作家，影评人，文艺评论家
　　20世纪70年代初，琼瑶电影因为其它的文艺片和武侠片的出现，光彩一度黯淡。但是，1973年，琼瑶电影又开始重振旗鼓。
　　这一年对于华语影坛的确是个重要年份。台湾当局宣布：胶片进口税率降低为13%，台湾影片娱乐税不得超过30%。这一年台湾电影的总产量第一次达到了世界第二。琼瑶片的重要导演李行，在远离琼瑶片数年后，也在这一年心情复杂地回到了琼瑶电影工业中，拍下了创造票房奇迹的《彩云飞》《海鸥飞处》《心有千千结》。
　　在这个富足的年代，琼瑶小说和电影开始模式化，代替了往日大时代支撑的痛楚爱情，是温情脉脉的城市男女故事。所有这些作品，在开始写作时就已预计到了改编电影的可能，例如《人在天涯》。七十年代中期小说出版时，电影就已开拍，小说封面人物就以电影中的主人公为模特。
　　受到这种形势的驱动，琼瑶和平鑫涛又开始涉足电影界。1976年他们创立“巨星”电影公司，此后琼瑶的所有作品都由“巨星”拍摄，琼瑶终于完全左右了自己的小说改编电影的主动权，也掌控了“琼瑶”这个产业的又一块收益。吸取了“火鸟”失利的教训，又有整体电影创作的良性环境作后盾，“巨星”运作非常成功。它的第一部作品是武侠明星陈鸿烈担任导演、刘立立担任副导演，林青霞、秦汉主演的《我是一片云》，主题歌和插曲由凤飞飞演唱。这部作品预算的三分之一都用在宣传上，电影开拍，宣传启动，1976年12月31日，《我是一片云》在万国戏院首映时，观众如潮涌来。“巨星”拍摄的琼瑶片，从此常能争取到春节前后的档期。
　　整个七十年代，得到琼瑶认可的琼瑶电影有22部。1973年由宋存寿导演的《窗外》則不在此列，这是在没有获得版权的情况下拍成的，并因此引起一场长达一年的诉讼，最后的结果是影片未能在台湾上映，有关人员被判刑，但电影却令林青霞一举成名，并从此成了琼瑶片当仁不让的代言人。
　　七十年代是琼瑶片鼎盛时期，重要作品有1971年的《庭院深深 》、1975年的《女朋友》、1976年的《浪花》、1977年的《人在天涯》， 这些电影，得到过金马奖的多个奖项，让许多导演和演员从中受益。
　　八十年代是个务实、理性的年代，一成不变的琼瑶“三厅电影”，和其它风格近似的文艺片，在这个时期开始受到了冷遇。七十年代中后期到八十年代初的琼瑶电影，几乎全都由刘立立执导，虽然刘立立很得琼瑶夫妇的赏识，但是她和此前那些拍过琼瑶片的导演比起来，显然不及他们那样健康清新，大气写实，而且因为过于“遵命”而丧失风格，唯美画面、大同小异的场景，终于成为琼瑶电影走下坡路的内因。
　　1980年后，台湾拍摄了七部琼瑶电影，有1980年的《金盏花》，1981年的《聚散兩依依 》《梦的衣裳》，1982年的《却上心头》《燃烧吧！火鸟！》《问斜阳》 ，以及1983年的《昨夜之灯》。一样还能捧红新人，一样偶有人山人海的观看场面，但却风光不再。而一件意外事件更促成了这个温情脉脉的琼瑶电影时代的终结—1982年，《问斜阳》快拍完了，照例选了春节档期，另一家有特殊背景的影片公司，为争抢这个档期，将一只血淋淋的狗头放在了电影院董事长的车里。“巨星”放弃了这个档期，琼瑶夫妇出国度假。
　　第二年的三月，最后一部台湾拍摄的琼瑶电影《昨夜之灯》上映。上映前，“巨星”公司在《中国时报》和《联合报》上，刊登出整版广告，宣布“金盆洗手，退出江湖”。
　　但在大陆，“琼瑶片”却正在风靡一时，小说销量惊人，上海的电视台开风气之先，趁着琼瑶电视剧还没有引进之机，拍摄了许多琼瑶电视剧。在电影方面，有一部声称“只借用了琼瑶30%故事”的《地狱天堂》（故事取自《失火的天堂》），虽然态度认真，却使琼瑶很不悦。得到了琼瑶承认的，是1989年由史蜀君导演 ，尤勇、 宋佳、金梦、焦晃主演的《庭院深深》，故事简洁，场面干净，音乐大气，宋佳气质优雅，眼神又有内容，和归亚蕾版、刘雪华版的章含烟比起来，另具风采。
　　琼瑶电影的终结，的确是一个时代的终结，无论那个时代如何被一些人诟病，都将被另一些人长久怀念。