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艺术创作可以从多个方面充分展现美术研究的重大成就，同时可以科学合理地总结美术理论与美术实践。然而，伴随学术界研究工作的不断深化，美术理论逐步形成非常完善的理论体系，在艺术行业中发挥指导作用。艺术创作既可以当作美术作品的代名词，又可以朝多种艺术转变，这就需要创作人员充分认识艺术的本质含义，从而深入探索其蕴藏的含义，为今后其他艺术创作提供借鉴。
美术理论知识可以有效地指导艺术创作的开展，从而使艺术作品可以更好地实现自己的艺术价值。美术创作者想要创作出优异的艺术作品，不仅需要具备丰富的美术理论知识，还需要具备过硬的技术。随着社会的不断进步和时代的快速发展，人们不断革新艺术价值观，同时提升欣赏水平。就目前来看，我国美术理论逐步构成了非常完善的理论评估机制，既为艺术创作者带来了大量的理论资源，又使人们从精神方面得到充分的享受，为艺术创作的发展提供了有利条件。
一、美术理论的理解
（一）广义理解
从广义方面来看，美术理论主要由三个方面构成，即美术批评、美术基础理论和美术发展历程，其在艺术创作过程中发挥着重要的指导作用。美术理论的理解非常重视内容，主要从广义方面阐述美术内容。美术发展史主要是美术“开始—发展—变革”的过程，同时涵盖了在发展过程中出现的重要人物、政策等。
（二）狭义理解
从狭义方面来看，美术理论实际上指的是美术基础理论。目前，美术创作是美术理论的主要研究对象。研究的核心任务与主要内容来自美术原理。与此同时，人们需要认识到，在对美术作品进行总结和研究时，所运用的材料、方法、工具以及制作技术等都涵盖在研究任务范围内。美术理论可以充分表明美术工作人员的工作成果和美术实践。人们在开展美术创作和研究工作时，会获取这些理论信息，进而将这些信息应用到自己的实际工作中。
二、艺术创作的理解
艺术创作可以满足人们日益增长的精神需要，其属于文化范畴，是一种呈现美的创造性活动。艺术家是艺术创造的主要人员，他们在世界观的引导下可以主观改造感受到的客观世界，艺术家创作的作品通常可以表现出其对生活的感受。在观察、体验实际生活的过程中，他们通常会在生活中提取材料，其创作题材不仅来自生活，还高于生活。艺术作品可以充分体现社会的多样化，创作人员在创作過程中投入大量心血，这是大量艺术家工作成果的集中体现，不是简单的复制。艺术家在创作艺术作品的过程中需要革新创作方法，比如，可以采用民间创作法、形象塑造法等进行创作。
通常，艺术创作可以分为三个时期。创作期间，要牢牢抓住灵感迸发的瞬间。一是生活积累时期，艺术家会潜移默化地把自己生活中看到的、感觉到的微小事物存储在大脑中，使自己的储备更加丰富;二是创作构思时期，或许某位画家观察一个人或一处景观时，脑海中就会浮现一幅画作，这个时期需要与第一时期的生活积累进行系统结合;三是艺术表达时期，艺术家拥有属于自己的独特表达方式，但是都会尽量表达内涵与意境。艺术家在创作过程中需要合理把握这三个时期，牢牢抓住灵感迸发的瞬间，从而为艺术作品的创作提供保障。
三、美术理论在艺术创作中的指导意义
（一）美术理论在前期创作中的指导作用
在艺术创作过程中，选材环节是不可缺少的阶段。创作人员只有选择恰当的载体，然后融入自己的独特想法，才会实现理想的创作效果。美术基础理论强调创作通常来自生活，提倡艺术工作者全面观察日常生活中的微小事物，在日常生活中充分挖掘创作题材，然后系统整合自己的想法，在美术理论的引导下展开艺术作品的创作。白雪石是我国有名的画家，于20世纪中期在北京师范大学任职，之前深入学习花鸟与山水这两个主题的画作，白雪石谈到自己创作的山水画时，曾说“艺术来自生活，但是高于生活”。白雪石使用“绿”这一个色调重点描绘出桂林山水系列当中的青山，创作过程中，底色使用的是绿色，然后系统整合实际场景和光线等，这个过程实际上就是色彩原理在创作过程中应用的意义。由于美术理论的积累，白雪石观察到了山水与花鸟的景色，从而明确题材的方向，最后创作出非常优秀的画作。
（二）美术理论在艺术创作中的指导作用
艺术创作的过程实际上就是表现自我与了解自我的过程。创作者在创作过程中，思想和情感方面的投入都会对作品的成败产生直接影响。从狭义方面来看，美术理论涵盖了外界与美术之间存在的紧密联系。只有充分了解二者的紧密关系，创作者才会明确创作方向，根据不同的对象，融入自己的想法，使创作的艺术作品具有丰富的思想内涵。
罗丹作为闻名世界的雕塑家，学过一些简而易懂的美术知识。有一次，他请了一位塌鼻的乞丐作为雕塑的模特，在创作过程中，罗丹并没有嫌弃乞丐的外貌，相反，在乞丐的脸上似乎看到了那时社会底层人民的痛楚与凄凉。从此之后，罗丹的雕塑作品全面体现出思想内涵，对人的感受提高了重视度，详细划分生活中的美丑与作品中的美丑。罗丹具有高超的雕塑艺术，可以充分表露自己内心与社会现实，在创作过程中可以把社会、人文以及作品紧密联系，这是美术理论中的精华所在。罗丹将塌鼻乞丐作为雕塑对象，创作出《伤鼻的男人》这一伟大作品，这件作品可以充分体现罗丹的艺术风格。在罗丹今后的创作中，《伤鼻的男人》成为其灵感来源。
（三）美术理论在艺术作品完成后的指导作用
现如今，随着社会的快速发展，社会文化无时无刻地进行改变，人们也逐渐采用新的观点从新的角度批评当代艺术品，使创作者的生活更加充实，扩展了创作者的视野范围，引导他们在创作过程中采用新颖的题材和构思，提升艺术作品的生命力。依据广义的美术理论，美术批评可以定义为充分批评美术作品和现象，接着发现问题，采取相应措施解决问题，从而推动艺术创作的长足发展。比如，翟墨是我国著名的美术理论家，其创作的作品具备以小见大与大处落墨的特征，明显体现出个人特色。又如，在评价一幅画或一组照片时，要从多个方面进行全面考虑。翟墨创作的作品不仅具备新颖、个性等特征，还融入了非常强烈的个人思想。翟墨不断优化自己的知识体系，拓展了自己的知识广度，从而使自己的境界得到进一步提升。
四、结语
艺术创作只有在美术理论的指导下才可以进行。伴随社会的不断发展，美术理论体系越来越完善，创作者在创作过程中参照健全的美术理论体系，可以提升工作效率，保证作品质量。创作者可以参照前人的美术理论体系进行实践，根据当代社会的特征，提升艺术作品的创作质量，从而使美术理论体系更加完善。除此之外，美术批评同样属于美术理论体系的内容，在批评美术现象与艺术作品时，人们可以将美术理论体系当作一个重要的参考标准。艺术工作人员需要加大学习美术理论的力度，尽量做到艺术来源于生活并且高于生活，在丰富自己生活经验与审美情感的同时，创作出完美的艺术作品，从而促进我国艺术事业的可持续发展。
（河北民族师范学院）
美术理论知识可以有效地指导艺术创作的开展，从而使艺术作品可以更好地实现自己的艺术价值。美术创作者想要创作出优异的艺术作品，不仅需要具备丰富的美术理论知识，还需要具备过硬的技术。随着社会的不断进步和时代的快速发展，人们不断革新艺术价值观，同时提升欣赏水平。就目前来看，我国美术理论逐步构成了非常完善的理论评估机制，既为艺术创作者带来了大量的理论资源，又使人们从精神方面得到充分的享受，为艺术创作的发展提供了有利条件。
一、美术理论的理解
（一）广义理解
从广义方面来看，美术理论主要由三个方面构成，即美术批评、美术基础理论和美术发展历程，其在艺术创作过程中发挥着重要的指导作用。美术理论的理解非常重视内容，主要从广义方面阐述美术内容。美术发展史主要是美术“开始—发展—变革”的过程，同时涵盖了在发展过程中出现的重要人物、政策等。
（二）狭义理解
从狭义方面来看，美术理论实际上指的是美术基础理论。目前，美术创作是美术理论的主要研究对象。研究的核心任务与主要内容来自美术原理。与此同时，人们需要认识到，在对美术作品进行总结和研究时，所运用的材料、方法、工具以及制作技术等都涵盖在研究任务范围内。美术理论可以充分表明美术工作人员的工作成果和美术实践。人们在开展美术创作和研究工作时，会获取这些理论信息，进而将这些信息应用到自己的实际工作中。
二、艺术创作的理解
艺术创作可以满足人们日益增长的精神需要，其属于文化范畴，是一种呈现美的创造性活动。艺术家是艺术创造的主要人员，他们在世界观的引导下可以主观改造感受到的客观世界，艺术家创作的作品通常可以表现出其对生活的感受。在观察、体验实际生活的过程中，他们通常会在生活中提取材料，其创作题材不仅来自生活，还高于生活。艺术作品可以充分体现社会的多样化，创作人员在创作過程中投入大量心血，这是大量艺术家工作成果的集中体现，不是简单的复制。艺术家在创作艺术作品的过程中需要革新创作方法，比如，可以采用民间创作法、形象塑造法等进行创作。
通常，艺术创作可以分为三个时期。创作期间，要牢牢抓住灵感迸发的瞬间。一是生活积累时期，艺术家会潜移默化地把自己生活中看到的、感觉到的微小事物存储在大脑中，使自己的储备更加丰富;二是创作构思时期，或许某位画家观察一个人或一处景观时，脑海中就会浮现一幅画作，这个时期需要与第一时期的生活积累进行系统结合;三是艺术表达时期，艺术家拥有属于自己的独特表达方式，但是都会尽量表达内涵与意境。艺术家在创作过程中需要合理把握这三个时期，牢牢抓住灵感迸发的瞬间，从而为艺术作品的创作提供保障。
三、美术理论在艺术创作中的指导意义
（一）美术理论在前期创作中的指导作用
在艺术创作过程中，选材环节是不可缺少的阶段。创作人员只有选择恰当的载体，然后融入自己的独特想法，才会实现理想的创作效果。美术基础理论强调创作通常来自生活，提倡艺术工作者全面观察日常生活中的微小事物，在日常生活中充分挖掘创作题材，然后系统整合自己的想法，在美术理论的引导下展开艺术作品的创作。白雪石是我国有名的画家，于20世纪中期在北京师范大学任职，之前深入学习花鸟与山水这两个主题的画作，白雪石谈到自己创作的山水画时，曾说“艺术来自生活，但是高于生活”。白雪石使用“绿”这一个色调重点描绘出桂林山水系列当中的青山，创作过程中，底色使用的是绿色，然后系统整合实际场景和光线等，这个过程实际上就是色彩原理在创作过程中应用的意义。由于美术理论的积累，白雪石观察到了山水与花鸟的景色，从而明确题材的方向，最后创作出非常优秀的画作。
（二）美术理论在艺术创作中的指导作用
艺术创作的过程实际上就是表现自我与了解自我的过程。创作者在创作过程中，思想和情感方面的投入都会对作品的成败产生直接影响。从狭义方面来看，美术理论涵盖了外界与美术之间存在的紧密联系。只有充分了解二者的紧密关系，创作者才会明确创作方向，根据不同的对象，融入自己的想法，使创作的艺术作品具有丰富的思想内涵。
罗丹作为闻名世界的雕塑家，学过一些简而易懂的美术知识。有一次，他请了一位塌鼻的乞丐作为雕塑的模特，在创作过程中，罗丹并没有嫌弃乞丐的外貌，相反，在乞丐的脸上似乎看到了那时社会底层人民的痛楚与凄凉。从此之后，罗丹的雕塑作品全面体现出思想内涵，对人的感受提高了重视度，详细划分生活中的美丑与作品中的美丑。罗丹具有高超的雕塑艺术，可以充分表露自己内心与社会现实，在创作过程中可以把社会、人文以及作品紧密联系，这是美术理论中的精华所在。罗丹将塌鼻乞丐作为雕塑对象，创作出《伤鼻的男人》这一伟大作品，这件作品可以充分体现罗丹的艺术风格。在罗丹今后的创作中，《伤鼻的男人》成为其灵感来源。
（三）美术理论在艺术作品完成后的指导作用
现如今，随着社会的快速发展，社会文化无时无刻地进行改变，人们也逐渐采用新的观点从新的角度批评当代艺术品，使创作者的生活更加充实，扩展了创作者的视野范围，引导他们在创作过程中采用新颖的题材和构思，提升艺术作品的生命力。依据广义的美术理论，美术批评可以定义为充分批评美术作品和现象，接着发现问题，采取相应措施解决问题，从而推动艺术创作的长足发展。比如，翟墨是我国著名的美术理论家，其创作的作品具备以小见大与大处落墨的特征，明显体现出个人特色。又如，在评价一幅画或一组照片时，要从多个方面进行全面考虑。翟墨创作的作品不仅具备新颖、个性等特征，还融入了非常强烈的个人思想。翟墨不断优化自己的知识体系，拓展了自己的知识广度，从而使自己的境界得到进一步提升。
四、结语
艺术创作只有在美术理论的指导下才可以进行。伴随社会的不断发展，美术理论体系越来越完善，创作者在创作过程中参照健全的美术理论体系，可以提升工作效率，保证作品质量。创作者可以参照前人的美术理论体系进行实践，根据当代社会的特征，提升艺术作品的创作质量，从而使美术理论体系更加完善。除此之外，美术批评同样属于美术理论体系的内容，在批评美术现象与艺术作品时，人们可以将美术理论体系当作一个重要的参考标准。艺术工作人员需要加大学习美术理论的力度，尽量做到艺术来源于生活并且高于生活，在丰富自己生活经验与审美情感的同时，创作出完美的艺术作品，从而促进我国艺术事业的可持续发展。
（河北民族师范学院）