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摘 要：在现行的教育体制下，基础教育阶段的音乐课和美术、体育课一样得不到教育管理部门和领导的重视，音乐教师的地位也是可有可无，被称为边缘学科，处于“小三门”学科的音乐教师的地位也很低微，不受重视。音乐教师对于音乐创作的激情和现状有意见也属正常。实事求是的调查对于音乐创作教学的认识和提高都会有很大的帮助。
关键词：教育机制；音乐素养；音乐创作；影响
中图分类号：G42 文献标识码：A
文章编号：1009-0118（2012）09-0296-01
在现行的教育体制下，基础教育阶段的音乐课和美术、体育课一样得不到学校领导和教师的重视，被称为“小三门”，音乐教师的地位也很低微，不受重视，这也严重挫伤了他们的教学积极性。更有甚者，每到期末，音乐、美术课都被数学、语文课所代替，音乐课本上的教学任务都完不成，更不用说进一步地进行音乐创作教学了。教师因素对音乐创作教学的影响非常明显，为了了解教师因素对音乐创作教学的影响，本人对教师的音乐创作意识作了一次调查，对教师的培训做了一定的研究，具体如下：
一、对教师音乐创作意识的调查
为了进一步了解音乐创作意识在基础教育阶段的情况，笔者利用为安阳市市区小学艺术教师培训新课程知识的有利条件，展开了一项调查。本次调查共发放问卷50份，有效回收问卷34份，占发放卷的68%。其中音乐教师19人，美术教师15人。从表中可以看出，不论是音乐或美术专业的教师，“有过”或“偶尔有过”创作尝试的分别占到了53%和32%，两者共占到85%，这说明在基础阶段中有85%的教师有过培养学生进行音乐创作或美术创作的实践。
但当问到“你认为在音乐教学中音乐创作的活动应该占多大比例时”，被调查的音乐教师中有37%的教师认为应该占“四分之一”，有42%的教师认为所占比例应该“更少”（少于四分之一），两者就占到了79％，这个数字清楚的说明，音乐创作教学在基础阶段受到了严重的忽视，而这个原因不在别人，恰恰就在我们教师本身。
在问到“你对音乐创作（即作曲）的知识了解程度如何？”时，选择“不太多，希望了解”的占到了79％，选择“不太了解，在教学中用得很少”的占到了21％，选择“很精通”和“没想过，太深奥，反正教学中也用不着”的占0％，可见在音乐教师中，几乎100％的对于音乐创作教学的知识不太了解。
值得一提的是，当调查到“你认为，对于我国整个音乐教育而言，在基础教育阶段实施音乐或美术创作教学或能力、意识的培养必要性如何？”时，有82％的教师认为“从长远来看，非常必要”，从这个调查可以看出，在这个“创新性社会”的大背景下，在音乐领域和美术领域进行音乐创作和美术创作教学的理念已经深入人心，缺少的就是如何正确引导和培训。
当调查到“应该怎样提高教师在音乐创作或美術创作方面的能力？”时，有７４％的被调查教师选择了“能够得到这方面知识的培训”。这表明了大多教师对音乐创作教学的积极态度，和对于音乐创作知识培训的迫切需求。
二、对教师音乐创作能力的调查
针对音乐教师的音乐创作能力，笔者也相应的设计了第八、九这两道主观问题进行调研，对这两个问题的的回答情况如下所示：
（一）问题八：你认为实施音乐创作教学的措施有哪些？
答：1、定期举办少儿组的音乐或美术创作比赛或者展示；2、在平时教学中能够加入一些创作小知识，设计一些创作小环节；3、设备要有保障：如MIDI制作系统，电脑等设备；4、有相应的教材，具体渗透到教学中去；5、让学生多欣赏、多认识了解教材上的有关知识；应配备教材的相关磁带，光盘不太实用、不方便；6、我所知的创作教学指课堂上鼓励学生发挥想象力进行节奏创编，歌词创编，创编表演，创作绘画作品等等的课堂教学；7、音乐配套音响资料、配置设备。
在回答这个的问题时，19名教师中只有7人回答，另外12人放弃回答，占被调查对象的63%，究其原因，主要原因是大多数被调查的教师对这一问题缺少思考，或者说回答不出来；另一方面原因可能是成年人大多喜欢“偷懒”的毛病，对这类调查感觉无关痛痒，不愿认真回答。被调查的音乐教师中只有37%的教师对这一问题做了回答，从回答的情况看，有5位教师都在强调教学的设备、培训等教学之外的硬件配置，仅有2位教师提到了在课堂教学中认真细致的进行音乐创作环节的设计。也就是说被调查对象大多把进行音乐创作教学的实施归结于外在的“客观因素”，而缺少主动的积极“主观因素”。
（二）问题九：音乐中常见的曲式有哪些？常用的旋律发展手法有哪些？
答：1、回旋曲式；2、回旋 奏鸣；3、A+B A+B+C A+B+A+尾声A+B+A一段体二段体三段体；4、A''—B—C'' A''—B—A''；5、A+B+A''一段体二段体；6、常见的曲式有：一段体 二段体 三段体常见的旋律发展手法有：上行、下行、卡农、反复、回旋；7、常见的曲式有：一段体 a 二段体a+b 三段体a+b+c 回旋曲a+b+a''+c+a…… 旋律发展手法有：重复、变化重复化；8、常见曲式：一段体、二段体、三段体、回旋曲、奏鸣曲。旋律发展手法有：重复、变化、发展；9、A+B A+B+A‘+B’A+A''+B+B'' 重复、发展、变化。
在回答这个问题时53%的被调查对象放弃回答，针对这个更加专业一些的问题，大多数放弃回答的教师应该是确实不知道、不了解或知之甚少。从47%的回答情况来看，大多数教师对于旋律的发展手法了解较少，对于音乐作品的常见曲式比较了解，但不完善，也不太规范。
从上面两项调查可以看出教师在音乐创作意识和音乐创作能力两方面有很大程度的欠缺。教师的音乐创作意识淡薄已经成为制约基础教育阶段实施音乐创作教学的首要因素。
可喜的是，在音乐新课程的实施中，提出了音乐创作教学的理念，音乐创作也正在逐步引起教师的关注，音乐教师在培训中也越来关注音乐创作知识的学习，这也为音乐创作教学的实施创作了有益的条件。
关键词：教育机制；音乐素养；音乐创作；影响
中图分类号：G42 文献标识码：A
文章编号：1009-0118（2012）09-0296-01
在现行的教育体制下，基础教育阶段的音乐课和美术、体育课一样得不到学校领导和教师的重视，被称为“小三门”，音乐教师的地位也很低微，不受重视，这也严重挫伤了他们的教学积极性。更有甚者，每到期末，音乐、美术课都被数学、语文课所代替，音乐课本上的教学任务都完不成，更不用说进一步地进行音乐创作教学了。教师因素对音乐创作教学的影响非常明显，为了了解教师因素对音乐创作教学的影响，本人对教师的音乐创作意识作了一次调查，对教师的培训做了一定的研究，具体如下：
一、对教师音乐创作意识的调查
为了进一步了解音乐创作意识在基础教育阶段的情况，笔者利用为安阳市市区小学艺术教师培训新课程知识的有利条件，展开了一项调查。本次调查共发放问卷50份，有效回收问卷34份，占发放卷的68%。其中音乐教师19人，美术教师15人。从表中可以看出，不论是音乐或美术专业的教师，“有过”或“偶尔有过”创作尝试的分别占到了53%和32%，两者共占到85%，这说明在基础阶段中有85%的教师有过培养学生进行音乐创作或美术创作的实践。
但当问到“你认为在音乐教学中音乐创作的活动应该占多大比例时”，被调查的音乐教师中有37%的教师认为应该占“四分之一”，有42%的教师认为所占比例应该“更少”（少于四分之一），两者就占到了79％，这个数字清楚的说明，音乐创作教学在基础阶段受到了严重的忽视，而这个原因不在别人，恰恰就在我们教师本身。
在问到“你对音乐创作（即作曲）的知识了解程度如何？”时，选择“不太多，希望了解”的占到了79％，选择“不太了解，在教学中用得很少”的占到了21％，选择“很精通”和“没想过，太深奥，反正教学中也用不着”的占0％，可见在音乐教师中，几乎100％的对于音乐创作教学的知识不太了解。
值得一提的是，当调查到“你认为，对于我国整个音乐教育而言，在基础教育阶段实施音乐或美术创作教学或能力、意识的培养必要性如何？”时，有82％的教师认为“从长远来看，非常必要”，从这个调查可以看出，在这个“创新性社会”的大背景下，在音乐领域和美术领域进行音乐创作和美术创作教学的理念已经深入人心，缺少的就是如何正确引导和培训。
当调查到“应该怎样提高教师在音乐创作或美術创作方面的能力？”时，有７４％的被调查教师选择了“能够得到这方面知识的培训”。这表明了大多教师对音乐创作教学的积极态度，和对于音乐创作知识培训的迫切需求。
二、对教师音乐创作能力的调查
针对音乐教师的音乐创作能力，笔者也相应的设计了第八、九这两道主观问题进行调研，对这两个问题的的回答情况如下所示：
（一）问题八：你认为实施音乐创作教学的措施有哪些？
答：1、定期举办少儿组的音乐或美术创作比赛或者展示；2、在平时教学中能够加入一些创作小知识，设计一些创作小环节；3、设备要有保障：如MIDI制作系统，电脑等设备；4、有相应的教材，具体渗透到教学中去；5、让学生多欣赏、多认识了解教材上的有关知识；应配备教材的相关磁带，光盘不太实用、不方便；6、我所知的创作教学指课堂上鼓励学生发挥想象力进行节奏创编，歌词创编，创编表演，创作绘画作品等等的课堂教学；7、音乐配套音响资料、配置设备。
在回答这个的问题时，19名教师中只有7人回答，另外12人放弃回答，占被调查对象的63%，究其原因，主要原因是大多数被调查的教师对这一问题缺少思考，或者说回答不出来；另一方面原因可能是成年人大多喜欢“偷懒”的毛病，对这类调查感觉无关痛痒，不愿认真回答。被调查的音乐教师中只有37%的教师对这一问题做了回答，从回答的情况看，有5位教师都在强调教学的设备、培训等教学之外的硬件配置，仅有2位教师提到了在课堂教学中认真细致的进行音乐创作环节的设计。也就是说被调查对象大多把进行音乐创作教学的实施归结于外在的“客观因素”，而缺少主动的积极“主观因素”。
（二）问题九：音乐中常见的曲式有哪些？常用的旋律发展手法有哪些？
答：1、回旋曲式；2、回旋 奏鸣；3、A+B A+B+C A+B+A+尾声A+B+A一段体二段体三段体；4、A''—B—C'' A''—B—A''；5、A+B+A''一段体二段体；6、常见的曲式有：一段体 二段体 三段体常见的旋律发展手法有：上行、下行、卡农、反复、回旋；7、常见的曲式有：一段体 a 二段体a+b 三段体a+b+c 回旋曲a+b+a''+c+a…… 旋律发展手法有：重复、变化重复化；8、常见曲式：一段体、二段体、三段体、回旋曲、奏鸣曲。旋律发展手法有：重复、变化、发展；9、A+B A+B+A‘+B’A+A''+B+B'' 重复、发展、变化。
在回答这个问题时53%的被调查对象放弃回答，针对这个更加专业一些的问题，大多数放弃回答的教师应该是确实不知道、不了解或知之甚少。从47%的回答情况来看，大多数教师对于旋律的发展手法了解较少，对于音乐作品的常见曲式比较了解，但不完善，也不太规范。
从上面两项调查可以看出教师在音乐创作意识和音乐创作能力两方面有很大程度的欠缺。教师的音乐创作意识淡薄已经成为制约基础教育阶段实施音乐创作教学的首要因素。
可喜的是，在音乐新课程的实施中，提出了音乐创作教学的理念，音乐创作也正在逐步引起教师的关注，音乐教师在培训中也越来关注音乐创作知识的学习，这也为音乐创作教学的实施创作了有益的条件。