前几天我到一位摄影家朋友的家，翻阅了一本名为《失明的摄影师》的书籍。这是一本由诸多失明摄影师完成的摄影散文集。他们中的绝大多数人，都来自墨西哥一个教授视力障碍人群摄影的公益机构——“感觉之眼”。
　　眼睛本是心灵的窗户，我们通过双眼便可看到纷繁的线条、斑斓的色彩。但如果窗户被关上了呢？在黑暗的房间里，大脑需要负责思考，想象构建现实，因此对盲人来说，世界就尽在“感觉之眼”中了。
　　单单是书里的那些摄影作品，就足够震撼你的心灵了。例如李彦双的《无题》，画面透过一滴水和一只手讲述了作品背后的故事。對普通人而言，在相机快门如此高速的今天，要拍摄一滴水易如反掌，盯着取景框按下快门就能大功告成。可对于盲人摄影师来说，想拍一张水滴的照片就太难了。我猜想，李彦双对水滴落地的瞬间肯定充满了好奇，她肯定想知道水滴在空中会有怎样的线条以及水滴的形状是怎样的。她肯定也经过一次又一次的拍摄尝试。所以终于有一天，她抓取了一个完美瞬间，用相机捕捉到了一个完整的水滴。
　　一个空的蜗牛壳，能让你联想到什么？墨西哥盲人摄影师拉莫斯在书里展示的作品就是一个开裂树桩上的蜗牛壳，并取名《终止的进程》。拉莫斯在书里这样讲述照片的来源：“那天，我本想拍摄昆虫，一位视力健全的朋友陪我去寻找，结果我们找到了这个。朋友说，这只是个空壳，你不会满意的。我说，这正是我想要的，曾经有生命的东西现在变得空空荡荡，这本身就值得人们去深思。我想捕捉和永久地保留一些已逝生命的图像，这样仿佛能延续它们在这个世界的生命。”
　　女摄影师艾丽西亚·梅伦德斯的拍摄对象多为日常物品，如身处围墙之中的旧鞋子、碗中的青豆、搁在墙角的纸船，等等。其中，纸船是她最为喜欢的物品。她说：“我还是小女孩时就喜欢纸船。我觉得这只船就是我。一旦脱离了水，它就无法动弹与航行，毫无用处。但如果被放到合适的环境中，它便能够漂浮、飘荡，变得自由、完整。”我猜想：她在拍摄作品的过程中肯定把很多物品当成了自己的化身，并希望在每个化身中展现不同的自我。
　　记得小时候，我试过闭上眼睛去走一段路，想体会一下视障人士的感受。那时我小心翼翼迈步子，觉得自己对周围毫无所知，感觉真是不好。所以刚拿到《失明的摄影师》这本书时，我的疑问重重：盲人生活都难，他们怎么可能摄影？他们看不见这个世界，怎么通过摄影器材抓住事物的特点？
　　翻阅过此书之后，我的疑团尽解。他们，是在用一种独特的方式“看”世界。
　　我特别喜欢中国第一批非视觉摄影师傅高山在书中说的一句话：“看不见是盲人的局限，然而看得见也可能是一种局限。这些镜头背后照见的，是他们身在暗处的‘看’，也是我们心中的‘盲’。”
　　我想，盲人摄影师们个个都长有“感觉之眼”，所以才拍摄出那么多优秀的作品吧。
　　 （田龙华摘自《辽宁青年》）