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有的人唯好莱坞大片是瞻，为那些猛烈的冲撞场面、激烈的情节冲突以及看完后的大快淋漓拍手称好。
有的人唯欧洲文艺片是瞻，缓慢的节奏、细腻的情感和关怀人性的主题都被融化在一杯香浓的咖啡里，让人回味无穷。
有的人唯日韩爱情片是瞻，或被东方人独有的含蓄和敏感同精致的画面一道触动共鸣，或与搅拌着性的搞笑内容一起沉醉在有东亚特色的西片翻版里。
我却唯华语电影是瞻。一部分是因为从前还不兴VCD、DVD时实在听不惯那些生硬的配音。一部分是因为我的审美观的问题，若不是被大报小报耳濡目染，我从不会觉得茱莉亚·罗伯茨的大嘴性感，也不会认为施瓦辛格会是力量的代表。我眼中的美丽是女人如林青霞的清秀与纯洁，男人若周润发的刚强与顶天立地。
虽然华语电影总有这样那样的缺点，大多数导演的眼光和对电影的认识无论如何都称不得上乘，大多数演员也都够不上世界级，大多数影片的投资也只是人家的零头……，可是这是我们自己的电影，反映的是我们自己的文化，涉及的是我们周围的事情和问题。我们不用通过字幕去二次反应那些西片，也不用去了解人家的文化背景，从影片一开始，我们就可以进入角色，进入情节，进入故事，我们可以随着角色的命运、心情一起起伏上下，然后反观反省自己的生活。
在好莱坞商业大片的猛烈冲击下，我们也更应该支持华语电影。《卧虎藏龙》在奥斯卡的舞台上占有一席之地，我们除了剖析它的价值和实质，是不是更应该为它的胜利鼓掌叫好呢？《英雄》在奥斯卡上的落败，我们是不是也应该抛弃嘲笑和中伤，给以鼓励和加油呢？有人为近年来张艺谋没能再拍出惊世骇俗的杰作而批评他，我们是不是应该宽容和包容一个导演的不同尝试及其带来的成败得失呢？而对于第六代导演的墙内开花墙外香的局面，我们除了称赞和叫好外，是不是也该冷静地思考一下这样的模式呢，这其中固然有中国电影体制的问题，但是一片阴暗的场景是真正反映了我们的周遭吗？
在恋爱中成长
有人说香港电影能算电影吗，香港根本没有电影。我想说香港电影现在的成就与香港“小好莱坞”的称号绝对是几代电影人摸爬滚打的结果。高度的市场化让香港电影把迎合观众的口味放在第一位，那么比起生活在主旋律下的我们，香港观众更俗但是不是也更幸福一些呢？香港演员似乎也不太忌讳烂片，无论是张国荣还是张曼玉，摸摸老底都能抖出一串烂片来，比起大陆的演员，香港演员很少科班出生，顶多就像华仔弄个艺员培训班读读。另外据说香港人拍电影从来都是先拍再有剧本的，这对演员的要求很高，一切就看临场发挥和平时积累。这样的环境下新人唯一能做的就是多拍，激烈的竞争能让你东拣西挑的吗？还不有戏就接？
现在还是来说一部我新近看的一部港片《一碌蔗》（又名《爱比甘蔗甜》，英文名“just one look”）。这部影片，不瞒您说，真的很有些香港烂片的风范，毫无新意的台词，演员的装扮化装的痕迹也很重，比如“侠女”和鱼旦明的假发似乎让我们感觉化妆师根本没想让我们以假乱真。
影片由余文乐、钟欣桐、蔡卓妍、黄又南、黄秋生主演。
少年阿凡5岁的时候便没了双亲，老爸原是他心目中的超级警察，实际上则是烂仔一个，最后因欠下赌债吞枪自杀，但阿凡却始终以为是放高利贷的大丧害死了自己的老爸。父亲去世后母亲也随之离开，阿凡自己喜欢吃甘蔗，为了谋生他辍学后在戏院前卖起了甘蔗。
一天，阿凡与好友鱼旦明发现在街头舞狮的少女阿蓝英姿飒爽，两人都被她深深吸引。阿凡不知少女来历，只知她武艺超群，于是私下称之为“侠女”。渐渐地阿凡与“侠女”熟络起来，被她重情重义的个性感染并爱上了她。但阿明同时也表现出对“侠女”的爱慕，为了成全兄弟，阿凡把“侠女”让给了阿明。在得知事情的真相之后，阿凡被“侠女”狠打了一顿。昏迷前，阿凡隐约看到"侠女"眼角的泪，此时才知自己糟蹋了“侠女”的一片情意。
阿凡不甘过独身生活，想起在深山偶遇到的神秘白衣“仙女”。“仙女”名叫阿月，和阿凡一样是无父无母之人，她在山上修道、不食人间烟火，法号“灭绝师太”。但阿凡却对师太动了真情，并发誓这次要爱得轰轰烈烈，结果阿凡抛下年迈的祖母，和阿月来到香港，而阿月却说要去寻找新的生活……
导演阵容很是粗糙，群众演员呆若木鸡不说，让twins的蔡卓妍这个天生一张babyface和娇小身板，再加上最近减肥成功单薄得不得了的女生来饰演侠女，与我们脑海中的“侠女”典范杨紫琼简直是鸡蛋碰石头；而让李璨森这个定格在蛊惑仔的男生来演赌徒父亲，简直有些不堪入目。
不过也有葛民辉、黄秋生这样的老前辈来撑场面的。最近的几部戏像《黑白森林》、《无间道》让我们认准了黑衣黑裤黑皮鞋黑墨镜的黄sir，这里饰演的大丧却是个不务正业的地痞流氓，由于还是饰演早年的常州人，常常就是开口很低的紧身衣喇叭裤，这对有些发胖的黄sir的确有些委屈了。但是他吃起水果来嘴里嘴外都是、讲话嘴巴动作夸张……这些都毫不敷衍逊色。这让我想起了几年前《蛊惑仔》里的大飞。都演得那么淋漓尽致，不知哪面才是他的真本色。
就在我无数次都想摁下STOP时，阿凡来到尼姑庵看“女鬼”，他们一同躲在厕所里约会，有人来敲门，“仙女”谎称在洗澡，两个人蹲在流着水的喷淋头下瑟瑟发抖。这时感动开始，调皮捣蛋的鱼蛋明开始给“侠女”写情书，大丧也开始改邪归正，娶妻生子。
而我个人认为影片的最后才堪称经典。有些感动总在不经意间出现。当去香港的阿凡回来参加大丧的葬礼时，他再一次骑车经过那个黑色的bra的下面，这一次，屋里的神秘女郎出现了，叼了根烟的舒淇头发有些凌乱，就这样嘴角微微的上扬，哦！原来女人可以如此性感，如此撩人。
导演叶锦鸿算是个半路出家的自学成才者，对两性关系、男女情感世界尤为关注，特别在男女如何开始两情相悦的问题上有些兴趣。这从他之前的两部片子《半根烟》和《熏衣草》中可见些端倪，但是这里的甘蔗仔与“侠女”、“仙女”之间的爱情却更多了些离奇。从影片的名字上很难判断导演想表达什么，倒是英文名just one look再配合最后一个阿凡看舒淇的镜头，能让人联想到些许成长电影的痕迹。
有的人唯欧洲文艺片是瞻，缓慢的节奏、细腻的情感和关怀人性的主题都被融化在一杯香浓的咖啡里，让人回味无穷。
有的人唯日韩爱情片是瞻，或被东方人独有的含蓄和敏感同精致的画面一道触动共鸣，或与搅拌着性的搞笑内容一起沉醉在有东亚特色的西片翻版里。
我却唯华语电影是瞻。一部分是因为从前还不兴VCD、DVD时实在听不惯那些生硬的配音。一部分是因为我的审美观的问题，若不是被大报小报耳濡目染，我从不会觉得茱莉亚·罗伯茨的大嘴性感，也不会认为施瓦辛格会是力量的代表。我眼中的美丽是女人如林青霞的清秀与纯洁，男人若周润发的刚强与顶天立地。
虽然华语电影总有这样那样的缺点，大多数导演的眼光和对电影的认识无论如何都称不得上乘，大多数演员也都够不上世界级，大多数影片的投资也只是人家的零头……，可是这是我们自己的电影，反映的是我们自己的文化，涉及的是我们周围的事情和问题。我们不用通过字幕去二次反应那些西片，也不用去了解人家的文化背景，从影片一开始，我们就可以进入角色，进入情节，进入故事，我们可以随着角色的命运、心情一起起伏上下，然后反观反省自己的生活。
在好莱坞商业大片的猛烈冲击下，我们也更应该支持华语电影。《卧虎藏龙》在奥斯卡的舞台上占有一席之地，我们除了剖析它的价值和实质，是不是更应该为它的胜利鼓掌叫好呢？《英雄》在奥斯卡上的落败，我们是不是也应该抛弃嘲笑和中伤，给以鼓励和加油呢？有人为近年来张艺谋没能再拍出惊世骇俗的杰作而批评他，我们是不是应该宽容和包容一个导演的不同尝试及其带来的成败得失呢？而对于第六代导演的墙内开花墙外香的局面，我们除了称赞和叫好外，是不是也该冷静地思考一下这样的模式呢，这其中固然有中国电影体制的问题，但是一片阴暗的场景是真正反映了我们的周遭吗？
在恋爱中成长
有人说香港电影能算电影吗，香港根本没有电影。我想说香港电影现在的成就与香港“小好莱坞”的称号绝对是几代电影人摸爬滚打的结果。高度的市场化让香港电影把迎合观众的口味放在第一位，那么比起生活在主旋律下的我们，香港观众更俗但是不是也更幸福一些呢？香港演员似乎也不太忌讳烂片，无论是张国荣还是张曼玉，摸摸老底都能抖出一串烂片来，比起大陆的演员，香港演员很少科班出生，顶多就像华仔弄个艺员培训班读读。另外据说香港人拍电影从来都是先拍再有剧本的，这对演员的要求很高，一切就看临场发挥和平时积累。这样的环境下新人唯一能做的就是多拍，激烈的竞争能让你东拣西挑的吗？还不有戏就接？
现在还是来说一部我新近看的一部港片《一碌蔗》（又名《爱比甘蔗甜》，英文名“just one look”）。这部影片，不瞒您说，真的很有些香港烂片的风范，毫无新意的台词，演员的装扮化装的痕迹也很重，比如“侠女”和鱼旦明的假发似乎让我们感觉化妆师根本没想让我们以假乱真。
影片由余文乐、钟欣桐、蔡卓妍、黄又南、黄秋生主演。
少年阿凡5岁的时候便没了双亲，老爸原是他心目中的超级警察，实际上则是烂仔一个，最后因欠下赌债吞枪自杀，但阿凡却始终以为是放高利贷的大丧害死了自己的老爸。父亲去世后母亲也随之离开，阿凡自己喜欢吃甘蔗，为了谋生他辍学后在戏院前卖起了甘蔗。
一天，阿凡与好友鱼旦明发现在街头舞狮的少女阿蓝英姿飒爽，两人都被她深深吸引。阿凡不知少女来历，只知她武艺超群，于是私下称之为“侠女”。渐渐地阿凡与“侠女”熟络起来，被她重情重义的个性感染并爱上了她。但阿明同时也表现出对“侠女”的爱慕，为了成全兄弟，阿凡把“侠女”让给了阿明。在得知事情的真相之后，阿凡被“侠女”狠打了一顿。昏迷前，阿凡隐约看到"侠女"眼角的泪，此时才知自己糟蹋了“侠女”的一片情意。
阿凡不甘过独身生活，想起在深山偶遇到的神秘白衣“仙女”。“仙女”名叫阿月，和阿凡一样是无父无母之人，她在山上修道、不食人间烟火，法号“灭绝师太”。但阿凡却对师太动了真情，并发誓这次要爱得轰轰烈烈，结果阿凡抛下年迈的祖母，和阿月来到香港，而阿月却说要去寻找新的生活……
导演阵容很是粗糙，群众演员呆若木鸡不说，让twins的蔡卓妍这个天生一张babyface和娇小身板，再加上最近减肥成功单薄得不得了的女生来饰演侠女，与我们脑海中的“侠女”典范杨紫琼简直是鸡蛋碰石头；而让李璨森这个定格在蛊惑仔的男生来演赌徒父亲，简直有些不堪入目。
不过也有葛民辉、黄秋生这样的老前辈来撑场面的。最近的几部戏像《黑白森林》、《无间道》让我们认准了黑衣黑裤黑皮鞋黑墨镜的黄sir，这里饰演的大丧却是个不务正业的地痞流氓，由于还是饰演早年的常州人，常常就是开口很低的紧身衣喇叭裤，这对有些发胖的黄sir的确有些委屈了。但是他吃起水果来嘴里嘴外都是、讲话嘴巴动作夸张……这些都毫不敷衍逊色。这让我想起了几年前《蛊惑仔》里的大飞。都演得那么淋漓尽致，不知哪面才是他的真本色。
就在我无数次都想摁下STOP时，阿凡来到尼姑庵看“女鬼”，他们一同躲在厕所里约会，有人来敲门，“仙女”谎称在洗澡，两个人蹲在流着水的喷淋头下瑟瑟发抖。这时感动开始，调皮捣蛋的鱼蛋明开始给“侠女”写情书，大丧也开始改邪归正，娶妻生子。
而我个人认为影片的最后才堪称经典。有些感动总在不经意间出现。当去香港的阿凡回来参加大丧的葬礼时，他再一次骑车经过那个黑色的bra的下面，这一次，屋里的神秘女郎出现了，叼了根烟的舒淇头发有些凌乱，就这样嘴角微微的上扬，哦！原来女人可以如此性感，如此撩人。
导演叶锦鸿算是个半路出家的自学成才者，对两性关系、男女情感世界尤为关注，特别在男女如何开始两情相悦的问题上有些兴趣。这从他之前的两部片子《半根烟》和《熏衣草》中可见些端倪，但是这里的甘蔗仔与“侠女”、“仙女”之间的爱情却更多了些离奇。从影片的名字上很难判断导演想表达什么，倒是英文名just one look再配合最后一个阿凡看舒淇的镜头，能让人联想到些许成长电影的痕迹。