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诗歌语言精练，内涵丰厚，情感细腻，读诗能提高学生的审美能力，净化学生的精神世界。教师该如何教会学生领会诗的意境和妙处呢？我以为在中学语文诗歌教学中，特别是在古代诗歌教学中，不妨尝试运用比较法。俄国教育家乌申斯基说过：“比较是一切理解和思维的基础。我们正是通过比较来了解世界上的一切的。”这种确定事物同异关系的思维过程和方法，它的实用范围极为广泛。那么怎样在古诗教学中运用比较法，才能取得较好的效果呢？
一、察同观异，寻找比较的切入点
人教版初中语文教材涉及古代诗歌四十余首，另有课外古诗词背诵篇目六十篇，教学时如果不加分析，不加选择，碰到什么内容就比较什么内容，碰到什么特点就比较什么特点，势必概念模糊，使学生难以获益。这就要求教师在教学时根据教学要求，从诗歌特点出发，选择某一方面或某些方面进行比较，使学生有明晰的印象，从而加深对诗歌的理解。运用比较法进行诗歌教学的切入点常有以下几种。
1.从作者切入比较异同
可以将风格相似或相异的作者的作品放在一起比较。比如将孟浩然的《过故人庄》和陶渊明的《饮酒》进行比较，就能明显看出前者是后者山水田园诗的传承；而从李白的《行路难》和杜甫的《石壕吏》的比较中，则可一眼看出他们浪漫主义和现实主义的不同诗风。
2.从题材切入比较异同
诗可细分为很多不同的题材。以唐诗为例，有的以田园生活为题材，有的以山林景色为题材，还有的以边塞风光、军旅生活为题材。在教学中可将相同题材的诗歌归类比较，有利于学生将知识条理化、系统化。
3.从主题切入比较异同
通过比较可以发现，有的诗用不同的手法表达了相同的主题，而有的诗则内容相似，主题却不同。如苏轼的《浣溪沙》上片表现词人面对清新春景的愉快心情，下片进而由寺前西流溪水，联想到人生也可老当益壮。这首词通过“谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡”，与曹操《龟虽寿》中的“老骥伏枥，志在千里”
道出了相同的心声。再如，陶渊明在《归园田居》中写自己归隐田园的生活，用“衣沾不足惜，但使愿无违”表达了自己归隐田园，远离污浊的官场的快乐，而王绩在《野望》中虽然也写自己的隐居生活，却“长歌怀采薇”，表达的是一种孤独抑郁之感。通过比较，学生对诗的主题把握得就更准确了。
4.从艺术手法切入比较异同
诗歌的形象性与抒情性是要借助各种艺术手法来表现的，常用的手法分为三类：表达方式、表现手法与修辞手法。运用比较法可以启发学生正确深入地鉴赏诗歌。如将杜甫的《石壕吏》和李白的《秋浦歌》、白居易的《卖炭翁》进行比较，《石壕吏》、《卖炭翁》在艺术手法上明显的相同之处在于它们都是以记叙为主，都获得了全篇句句叙事，无抒情语亦无议论语，但寓褒贬于叙事中，批判了社会的黑暗，表现了对劳动人民的深切同情的艺术效果。李白的《秋浦歌》（十七首）与前两者比较，则全篇运用抒情，诗人以奔放的激情让人对他五十多岁，壮志未酬，人已衰老的痛苦产生强烈的共鸣。将王冕的《墨梅》与杜甫的《春望》比较，两首诗都描写了景物，但《墨梅》“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”，是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，属于言志；而《春望》的一、二两联，写春城败象，饱含感叹，三、四两联写心念亲人境况，抒发离情。两者艺术手法的不同正在于一首是托物言志，一首是写景抒情。
在诗歌教学中选择和确定了比较的切入点，学生思维有了规定的范围，就不会漫无边际胡乱比较，教师在教学中就不会浪费时间和精力。
二、审异求同，通过比较归纳特点，发现规律
每篇诗歌有各自的作者、题材、主题和艺术手法，教学时如果只停留在对诗歌个体的赏析上，不引导学生从众多的个体走向对更广阔更深刻的规律性的特点、方法的认识上，就难以教会学生举一反三、触类旁通，使思维走向深入。因此，在比较中启发学生异中求同发现规律很重要。
通过比较可以教学生发现诗歌“知识层面”的规律。在教学中让学生回忆比较自己学过的诗，可提醒他们发现诗有许多不同的体裁。诗、词、曲，从文学角度看，都是诗歌，像王维的《使至塞上》、白居易的《钱塘湖春行》，格律严整，属于律诗；李白的《行路难》格律较宽，是古体诗；苏轼的《浣溪沙》和马致远的《天净沙·秋思》则分别属于词和曲。光是诗，从表达方式的角度分类，可分为抒情诗和叙事诗。《石壕吏》就是叙事诗，《秋浦歌》则是抒情诗。
通过比较还可以教学生掌握一些体会诗歌情感的方法。如通过意象把握意境，体会感情。陶渊明《饮酒》中的意象有“人境”、“菊”、“南山”、“山气”、“飞鸟”等，诗人选取“人境”这个意象是为了强调因为心远，虽然身处喧嚣，也犹如僻壤，表明诗人的心灵已经得到超脱和净化。写“菊”和“南山”，一方面是诗人以菊凌霜傲立的品格自况，另一方面突出在采菊之时并非有意看山，可抬头之际，山的形象忽然进入了他的眼中的闲适心情。“鸟倦飞而知还”，飞鸟成群结伴归家的意象表达了作者想归隐田园，不与世俗同流合污的思想。通过这些意象，我们可以感受到这些形象描写传达出的气氛，营造出恬静、淡远的意境，以及诗人想归隐田园，回归大自然的怀抱，沉浸在大自然的美景中的感情。崔颢的《黄鹤楼》中“黄鹤”这个意象再三出现，写出了登黄鹤楼的人们的普遍感受——气概苍茫，感情丰沛；“汉阳树”、“芳草萋萋”、“鹦鹉洲”、“烟波江”的意象带出了由此引发的乡愁；诗的尾联写烟波江上日暮怀归之情，使诗意归于开头苍茫渺然的境界。由比较可见，诗这种文学样式偏重于抒情言志，诗人是借助语言文字找到生活中的客观物象，将其进行艺术处理转化为意象来表达情感的，诗中的意象与作者的主观思想感情融合而形成的艺术境界就是意境。所以体味意境，一定要抓住诗中的意象，以及它所营造的气氛，借此理解感受置身于此情此景中的人的情感。
三、品味同异，在比较品评中促进思维，提高欣赏水平
诗歌教学不能仅仅停留在诗句的解释、思想感情的领悟上，更要培养学生分析、鉴赏诗歌的能力。运用比较法能激发学生的学习兴趣，扩大学生的视野，使学生充分发挥主观能动性，运用他们的聪明才智去鉴别、欣赏诗歌，达到举一反三的目的。比较可以使学生将新旧知识联系起来，实现学习方法的真正迁移，真是“不比不知道，一比就明了”。如马致远的《天净沙·秋思》，此小令由前三句九个名词组成不同的景物意象，它们巧妙地组织在一个画面里，渲染了凄凉萧瑟的晚秋气氛，烘托出旅人深沉的羁旅之思。教学时可与温庭筠的《商山早行》进行比较，温诗中“鸡声茅店月，人迹板桥霜”写了“鸡声”、“茅店”、“月”、“人迹”、“板桥”、“霜”六个意象，这两句也是纯用名词组成的诗句，写早行情景宛然在目，确实称得上是佳句。通过比较，学生很容易就发现了这两首诗的相似之处，思考、理解了意象组合构成画面的艺术手法的特点和好处。
比较反思的过程使学生对个体知识的思维走向更深刻更广阔的天地，学生不仅会满怀兴趣地研究诗歌，而且从作者、作品中获得收益。如在教学陆游的《十一月四日风雨大作》时，将其和苏轼的《江城子·老夫聊发少年狂》以及辛弃疾的《破阵子·醉里挑灯看剑》相比较，组织学生反复议论有关爱国主义情怀的问题，学生受到了深刻的教育：为人要以“国”为重，要终身怀抱为国建功立业的雄心壮志，也明确了自己当前的目标和理想。
总之，运用比较法进行古代诗歌教学，可使教学内容丰富，教学思路宽广，开拓学生的思维空间，培养学生的想象和思维能力，提高学生的审美能力和欣赏水平。
（责任编辑陈剑平）
一、察同观异，寻找比较的切入点
人教版初中语文教材涉及古代诗歌四十余首，另有课外古诗词背诵篇目六十篇，教学时如果不加分析，不加选择，碰到什么内容就比较什么内容，碰到什么特点就比较什么特点，势必概念模糊，使学生难以获益。这就要求教师在教学时根据教学要求，从诗歌特点出发，选择某一方面或某些方面进行比较，使学生有明晰的印象，从而加深对诗歌的理解。运用比较法进行诗歌教学的切入点常有以下几种。
1.从作者切入比较异同
可以将风格相似或相异的作者的作品放在一起比较。比如将孟浩然的《过故人庄》和陶渊明的《饮酒》进行比较，就能明显看出前者是后者山水田园诗的传承；而从李白的《行路难》和杜甫的《石壕吏》的比较中，则可一眼看出他们浪漫主义和现实主义的不同诗风。
2.从题材切入比较异同
诗可细分为很多不同的题材。以唐诗为例，有的以田园生活为题材，有的以山林景色为题材，还有的以边塞风光、军旅生活为题材。在教学中可将相同题材的诗歌归类比较，有利于学生将知识条理化、系统化。
3.从主题切入比较异同
通过比较可以发现，有的诗用不同的手法表达了相同的主题，而有的诗则内容相似，主题却不同。如苏轼的《浣溪沙》上片表现词人面对清新春景的愉快心情，下片进而由寺前西流溪水，联想到人生也可老当益壮。这首词通过“谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡”，与曹操《龟虽寿》中的“老骥伏枥，志在千里”
道出了相同的心声。再如，陶渊明在《归园田居》中写自己归隐田园的生活，用“衣沾不足惜，但使愿无违”表达了自己归隐田园，远离污浊的官场的快乐，而王绩在《野望》中虽然也写自己的隐居生活，却“长歌怀采薇”，表达的是一种孤独抑郁之感。通过比较，学生对诗的主题把握得就更准确了。
4.从艺术手法切入比较异同
诗歌的形象性与抒情性是要借助各种艺术手法来表现的，常用的手法分为三类：表达方式、表现手法与修辞手法。运用比较法可以启发学生正确深入地鉴赏诗歌。如将杜甫的《石壕吏》和李白的《秋浦歌》、白居易的《卖炭翁》进行比较，《石壕吏》、《卖炭翁》在艺术手法上明显的相同之处在于它们都是以记叙为主，都获得了全篇句句叙事，无抒情语亦无议论语，但寓褒贬于叙事中，批判了社会的黑暗，表现了对劳动人民的深切同情的艺术效果。李白的《秋浦歌》（十七首）与前两者比较，则全篇运用抒情，诗人以奔放的激情让人对他五十多岁，壮志未酬，人已衰老的痛苦产生强烈的共鸣。将王冕的《墨梅》与杜甫的《春望》比较，两首诗都描写了景物，但《墨梅》“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”，是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，属于言志；而《春望》的一、二两联，写春城败象，饱含感叹，三、四两联写心念亲人境况，抒发离情。两者艺术手法的不同正在于一首是托物言志，一首是写景抒情。
在诗歌教学中选择和确定了比较的切入点，学生思维有了规定的范围，就不会漫无边际胡乱比较，教师在教学中就不会浪费时间和精力。
二、审异求同，通过比较归纳特点，发现规律
每篇诗歌有各自的作者、题材、主题和艺术手法，教学时如果只停留在对诗歌个体的赏析上，不引导学生从众多的个体走向对更广阔更深刻的规律性的特点、方法的认识上，就难以教会学生举一反三、触类旁通，使思维走向深入。因此，在比较中启发学生异中求同发现规律很重要。
通过比较可以教学生发现诗歌“知识层面”的规律。在教学中让学生回忆比较自己学过的诗，可提醒他们发现诗有许多不同的体裁。诗、词、曲，从文学角度看，都是诗歌，像王维的《使至塞上》、白居易的《钱塘湖春行》，格律严整，属于律诗；李白的《行路难》格律较宽，是古体诗；苏轼的《浣溪沙》和马致远的《天净沙·秋思》则分别属于词和曲。光是诗，从表达方式的角度分类，可分为抒情诗和叙事诗。《石壕吏》就是叙事诗，《秋浦歌》则是抒情诗。
通过比较还可以教学生掌握一些体会诗歌情感的方法。如通过意象把握意境，体会感情。陶渊明《饮酒》中的意象有“人境”、“菊”、“南山”、“山气”、“飞鸟”等，诗人选取“人境”这个意象是为了强调因为心远，虽然身处喧嚣，也犹如僻壤，表明诗人的心灵已经得到超脱和净化。写“菊”和“南山”，一方面是诗人以菊凌霜傲立的品格自况，另一方面突出在采菊之时并非有意看山，可抬头之际，山的形象忽然进入了他的眼中的闲适心情。“鸟倦飞而知还”，飞鸟成群结伴归家的意象表达了作者想归隐田园，不与世俗同流合污的思想。通过这些意象，我们可以感受到这些形象描写传达出的气氛，营造出恬静、淡远的意境，以及诗人想归隐田园，回归大自然的怀抱，沉浸在大自然的美景中的感情。崔颢的《黄鹤楼》中“黄鹤”这个意象再三出现，写出了登黄鹤楼的人们的普遍感受——气概苍茫，感情丰沛；“汉阳树”、“芳草萋萋”、“鹦鹉洲”、“烟波江”的意象带出了由此引发的乡愁；诗的尾联写烟波江上日暮怀归之情，使诗意归于开头苍茫渺然的境界。由比较可见，诗这种文学样式偏重于抒情言志，诗人是借助语言文字找到生活中的客观物象，将其进行艺术处理转化为意象来表达情感的，诗中的意象与作者的主观思想感情融合而形成的艺术境界就是意境。所以体味意境，一定要抓住诗中的意象，以及它所营造的气氛，借此理解感受置身于此情此景中的人的情感。
三、品味同异，在比较品评中促进思维，提高欣赏水平
诗歌教学不能仅仅停留在诗句的解释、思想感情的领悟上，更要培养学生分析、鉴赏诗歌的能力。运用比较法能激发学生的学习兴趣，扩大学生的视野，使学生充分发挥主观能动性，运用他们的聪明才智去鉴别、欣赏诗歌，达到举一反三的目的。比较可以使学生将新旧知识联系起来，实现学习方法的真正迁移，真是“不比不知道，一比就明了”。如马致远的《天净沙·秋思》，此小令由前三句九个名词组成不同的景物意象，它们巧妙地组织在一个画面里，渲染了凄凉萧瑟的晚秋气氛，烘托出旅人深沉的羁旅之思。教学时可与温庭筠的《商山早行》进行比较，温诗中“鸡声茅店月，人迹板桥霜”写了“鸡声”、“茅店”、“月”、“人迹”、“板桥”、“霜”六个意象，这两句也是纯用名词组成的诗句，写早行情景宛然在目，确实称得上是佳句。通过比较，学生很容易就发现了这两首诗的相似之处，思考、理解了意象组合构成画面的艺术手法的特点和好处。
比较反思的过程使学生对个体知识的思维走向更深刻更广阔的天地，学生不仅会满怀兴趣地研究诗歌，而且从作者、作品中获得收益。如在教学陆游的《十一月四日风雨大作》时，将其和苏轼的《江城子·老夫聊发少年狂》以及辛弃疾的《破阵子·醉里挑灯看剑》相比较，组织学生反复议论有关爱国主义情怀的问题，学生受到了深刻的教育：为人要以“国”为重，要终身怀抱为国建功立业的雄心壮志，也明确了自己当前的目标和理想。
总之，运用比较法进行古代诗歌教学，可使教学内容丰富，教学思路宽广，开拓学生的思维空间，培养学生的想象和思维能力，提高学生的审美能力和欣赏水平。
（责任编辑陈剑平）