浅论音乐理论与钢琴教学的结合

来源 :北方音乐 | 被引量 : 0次 | 上传用户:qjw335471690
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  【摘要】钢琴教学是音乐教育中的重要组成部分,对开发儿童智力有着重要的意义。本文通过对钢琴教学与音乐理论相结合的优势进行分析和探讨,进一步提出音乐教学的创新型教学方式。
  【关键词】音乐理论;钢琴教学;创新教育
  前言
  音乐教学主要有两个部分,一个是理论,一个是弹奏技巧。不管是哪种教学,对于在开发孩子智力的过程中都是一种愉快的学习方式,不仅能够提高学生的学习兴趣,还能促进智力的开发,提高自主学习的能力[1]。随着人们生活水平的提高,家长们为了不让孩子输在起跑线上,总是在孩子很小的时候就开始让孩子学习钢琴的弹奏。但是没有理论的支撑,孩子们很容易变成演奏“匠人”,只会弹而不知为何这样弹,这对音乐理论的教学提出了更高的要求。因此,理论教学与音乐教学的结合是非常有必要的。
  一、音乐理论教学与钢琴教学
  (一)音乐教育及音乐理论的含义
  (1)音乐教育的内涵
  音乐教育从广义上来看,主要是依据社会的要求来进行有组织、有目的、有计划的学校音乐教育,通过影响人们的思维品质和情感来增加知识技能的教育,而学校教育包括学前教育、成人教育、高等教育、基础教育等方面。其教学的内容较多,主要有理论教学、技巧教学、钢琴教学、心理学等方面[2]。
  (2)音乐理论的内涵及特征
  音乐理论课程是音乐教学的入门基础性学科,蕴含了视唱练耳、基本乐理、复调、曲式、和声等基本技能和理论知识。其中音乐的基本乐理是学好音乐的首要条件,也是一个庞杂的体系,包括五线谱、半音阶、乐音体系等方面。而视唱练耳是音乐教学中的必修课程,它既富有很强的理论知识,还具有更加引人入胜的实践知识,它是把乐理和音乐教学相连接起来的桥梁。
  (二)音乐理论教学与钢琴教学结合的优势
  (1)音乐理论和钢琴可以互补
  钢琴教育是一种内容丰富、情感充沛的教学科目,包含了音乐的各方面知识,是音乐教育的组成部分。要想有精进的钢琴艺术造诣,不仅仅需要高超的技巧,更需要极高的音乐素养来支撑,如果知识技巧纯熟、指法精炼,这样就充满了很强的匠人气息,只能称之为匠人。相反地,如果有丰富的音乐理论知识,把自己的情感融入其中,这就具备了作为优秀的钢琴家的潜质——音乐素养,即使没有很好地技巧,也能让听众感受到从音乐中表现出来的喜怒哀乐。例如五线谱、和弦、调在钢琴中的应用。
  其中和弦的应用来源可以追溯到巴赫时代下的巴洛克时期,经历了古典主义时期到浪漫主义时期,形成了从复调进化到了主调的音乐时期。和弦的种类也经历了沧桑,从最基本的三和弦到七和弦、九和弦甚至是不协调的和弦。而在钢琴教学中,右手是在旋律位置,左手是配合右手给出相应的和弦,从而使得乐曲显得更加的饱满和有情感。如果学生对于和弦的认识不深刻或者直接忽略了和弦,那么在学习钢琴的过程中就显得困难重重了。
  (2)音乐理论和钢琴教学的结合是时代要求
  现今社会,对于复合型人才的需求越来越多,老师的教学就会有更高的要求。音乐是情感和现实相结合,是由深有体会的音乐人弹奏出来的,用钢琴来对他们进行教学,音乐理论与钢琴的结合,更是为此提供了契机,能让听者感受到他们情感的宣泄,从而达到情感的契合,推进教学创新的发展[3]。
  二、钢琴教学与音乐理论教学课程的创新
  从哲学理论来看,“任何的创新活动都是相对的,创新是一个相对的概念”[4]。钢琴演奏和教学具有创造性的特点,注重理论教学和技巧教学,能够在其传授技巧和理论知识的过程中进行探索、发现和实践,培养学生的创新思维和创新能力,这正是符合创新教学方式的要求。
  (一)积极发挥老师的主导作用
  孩子学习知识的第一个具有系统、全面而富有科学知识的老师,如果不能因势利导,这样会造成孩子的身心健康发展。例如对于《贝多芬前奏曲》的教学,不仅仅是要在技法上略高一筹,而在理论背景的教学,也要丰富多彩。在指法的教授前,要全面地介绍曲子的背景、风格、艺术价值等等,通过情境的设计,再配以音乐,起着还原历史背景的作用,让孩子们理解更深层,从内容上深刻理解,才能更加顺利地学习好指法技巧[3]。
  (二)创新教学内容和方式
  目前我国的钢琴教学,主要是针对指法技能的教学,这样单一的教学内容和方式,容易培养出“手指运动家”,相比于钢琴爱好者都差很大一截,更遑论钢琴家了。因此,在钢琴教学的过程中,应该增加教学内容,如音乐理论、时代背景、艺术风格等方面,全面催发学生的音乐细胞生长,培养音乐素养,让学生们真真切切地感受到艺术气息,从而进一步地陶冶学生的性情和情操。
  除此之外,还需要在教学的过程中增加情境教学内容,如音乐剧、话剧等活动的开展,通过模拟曲目的时代背景,模仿音乐大师们的艺术表现方式,从而让学生们更能理解音乐,感受音乐的美妙,进而提升学生们的音乐素养和综合素质
  三、结语
  钢琴教学活动中,可以通过情境教学、拓宽知识面教学等方式,来促进技巧、理论和情感的融合,从而升华音乐的艺术气息。钢琴的理论和技巧的创新型教学,可以更好地提高孩子的学习兴趣,增加学生的学习深度和广度,从而更好地顺应顺向迁移的作用,全面发展德、智、体、美、劳等综合素质,使其最终成为对社会有贡献的人。
  参考文献
  [1]万莹.论音乐理论教育与钢琴教学的结合.[J].黄河之声.2012(4).
  [2]凌俐,吴晓娜.试论钢琴教育的创新教育.[J].音乐探索.2009(2).
  [3]蒋琴.试论钢琴教学中的创新思维和师生互动.[J].教育艺术. 2013(10).
  [4]邹长海.声乐艺术心理学.[M].人民音乐出版社.2000.
其他文献
针对不稳定煤层回采巷道支护存在的问题及难点,提出了“大托板+锚杆锚索+网+W型钢带+喷”支护方式,并对其支护参数进行了设计计算,对支护效果进行了分析.该支护方式能够有效控制
【摘要】新世纪以来,面对新的社会语境和时代环境,人们逐渐形成了一个共识:离开了教育的创新,科技、经济和社会的创新就无从谈起。那么,新时期如何通过音乐教育创新来推动现代教育的创新发展,并使之成为时代进步的重要内驱,已经成为需要深入思考的课题。对此,本文从四方面入手,探讨新时期音乐教育的创新策略,以期为广大同仁提供有益参考。  【关键词】音乐教育;创新策略;教学四环节  创新教育不仅时教育内容、教育方
华阳煤业对井下开拓巷道支护进行了技术改革,通过对井下巷道顶板进行岩性分析,得出优化支护方案,达到降低成本.提高建井效率和安全系数的目的.
【摘要】声乐演唱主要是以人的嗓音为主的艺术形式,并且通过演唱的技巧和科学的排练达到最优美的音乐艺术效果。音色是构成声乐演唱的主要组成部分,也建立了歌唱者和倾听者的主要沟通桥梁。丰富的音色构建不同风格的声乐,可以有效的传递歌唱者的情感,让倾听者产生共鸣,有效的突出了创作者的特点,展现个人魅力。  【关键词】音色;声乐演唱;美学特征  音色是指声音的感觉特性。不同的声音和不同的声响都能区分为不同的音色
【摘要】江苏民间舞蹈具有悠久的发展历史,其背后蕴含着丰富的历史文化内容以及丰厚的艺术底蕴。研究江苏民间舞蹈的创新方向,就是要立足于本土历史文化,扎根江苏地区民间文化传统,从江苏民间舞蹈长远发展的角度入手,着眼于未来江苏民间舞蹈的发展趋势,从而寻求一条崭新的发展道路;研究江苏民间舞蹈的发展方向,要从舞蹈艺术的创新和传播手段的创新两方面具体实施,在坚守文化阵地的基础上,为舞蹈艺术注入新鲜血液,从而促进
本文针对东曲煤矿近距煤层14414工作面皮带巷支护方式不合理等问题,通过近距离煤层巷道支护特点分析、四采区近距煤层巷道支护问题分析,提出采用“锚杆+圆钢钢带+锚索+金属网”
工作面大断面中切巷在施工过程中采用分次掘巷的施工工艺,降低了施工难度,提高了掘进速度,同时便于工作面稳装运输设备,顶板采用锚杆、锚索、组合锚索联合支护,有效控制了大断面围
本文主要介绍BFEL的宏脉冲电子束的时间能谱图像的获取和用软件对其几何畸变和亮度畸变修正到理想的误差范围,为今后的时间能谱图像分析打下了基础。
【摘要】随着我国教育事业的持续发展,我国越来越重视学前教育专业舞蹈教学的效率和质量,这直接关系到我国幼儿舞蹈教学的整体水平。但是就现状来看,我国学前教育专业舞蹈教学的境遇并不理想,在进行教学过程中面临着诸多挑战,不仅无法保证学生的学习效果,也极大制约了学前教育专业舞蹈教学的有序开展。鉴于此,本文就针对学前教育专业舞蹈教学的境遇与面临的挑战进行深入分析,希望能为学前专业教育专业舞蹈教学提供有效参考价
【摘要】音乐教学中开展小组合作学习是新课标的要求,课改的需要,也是学生发展的需要。文章从合作学习的意义着手,概述了音乐教学中合作学习的重要性,也介绍了初中音乐教学中开展合作学习的具体策略,以期打造初中音乐教学的高效课堂。  【关键词】初中音乐;合作学习;意义;必要性;策略  合作学习是接受学习的根本改变,是学生主体地位得到体现的主要方面。音乐教学中开展合作学习,利于培养学生的合作意识,提高合作能力