摘要：在初中美术教学中，教师要在课堂上渗透传统文化教育，使学生在感知中获取传统文化的滋润，在模仿中获取传统文化的理解，在鉴赏中获取传统文化的熏陶，在创作中获取传统文化的营养，不断提高自己的传统文化素养。
　　关键词：初中美术课堂;传统文化
　　初中美术课堂是一个灵活多变的课堂，美术知识不仅仅只限于艺术，尤其是我国本土美术，是和我国传统文化紧密结合在一起的。在美术教学中，需要老师引导学生从图像识读、美术表现、审美态度、创新能力、文化理解这五大核心素养去学习，是一个感知、模仿、鉴赏、创造的过程。在这一过程中，学生需要从中国传统文化中汲取营养，并与之融为一体，在美术学习中提升民族文化素养。
　　一、在感知中获取传统文化的滋润
　　对美术作品的感知是美术教学的起点。对美术作品的感知，不仅是对画作内容的了解，更是对画作内涵的品读。在《中国画的笔墨情趣》一课的教学中，学生在学习欣赏元代郑思肖的《无根兰》（图1）时，首先是对画作的笔墨效果和对象神韵进行欣赏感知，以增强对中国画笔墨和激发的学习;其次从分析作品表达的思想情感和文化底蕴方面，引导学生认识作品画面中所蕴含的显露和隐藏的人格化精神。作品对于有一定历史知识的初中学生来说，意思已经很明确：其一，兰草一般象征的是具有高洁品性的君子，作者画兰草寓意可想而知是代表自己;其二，是关于作者自己，南宋亡后，忠于大宋的意志不改。比如他的名字，思肖即思念赵宋（因为赵姓是宋的国姓，繁体"赵"字是由"走"和"肖"构成的）以示对宋的忠诚。他画兰花均无土和根，因土地已沦丧于异族，无从扎根，意为"土为元人夺"。无论提款中还是画中，更或是名字生活方式中，无不体现着一个人对自己国家的忠与爱。那么学生在感受作品笔墨情趣的同时，我觉得最有味有意义的是作品借兰草表达的爱国精神和文化，通过精神和文化的滋润，在“润物细无声”的感知中提升了民族文化素养。
　　二、在模仿中获取传统文化的理解
　　学生学习美术不光是纯粹的机械模仿，而是在模仿中不断创新，并从中探索其传统的精华和文化，并借助传统精华加深对作品的理解，以便创造出新的作品。如，中国传统文化中有大量优美的图案纹样，中国古建筑，传统民族服饰，家具装饰等，更能充分的体现出中国传统文化的儒家思想——中庸之道。在《传统民居的艺术魅力》，《楚文饰》等课堂中，到处体现着对称的影子。如，故宫天坛祈年殿（图2），无论整体和局部都是对称的。殿为圆形，象征天圆;瓦为蓝色，象征蓝天;圆形建筑搭配方形外墙，显示出中国文化“天圆地方”的宇宙观。就连殿内柱子的数目排列都是符合天象数理的：内围的4跟龙柱象征着一年四季，中围的12跟金柱象征着12个月，外围的12根檐柱象征着12个时辰。这体现出中国古人在物象的创造过程中很好的把握了对称的艺术性，并把对称的艺术性发展成为我国古代的传统审美特性，从而积淀成现在的民族传统文化，并时刻影响人们的生活。
　　三、在鉴赏中获取传统文化的熏陶
　　在《荆楚名胜》一课中，学生接触到了漆器、乐器等。如果只是看图片，只能停留在物的层面上，无法感受到他背后的丰富文化内涵，更不能获取传统文化的熏陶。因此，只有把鉴赏品与它所体现的传统文化结合起来，让学生接受传统文化的熏陶，让他们的视野更开阔，感受更深刻，从而提高文化品味。可以从以下三个方面鉴赏：一是造型之美。如《虎座鸟架鼓》（图3），是一件东周时期的漆器，出土于湖北省荆州市江陵县的楚国墓葬中，具有浓厚的楚文化特色。二是智慧之美，青铜器体现出我国古代艺术家和劳动人民的高度智慧。《曾侯乙编钟》（图4），由若干个大小不同的钟有次序地悬挂在木架上编成一组或几组，每个钟敲击的音高各不相同。曾侯乙编钟上还标有和乐律有关的铭文，显示了中国古代音乐文化的先进水平。三是文化之美，认识艺术品的历史文化价值和地位。《虎座鸟架鼓》凤与虎的组合形象中，凤高大轩昂，傲视苍穹，虎却矮小瑟缩趴伏于地，反映了楚人崇鸣凤、向往安详的意识和征服猛兽、不畏強暴的精神。因此引导学生带着一种敬畏之心鉴赏，就会产生一种景仰和神圣之感，感悟华夏文化的无穷魅力。
　　四、在创作中获取传统文化的营养
　　在创作环节，注意引导学生从传统文化中汲取营养。在《大家动手做条龙》（图5）一课中，课堂突出“天人合一”的传统文化思想，鼓励学生在创作中尊重自然、热爱自然、取之自然，表现自然。学生用胡萝卜、秸秆、易拉罐、卡纸、铁丝等材料创作出各种各样的龙，稚拙中表现出审美情趣，把龙腾云博浪、造型威武、气势雄健，的艺术形象很好的表达出来。而且龙文化，是我国传统文化中最具代表性的艺术形象，它承载着奋发的民族精神。
　　结语
　　在初中美术课堂中渗透传统文化教育，对美术教师提出了更高的要求。需要美术教师不断提高自己的传统文化素养，从而在教学中得心应手，有效提高学生的美术水平、审美水平与传统文化修养。