学者陈树义指出：“散文在90年代迈出了有力的脚步——开阔了视野，更新了观念，恢复了真诚的品格和自由自在的特性，同时获得了文体的自觉、理性的滋润。”湖南作家傅舒斌的散文集《白天黑夜》在这方面具有很强的探索性。
　　一、多重审美的合唱与精神还乡的可能
　　长久以来，人们对散文的诠释有多种说法，但终归离不开几个关键术语：抒情、优美、精致、飘逸。所以，作家在写散文时极易陷入到对这些词汇的盲目套用和拼凑，使得文体不自然、不朴实、不和谐。而傅舒斌的话语系统则展现得非常全面、丰富。《走马海南》中写到：“大家免不了乱它一阵，个个笑语喧天，把一路的疲惫像拧湿衣服一样拧干了。”《长沙有条女人街》中“磨嘴皮子少不了，但也蛮有味。”作者在叙事当中保持了口语的粗砺，甚至一些痞性，这些原生态的词汇，生动地展示出浓郁的地域情境与文化色彩，使读者感受到话语的本真、纯粹、平淡、浑然一体。而在写景状物类散文中，傅舒斌很大的特色是文言与白话交替，古典意味与厚重现实感并存，在《与夜共舞》中，作者说：“彻夜与友欢叙，天玄地黄，秘闻隐私俱畅口欲言。此中乐，岂为外人知？”还有《冬游长沙烈士公园》、《湘江风光带记》、《岳麓秋登高》等等。而写人记事类散文则抒情较强，情感真挚，幽默风趣，比如“透过玻璃窗，见到资水邵水上的渔火星星点点，见到市教委附近的盏盏灯光，蓦然就会想起那里的人们，想起那里的一幕一幕，眼眶不觉就湿润了，心里便不禁默默地向邵阳祝福，向邵阳的友人祝福”、“你的脚搁在我的耳边，我的脚伸向你的鼻尖，一股霉豆味卷地而起，浓浓密密”。傅舒斌散文中这种个人“独语式”的书写方式与情怀寄托，“无拘无束，漫笔成文，总以自由表现真纯的意绪为主，且绵里藏针，机锋特出的表达技巧，将读者带入到一个深层的美学感官世界。
　　另外，作者对于散文整体的写作导向提出了精神还乡的可能，这表现为写作题材摒弃“贵族”而立足民间，力图展示民间的细微、民间的粗糙、民间的混沌。从作者选材的角度来看，大多数是平凡人、平凡事，如《灭蚊小记》中作者对蚊子的痛恨、灭蚊方法以及艰难灭蚊的经历，在《老车》中描写“我”对于老车的补救、爱惜甚至是与老车之间恋恋不舍的深厚情感，《话说谢乐军》中对谢乐军的描写、刻画以及记录方式。傅舒斌很多文章都是对民间温情、人性结构、生活细节和人生世态的展示，这是构成其散文艺术力量重要的根源。而这种民间的发现与审美趣味的回归，毫无疑问是对急功近利、浮狂险躁的现实写作的抛弃，提出了要向平静、平稳过渡，要重新思考人生。那些切近人们生活的写家庭、写亲情、写人生日常琐事和感情生活的散文，能给众多的读者引来会心的微笑和温馨的回忆，读这种散文是一种休息和调节。而这种效果的产出往往是民间话语的完美阐释。有学者指出，民间不仅是一种创作题材，一种叙述视点，更是一种生存状态和审美意趣。傅舒斌没有放弃民间题材的选取，发掘与开凿。因此，这样的文本没有真情与善意的缺席，自然进入人文精神的终极关怀。
　　二、个体灵魂的逗留与山水视角的开发
　　散文在当代一个很大的转变就是，不再以宏大叙事为纲，而进入到私人化的写作模式。这就带有明确的独语性、个人性。日常散文可以看作是写作者对客观世界捕捉、打磨、润泽与塑造的过程。如果说，从1980年代以来，散文的主体逐步强化，逐步复位于创造主体，那么1990年代的散文创作愈加获得了“表现自己”的自觉性。这就意味着，任何外部情感的殖民都得不到正义与合法的保障。我们可以从散文的叙述中心来看，始终强调“我”对于事物的看法与见解，而“他者”的认知表达，则往往难以抵达真实现场。因此，散文对于现场感、存在感是以“自我”为出发原点。
　　我们从傅舒斌的散文可以看出，无论是家国意识下的文化情结，还是人物纪怀中的情感表达，抑或是日常生活中的人生世相，都浸透着作者的个体感悟。在《时髦女人》中，作者写的是女人，批判的是社会上浮夸、虚无、谄媚的不良风气：表象是书写与自身毫无关联的事物，但实际上是作者内在的感受，灵魂的抒发。而在《淋雨的感觉》中“雨水袭透了全身，每个毛孔似在一翕一张，仿佛是音乐的鼓点，生命中不敢表白的一切，不禁喷射而出，了无遮挡”，“我自借雨洒泪，长歌当哭，大不必顾忌许多”。作者“淋在雨中，湿在雨中”，个体灵魂袒露得“淋漓尽致”。
　　对于山水类散文的写作，绝不仅仅是依靠优美的词汇与华丽的语言就能营造出清高、秀美的文本空间，绝不仅仅是对于山水虔诚地顶礼膜拜和刻板信仰就能悟出个中精华。比如，在当代作家余秋雨笔下，历史遗迹、名山大川都不是普通游客游览观光之物，而是寄托学者主观色彩的人文山水。他的散文既不拘泥于对叙写对象的严格考据，也不专门关注现实地理风貌，而是偏重于面对客体时主体的感悟、想象和思想性的穿透。这就彰显了作者别具一格的人文思索，使作品获得读者关心、喜爱与赞扬。另一位当代作家贾平凹，他早期的散文，大多寄情于故乡的山石和明月，文笔清丽，情韵悠长，意味醇厚，透露出作者对人生的种种感悟和哲思。他在对大自然的艺术审美中，得到了精神上的提升。傅舒斌的《白天黑夜》中很多山水散文没有拘泥于形式，而是彻底的自我放逐，追求更加诗意而富有美感的艺术张力。
　　如《岳麓秋登高》中不仅写了岳麓山“眉清目秀、落落大方”，也写了爱晚亭“园内古石异卉罗列，争奇斗艳”，还写了极目山庄“仙乐飘飘，恍兮惚兮”，最后落到了“理想便似登高，理想人人都有，但理想往往难以实现，然而这正是理想的魅力所在”这一现实超越上。因此，这是作者渴望摆脱束缚寻求自由的强烈主体意识，是一种孤独而清高的生存姿态，同时也是作者对浑浊现实世俗的超脱。
　　三、都市文明的逃离与哲学经典的重拾
　　中国文学在市场语境中经历着前所未有地挑战与考验，并经历了全方位地转型。毋庸置疑的是，人们对于传统、经典、历史的传承与吸纳似乎在现代生活真正意义上不复存在。纵观当代图书市场，“类型文学”概念或许已经成型，官场文学可以教会官员平步青云与仕途顺风，青春文学可以抚摸少年心灵失落与精神感伤。它们或单一、或片面，或迎合时代，或急迫追赶。这些问题，都源于都市文明的过渡浸染与铺张。总之，在都市生活的骚扰与反拨中，很多作家迷茫与麻木了。 　　而傅舒斌在艰险曲折中突围。《鞭炮》中作者以时间顺序作轴，从小时候无拘无束、自由自在地玩鞭炮，到学历史时听到的关于北宋火炮兴起以及鸦片战争中国家败于火炮，受到洋人的攻打的故事，长大后对于鞭炮的狂热挚爱、追求，最后到城市中禁鸣鞭炮、富商不惜重金放鞭炮，显示着作者对于一系列乡村生态的向往以及对都市文明的逃避，这实际上是作者对乡村文化的精神寻根与身份追寻，对于传统风俗的保留真切盼望而又不得不面对现实失去的疼痛感。
　　在新的时期，尤其是1990年代以后，散文取得了革命性地转变，明显突破创作心理定势与内驱力因素，把文化、哲学层面作为审美的总体视角，成为涵盖散文思想内容的一个趋向，而走向深广的文化、哲学的主题领域。傅舒斌在《谈诚实》中，指出市场经济时代人们诚信的抛弃与丧失，而导致的种种精神疾患与创伤；在《男大当婚》中对于自身年龄增长而迫切成家的焦虑；在《杀价》中，对于现实生活购买商品的杀价到单位间、科室间的“杀价”的全方位审视。这些篇目都包含了作者对生活哲理的钻研与体悟，使得文本具有较强的可读性和思想张力。傅舒斌的散文也因此具有比较深邃的思想内容，耐得起咀嚼和回味，特别是那些富有哲理意味的人生隽语，亲切自然而又活泼生动。
　　特别是受西方文化思潮撞击、为当今改革大潮与商品大潮所拥抱的现代人，他们更加需要哲学的熏陶、修炼自身的文化与哲学品格，对现实和历史进行深层地检索与思考。如果散文丢弃了哲理，那么意味着丢失了写作者的情怀、胸襟和人格以及知识叙述中的文化关怀，冷淡写作者的沸沸扬扬的生命热源。傅舒斌的《日子》、《激情无价》以及那些写人记事的散文，对故人旧友，凡人小事的回忆中，都包含了作者对于感情至善地呵护与由衷地珍爱，从而提炼出对于亲人、挚友的关怀不能拖延，以免逝去方才悔恨的哲理思考。特别是《小记伯父》一文中，他用拳拳之心慷慨、质朴地表达了对伯父深切地怀念，尤其是伯父对“我”无微不至地关怀轻易就能在读者心中树立不灭的印记，最后伯父的死以及“我”的悔恨感人至深、令人难以忘却。伯父是个沉默的人，必须要作者用绚烂的文笔描绘与铺张。这是作者心灵无法抹平的记忆，也是亲人情感吐露的一次张扬。在傅舒斌笔下，正是这些众多亲历和亲情的彻底剖析，才有作品丰富的人生内涵、个人性的体验和普世情怀的表达。
　　一个一个白天黑夜汇流成汹涌的岁月长河。也许，傅舒斌闪烁着点点哲理和诗意的《白天黑夜》会在岁月长河中久远漂流。
　　（作者单位：湖南商学院北津学院）
　　责任编辑 杨晓澜