陈文福老师，一位从事小提琴音乐教学到视觉艺术创作的大师人物，他是画坛中的一位传奇人物。虽非科班出身，他却能在画作上将美学应有的素养表现得淋漓尽致，同时秉持对绘画的一股疯狂执着与喜爱，致力投身于画的世界里。他推崇怀乡写实主义，热爱自然思想与本土文化，将感动与经验编织成画，擅长以光、影、古厝、人文来表现对“乡土情”的偏好，以及对“人情”的一份信念。
　　投身绘画界后，他便在台湾各美术比赛屡获大奖，开始崭露头角：1999年屏东美展首奖，2000年教育部文艺创作奖第一名，全省美展第一名，台阳美展2次金牌、一次银牌、两次铜牌，南瀛美展首奖，南美展金牌，法国春季沙龙全球铜牌奖等等，获奖之多无法一一列举，显见经过百位以上的评审鉴定，更肯定他在艺术创作上的造诣。
　　陈文福老师效法林布兰特的光影采撷，更以美国乡土艺术家魏斯爱故土的情感为诉求，加上纯熟精练的技法，开创新风格，成就现今新乡土写实主义画家美名。他擅长捕捉光的律动，如空气般弹落在屋檐、窗边、墙角，景物的清晰与模糊之间，敏锐的掌握那份精致的真实感，令人屏息；他以泥土般沉稳敦厚的棕色为基调，层层叠染再洗出亮面的特殊技巧，让画面带有柔和亲切的特质，成为作品中的一大特色。一砖一瓦、一草一木，透过阳光明度的强烈对比下，呈现一幅幅动人心弦的画面，如提琴乐章般悠远绵长，足以让人再三品味，舍不得放过任何一个角落。
　　陈文福老师以古典写实的熟练技法诠释台湾心、乡土情，纯正台湾味的内容深受许多收藏家喜爱。画面虽是传统景物，但结构重新组合排列，不落俗套，透过细腻笔触与光影变幻，写尽古屋老厝、断墙残壁的岁月斑驳。近年来他更强化废墟与植物生命力的对比，藉以传达万物皆有兴盛衰老的轮替传承。每一幅画都在诉说着一个故事，如寓言般的作品，深具警惕世人意涵，让人省思，予人启发。