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摘 要： 美术作为普通学校教育中的一门独立学科，在培养学生完美人格方面有重要作用。由于教材过于强调以分科为中心，过于关注美术专业知识和技能，与学生生活经验联系不够等因素，在很大程度上制约学生学习美术的兴趣，教师往往用“像”、“不像”作为评判学生的标准，很难做到面向全体学生，在美术校外活动中往往注重对个别学生“专业知识过强”的指导，忽视学生的创造性，很难做到“艺术从生活中来”，一点一滴地激发学生的学习兴趣。在课堂教学中真正做到“以学生为本”，必须让学生在玩中学、悟中学、说中学、做中学，从而激发学生的学习兴趣，提高学生的综合素质，注重培养学生的想象力、创造力与表现力，充分体现学生的自主学习。
关键词： 美术学习兴趣 想象力 创造力 表现力
美术作为普通学校教育中的一门独立学科，在培养学生完美人格方面有重要作用。学校美术课程的发展一方面需要借鉴当代艺术教育的最高成果，另一方面需要研习传统经验和理论，以史为鉴，古为今用。由于教材过于强调以分科为中心，过于关注美术专业知识和技能，与学生生活经验联系不够等因素，在很大程度上制约学生学习美术的兴趣，教师往往用“像”、“不像”作为评判学生的标准，很难做到面向全体学生，在美术校外活动中往往注重对个别学生“专业知识过强”的指导，忽视学生的创造性，很难做到“艺术从生活中来”，一点一滴地激发学生的兴趣，我认为激发学生的美术学习兴趣主要从以下几个方面做起。
一、创设“美”玩中学
能画出一幅漂亮的画，是每个孩子都向往的事情，但基于懒惰的心理及对美术的偏激，使他们对绘画丧失该有的表达能力与兴趣。那么我们在课堂教学中应该怎样从学生的喜爱出发，提高美术课堂教学的有效性呢？
首先，要让美术建立在他们的喜爱之上。对于这个过程需要花点心思好好策划培养一下。在实施素质教育的今天，单一的、枯燥的美术教学已不能适应当前学生的发展。小学生的好奇心强，根据其心理特征，并结合教材内容、教学要求，借助电脑课件、影像、歌曲、游戏、谜语等多媒体进行教学，通过直观形象的手段，以其新颖性、趣味性和艺术性吸引学生的注意力，从而为学生创设生动的学习情境，激发学生强烈的求知欲望和浓厚的学习兴趣，发展学生的思维能力和创新实践能力，从而提高教学质量。
其次，通过“小游戏”满足他们爱玩好动的需求。游戏是儿童喜欢的活动，能激发学生大脑最积极最有创意性的区域，充分把美术活动与创新能力培养有机结合起来。在新课程美术教学中有许多潜在的游戏内容，如三年级《彩墨游戏》、四年级《大嘴先生》等。教师在教学过程中应充分挖掘教材中潜在的游戏成分，针对游戏具体内容确定既吸引学生又具有美术课特色的名称并符合学生的心态。如“猜猜我是谁”、“我是个小画家”、“美术大集合”等，在学习过程中充分调动学生的学习积极性，使学生的思维得到扩散，想象力得到丰富。游戏使教学气氛轻松活跃，让学生在玩中学、学中玩，使学生学好新知识、新技能。
二、体验“美”悟中学
随着新课程改革的深入，传统美术教学中，教师单方讲解已不能满足当前学生的需求。新教学改变了以往重结果轻过程，只重教师不重学生的教学观念，我们可以让学生自己动手，这样有助于培养学生的动手能力，提高学生的自我学习能力。
在课堂中，教师进行简单引导，让学生在自己的体验中体验到美术的快乐感，我们可以在玩的过程中学到知识与技能。如《彩墨游戏》中，对于三年级学生，水墨关系的晕染很陌生，也不会理解大师们的抽象思维，如果单单给他们欣赏像吴冠中的水墨画，他们的理解只限于颜色的区分，但是通过教师的讲解，学生知道了这幅画的内容与思想，根据颜色上的不同，想象出画的内容，这就在教师引导下，充分调动学生的想象力。教师进行技法讲解，示范水与墨的关系变化带来的不同效果，通过不同手法，如揉、搓、蹭等表现出来的肌理。在让学生通过自己的想象与发现进行绘画创作时，学生都能很好地创作，并且一些男孩子由于大胆创作，想象的画面显得非常饱满，有想象的空间。
有些教师认为学生的作品漂亮美观，那么教学就算成功了，其实不然，他们只关注完成的结果，忽视学生作画的过程。我们不能为了完成教学要求学生“依葫芦画瓢”，应该给孩子充裕的想象空间，让他们在自己的画中流露真实的感情，表达自己的意愿。在教学过程中，尊重学生的创造自主性，切勿注重画面的整体效果而忽视创作过程，使得一些富有想象力的孩子由于得不到理解与肯定而失去信心。
三、感受“美”说中学
记得赫钦斯曾说：“什么是教育？教育就是帮助学生学会自己思考，做出独立判断。”所以我们在课堂教学中充分发挥学生的主体作用，通过让学生自己思考、自己探究、自己推理、自己判断，从而发现问题、分析问题、解决问题，培养学生自我探究学习的能力。讨论不是几个学生聚在一起说说，而是分成小组，提出具体的问题，然后进一步引导、调控。老师可以根据教学内容提出一些问题，如“跟同学介绍一下你最喜欢的作品”、“小组讨论这幅作品的创作材料有哪些”等问题，最后请小组代表介绍，也可以自由发言、自由争论。教师要对发言的学生进行评价、指导、升华。
在美术造型创作中，需要学生之间的合作完成，这就要求生生之间有共同的理念，所以在合作制作之前，可以小组讨论自己小组的制作方案。如《爬升玩具》中，在制作之前可以分小组讨论“制作爬升玩需要哪些材料”、“爬升玩具的制作步骤的排序”、“爬升玩具的玩法”、“怎样才能使爬升玩具身体保持正直向上的呢”等问题，教师可以在制作过程中将要遇到的问题先提出，学生通过讨论，如何解决问题，在制作时问题是否解决。这样学生就更好地掌握制作爬升玩具的技巧，并对途中遇到的问题通过讨论解决，大大提高学生自我解决问题的能力。讨论法可以帮助学生学会思考、学会判断、学会用语言表达自己的感受，增强语言能力。
四、评价“美”做中学
美术课堂中的评价经常会出现只有个别学生作品得到展示、参与评价，在评价中还出现教师一言而谈的情况，使展示与评价的全体性、全面性不够，不利于学生兴趣培养及全面发展。因此，有效评价是有效教学的关键。
（一）重视学生自我评价
学生的自我评价可以采用问卷形式，也可以采用建立学生档案的方式，通过学生自我评价，了解学生对哪方面美术知识较感兴趣，学生的学习态度、学习特点及学习方法，在教师给予学生指导的同时增强学生学习信心。学生的自我评价在锻炼学生语言组织能力、自我认识方面都具有重要作用。
（二）采用多种评价方式评价学生的美术作业
对学生的美术作业，应采用各种的评价方法，学生的美术作业评价呈现方式，可以是分数或等级，可以是评语，可以是等级和评语相结合，也可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。
（三）在评价上关注“质”的评价
在评价上不要只关注学生的作业结果，更要注意学生参与的积极性、创造性、口语表达能力等，全方位地评价学生，提高学生学习美术的兴趣。
总之，教学是一门艺术，艺术就是需要不断地探索、发现，艺术是永无止境的。我们要通过尽可能少的时间、精力与物力，取得尽可能多的教学效果，从而实现有效的美术教学。教学要始终给学生一种期待，一种耳目一新的感觉，一种无法抗拒的吸引。我们需要通过不断学习、实践、反思、再实践、再反思，掌握教学这门艺术的真谛。
关键词： 美术学习兴趣 想象力 创造力 表现力
美术作为普通学校教育中的一门独立学科，在培养学生完美人格方面有重要作用。学校美术课程的发展一方面需要借鉴当代艺术教育的最高成果，另一方面需要研习传统经验和理论，以史为鉴，古为今用。由于教材过于强调以分科为中心，过于关注美术专业知识和技能，与学生生活经验联系不够等因素，在很大程度上制约学生学习美术的兴趣，教师往往用“像”、“不像”作为评判学生的标准，很难做到面向全体学生，在美术校外活动中往往注重对个别学生“专业知识过强”的指导，忽视学生的创造性，很难做到“艺术从生活中来”，一点一滴地激发学生的兴趣，我认为激发学生的美术学习兴趣主要从以下几个方面做起。
一、创设“美”玩中学
能画出一幅漂亮的画，是每个孩子都向往的事情，但基于懒惰的心理及对美术的偏激，使他们对绘画丧失该有的表达能力与兴趣。那么我们在课堂教学中应该怎样从学生的喜爱出发，提高美术课堂教学的有效性呢？
首先，要让美术建立在他们的喜爱之上。对于这个过程需要花点心思好好策划培养一下。在实施素质教育的今天，单一的、枯燥的美术教学已不能适应当前学生的发展。小学生的好奇心强，根据其心理特征，并结合教材内容、教学要求，借助电脑课件、影像、歌曲、游戏、谜语等多媒体进行教学，通过直观形象的手段，以其新颖性、趣味性和艺术性吸引学生的注意力，从而为学生创设生动的学习情境，激发学生强烈的求知欲望和浓厚的学习兴趣，发展学生的思维能力和创新实践能力，从而提高教学质量。
其次，通过“小游戏”满足他们爱玩好动的需求。游戏是儿童喜欢的活动，能激发学生大脑最积极最有创意性的区域，充分把美术活动与创新能力培养有机结合起来。在新课程美术教学中有许多潜在的游戏内容，如三年级《彩墨游戏》、四年级《大嘴先生》等。教师在教学过程中应充分挖掘教材中潜在的游戏成分，针对游戏具体内容确定既吸引学生又具有美术课特色的名称并符合学生的心态。如“猜猜我是谁”、“我是个小画家”、“美术大集合”等，在学习过程中充分调动学生的学习积极性，使学生的思维得到扩散，想象力得到丰富。游戏使教学气氛轻松活跃，让学生在玩中学、学中玩，使学生学好新知识、新技能。
二、体验“美”悟中学
随着新课程改革的深入，传统美术教学中，教师单方讲解已不能满足当前学生的需求。新教学改变了以往重结果轻过程，只重教师不重学生的教学观念，我们可以让学生自己动手，这样有助于培养学生的动手能力，提高学生的自我学习能力。
在课堂中，教师进行简单引导，让学生在自己的体验中体验到美术的快乐感，我们可以在玩的过程中学到知识与技能。如《彩墨游戏》中，对于三年级学生，水墨关系的晕染很陌生，也不会理解大师们的抽象思维，如果单单给他们欣赏像吴冠中的水墨画，他们的理解只限于颜色的区分，但是通过教师的讲解，学生知道了这幅画的内容与思想，根据颜色上的不同，想象出画的内容，这就在教师引导下，充分调动学生的想象力。教师进行技法讲解，示范水与墨的关系变化带来的不同效果，通过不同手法，如揉、搓、蹭等表现出来的肌理。在让学生通过自己的想象与发现进行绘画创作时，学生都能很好地创作，并且一些男孩子由于大胆创作，想象的画面显得非常饱满，有想象的空间。
有些教师认为学生的作品漂亮美观，那么教学就算成功了，其实不然，他们只关注完成的结果，忽视学生作画的过程。我们不能为了完成教学要求学生“依葫芦画瓢”，应该给孩子充裕的想象空间，让他们在自己的画中流露真实的感情，表达自己的意愿。在教学过程中，尊重学生的创造自主性，切勿注重画面的整体效果而忽视创作过程，使得一些富有想象力的孩子由于得不到理解与肯定而失去信心。
三、感受“美”说中学
记得赫钦斯曾说：“什么是教育？教育就是帮助学生学会自己思考，做出独立判断。”所以我们在课堂教学中充分发挥学生的主体作用，通过让学生自己思考、自己探究、自己推理、自己判断，从而发现问题、分析问题、解决问题，培养学生自我探究学习的能力。讨论不是几个学生聚在一起说说，而是分成小组，提出具体的问题，然后进一步引导、调控。老师可以根据教学内容提出一些问题，如“跟同学介绍一下你最喜欢的作品”、“小组讨论这幅作品的创作材料有哪些”等问题，最后请小组代表介绍，也可以自由发言、自由争论。教师要对发言的学生进行评价、指导、升华。
在美术造型创作中，需要学生之间的合作完成，这就要求生生之间有共同的理念，所以在合作制作之前，可以小组讨论自己小组的制作方案。如《爬升玩具》中，在制作之前可以分小组讨论“制作爬升玩需要哪些材料”、“爬升玩具的制作步骤的排序”、“爬升玩具的玩法”、“怎样才能使爬升玩具身体保持正直向上的呢”等问题，教师可以在制作过程中将要遇到的问题先提出，学生通过讨论，如何解决问题，在制作时问题是否解决。这样学生就更好地掌握制作爬升玩具的技巧，并对途中遇到的问题通过讨论解决，大大提高学生自我解决问题的能力。讨论法可以帮助学生学会思考、学会判断、学会用语言表达自己的感受，增强语言能力。
四、评价“美”做中学
美术课堂中的评价经常会出现只有个别学生作品得到展示、参与评价，在评价中还出现教师一言而谈的情况，使展示与评价的全体性、全面性不够，不利于学生兴趣培养及全面发展。因此，有效评价是有效教学的关键。
（一）重视学生自我评价
学生的自我评价可以采用问卷形式，也可以采用建立学生档案的方式，通过学生自我评价，了解学生对哪方面美术知识较感兴趣，学生的学习态度、学习特点及学习方法，在教师给予学生指导的同时增强学生学习信心。学生的自我评价在锻炼学生语言组织能力、自我认识方面都具有重要作用。
（二）采用多种评价方式评价学生的美术作业
对学生的美术作业，应采用各种的评价方法，学生的美术作业评价呈现方式，可以是分数或等级，可以是评语，可以是等级和评语相结合，也可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。
（三）在评价上关注“质”的评价
在评价上不要只关注学生的作业结果，更要注意学生参与的积极性、创造性、口语表达能力等，全方位地评价学生，提高学生学习美术的兴趣。
总之，教学是一门艺术，艺术就是需要不断地探索、发现，艺术是永无止境的。我们要通过尽可能少的时间、精力与物力，取得尽可能多的教学效果，从而实现有效的美术教学。教学要始终给学生一种期待，一种耳目一新的感觉，一种无法抗拒的吸引。我们需要通过不断学习、实践、反思、再实践、再反思，掌握教学这门艺术的真谛。