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【摘要】在声乐演唱者的专业舞台表演中，与钢琴艺术指导的密切配合是表演成功的一大关键。如何与钢琴艺术指导配合对于演唱歌曲，尤其是演唱民族风格较强的歌曲，有着深刻的指导意义。本篇文章将主要从声乐演唱者与钢琴艺术指导的主次关系、交流、密切配合和实例回放（以东北民歌《看秧歌》的和伴奏过程为例）这四个方面来进行论述。
【关键词】声乐演唱者；艺术指导
声乐演唱者在借助自身基础素质处理好歌曲后，要达到上台表演的程度，与钢琴艺术指导的配合是必经阶段。然而，在一些声乐舞台艺术实践时，我们不难发现演唱者与钢琴艺术指导各自为政，甚至分道扬镳的现象。演唱者没有与钢琴艺术指导配合好，好听的作品，处理得再好，也不能说得上是好的表演。因此，声乐演唱者与钢琴艺术指导的配合至关重要。那么，应该怎样与钢琴艺术指导配合呢？
一、声乐演唱者与钢琴艺术指导的主次关系
在演绎声乐艺术作品时，占据主导地位的显而易见的是声乐演唱者。钢琴艺术指导虽然在声乐艺术作品中必不可少，地位重要，但主要起到的是烘托演唱者的演唱的作用。如歌曲具备华美丰满的前奏或间奏时，钢琴艺术指导应当情绪饱满地弹奏，渲染歌曲气氛；在演唱者长音延长时，突出弹奏下方旋律填充音，增强单调强音的表现力；甚至在演唱者产生由于自身技能或者体力状况的原因造成的高音困难情况时，钢琴艺术指导要起到掩饰瑕疵的作用。当然，尽管声乐演唱者在与钢琴艺术指导的合作中占主导地位，但是对钢琴艺术指导的态度应当是客观，谦逊的。
二、声乐演唱者与钢琴艺术指导的交流
（一）正式合作声乐作品前，针对作品背景、创作意图及其所要表达的情感的交流。
在开始伴奏与歌曲配合之前，使钢琴艺术指导了解歌曲内涵的这个步骤是不可或缺的，这关系到和伴奏的双方能否处在同一个二度创作情境中，合作密切。
（二）钢琴艺术指导是否会唱声乐作品至关重要。
往往钢琴艺术指导拿着伴奏谱就像钢琴作品一样开始练习，导致在与声乐演唱者合作时出现伴奏形式死板，与演唱者意见不统一，最后各自随心所欲的后果。相反，如果钢琴艺术指导在合作前会唱这首声乐作品，将钢琴伴奏的部分代入声乐作品中进行练习。那么在往后的合作中，与演唱者的配合会更加具象、和谐。
（三）演唱者应知会钢琴艺术指导自己对作品的处理。
演唱者应知会钢琴艺术指导的作品的处理主要包括演唱时的换气口，歌曲细节部分的强弱及快慢变化。以上这些都有助于规整演唱者与艺术指导的演绎节奏，使两者的艺术表现真正融为一体，共同达到作品的升华。
（四）声乐演唱者与钢琴艺术指导的互补。
一个专业素质过硬、音乐内涵及文化底蕴深厚并且舞台实践经验丰富的声乐演唱者遇上一个同等优秀的钢琴艺术指导是非常难的，双方都有或多或少的瑕疵。因此，演唱者与钢琴艺术指导要通过交流来完成互补，从而促进共同进步。比如，钢琴艺术指导的伴奏弹得像练习曲般缺少声乐作品的活力时，可以通过倾听演唱者所唱，获得体悟，进行改进，使自己的弹奏与演唱融为一体；或者当演唱者实际技能有不足之处时，大多数出现在高音延长和强高音持续出现时，钢琴伴奏的渲染烘托可以帮助扬长避短。这些都是声乐演唱者与钢琴艺术指导互补的体现。
三、声乐演唱者与钢琴艺术指导各司其职，密切配合
在处理好声乐演唱者与钢琴艺术指导的关系，并进行交流后，通过日常的和伴奏练习，双方合作更加默契，并熟知对方的表现习惯及特点。经过一段时间的交流和磨合，钢琴艺术指导者“喧宾夺主”、钢琴伴奏与歌唱“分道扬镳”的情况都能得以避免，并最后达到声乐演唱者与钢琴艺术指导各司其职，密切配合的效果，为艺术实践演出增光添色。
四、实例回放（以东北民歌《看秧歌》的和伴奏过程为例）
《看秧歌》是由郭颂老师编词曲的一首地道的东北民歌，具备东北人民的大气及小调的灵活之音乐审美灵感。东北地区的人民在“猫冬”期间，思想情感获得最大限度的释放，秧歌、二人转等娱乐载体应运而生。《看秧歌》这首歌则继承了二人转“女爱男”的原型结构，描写了“猫冬”的正月里女主角盛装打扮，借着看秧歌之名去会情郎哥哥的情景。东北民歌的“大”、“活”、 “新”三大特点在这首歌中展现得淋漓尽致：歌曲采用六声音阶徵调式和符合生活一般规律的4/4拍，助以平均型节奏为主体，结合切分节奏的节奏型，并采用起承转合的曲式结构，这些都衬托出了东北民歌的大气、豪爽；歌曲速度定为快板，歌曲内部时有“转快”、“渐慢”、“慢”等速度标志，歌词还辅助有“得儿哪呼儿咳呼儿咳呀”等衬腔，衬腔作为东北民歌的一大润腔元素，加以速度的频繁变化，构成了东北民歌灵活的特点；《看秧歌》整首歌以女主人公等待情郎哥哥为主线的同时借助女主角的视角对节日里的盛会进行描写，且注入说白的形式，体现了东北民歌之“新”。
下面是我与钢琴艺术指导合作这首歌曲的实例回放。谱例如下：
在我和艺术指导都了解了歌曲背景、创作意图及所需情感，并能完成歌曲框架的基础上，我们开始了合作。
前奏一起，典型的东北平均节奏和民族性极强的旋律一出，以及艺术指导倾注在钢琴声中的热烈情感表现把我也带入歌曲火热、风趣地情境中。但是，刚唱第一句就遇到了问题。以我的气息起步方式，短时间内不能在曲目一开始就达到歌曲需要的速度，唱出来略显拖沓，且影响后面的歌唱感觉。因此，在谱例中标注的①处，我选择使用放慢一倍的速度，并在“来”字一音上自由延长的方法演唱，再在气息拉开的基础上速度骤起，从而达到了想要的效果。
紧接着，是伴随着大切分节奏型，鼓点明确的伴奏声部演唱的②部分。在这里，艺术指导提示到，要像伴奏声部所表现的一样，踏着扭秧歌的节奏韵律，将声音唱得更灵活，好像边扭边唱一样。 然后，就到了“俏佳人房中巧打扮呀”了。第③部分，一连串的短句，我采用的是近乎说白的方式，这样使得俏佳人的形象更加生动，充满灵气。但是，还未能从歌唱的通道中解脱出来，艺术指导此时则提示，用嘴皮子说。即声音靠前，嘴皮子利索，像说绕口令一样完成这段说白。果真，达到了我们想要的效果。
再来，就是作为全曲衬腔的第④部分了。这一句衬腔，虽然短，却大有文章。它不仅突出表现了东北民歌的大气，需要借这句唱出东北姑娘豪爽的感觉，而且，润腔的精髓也蕴含其中，需要借助鼻腔完成共鸣，并带有花舌的技巧。在这句的伴奏时，艺术指导将速度适度放慢，紧跟我的唱词，因此，即使花舌持续时间不够，或者鼻腔共鸣找不到位置，钢琴声部都能不着痕迹地为我装饰过去。
第⑤部分是原谱标记的说白部分，在这里，表达的对象发生变化，从唱给别人看的东北大姑娘转成了自说自话的略带羞涩的闺阁女孩。然后随着一声“哼！”回归到唱的第⑥部分。
刚开始的时候，我有点着急，艺术指导的琶音甚至还没落好音我就开始唱了，速度也没变，听起来如白开水一样乏味。于是他提示，琶音落好后，静止一秒，再唱并且速度由慢渐快。
最后，整段来一遍时，艺术指导再度提议，由于这首歌舞蹈性较强，一定要使自己处在灵活的身体状态下演唱，在歌曲情境感强额部分，如第③部分，可以适当的辅助以动作。这样一来，整段歌曲无形中就被唱活了。
结语：
声乐表演与钢琴艺术指导密不可分，专业的舞台上声乐都是与钢琴相伴的。对于众多声乐学习者，尤其是声乐表演的学习者来说，与钢琴艺术指导的合作不可或缺，因此，在综合示范类大学攻读声乐表演专业的学习者们应该自行找机会经常与钢琴艺术指导磨合、交流和学习，这样才有助于专业水平的全方面提高。
【参考文献】
[1]韩杨.唇齿相依-论钢琴艺术指导与声乐演唱的关系[D].哈尔滨师范大学，2013.6.
[2]谢晋.“‘琴’‘声’和鸣”—论声乐演唱中艺术指导的重要性与艺术性[J].音乐大观，2014.9.
[3]张蕾蕾；李恩忠.智能交互背景下钢琴艺术指导与声乐演唱的合作关系——以《嘉陵江上》为例[J].艺术百家；2015.2.
[4]林俊.钢琴艺术指导与声乐演唱的关系探究[J].艺术研究，2015.2.
[5]爱新觉罗·子妤.从“看秧歌” 的演唱谈如何把握东北民歌的演唱风格[D].中央民族大学，2011.4.
【作者简介】
曹蕙姿，女，湖南城市学院，副教授，研究方向：声乐演唱。
【基金项目】
湖南省普通高等学校教学改革研究项目：高校音乐专业MOOC混合学习教学模式的研究与实践（湘教通[2015]291号）。
【关键词】声乐演唱者；艺术指导
声乐演唱者在借助自身基础素质处理好歌曲后，要达到上台表演的程度，与钢琴艺术指导的配合是必经阶段。然而，在一些声乐舞台艺术实践时，我们不难发现演唱者与钢琴艺术指导各自为政，甚至分道扬镳的现象。演唱者没有与钢琴艺术指导配合好，好听的作品，处理得再好，也不能说得上是好的表演。因此，声乐演唱者与钢琴艺术指导的配合至关重要。那么，应该怎样与钢琴艺术指导配合呢？
一、声乐演唱者与钢琴艺术指导的主次关系
在演绎声乐艺术作品时，占据主导地位的显而易见的是声乐演唱者。钢琴艺术指导虽然在声乐艺术作品中必不可少，地位重要，但主要起到的是烘托演唱者的演唱的作用。如歌曲具备华美丰满的前奏或间奏时，钢琴艺术指导应当情绪饱满地弹奏，渲染歌曲气氛；在演唱者长音延长时，突出弹奏下方旋律填充音，增强单调强音的表现力；甚至在演唱者产生由于自身技能或者体力状况的原因造成的高音困难情况时，钢琴艺术指导要起到掩饰瑕疵的作用。当然，尽管声乐演唱者在与钢琴艺术指导的合作中占主导地位，但是对钢琴艺术指导的态度应当是客观，谦逊的。
二、声乐演唱者与钢琴艺术指导的交流
（一）正式合作声乐作品前，针对作品背景、创作意图及其所要表达的情感的交流。
在开始伴奏与歌曲配合之前，使钢琴艺术指导了解歌曲内涵的这个步骤是不可或缺的，这关系到和伴奏的双方能否处在同一个二度创作情境中，合作密切。
（二）钢琴艺术指导是否会唱声乐作品至关重要。
往往钢琴艺术指导拿着伴奏谱就像钢琴作品一样开始练习，导致在与声乐演唱者合作时出现伴奏形式死板，与演唱者意见不统一，最后各自随心所欲的后果。相反，如果钢琴艺术指导在合作前会唱这首声乐作品，将钢琴伴奏的部分代入声乐作品中进行练习。那么在往后的合作中，与演唱者的配合会更加具象、和谐。
（三）演唱者应知会钢琴艺术指导自己对作品的处理。
演唱者应知会钢琴艺术指导的作品的处理主要包括演唱时的换气口，歌曲细节部分的强弱及快慢变化。以上这些都有助于规整演唱者与艺术指导的演绎节奏，使两者的艺术表现真正融为一体，共同达到作品的升华。
（四）声乐演唱者与钢琴艺术指导的互补。
一个专业素质过硬、音乐内涵及文化底蕴深厚并且舞台实践经验丰富的声乐演唱者遇上一个同等优秀的钢琴艺术指导是非常难的，双方都有或多或少的瑕疵。因此，演唱者与钢琴艺术指导要通过交流来完成互补，从而促进共同进步。比如，钢琴艺术指导的伴奏弹得像练习曲般缺少声乐作品的活力时，可以通过倾听演唱者所唱，获得体悟，进行改进，使自己的弹奏与演唱融为一体；或者当演唱者实际技能有不足之处时，大多数出现在高音延长和强高音持续出现时，钢琴伴奏的渲染烘托可以帮助扬长避短。这些都是声乐演唱者与钢琴艺术指导互补的体现。
三、声乐演唱者与钢琴艺术指导各司其职，密切配合
在处理好声乐演唱者与钢琴艺术指导的关系，并进行交流后，通过日常的和伴奏练习，双方合作更加默契，并熟知对方的表现习惯及特点。经过一段时间的交流和磨合，钢琴艺术指导者“喧宾夺主”、钢琴伴奏与歌唱“分道扬镳”的情况都能得以避免，并最后达到声乐演唱者与钢琴艺术指导各司其职，密切配合的效果，为艺术实践演出增光添色。
四、实例回放（以东北民歌《看秧歌》的和伴奏过程为例）
《看秧歌》是由郭颂老师编词曲的一首地道的东北民歌，具备东北人民的大气及小调的灵活之音乐审美灵感。东北地区的人民在“猫冬”期间，思想情感获得最大限度的释放，秧歌、二人转等娱乐载体应运而生。《看秧歌》这首歌则继承了二人转“女爱男”的原型结构，描写了“猫冬”的正月里女主角盛装打扮，借着看秧歌之名去会情郎哥哥的情景。东北民歌的“大”、“活”、 “新”三大特点在这首歌中展现得淋漓尽致：歌曲采用六声音阶徵调式和符合生活一般规律的4/4拍，助以平均型节奏为主体，结合切分节奏的节奏型，并采用起承转合的曲式结构，这些都衬托出了东北民歌的大气、豪爽；歌曲速度定为快板，歌曲内部时有“转快”、“渐慢”、“慢”等速度标志，歌词还辅助有“得儿哪呼儿咳呼儿咳呀”等衬腔，衬腔作为东北民歌的一大润腔元素，加以速度的频繁变化，构成了东北民歌灵活的特点；《看秧歌》整首歌以女主人公等待情郎哥哥为主线的同时借助女主角的视角对节日里的盛会进行描写，且注入说白的形式，体现了东北民歌之“新”。
下面是我与钢琴艺术指导合作这首歌曲的实例回放。谱例如下：
在我和艺术指导都了解了歌曲背景、创作意图及所需情感，并能完成歌曲框架的基础上，我们开始了合作。
前奏一起，典型的东北平均节奏和民族性极强的旋律一出，以及艺术指导倾注在钢琴声中的热烈情感表现把我也带入歌曲火热、风趣地情境中。但是，刚唱第一句就遇到了问题。以我的气息起步方式，短时间内不能在曲目一开始就达到歌曲需要的速度，唱出来略显拖沓，且影响后面的歌唱感觉。因此，在谱例中标注的①处，我选择使用放慢一倍的速度，并在“来”字一音上自由延长的方法演唱，再在气息拉开的基础上速度骤起，从而达到了想要的效果。
紧接着，是伴随着大切分节奏型，鼓点明确的伴奏声部演唱的②部分。在这里，艺术指导提示到，要像伴奏声部所表现的一样，踏着扭秧歌的节奏韵律，将声音唱得更灵活，好像边扭边唱一样。 然后，就到了“俏佳人房中巧打扮呀”了。第③部分，一连串的短句，我采用的是近乎说白的方式，这样使得俏佳人的形象更加生动，充满灵气。但是，还未能从歌唱的通道中解脱出来，艺术指导此时则提示，用嘴皮子说。即声音靠前，嘴皮子利索，像说绕口令一样完成这段说白。果真，达到了我们想要的效果。
再来，就是作为全曲衬腔的第④部分了。这一句衬腔，虽然短，却大有文章。它不仅突出表现了东北民歌的大气，需要借这句唱出东北姑娘豪爽的感觉，而且，润腔的精髓也蕴含其中，需要借助鼻腔完成共鸣，并带有花舌的技巧。在这句的伴奏时，艺术指导将速度适度放慢，紧跟我的唱词，因此，即使花舌持续时间不够，或者鼻腔共鸣找不到位置，钢琴声部都能不着痕迹地为我装饰过去。
第⑤部分是原谱标记的说白部分，在这里，表达的对象发生变化，从唱给别人看的东北大姑娘转成了自说自话的略带羞涩的闺阁女孩。然后随着一声“哼！”回归到唱的第⑥部分。
刚开始的时候，我有点着急，艺术指导的琶音甚至还没落好音我就开始唱了，速度也没变，听起来如白开水一样乏味。于是他提示，琶音落好后，静止一秒，再唱并且速度由慢渐快。
最后，整段来一遍时，艺术指导再度提议，由于这首歌舞蹈性较强，一定要使自己处在灵活的身体状态下演唱，在歌曲情境感强额部分，如第③部分，可以适当的辅助以动作。这样一来，整段歌曲无形中就被唱活了。
结语：
声乐表演与钢琴艺术指导密不可分，专业的舞台上声乐都是与钢琴相伴的。对于众多声乐学习者，尤其是声乐表演的学习者来说，与钢琴艺术指导的合作不可或缺，因此，在综合示范类大学攻读声乐表演专业的学习者们应该自行找机会经常与钢琴艺术指导磨合、交流和学习，这样才有助于专业水平的全方面提高。
【参考文献】
[1]韩杨.唇齿相依-论钢琴艺术指导与声乐演唱的关系[D].哈尔滨师范大学，2013.6.
[2]谢晋.“‘琴’‘声’和鸣”—论声乐演唱中艺术指导的重要性与艺术性[J].音乐大观，2014.9.
[3]张蕾蕾；李恩忠.智能交互背景下钢琴艺术指导与声乐演唱的合作关系——以《嘉陵江上》为例[J].艺术百家；2015.2.
[4]林俊.钢琴艺术指导与声乐演唱的关系探究[J].艺术研究，2015.2.
[5]爱新觉罗·子妤.从“看秧歌” 的演唱谈如何把握东北民歌的演唱风格[D].中央民族大学，2011.4.
【作者简介】
曹蕙姿，女，湖南城市学院，副教授，研究方向：声乐演唱。
【基金项目】
湖南省普通高等学校教学改革研究项目：高校音乐专业MOOC混合学习教学模式的研究与实践（湘教通[2015]291号）。