宜兴，自古就有“竹的海洋”的美誉。在竹岭上，从山顶放眼望去，到处都是层层叠叠的青翠，微风吹过，绿浪起伏，景色秀丽壮观。漫步竹林，婆娑舞动的翠竹，生机盎然的景观，叫人流连忘返。古往今来，文人墨客偏爱竹，留下无数诗文画作，自己也把这一腔情意用紫砂壶来展示出来。在创作作品时，常常选择以“竹”为题材。身处江南陶都，竹的身影随处可见，青翠挺拔，姿态出众。自己也有着文人雅士的“竹子情结”，对于飘逸幽静的竹，更是示人以新。“三角竹壶”（见图1）注重感性和主观的自我表现，深入地表现出竹的各种内涵和品格。
　　“三角竹壶”以“竹”入壶，把我心中对于竹的喜爱和中国传统的“竹文化相结合。壶身整体左小右大，透露出些许活泼；壶肩与壶底相呼应，具有整体和谐统一的艺术美感；壶盖中间部位略微凸起，增加了整体的气势；壶嘴简约舒展，竭力生长；壶把由竹枝弯成，枝条上竹节清晰有力，壶把的上端从节处横出一条细枝，长出俊逸的竹叶贴在壶身，竹叶轻灵秀雅、姿态曼妙。品赏此壶，你能感觉到美好祝福，愿君节节高升、平安富足。
　　江山代有人才出，各领风骚数百年。艺术创新这个古老而又年轻的话题，时刻激励着紫砂艺人，他们不断摸索与创新，使“独步千秋”的紫砂艺术焕发出勃勃生机。自己对传统紫砂壶艺进行了结构与重组，采用“异形法”拓展了信息容量，改变了人们长久以来的欣赏习惯，将传统的紫砂壶韵与现代的设计理念浑然一体，可以说在制壶的同时又在改变艺术审美。“三角竹壶”壶身椭圆，极好地运用了曲线的手法，在各种线条中，曲线是感情最丰富的一种，包含着无限的审美可能，在上下贯通、旋转流动的立体轨迹中，进行动态多维的重构，既有静态的和谐美，又有动感的强节奏，在空间与实体的强烈对比中，表达出无数的现代审美信息。
　　细细品“三角竹壶”，你会感觉自己仿佛置身竹海。壶身是两截笔直粗壮的竹段，清晰分明，给人稳重之感。在这壶中，我们分明看到了生命的力量，充满朝气，壶盖上有大小两段竹枝相倚，大的粗壮有力，小的纤细修长，连着飘逸的竹叶贴着壶盖作为装饰。粗壮的壶身中秀出一截竹段作为壶嘴，随着向上伸展的趋势，竹节愈发纤细。壶把竹段长出了一条颀长的细枝，纠缠着延伸到壶面，既展示了竹的坚韧与张力，又在视觉上给人富于变化的动感，气势雄伟。壶面的竹叶更是雕琢细腻，富有清新自然的生动气韵。
　　宇宙中鼓动万物的“气”的节奏与和谐，体现在作品中是“创造而忘其为创造”、随心所欲而不逾矩的从容境界。“三角竹壶”折射出对大自然灵性的静穆观照，以概括与抽象的艺术手法，充分诠释了何谓“凡状物者，得其形不若得其势，得其势不若得其韵，得其韵不若得其性。”诗情的意会和灵感的迸现达到了艺术创作的至高境界。扁圆的壶身敦厚大方，乍一看和传统的壶型没有區别，然而其中的曲线却走出一条不规整的道路来，与传统相比是同中求异。壶身的线条各自为阵，出于意外才偶然邂逅于此壶之中，曲线的流转如同天上的云朵，被风吹过此起彼伏。“三角竹壶”充分利用了紫砂泥料的可塑性，表现出鲜明而强烈的个性审美，营造出活泼而不失古典魅力的紫砂陶艺作品。
　　“三角竹壶”壶面凹凸相间，重心偏右，视觉感极强。圆形壶盖上，小小的竹段立在上头，竹节下伸出的细枝连着轻薄飘逸的竹叶铺在壶盖上。壶嘴修长舒展，壶把与壶嘴相呼应，粗细立显、潇洒秀丽。整个壶的设计，大局上注重沉稳质朴，细节方面又精致细腻，完全展现了竹的神采和风韵，追求刚柔相济的境地，营造了外刚内柔的意境。在继承古老技艺的基础上做出的艺术创新和文化传承，真让人拍案叫绝。
　　紫砂艺术的创新之路是没有尽头的，除了紫砂前辈们形成的风格以外，紫砂器具的造型也需要结合时代的审美特征进行改良，遵循守旧的结果只会埋葬艺术。作为一位紫砂陶艺的继承人，应当明白自己的责任，只有大家都以发扬紫砂为己任，才能真正树立好这个民族的品牌。“三角竹壶”整体造型跳出一贯以来的方形、圆形壶体，设计为不规则的壶体造型，很大程度上提高了紫砂壶的制作难度和制作技巧。文化是紫砂艺术中不朽的话题，“竹文化”在中国的传统文化中具有虚空、有节的高贵气质，带给人们美好的祝愿，壶中所表现出的自然清雅的意境，叫人心生向往。
　　参 考 文 献
　　[1]叶连梅英.古今名壶集[M].友谊出版社.1985.
　　[2]赵锦.壶锦[M].宜兴陶艺文化中心.1985.