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【摘要】：民俗性雕塑在雕塑艺术中占据重要的位置，这类作品生活气息浓厚，造型丰富多变、生动朴实。如今，我们的城市迫切需 要具有学术价值，独具气质，雅俗共赏的民俗雕塑。绵竹年画是独具绵竹特色的符号，该得到更好的发展，特别是以年画为题材的雕 塑。同时，雕塑家们必须做到生活中去，用新的思想、新的观念，分析研究去把握个地方民俗风情的精华，创作出具有独特性并雅俗共 赏的雕塑，为民俗雕塑争取一个新的契机。
【关键词】：民俗雕塑;城市;绵竹木板年画;雅俗共赏
一、民俗雕塑的含义与特征
民俗是民间的文化，具有很强的地域性。《辞源》定义为 “历代相沿积久而成的风尚、习俗”。人类在走向文明的漫长岁 月中，以共同的语言、居住地域、经济生活及文化需求，经过长 期的积淀形成的一致性，这一致性便是民俗的真实写照。它平凡 朴实，却集中了人民在日常生活中的精华和智慧。
民俗性雕塑在雕塑艺术中占据重要位置，这类作品生活气息 浓厚，承载民间艺术的神秘，充满着民间的灵韵和故事，直接反映各地人民群众各个方面的日常生活，往往造型丰富多变，生动朴实。中国传统艺术经过数千年的沉淀与发展，产生了大批独具中国气魄与作风的民俗雕塑，与世界各国的相比，有着鲜明的民族 风格。不仅为中国人喜爱和探讨，还受到了来自世界各族人民的高度赞赏。尤其是汉代的《说唱俑》，说唱俑的形象是汉代演出“倡优戏”的侏儒，他们的地位犹如现代各类表演中的逗乐角色，演唱史诗和民间传说，或用滑稽的语言讥讽社会上的事物和达官贵人。这件作品造型活泼幽默，充满戏剧性、民俗性。人物面部表情的刻画尤为杰出，在夸张的眉宇间，蕴含出来的是一种栩栩如生般朴实和善的诙谐滑稽，似正说到一段极为精彩之处，极富感染力，传达出古代先民对生活的乐观豁达的人生状态。
二、民俗雕塑应具有独特性
如今城市的发展需要体现着各自特色的民俗雕塑，它是城市现代生活中的一处独特的风景线。每个区域都有着不同于其它地区的历史传统和民间风俗，雕塑家应将这些内容以不同的形式向观众展现。但是很多民俗雕塑都是内容好而形式不美，这些作品往往是经不住考验的。
在一些城市的民俗雕塑公园、商业街的雕塑，内容上很容易看出是表现当地老百姓日常生活场景或是风俗习性。然而在形式上采用的表现手法确是不同的，一些固然是好，但是大多数仍然是千篇一律，没有考虑内容和形式的辩证关系，也没有根据自己所在地区的风情特色，生搬硬套给套上了民俗外套，使本该具有 的地域特点的民俗雕塑在形式上单一化，丢失了民俗雕塑的特殊性和艺术性。我们渴望看到从自己家乡本土文化中走出来的民俗雕塑，而不是因为利益的驱动，造成民俗雕塑千雕一面，千城一雕的尴尬局面，这种局面会大大影响了中国民俗雕塑的发展，也对城市影响产生负面影响。民俗雕塑必须是具备艺术的独特气质 的艺术品。
一件艺术作品需要有独特的特色，一个民族的艺术要具有独特的民族风格，一个艺术家的作品要有独特的个人风格。独特性是优秀作品重要的一面，是艺术家长期积累的学养和艰苦努力的结果。如今，我们的城市迫切需要具有学术价值，独具气质，雅俗共赏的民俗雕塑。
三、民俗雕塑的探索创新
中国自古就是一个好雅风的国家，不管是诗词歌赋，琴棋书画，还是亭台楼阁，都具有雅的味道。把民俗雕塑做到雅俗共赏不正符合了中国几千年沿袭下来所特有的审美意识，还另带一番风味。
雅和俗两者各有各的发展空间，是一对反义词，但又有交叉。民俗雕塑做到独具特质，雅俗共赏不是一件容易的事。朱自清在《谈雅俗文化》中说到：“‘雅俗共赏’虽然是以雅化的标准为主，‘共赏’者却以俗人为主。固然，这在雅方得降低一些， 在俗方也得提高一些，要‘俗不伤雅’才成。”如此，一个城市的民俗雕塑能做到雅俗共赏，需要雕塑艺术家具有一定的艺术修养，同时要对对当地民风民情及文化深刻的认识和理解，还要对这个城市饱含深情。
从小就在画年画的我，对家乡及家乡的年画具有独特的感情和理解。在绵竹这座艺术文化本该浓郁的城市里，忽略了老祖宗留下的珍贵艺术，能代表绵竹这个地区的雕塑几乎没有，对此我深表遗憾。
年画作为张扬生活理想的价值符号，在点缀春节喜庆气氛的同时，也反映出农民的审美情趣。绵竹年画属于民间艺术，他植根于民间，其装饰性和雕刻艺术在早期显然具有磅礴气势和天 真、质朴、粗犷的生命力。绵竹年画是独具绵竹特色的符号，该得到更好的发展，特别是以年画为题材的雕塑，他能直接反映绵 竹的特色和人们生活的状态。
教我画年画的老师如今已是一位年过七旬的老人，年画对他来说特别的有意义，代表一种对岁月的回忆。他常常说，现在过年贴春联“新桃换旧符”的场景，和他儿时贴年画是一个道理。 因为春节的来临，一向清苦的乡村生活变得热闹起来，画年画的作坊天暗了还亮着灯，卖年画的商人从北市吆喝到南市，原本清 冷的屋子因为丰富多彩的年画的装点变得喜气洋洋。这些回忆的场景没有在任何绘画里或是雕塑里呈现，具有很高历史和创作价值。
作为一名雕塑学者，我更希望把绵竹年画文化中的特色运用到雕塑中，创作出一系列具有强烈民俗性的雕塑，在表现形式上服从内容的同时做到雅俗共赏。在走访绵竹年画馆和民间作坊时，总结了绵竹年画的一些艺术特色比较适合在雕塑创作上的运 用。年画里面的仕女，如拈花仕女图，骑车仕女图，双美图等。 这些仕女娇俏玲珑，体态丰满，像陶瓷娃娃一样可爱圆润，姿态优雅轻盈。线条流畅，民俗中不失雅致。如果把其二维的形式美 感塑造成三维的效果，不管从空间上，还是视觉上都会带来不同的震撼效果。而年画的着色更是大胆，丰富多彩，有着鲜明的艺术特色。色彩上大多艳丽，有着强烈的对比，但在对比中也讲究适宜与和谐，最后呈现的画面效果就非常热闹，充满活力。雕塑中的色彩又是比较吸引人注目的，它连接着雕塑的形体与空间，而恰恰这种色彩美又最打动人的视觉感官。因此，将年画有特点的色彩发挥到雕塑创作当中，能更大的展示雕塑作品的魅力。
四、总结
艺术家需要用自己全部的智慧、才能、修养及丰富的情去感受艺术的本质，以有限的形象去表达无限的情感，这样才能用生活的原料创作出具有地域特色的艺术精品。民俗雕塑应是各地不同文化的艺术代表，我们的环境需要有独特的形式、内容和具有艺术价值的民俗雕塑。因此，雕塑家们更应该到生活中去，用新 的思想观念，去分析研究把握不同地方民俗风情的精华，创作出具有独特性并雅俗共赏，即老百姓喜欢与认可的完美艺术作品来。而众多雕塑艺术者或是学者，可以去探索与创造，把绵竹年画的魅力融入到自己的创作中，并达到雅俗共赏，以此为民俗雕塑争取一个新的契机。
参考文献：
[1]朱自清.朱自清经典常谈朱自清论雅俗共赏[M]. 吉林： 吉林人民出版社， 2013.
[2]宁志奇.中国绵竹年画研究[M]. 成都： 四川美术集团， 四川美术出版社，2011.
[3]李 津.也谈民俗雕塑[J]. 雕塑期刊， 2008（06）.
【关键词】：民俗雕塑;城市;绵竹木板年画;雅俗共赏
一、民俗雕塑的含义与特征
民俗是民间的文化，具有很强的地域性。《辞源》定义为 “历代相沿积久而成的风尚、习俗”。人类在走向文明的漫长岁 月中，以共同的语言、居住地域、经济生活及文化需求，经过长 期的积淀形成的一致性，这一致性便是民俗的真实写照。它平凡 朴实，却集中了人民在日常生活中的精华和智慧。
民俗性雕塑在雕塑艺术中占据重要位置，这类作品生活气息 浓厚，承载民间艺术的神秘，充满着民间的灵韵和故事，直接反映各地人民群众各个方面的日常生活，往往造型丰富多变，生动朴实。中国传统艺术经过数千年的沉淀与发展，产生了大批独具中国气魄与作风的民俗雕塑，与世界各国的相比，有着鲜明的民族 风格。不仅为中国人喜爱和探讨，还受到了来自世界各族人民的高度赞赏。尤其是汉代的《说唱俑》，说唱俑的形象是汉代演出“倡优戏”的侏儒，他们的地位犹如现代各类表演中的逗乐角色，演唱史诗和民间传说，或用滑稽的语言讥讽社会上的事物和达官贵人。这件作品造型活泼幽默，充满戏剧性、民俗性。人物面部表情的刻画尤为杰出，在夸张的眉宇间，蕴含出来的是一种栩栩如生般朴实和善的诙谐滑稽，似正说到一段极为精彩之处，极富感染力，传达出古代先民对生活的乐观豁达的人生状态。
二、民俗雕塑应具有独特性
如今城市的发展需要体现着各自特色的民俗雕塑，它是城市现代生活中的一处独特的风景线。每个区域都有着不同于其它地区的历史传统和民间风俗，雕塑家应将这些内容以不同的形式向观众展现。但是很多民俗雕塑都是内容好而形式不美，这些作品往往是经不住考验的。
在一些城市的民俗雕塑公园、商业街的雕塑，内容上很容易看出是表现当地老百姓日常生活场景或是风俗习性。然而在形式上采用的表现手法确是不同的，一些固然是好，但是大多数仍然是千篇一律，没有考虑内容和形式的辩证关系，也没有根据自己所在地区的风情特色，生搬硬套给套上了民俗外套，使本该具有 的地域特点的民俗雕塑在形式上单一化，丢失了民俗雕塑的特殊性和艺术性。我们渴望看到从自己家乡本土文化中走出来的民俗雕塑，而不是因为利益的驱动，造成民俗雕塑千雕一面，千城一雕的尴尬局面，这种局面会大大影响了中国民俗雕塑的发展，也对城市影响产生负面影响。民俗雕塑必须是具备艺术的独特气质 的艺术品。
一件艺术作品需要有独特的特色，一个民族的艺术要具有独特的民族风格，一个艺术家的作品要有独特的个人风格。独特性是优秀作品重要的一面，是艺术家长期积累的学养和艰苦努力的结果。如今，我们的城市迫切需要具有学术价值，独具气质，雅俗共赏的民俗雕塑。
三、民俗雕塑的探索创新
中国自古就是一个好雅风的国家，不管是诗词歌赋，琴棋书画，还是亭台楼阁，都具有雅的味道。把民俗雕塑做到雅俗共赏不正符合了中国几千年沿袭下来所特有的审美意识，还另带一番风味。
雅和俗两者各有各的发展空间，是一对反义词，但又有交叉。民俗雕塑做到独具特质，雅俗共赏不是一件容易的事。朱自清在《谈雅俗文化》中说到：“‘雅俗共赏’虽然是以雅化的标准为主，‘共赏’者却以俗人为主。固然，这在雅方得降低一些， 在俗方也得提高一些，要‘俗不伤雅’才成。”如此，一个城市的民俗雕塑能做到雅俗共赏，需要雕塑艺术家具有一定的艺术修养，同时要对对当地民风民情及文化深刻的认识和理解，还要对这个城市饱含深情。
从小就在画年画的我，对家乡及家乡的年画具有独特的感情和理解。在绵竹这座艺术文化本该浓郁的城市里，忽略了老祖宗留下的珍贵艺术，能代表绵竹这个地区的雕塑几乎没有，对此我深表遗憾。
年画作为张扬生活理想的价值符号，在点缀春节喜庆气氛的同时，也反映出农民的审美情趣。绵竹年画属于民间艺术，他植根于民间，其装饰性和雕刻艺术在早期显然具有磅礴气势和天 真、质朴、粗犷的生命力。绵竹年画是独具绵竹特色的符号，该得到更好的发展，特别是以年画为题材的雕塑，他能直接反映绵 竹的特色和人们生活的状态。
教我画年画的老师如今已是一位年过七旬的老人，年画对他来说特别的有意义，代表一种对岁月的回忆。他常常说，现在过年贴春联“新桃换旧符”的场景，和他儿时贴年画是一个道理。 因为春节的来临，一向清苦的乡村生活变得热闹起来，画年画的作坊天暗了还亮着灯，卖年画的商人从北市吆喝到南市，原本清 冷的屋子因为丰富多彩的年画的装点变得喜气洋洋。这些回忆的场景没有在任何绘画里或是雕塑里呈现，具有很高历史和创作价值。
作为一名雕塑学者，我更希望把绵竹年画文化中的特色运用到雕塑中，创作出一系列具有强烈民俗性的雕塑，在表现形式上服从内容的同时做到雅俗共赏。在走访绵竹年画馆和民间作坊时，总结了绵竹年画的一些艺术特色比较适合在雕塑创作上的运 用。年画里面的仕女，如拈花仕女图，骑车仕女图，双美图等。 这些仕女娇俏玲珑，体态丰满，像陶瓷娃娃一样可爱圆润，姿态优雅轻盈。线条流畅，民俗中不失雅致。如果把其二维的形式美 感塑造成三维的效果，不管从空间上，还是视觉上都会带来不同的震撼效果。而年画的着色更是大胆，丰富多彩，有着鲜明的艺术特色。色彩上大多艳丽，有着强烈的对比，但在对比中也讲究适宜与和谐，最后呈现的画面效果就非常热闹，充满活力。雕塑中的色彩又是比较吸引人注目的，它连接着雕塑的形体与空间，而恰恰这种色彩美又最打动人的视觉感官。因此，将年画有特点的色彩发挥到雕塑创作当中，能更大的展示雕塑作品的魅力。
四、总结
艺术家需要用自己全部的智慧、才能、修养及丰富的情去感受艺术的本质，以有限的形象去表达无限的情感，这样才能用生活的原料创作出具有地域特色的艺术精品。民俗雕塑应是各地不同文化的艺术代表，我们的环境需要有独特的形式、内容和具有艺术价值的民俗雕塑。因此，雕塑家们更应该到生活中去，用新 的思想观念，去分析研究把握不同地方民俗风情的精华，创作出具有独特性并雅俗共赏，即老百姓喜欢与认可的完美艺术作品来。而众多雕塑艺术者或是学者，可以去探索与创造，把绵竹年画的魅力融入到自己的创作中，并达到雅俗共赏，以此为民俗雕塑争取一个新的契机。
参考文献：
[1]朱自清.朱自清经典常谈朱自清论雅俗共赏[M]. 吉林： 吉林人民出版社， 2013.
[2]宁志奇.中国绵竹年画研究[M]. 成都： 四川美术集团， 四川美术出版社，2011.
[3]李 津.也谈民俗雕塑[J]. 雕塑期刊， 2008（06）.