鉴赏，感受更为丰富，学生们逐步深入和全面的把握了音乐现象与本质。
三、突破教学模式，拓展学生想象空间
新课程强调教材只是一种材料和资源，一种帮助学生学习的工具，课后的问题和作业的设计具有开放性，答案多是非唯一的，不确定的，这样做就是为了促进和发展学生的个性化思考，鼓励学生自己去探索，去思考。一千个读者就有一千个哈姆雷特，同样每个人对音乐的理解和感受也是有所不同的。在教学中，我们要善于抓住学生的个性，给他们想象的空间，充分发挥其想象力和创造力。比如在欣赏古筝独奏《渔舟唱晚》时，我让学生边欣赏边画一幅想象画，结果有学生根据乐曲情绪的变化画了一幅类似旋律线的画面，有的学生画了一幅渔舟唱晚的画面，还有学生画了一幅落日夕阳的美景 可谓五花八门、各显神通。我们尚且不去分析作品的好坏，单从众多的想象画中，可以看出学生都很积极主动地在思考、在想象。爱因斯坦说："想象力比知识更重要。因为知识是有限的，而想象力是概括着世界的一切，推动着进步，是知识进化的源泉。"人的想象力是无穷无尽的，想象力可以创造出世上最美的东西，拓展学生的想象力，是培养学生创新思维最有效的途径。
四、运用多媒体，创设动态情境，突破重难点
音乐课不同于绘画课，可以用色彩线条来展示作品，也不同于语文课，可通过语言文字来叙述，而是一种由抽象听觉到形象感受的过程。因此，学生在学习中常常会遇到困难，思维受到阻碍，这时利用多媒体课件适时巧妙演示，把抽象的乐理知识进行形象化处理，变得直观、有吸引力，更好地突破难点。
教师利用多媒体技术，将各种乐器一览无余地展现在学生面前，利用声画同步技术，让学生感受每一件乐器的发音特点和效果，视觉能力和听觉能力互补结合，增加了学生分辨和记忆能力，避免教师费时费力空谈乐器的形状、音色以及学生对知识点死记硬背的现象，抽象的教学内容由于多媒体的介入而 " 改头换面 " 变得形象生动起来，合理恰当地重视了视听的体验结合，学生带着愉快的心情，积极主动地参与到学习中来，教学中收到了较好的效果。
关键词：高中音乐激趣；主动性想象多媒体
随着新课改工作的不断推进和教学模式改革不断深入，音乐学科教学特别是音乐鉴赏课教学也迎来了一系列崭新的变化，新课标所强调的“以审美为核心”，“面向全体学生”，“教为主导、学为主体”“提倡学科综合和学生主动体验”等新的教学理念逐渐为我们广大音乐教学工作者所熟悉，呈现在我们面前的音乐课堂教学将是越来越生动、丰富和多样，教学手段和方法不断科学，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而又和谐的优质高效课堂。我就对于新课标后的高中音乐课堂教学，从音乐课程价值体现的几个方面来谈一下自己的观点：
一、在新课标下的中学音乐课堂教学，创设情境氛围，激发学生的审美情趣
课堂情境的创设要抓住“情”和“境”。情是情景、情感，境是环境、场景，二者合一，从而形成音乐教学特有的情感境界。教师应设法调动学生的积极性，激发学生的情感，创设与课题相应的，融视、听、感、触为一体的特定场景和音乐情境，让学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受和体验，把学生的学习兴趣调动起来，在感知、体验的状态之中陶冶情操，发展富于幻想的创造性思维能力，培养知音律、通心灵的音乐的耳朵，要体验中达到人与音乐情感的共鸣。
在《神州大地——江河万古流》单元的教学中，为使学生能身临其境地进入特定的情绪氛围、充分感受黄河流域船夫号子的音乐风格，我设计了这样的情境导入。我先让学生倾听一段音乐（钢琴协奏曲《黄河》片段），并不告之曲名，只让学生感受这段音乐“可以表现怎样的音乐形象？”，学生在感受体验音乐的同时展开丰富的想象。“激烈的战斗场面”、“紧张的考试”……在学生各抒已见之后，我又给学生观看了三段无声视频（江南的小桥流水、丰收的稻麦金黄、黄河的波涛汹涌），让学生选择“这段音乐最适合表现哪组画面的情绪？为什么？”学生争先恐后纷纷举手，踊跃发言。在视、听、感受、想象、交流中学生充分体验到了黄河的气势，之后我趁势又问：“黄河上的船夫为适应复杂多变的水路和气候，唱出了许多惊心动魄的船夫号子，你们听过吗？”学生学习积极性空前高涨，由此顺利地引导学生进入陕西民歌《黄河船夫曲》的欣赏教学，带领学生深入进行审美的体验。
二、激发学生主动性，参与到学习中来
高中音乐鉴赏教学虽然是以聆听为主，但是仅仅被动地聆听是远远不够的，也是不可取的，音乐鉴赏的过程应当是在教师的引导和启发之下，学生积极主动地参与和体验的过程，即学生对音乐的学习由被动转向主动，由依赖转向自觉，由机械转向体验，在艺术实践中获得审美体验和基础知识和基础技能的提高。例如对于《黄河大合唱》的欣赏，教师可以先配合着课件，向同学们讲述这部作品当时的创作背景，让同学们对那个水深火热的年代有所了解，然后向同学们抛出问题，当时的两位作者，选取哪几个方面作为作品描写的素材，会采用什么风格的音乐类型？然后让同学们带着问题，去聆听《河边对口曲》和《保卫黄河》，听完之后，同学们说《河边对口曲》采取了两个百姓对话的形式和一种诙谐的曲调，《保卫黄河》描写了咆哮的黄河和黄河两岸的景象，曲调雄壮有力，催人奋进。这种带着问题的主动参与，要比教师在学生听完之后，你讲我记的形式，来得更为牢靠和深刻。又如对德彪西音乐的鉴赏，德彪西被称为是一个人的流派，因为其音乐的印象特征，所以对于他的作品的鉴赏感受，从来都没有标准答案，具有可扩展性。教师可以让同学们分组感受，然后各抒己见。有的同学说在音乐中看到了大海，有的说看到了作者正在海面上奔跑，有的说感受到了一种朦胧和诗意的气氛，这些都是印象派音乐的主要艺术特征，教师在对同学们的意见加以总结之后，带领同学们再次聆听音乐，这时候我们的鉴赏就要比第一次的鉴赏，感受更为丰富，学生们逐步深入和全面的把握了音乐现象与本质。
三、突破教学模式，拓展学生想象空间
新课程强调教材只是一种材料和资源，一种帮助学生学习的工具，课后的问题和作业的设计具有开放性，答案多是非唯一的，不确定的，这样做就是为了促进和发展学生的个性化思考，鼓励学生自己去探索，去思考。一千个读者就有一千个哈姆雷特，同样每个人对音乐的理解和感受也是有所不同的。在教学中，我们要善于抓住学生的个性，给他们想象的空间，充分发挥其想象力和创造力。比如在欣赏古筝独奏《渔舟唱晚》时，我让学生边欣赏边画一幅想象画，结果有学生根据乐曲情绪的变化画了一幅类似旋律线的画面，有的学生画了一幅渔舟唱晚的画面，还有学生画了一幅落日夕阳的美景 可谓五花八门、各显神通。我们尚且不去分析作品的好坏，单从众多的想象画中，可以看出学生都很积极主动地在思考、在想象。爱因斯坦说："想象力比知识更重要。因为知识是有限的，而想象力是概括着世界的一切，推动着进步，是知识进化的源泉。"人的想象力是无穷无尽的，想象力可以创造出世上最美的东西，拓展学生的想象力，是培养学生创新思维最有效的途径。
四、运用多媒体，创设动态情境，突破重难点
音乐课不同于绘画课，可以用色彩线条来展示作品，也不同于语文课，可通过语言文字来叙述，而是一种由抽象听觉到形象感受的过程。因此，学生在学习中常常会遇到困难，思维受到阻碍，这时利用多媒体课件适时巧妙演示，把抽象的乐理知识进行形象化处理，变得直观、有吸引力，更好地突破难点。
教师利用多媒体技术，将各种乐器一览无余地展现在学生面前，利用声画同步技术，让学生感受每一件乐器的发音特点和效果，视觉能力和听觉能力互补结合，增加了学生分辨和记忆能力，避免教师费时费力空谈乐器的形状、音色以及学生对知识点死记硬背的现象，抽象的教学内容由于多媒体的介入而 " 改头换面 " 变得形象生动起来，合理恰当地重视了视听的体验结合，学生带着愉快的心情，积极主动地参与到学习中来，教学中收到了较好的效果。