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空谷回音
空谷回音，听起来就是个很遥远深沉的意向，距离实际生活八竿子打不着，这栏目名称权当是兴一下。但ＤＶ爱好者要解决的最基本录音问题，影视录音基础入门栏目。
专栏作者：秃子
1981年生，身体健康。录音工作者，音乐制作人，DV爱好者，社会闲散人士……
从感性的音乐创作转做对声音的理性研究，更深入地对音频这个领域进行着自己的创作。
大家好！我们又见面了，前面我已经给同学们介绍了很多与影视录音有关的基础知识和技巧了，在这节课里，我们讨论各个不同阶段录音特性与其的处理方法。
在电影录音里，根据工作性质的不同，它的工艺方式也有不同的名称，比如在现在的屏幕上同学们经常可以看到的前期录音、同期录音、后期录音，就是根据工作的内容不同，划分的不同的工艺方式。那么，前期录音顾名思义一般是用在拍摄之前的录音，现在我们拍MTV、MV这样的制作的时候用的一种工艺方式，在前期也就是拍摄之前就把音乐，或者是唱歌，或者是演奏录好，然后在拍摄的时候，演员听了这个前边录的内容对口型，把整个过程拍下来，剪辑。前期音还用作演出之类，演出方有时为了保证演出的质量效果，也用到此类工艺，演出时演员们只是听着前边的录音对口型以及配合动作，在行话里这叫做“还音”。
对于同期录音，这个主要是影视制作里的一种工艺方式，就是在拍摄的同时，进行录音操作。那么还有就是后期录音，或者叫后期制作，这个过程就是在拍摄完成和画面剪辑完成以后所做的声音的这种工作——声音制作。
现在我主要和同学们讨论同期录音和后期录音的一些相关知识以及它们之间的联系。首先，不管是同期还是后期，都有一个共同的出发点，影视艺术是声画共同构成的艺术。录音师创作影视作品是对剧作的理解，对导演总体创作意图的领会和把握，并根据影片风格、样式的特点，对整部片子的声音构成有新颖的创意和设想。
同期录音要求的最大特点是对现场声音的一种真实性还原，而后期录音则是根据画面中的场景进行一种拟音配音制作。像一般纪录片而言，对真实性要求较高，导演要求不光是对影片当时画面情景的一种还原，对当时事件发生的一切声音信息也要做到真实还原，包括当时演员的说话情绪，周边的环境声，都要做真实的记录，例如在一个特写的人物画面中，当我们听到周围环境声，我们就可以作出判断，这场景发生在菜市场，或者发生在酒吧。对于后期录音而言，大都是在棚里完成的工作，人物的配音，以及环境声，动效方面的拟音，都可以在后期完成制作。
菜鸟A提问：“老师，那我们什么时候用同期，什么时候用后期录音呢？有没有特定的界线去划分这种选择的性质？”
这没有一个特定的划分方法，主要是看导演和录音师对声音的要求，刚才提到的纪录片本身就是以记录为宗旨的影片，所以此类型片子几乎都是采取同期录音的方式，比如说《动物世界》，除去赵忠祥老师的后期解说配音，我们听到的都是影片中记录的当时情景的声音。对于后期录音，可创造性的空间很大，录音师可以对一个场景的声音进行构想的艺术性创作，制作过程中可以根据需要特定地对某个层的声音进行处理，放大、夸张或者渲染，处理手段很多，但这些都是后面录上的，并不是影片当时的声音。
一般的电视剧在声音方面为了突显对白的清晰性，可以衰减其他环境音，因为拍摄任务繁多，时间较紧，故而在声音的同期录制方面很难做到完美，对这种情况而言选用后期录音是多数导演和录音师的选择，比如说《三国演义》，观众不难判断出声音是后期制作而成，而在片头也经常会看到录音合成的字幕。但如今的电视剧也越来越多地采用了同期录音，这就对现场录音提出了很高的要求，需要顾及的方面很多，哪些声音是主要的，是想表现的，哪些声音是你不想要的，怎么样去避免，很多因素都得在多变的现场考虑到从而快速作出决断进行录制，此类电视剧好比去年热播的《金婚》。
对于一些不能进行现场录音的影片，比如说动画，当然只能选择后期录音，包括人物的配音，对动效的一些拟音录制，采集自然界中的一些声音，或者创造一些自然界中不存在的声音，这些都是纯后期的工程。针对于好莱坞的大型商业片，他们所存在的一个体系就是都用后期制作，因为那样可以保证完美、几乎无瑕疵的声音效果，当然他们有一个相当大的专业团队，投入的资金也是一般人不能想象的。
菜鸟B提问：“老师，如果我们选择的是同期录音，后面发现有问题是不是可以通过后期制作来弥补？”
这位同学说得挺好，因为我们不可能保证每次录音都是完美的，各方面的因素都可能造成录音方面的一些问题，但大的一些问题基本在现场都能发现，比如说穿帮什么的
菜鸟C：“老师，声音还有穿帮？”
当然，穿帮不仅仅针对于画面，有时画面是完好的，比如在拍一段古装戏的同时话筒里收进了一声出租车的喇叭声，那我们把这个声音贴到古代的画面上是不是很可笑，这就是声音的穿帮。出现此种情况，一种是重拍，尽量控制好现场可能对声音造成问题的因素，还有一个为了保画面，那一段出现问题的声音得现场补录，就是在不开摄像机的情况下大家把那一段戏或者台词再带着情绪演一遍，尽量做到和实拍的时候一样的声音，然后再把这段声音贴到刚才出现瑕疵的那个画面上。补录这种情况虽然不用考虑机位而能使话筒处于一个很好的收音位置，但毕竟不是实拍时的真实东西，动作声音和台词的速度语气可能都会有差别，所以不到万不得已的情况下最好别用，而且补录的东西录音师也要严格把关，如果补录的东西不能用，就达不到录音的预期效果了。因为补录这个东西也是在现场完成的，所处的空间环境和拍摄地儿一样，所以补录也算是同期补录，不属于后期录音。
对于同期现场没有发现或者无法解决的一些声音问题，只有通过后期制作处理了，当然在制作过程中要通过技术尽量还原到同期的效果，而在同期的时候多备一些声音素材尤其是环境声很重要，由于时间和精力，在后期不可能创造出一个和当时拍摄地 一样的环境，所以录音师有必要在当时多备一些环境声素材，以便后期制作需要。
好了，关于录音这方面的东西还得靠大量的实践经验积累，希望同学们能在实干过程中总结出对自己有用的见解，把录音的艺术创造性进行到底，这节课就到这里，谢谢同学们！
空谷回音，听起来就是个很遥远深沉的意向，距离实际生活八竿子打不着，这栏目名称权当是兴一下。但ＤＶ爱好者要解决的最基本录音问题，影视录音基础入门栏目。
专栏作者：秃子
1981年生，身体健康。录音工作者，音乐制作人，DV爱好者，社会闲散人士……
从感性的音乐创作转做对声音的理性研究，更深入地对音频这个领域进行着自己的创作。
大家好！我们又见面了，前面我已经给同学们介绍了很多与影视录音有关的基础知识和技巧了，在这节课里，我们讨论各个不同阶段录音特性与其的处理方法。
在电影录音里，根据工作性质的不同，它的工艺方式也有不同的名称，比如在现在的屏幕上同学们经常可以看到的前期录音、同期录音、后期录音，就是根据工作的内容不同，划分的不同的工艺方式。那么，前期录音顾名思义一般是用在拍摄之前的录音，现在我们拍MTV、MV这样的制作的时候用的一种工艺方式，在前期也就是拍摄之前就把音乐，或者是唱歌，或者是演奏录好，然后在拍摄的时候，演员听了这个前边录的内容对口型，把整个过程拍下来，剪辑。前期音还用作演出之类，演出方有时为了保证演出的质量效果，也用到此类工艺，演出时演员们只是听着前边的录音对口型以及配合动作，在行话里这叫做“还音”。
对于同期录音，这个主要是影视制作里的一种工艺方式，就是在拍摄的同时，进行录音操作。那么还有就是后期录音，或者叫后期制作，这个过程就是在拍摄完成和画面剪辑完成以后所做的声音的这种工作——声音制作。
现在我主要和同学们讨论同期录音和后期录音的一些相关知识以及它们之间的联系。首先，不管是同期还是后期，都有一个共同的出发点，影视艺术是声画共同构成的艺术。录音师创作影视作品是对剧作的理解，对导演总体创作意图的领会和把握，并根据影片风格、样式的特点，对整部片子的声音构成有新颖的创意和设想。
同期录音要求的最大特点是对现场声音的一种真实性还原，而后期录音则是根据画面中的场景进行一种拟音配音制作。像一般纪录片而言，对真实性要求较高，导演要求不光是对影片当时画面情景的一种还原，对当时事件发生的一切声音信息也要做到真实还原，包括当时演员的说话情绪，周边的环境声，都要做真实的记录，例如在一个特写的人物画面中，当我们听到周围环境声，我们就可以作出判断，这场景发生在菜市场，或者发生在酒吧。对于后期录音而言，大都是在棚里完成的工作，人物的配音，以及环境声，动效方面的拟音，都可以在后期完成制作。
菜鸟A提问：“老师，那我们什么时候用同期，什么时候用后期录音呢？有没有特定的界线去划分这种选择的性质？”
这没有一个特定的划分方法，主要是看导演和录音师对声音的要求，刚才提到的纪录片本身就是以记录为宗旨的影片，所以此类型片子几乎都是采取同期录音的方式，比如说《动物世界》，除去赵忠祥老师的后期解说配音，我们听到的都是影片中记录的当时情景的声音。对于后期录音，可创造性的空间很大，录音师可以对一个场景的声音进行构想的艺术性创作，制作过程中可以根据需要特定地对某个层的声音进行处理，放大、夸张或者渲染，处理手段很多，但这些都是后面录上的，并不是影片当时的声音。
一般的电视剧在声音方面为了突显对白的清晰性，可以衰减其他环境音，因为拍摄任务繁多，时间较紧，故而在声音的同期录制方面很难做到完美，对这种情况而言选用后期录音是多数导演和录音师的选择，比如说《三国演义》，观众不难判断出声音是后期制作而成，而在片头也经常会看到录音合成的字幕。但如今的电视剧也越来越多地采用了同期录音，这就对现场录音提出了很高的要求，需要顾及的方面很多，哪些声音是主要的，是想表现的，哪些声音是你不想要的，怎么样去避免，很多因素都得在多变的现场考虑到从而快速作出决断进行录制，此类电视剧好比去年热播的《金婚》。
对于一些不能进行现场录音的影片，比如说动画，当然只能选择后期录音，包括人物的配音，对动效的一些拟音录制，采集自然界中的一些声音，或者创造一些自然界中不存在的声音，这些都是纯后期的工程。针对于好莱坞的大型商业片，他们所存在的一个体系就是都用后期制作，因为那样可以保证完美、几乎无瑕疵的声音效果，当然他们有一个相当大的专业团队，投入的资金也是一般人不能想象的。
菜鸟B提问：“老师，如果我们选择的是同期录音，后面发现有问题是不是可以通过后期制作来弥补？”
这位同学说得挺好，因为我们不可能保证每次录音都是完美的，各方面的因素都可能造成录音方面的一些问题，但大的一些问题基本在现场都能发现，比如说穿帮什么的
菜鸟C：“老师，声音还有穿帮？”
当然，穿帮不仅仅针对于画面，有时画面是完好的，比如在拍一段古装戏的同时话筒里收进了一声出租车的喇叭声，那我们把这个声音贴到古代的画面上是不是很可笑，这就是声音的穿帮。出现此种情况，一种是重拍，尽量控制好现场可能对声音造成问题的因素，还有一个为了保画面，那一段出现问题的声音得现场补录，就是在不开摄像机的情况下大家把那一段戏或者台词再带着情绪演一遍，尽量做到和实拍的时候一样的声音，然后再把这段声音贴到刚才出现瑕疵的那个画面上。补录这种情况虽然不用考虑机位而能使话筒处于一个很好的收音位置，但毕竟不是实拍时的真实东西，动作声音和台词的速度语气可能都会有差别，所以不到万不得已的情况下最好别用，而且补录的东西录音师也要严格把关，如果补录的东西不能用，就达不到录音的预期效果了。因为补录这个东西也是在现场完成的，所处的空间环境和拍摄地儿一样，所以补录也算是同期补录，不属于后期录音。
对于同期现场没有发现或者无法解决的一些声音问题，只有通过后期制作处理了，当然在制作过程中要通过技术尽量还原到同期的效果，而在同期的时候多备一些声音素材尤其是环境声很重要，由于时间和精力，在后期不可能创造出一个和当时拍摄地 一样的环境，所以录音师有必要在当时多备一些环境声素材，以便后期制作需要。
好了，关于录音这方面的东西还得靠大量的实践经验积累，希望同学们能在实干过程中总结出对自己有用的见解，把录音的艺术创造性进行到底，这节课就到这里，谢谢同学们！