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“乔治亚”一词的时间跨度通常是指从大约1700年至乔治三世之间。“乔治亚风格”,在意大利文艺复兴时期,由英国派生出来,秉承古典主义对称与和谐的原则,在英国殖民国家中整整流行了一个世纪,它是对美国最具影响力的风格之一,也是在美国的建筑风格中历时最为悠久的一种风格。它在英国早期以体现英国田园风格为主,17世纪,英国文艺复兴时期的家具设计已接近尾声,开始进入巴洛克时期,于是产生了两种极为显著的变化:一方面是乡间较为粗糙的橡木平刻家具被本土的胡桃木家具所取代;另一方面是皇宫和贵族受意大利与法国宫廷的影响。采取了繁复奢华的装饰风格。但,到了17世纪末,英国家具抛弃了这种流行趋势,转而专心致力于本土胡桃木家具的发展,外形上流露出质朴而淡雅的感觉。奢华之风转而向清新的田园风,沙发多以手工布面为主,线条优美、颜色秀丽;饰品布艺也秉承了这个特色,特征鲜明让人过目不忘。编号100胡桃木镶嵌刺绣沙发为全场估价最高的拍品,最后成交价为99,650英镑,制作时间大约为1720年左右,作者为詹姆斯·摩尔(James H00re)。长方形的沙发背、扶手、座位上布满了精美的刺绣,靠背中央刺绣一辆四轮马车,四周刺绣花与卷叶,沙发的座位上刺绣着猎人猎鹿的场景,座椅横挡镶嵌两大木质章形,章形上各刻有一匹咆哮的马,桌腿为方形的胡桃木。
编号106为乔治亚三世时期的局部镀金扶手椅,成交价22,50。英镑,大约设计于1770年,作者为托马斯·齐彭特(Thomas Chlppendale)。齐彭特是乔治亚时期著名的家具设计师。他被英国人称为伟大的家具设计家。齐彭特家具也几乎成了最高家具工艺的代名词。齐氏的作品不仅在英国国内产生巨大影响,而且影响力辐射到北欧、西班牙、意大利以及美国等各国及地区。从而奠定了英国家具在世界家具史中的重要地位。齐彭特的成名主要与他的著作《绅士与家具制造者指南》有关,这本书出版后影响甚广,1754年出版的《绅士与家具制造者指南》书包含了160幅精细的雕版,描述了中国式、罗可可式与哥特式三种风格的家具:其中的中国式,主要表现在宝塔主题、精致的回纹等;哥特式表现为拱形窗、小尖塔等;同时期的很多手工艺人都以他的书为蓝本。为贵族、平民制作家具。
齐彭特甚至推动了中国家具对欧洲的影响。自文艺复兴开始,西方就不断地有艺术家出版与中国有关的建筑、家具装饰等方面的书籍,齐彭特是其中一个重要代表。从齐彭特所做的设计和中国家具设计图的对比中,可看到他对中国式的回纹、菱形纹、宝塔造型以及髹漆方式等都情有独钟。人们索性称他的家具设计为“齐彭特式的中国家具”。编号108为乔治亚二世晚期桃花心木书桌,成交价37,250英镑,时间为1755年左右。是齐彭特将哥特式与中国式结合的杰出代表作。
编号50为摄政时期的一对镀金枝状大烛台,估价为50,000—80,000英镑,流拍,设计者为乔治三世的御用钟表与家具设计师本杰明·瓦里美(Benjamin Vulliamy),大约设计于19世纪早期。英国摄政风格主要指1811年至1820年间的艺术风格(这段时间由于乔治三世被认为不适于统治。由他的儿子威尔士王子摄政王执政,该风格以此命名)。它是新古典风格的晚期发展,作为一种艺术风格,它体现的工艺品造型特点更加笨拙庞大,器物结构力求结实,装饰更加华丽,流行的母题有棕榈纹、埃及狮兽纹、埃及鹰兽纹、花束纹、橄榄纹饰及缠枝纹等,趣味越来越偏爱异国情调,这让来自土耳其、印度、埃及和中国的母题得以频繁使用;材料运用丰富,即使一个简单的抽屉可能也由多种材料制成;它们可能是黄铜镶嵌,象牙乌木混合的把手及红木的木材内层等等。这一时代被看作乔治王时代到维多利亚时代的过渡期。此大烛台,圆形的拖斯卡纳黑色大理石柱体上分别用三个狮子面具装饰着。柱体上部嵌着一束镀金花,花蕊被设计成蜿蜒向外伸展的橄榄枝。这种模仿法国古董样式的设计是本杰明的主要设计特点。也是英国摄政时期家具风格的主要特点。
编号124为维多利亚早期长椅,成交价12,500英镑,19世纪中期出品。由荷兰桑斯(Holland and Sons)公司制作。荷兰桑斯公司是维多利亚时期最著名的家具生产商,成立于19世纪初。他们主要为伦敦的许多俱乐部生产家具,如雅典娜神庙俱乐部、牛津与剑桥俱乐部、改革俱乐部等。这件早期维多利亚长椅采用曲线的方形椅脚,写实的花布面风格突出。18世纪的维多利亚风格是国际设计史上重要的一笔,在设计表现上更多的体现了皇室的艺术需求。其视觉设计上矫揉造作。装饰繁琐。常常混用各种复古母题。复古是整个维多利亚时期形成的风尚,哥特复兴样式在当时备受推崇——新兴的富商与资产阶级渴望与贵族有同等的生活,他们对风格的准确性没有概念,因此经常随机地使用几种风格的元素混搭:文艺复兴式、罗曼式、都铎式、伊丽莎白式或意大利风格……都被他们列入设计中来。但是,维多利亚时期对这些风格的重新演绎并非只是简单的复制,而是加入了更多的当时的元素,从某种意义上说,它是在原有风格的基础上进行了一些完善,是多种风格的融合。
编号207为英国新古典主义时期的作品,估价10,000—15,000英镑,流拍,19世纪上半叶出品,可能由俄国人设计。木纹清晰的柜门上镶嵌着两个椭圆形的大理石,其上绘有穿着古典的人物,画面幽雅,体现了英国新古典主义的风格特征。
除了以上所介绍的风格明显的拍品外。还有许多风格特征不日月显的拍品。如编号150象牙檀香书桌。成交价18,750英磅,19世纪下半叶,隶属孟买管辖区(Bojmbay Presidency)时期的作品。这件书桌通体镶嵌着几何形式的图案。三角墙上装饰着半圆形的叶尖,书桌上的书柜门雕刻着植物纹样。八个抽屉的把手均为象牙。孟买管辖区是过去英属印度的一个省份,它成立于17世纪,起初作为英国东印度公司的贸易据点,后发展到包括印度西部和中部的大部分。以及部分巴基斯坦和阿拉伯半岛地区。在其最鼎盛的时候。孟买管辖区包括今天印度的古吉拉特邦、马哈拉施特拉邦西部的三分之二,和卡纳塔克邦西北部;还包括今天巴基斯坦的信德省以及也门亚丁的英国领地。孟买管辖区一部分直接由英国人统治,还有一部分由臣服英国总督的当地王公统治。编号147的印度红木桌,19世纪初20世纪晚期作品。成交价30,000英镑,扭曲的桌脚,放射形的装饰,都极具特色。
编号106为乔治亚三世时期的局部镀金扶手椅,成交价22,50。英镑,大约设计于1770年,作者为托马斯·齐彭特(Thomas Chlppendale)。齐彭特是乔治亚时期著名的家具设计师。他被英国人称为伟大的家具设计家。齐彭特家具也几乎成了最高家具工艺的代名词。齐氏的作品不仅在英国国内产生巨大影响,而且影响力辐射到北欧、西班牙、意大利以及美国等各国及地区。从而奠定了英国家具在世界家具史中的重要地位。齐彭特的成名主要与他的著作《绅士与家具制造者指南》有关,这本书出版后影响甚广,1754年出版的《绅士与家具制造者指南》书包含了160幅精细的雕版,描述了中国式、罗可可式与哥特式三种风格的家具:其中的中国式,主要表现在宝塔主题、精致的回纹等;哥特式表现为拱形窗、小尖塔等;同时期的很多手工艺人都以他的书为蓝本。为贵族、平民制作家具。
齐彭特甚至推动了中国家具对欧洲的影响。自文艺复兴开始,西方就不断地有艺术家出版与中国有关的建筑、家具装饰等方面的书籍,齐彭特是其中一个重要代表。从齐彭特所做的设计和中国家具设计图的对比中,可看到他对中国式的回纹、菱形纹、宝塔造型以及髹漆方式等都情有独钟。人们索性称他的家具设计为“齐彭特式的中国家具”。编号108为乔治亚二世晚期桃花心木书桌,成交价37,250英镑,时间为1755年左右。是齐彭特将哥特式与中国式结合的杰出代表作。
编号50为摄政时期的一对镀金枝状大烛台,估价为50,000—80,000英镑,流拍,设计者为乔治三世的御用钟表与家具设计师本杰明·瓦里美(Benjamin Vulliamy),大约设计于19世纪早期。英国摄政风格主要指1811年至1820年间的艺术风格(这段时间由于乔治三世被认为不适于统治。由他的儿子威尔士王子摄政王执政,该风格以此命名)。它是新古典风格的晚期发展,作为一种艺术风格,它体现的工艺品造型特点更加笨拙庞大,器物结构力求结实,装饰更加华丽,流行的母题有棕榈纹、埃及狮兽纹、埃及鹰兽纹、花束纹、橄榄纹饰及缠枝纹等,趣味越来越偏爱异国情调,这让来自土耳其、印度、埃及和中国的母题得以频繁使用;材料运用丰富,即使一个简单的抽屉可能也由多种材料制成;它们可能是黄铜镶嵌,象牙乌木混合的把手及红木的木材内层等等。这一时代被看作乔治王时代到维多利亚时代的过渡期。此大烛台,圆形的拖斯卡纳黑色大理石柱体上分别用三个狮子面具装饰着。柱体上部嵌着一束镀金花,花蕊被设计成蜿蜒向外伸展的橄榄枝。这种模仿法国古董样式的设计是本杰明的主要设计特点。也是英国摄政时期家具风格的主要特点。
编号124为维多利亚早期长椅,成交价12,500英镑,19世纪中期出品。由荷兰桑斯(Holland and Sons)公司制作。荷兰桑斯公司是维多利亚时期最著名的家具生产商,成立于19世纪初。他们主要为伦敦的许多俱乐部生产家具,如雅典娜神庙俱乐部、牛津与剑桥俱乐部、改革俱乐部等。这件早期维多利亚长椅采用曲线的方形椅脚,写实的花布面风格突出。18世纪的维多利亚风格是国际设计史上重要的一笔,在设计表现上更多的体现了皇室的艺术需求。其视觉设计上矫揉造作。装饰繁琐。常常混用各种复古母题。复古是整个维多利亚时期形成的风尚,哥特复兴样式在当时备受推崇——新兴的富商与资产阶级渴望与贵族有同等的生活,他们对风格的准确性没有概念,因此经常随机地使用几种风格的元素混搭:文艺复兴式、罗曼式、都铎式、伊丽莎白式或意大利风格……都被他们列入设计中来。但是,维多利亚时期对这些风格的重新演绎并非只是简单的复制,而是加入了更多的当时的元素,从某种意义上说,它是在原有风格的基础上进行了一些完善,是多种风格的融合。
编号207为英国新古典主义时期的作品,估价10,000—15,000英镑,流拍,19世纪上半叶出品,可能由俄国人设计。木纹清晰的柜门上镶嵌着两个椭圆形的大理石,其上绘有穿着古典的人物,画面幽雅,体现了英国新古典主义的风格特征。
除了以上所介绍的风格明显的拍品外。还有许多风格特征不日月显的拍品。如编号150象牙檀香书桌。成交价18,750英磅,19世纪下半叶,隶属孟买管辖区(Bojmbay Presidency)时期的作品。这件书桌通体镶嵌着几何形式的图案。三角墙上装饰着半圆形的叶尖,书桌上的书柜门雕刻着植物纹样。八个抽屉的把手均为象牙。孟买管辖区是过去英属印度的一个省份,它成立于17世纪,起初作为英国东印度公司的贸易据点,后发展到包括印度西部和中部的大部分。以及部分巴基斯坦和阿拉伯半岛地区。在其最鼎盛的时候。孟买管辖区包括今天印度的古吉拉特邦、马哈拉施特拉邦西部的三分之二,和卡纳塔克邦西北部;还包括今天巴基斯坦的信德省以及也门亚丁的英国领地。孟买管辖区一部分直接由英国人统治,还有一部分由臣服英国总督的当地王公统治。编号147的印度红木桌,19世纪初20世纪晚期作品。成交价30,000英镑,扭曲的桌脚,放射形的装饰,都极具特色。