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摘 要：中国传统民族文化博大精深，长期以来，传统美术是其中一项独具艺术美感的优秀文化项目，其美术色彩相对独特，将中国传统美术色彩与现代平面设计相融合，不但能够彰显视觉传达效果，而且也能够弘扬中国传统文化。本文首先探讨了平面设计视觉传达效果与中国传统美术色彩的内在关系，接着指出中国传统美术元素的表达意向及传统美术色彩在现代平面设计中的具体应用。
关键词：平面设计;视觉传达;传统美术色彩
引言：平面设计是高校设计专业的一门主要课程，其教学内容主要包括色彩、文字与韵律。传统美术色彩的应用及配色方法等具有鲜明的民族特色，其在艺术领域中的地位非常重要。我国传统美术色彩文化具有丰富多样、变化万千等特点，现代平面设计与传统美术色彩的相融合有利于打造出独具中国特色的传统艺术风格，便于更直观、深切地展现传统民族艺术魅力。
一、平面设计视觉传达效果与中国传统美术色彩的内在关系
中国传统美术色彩和现代平面设计视觉感受存在一定的贯通性、粉饰性等特点。在对传统美术色彩进行学习和运用时，一些民间艺人在色彩搭配方面偏好明显，多见于一些色彩艳丽的作品，特别是纯色应用最为常见，比如：红色、黄色、绿色等。纯色平面设计能够使人的视觉体验更加强烈，且作品的色彩饱和度不一样，受众带来的视觉冲击也不一样。通过人类色彩偏好层面进行分析，儿童更喜爱纯粹色彩，在进行作品创作的过程中，对原色的应用相对普遍。不过，在现代平面设计中，仅停滞于表层模仿及原色应用则会导致作品不能更好地滿足现代设计的需求。
二、传统美术元素的表达意向
现代平面设计受到中国传统美术的影响，一般表现在三个方面，即：文字、色彩和图形。在作品创作中，若不注重传统美术元素的表达意向，必然会影响其关注度。从设计角度来看，没有了传统美术元素的支撑，作品会变得浮夸且色彩应用会减弱，从而影响作品的视觉传达效果。
（一）文字
在作品创作中，一些设计师认为文字的存在意义并非如此重要，不过，文字却是艺术作品的延展。比如在一些亭台作品设计中，都存在一些文字元素，便于更直观地表达传统文化、突出历史背景等。汉字是能够使人们获得感官上的体验。在现代平面设计中，图形、色彩等都不能体现出其内涵，而唯有文字却能够表达其立体感，彰显出作品的设计意向。
（二）色彩
在我国传统美术设计中，色彩是一个重要的表达元素，也是现代平面设计需要借鉴的一个地方。传统美术是人们现实生活的写照和积累，可以更直观地体现出人们的日常生活，所以色彩的应用是非常考究和慎重的。比如在中国传统艺术剪纸中，色彩、形状的应用都表达了中国的民族特色文化。设计师在对传统美术进行理解时，需要借鉴自己的生活经验，所以，设计师一定要注重培养自己的创新力和思维力，方可设计出一些备受人们喜欢、使人身心舒畅的作品。
（三）图形
图形和色彩的融合能够使受众的视觉体验更加直观、鲜明。在一些不同图形的创作中，设计师一般会选择使用融合性更强的向，其和传统艺术设计存在一定的差异性。对于后者来说，图形需要体现出跳脱性特征，线和线之间看起来没有任何关联性，但是却属于一个有机的统一体，其是艺术源于生活而又高于生活的一个重要体现。线条的轻重、粗细等会对作品对受众的视觉效果造成直接的影响。线条柔和则给人舒适、温暖、祥和的感觉，线条粗硬则给人厚重、沉稳的感觉。
三、传统美术色彩在现代平面设计中的应用
中国传统美术蕴藏着丰富的历史文化，是一个不可或缺、极其重要的艺术设计素材。现代平面设计蕴藏着中国传统文化的内涵。其能够把文字、色彩、图形等都运用其中。艺术美不但来源于中国，而且也来源于世界。若要更直观地在艺术作品中表达中国传统美术的视觉效果，那么在应用方面，需要考虑到两大方向。
（一）图像信息色彩分析
在艺术作品创作中，信息的传递和交流是设计师的根本目的。不过，信息色彩是一个重要的传递意向。科学、有效地应用图像、文字、色彩方可真正地表达艺术作品的设计效果。若以图像信息色彩为切入点，那么在进行作品创作时，不妨将规则和不规则的线条相融合，在色彩应用方面，不妨将暗色系和明色系相融合。在特定的语境下，方可表达出作品的特殊内涵，传递出一种视觉语言。从设计师的角度来看，需要加强现代化思想的传递和传统思维的融合。例如，在设计装饰时，设计师可以选择暖色系，使人感到温馨和舒适。在美术作品创作时，设计师也需要注重多种元素的融合，进而表现出作品的创新力和影响力。
（二）文字意象的具体应用
在现代艺术设计中，文字是一个主要意向，其应用是非常普遍和广泛的。文字是艺术创作的一个重要的构成元素，也是一个很常见的视觉符号。文字中蕴藏着中国传统文化的审美意识，其是对其它意向的拓展和延伸。例如在中国艺术对联设计中，文字图像化特征的运用是很常见的，由此体现出文字是一个重要的表达主体。当然，值得注意的是，在一些节日庆典等活动中，文字的应用也是很普遍的，我们不但要重视文字自身的价值和意义，同时也需要将其与作品创作更巧妙、生动地融合在一起。
四、结束语
综上所述，中国传统艺术历经了数千年的积累和拓展，是人们在生活中对美的追求和向往。在作品设计中，无时无刻地不体现着中国的传统文化。不过，由于西方体系不断地融入到我国高校美术教育体制中，我国的一些传统文化被丢弃或被遗忘，其必然会对作品的生动性、形象性造成一定的破坏。所以，我们需要积极挖掘现代平面设计中的传统文化，加强色彩的搭配和应用，为增强艺术作品的视觉传达效果发挥积极作用。
参考文献
[1]袁敏.浅析平面设计的视觉传达效果与中国传统美术色彩[J].现代装饰，2016（24）.
[2]林丽磊.浅析平面设计视觉传达效果和中国传统美术色彩分析[J].好家长，2017（11）：17-19.
[3]郑惊涛.平面设计视觉传达效果和中国传统美术色彩分析[J].设计，2018（7）：3-5.
关键词：平面设计;视觉传达;传统美术色彩
引言：平面设计是高校设计专业的一门主要课程，其教学内容主要包括色彩、文字与韵律。传统美术色彩的应用及配色方法等具有鲜明的民族特色，其在艺术领域中的地位非常重要。我国传统美术色彩文化具有丰富多样、变化万千等特点，现代平面设计与传统美术色彩的相融合有利于打造出独具中国特色的传统艺术风格，便于更直观、深切地展现传统民族艺术魅力。
一、平面设计视觉传达效果与中国传统美术色彩的内在关系
中国传统美术色彩和现代平面设计视觉感受存在一定的贯通性、粉饰性等特点。在对传统美术色彩进行学习和运用时，一些民间艺人在色彩搭配方面偏好明显，多见于一些色彩艳丽的作品，特别是纯色应用最为常见，比如：红色、黄色、绿色等。纯色平面设计能够使人的视觉体验更加强烈，且作品的色彩饱和度不一样，受众带来的视觉冲击也不一样。通过人类色彩偏好层面进行分析，儿童更喜爱纯粹色彩，在进行作品创作的过程中，对原色的应用相对普遍。不过，在现代平面设计中，仅停滞于表层模仿及原色应用则会导致作品不能更好地滿足现代设计的需求。
二、传统美术元素的表达意向
现代平面设计受到中国传统美术的影响，一般表现在三个方面，即：文字、色彩和图形。在作品创作中，若不注重传统美术元素的表达意向，必然会影响其关注度。从设计角度来看，没有了传统美术元素的支撑，作品会变得浮夸且色彩应用会减弱，从而影响作品的视觉传达效果。
（一）文字
在作品创作中，一些设计师认为文字的存在意义并非如此重要，不过，文字却是艺术作品的延展。比如在一些亭台作品设计中，都存在一些文字元素，便于更直观地表达传统文化、突出历史背景等。汉字是能够使人们获得感官上的体验。在现代平面设计中，图形、色彩等都不能体现出其内涵，而唯有文字却能够表达其立体感，彰显出作品的设计意向。
（二）色彩
在我国传统美术设计中，色彩是一个重要的表达元素，也是现代平面设计需要借鉴的一个地方。传统美术是人们现实生活的写照和积累，可以更直观地体现出人们的日常生活，所以色彩的应用是非常考究和慎重的。比如在中国传统艺术剪纸中，色彩、形状的应用都表达了中国的民族特色文化。设计师在对传统美术进行理解时，需要借鉴自己的生活经验，所以，设计师一定要注重培养自己的创新力和思维力，方可设计出一些备受人们喜欢、使人身心舒畅的作品。
（三）图形
图形和色彩的融合能够使受众的视觉体验更加直观、鲜明。在一些不同图形的创作中，设计师一般会选择使用融合性更强的向，其和传统艺术设计存在一定的差异性。对于后者来说，图形需要体现出跳脱性特征，线和线之间看起来没有任何关联性，但是却属于一个有机的统一体，其是艺术源于生活而又高于生活的一个重要体现。线条的轻重、粗细等会对作品对受众的视觉效果造成直接的影响。线条柔和则给人舒适、温暖、祥和的感觉，线条粗硬则给人厚重、沉稳的感觉。
三、传统美术色彩在现代平面设计中的应用
中国传统美术蕴藏着丰富的历史文化，是一个不可或缺、极其重要的艺术设计素材。现代平面设计蕴藏着中国传统文化的内涵。其能够把文字、色彩、图形等都运用其中。艺术美不但来源于中国，而且也来源于世界。若要更直观地在艺术作品中表达中国传统美术的视觉效果，那么在应用方面，需要考虑到两大方向。
（一）图像信息色彩分析
在艺术作品创作中，信息的传递和交流是设计师的根本目的。不过，信息色彩是一个重要的传递意向。科学、有效地应用图像、文字、色彩方可真正地表达艺术作品的设计效果。若以图像信息色彩为切入点，那么在进行作品创作时，不妨将规则和不规则的线条相融合，在色彩应用方面，不妨将暗色系和明色系相融合。在特定的语境下，方可表达出作品的特殊内涵，传递出一种视觉语言。从设计师的角度来看，需要加强现代化思想的传递和传统思维的融合。例如，在设计装饰时，设计师可以选择暖色系，使人感到温馨和舒适。在美术作品创作时，设计师也需要注重多种元素的融合，进而表现出作品的创新力和影响力。
（二）文字意象的具体应用
在现代艺术设计中，文字是一个主要意向，其应用是非常普遍和广泛的。文字是艺术创作的一个重要的构成元素，也是一个很常见的视觉符号。文字中蕴藏着中国传统文化的审美意识，其是对其它意向的拓展和延伸。例如在中国艺术对联设计中，文字图像化特征的运用是很常见的，由此体现出文字是一个重要的表达主体。当然，值得注意的是，在一些节日庆典等活动中，文字的应用也是很普遍的，我们不但要重视文字自身的价值和意义，同时也需要将其与作品创作更巧妙、生动地融合在一起。
四、结束语
综上所述，中国传统艺术历经了数千年的积累和拓展，是人们在生活中对美的追求和向往。在作品设计中，无时无刻地不体现着中国的传统文化。不过，由于西方体系不断地融入到我国高校美术教育体制中，我国的一些传统文化被丢弃或被遗忘，其必然会对作品的生动性、形象性造成一定的破坏。所以，我们需要积极挖掘现代平面设计中的传统文化，加强色彩的搭配和应用，为增强艺术作品的视觉传达效果发挥积极作用。
参考文献
[1]袁敏.浅析平面设计的视觉传达效果与中国传统美术色彩[J].现代装饰，2016（24）.
[2]林丽磊.浅析平面设计视觉传达效果和中国传统美术色彩分析[J].好家长，2017（11）：17-19.
[3]郑惊涛.平面设计视觉传达效果和中国传统美术色彩分析[J].设计，2018（7）：3-5.