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围绕着“中国学生发展核心素养”这一新时期素质教育的根本目标，结合学生音乐素养发展要求，随着音乐教育的多元发展，很多国际教育理念走进了我们的课堂。新课程改革下的课堂的教学策略新构建是培养核心素养落实的有效途径。音乐课堂教学如何落实对学生核心素养的培育呢？本文将会从情境式创设、体验式学习、合作性达成、实践性探究、综合性发展、创造性培养六个维度入手来阐述基于核心素养培育的音乐课堂教学模式新构建。
一、情境式创设
情境式学习是通过情境设计，唤起情感、抒发情感、表达情感，激发孩子的情感共鸣，是“新课改”音乐课堂追求的优质学习氛围。课堂的情境式教学包括学习环境的情境式创设、学习内容的情境式安排、学习方法的情境式设计、学习过程的情境式落实，以及学习评价的情境式串连等等。
“新课改”音乐课堂的情境式学习给予孩子轻松愉快的学习环境，拓宽他们音乐想象的时空，把学习的技巧与心理因素结合起来，置身于作品的意境中，把自己的“真情”转化为学习的激情，激活原有的生活经验與认知经验，激发孩子的无限创造力，更好地为促进孩子的音乐发展服务。
二、体验式学习
体验式学习是“新课改”音乐课堂的主要形式，它给学生充分享有自由的音乐探索的权利，主要强调每一位学生在自发行为、自我激励和创造上的重要性。它包含各种体验，如角色体验、作品情感体验、音乐实践的体验、乐器演奏体验、音乐创作的体验、音乐游戏体验等等。一节音乐综合实践活动课《Do Re Mi》中，授课教师先以影片中角色引入，以圆片上台阶的游戏巧妙引出音符宝宝，利用吉他伴奏中不仅融入了对乐器的认识，还还原了影片情境进行情境演唱。一节课中教师多种手法体验式教学，不但挖掘作品中音乐元素，还让孩子们与作品亲密接触，感受、理解以及表达作品。最后的二声部的音乐创编，丰富创编体验的同时更获得了美的熏陶与感染。本课的设计巧妙之处在于把知识与技能和学习者融入音乐的作品情境中，使每一个音乐元素的体验与感知都具有作品该有的特征与气质，使孩子对元素的获得更具有音乐性和情感性。
三、合作性达成
合作学习成为当前国内外课堂教学改革中最为重要的学与教方式，也是“新课改”音乐课堂建构的重要特征。在学生核心素养构成中，合作交往能力是不可或缺的一部分。“新课改”音乐课堂的合作涵盖了所有的音乐实践活动，如合唱、合奏、音乐活动、合作创编、舞蹈律动、音乐游戏等。一般形式体现为学生分组探究解决问题的方法、途径，同伴间分工合作、互相帮助。
“新课改”音乐课堂的合作除与他人的合作外，还涵盖自我身体机能的合作。也就是充分调动身体各感官参与自我的音乐实践与体验，如视听合作、动听反应等。通过律动实现眼耳手脚的合作;通过聆听实现眼耳思维的合作;通过歌唱实现眼耳口的合作，培养一脑多用的能力。
四、实践性探究
音乐实践探究活动能力是学生音乐核心素养的重要组成部分，也是学生获得感性音乐经验的基本途径，还能使学生获得精神的愉悦、情感的满足。课堂中音乐实践探究的方法和手段很多，包括练习、律动、音乐游戏、音乐活动、音乐合作、音乐探究、音乐创造等。在《小动物唱歌与f p》的音乐综合课中，以动物叫声导入教学，引出节奏音符，发布任务，选出与动物叫声相匹配音符。过程中，教师让学生充分尝试、探究，最终在体验得到完美的答案。由此可见，通过音乐实践探究活动，把学生带入有明确指向明确目标的学习过程中，发挥学习的主体作用，进行观察、比较、尝试、判断，以他门已有的经验为基础，在实践探究中得出结论，学习逐步深入，学习力及学习思维也往纵深发展。
五、综合性发展
“新课改”音乐课堂更关注的学生综合性发展，包括教学四个领域中感受与欣赏、表现、创造、音乐与相关文化等教学内容的综合，四个领域的相互联系、相互滲透、相互影响。如学习歌曲可以通过演唱、欣赏、演奏、创编等音乐实践活动结合起来加深音乐体验和理解。如音乐实践活动《乃呦乃》，通过节奏游戏掌握歌曲中的节奏型，为学习歌曲做好铺垫;通过示范、对唱、图形谱解决歌曲中五度跳进的音准问题;采用回声、手铃、师生合作等形式进行情境创编，扩充歌曲结构;引导观看宣传片，了解风土人情，拉近对歌曲理解;最后与他人合作进行综合性艺术表演。课例注重了音乐实践，通过聆听、演唱、演奏、肢体参与、创编等多种音乐实践活动，抓住歌曲音乐风格和音乐要素特点，在实践的过程中获得对音乐的直接经验和丰富的情感体验，提高学生的演唱能力和综合性表演能力，发挥音乐教育的作用，培养学生的综合音乐素养。
另外，综合还指音乐与姊妹艺术的综合，如音乐教学与诗歌、美术、舞蹈、戏剧、曲艺、影视等姊妹艺术之间形成关联，拓宽音乐教育视眼，增强学生对艺术的整体认知。综合还包括音乐与其他学科的综合，如音乐教学与语文教学相互联系通过童谣、古诗词吟诵中的音值、音感、节拍等提高音乐的恒拍感。
六、创造性培养
《音乐课程标准》指出：“创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。”创造作为课程内容的组成部分，其学习内容包括探索音响与音乐、即兴编创、创作实践三部分内容，并且对教学提出了具体的要求。课堂教学中，要以新课标提出的学习要求为指导，进行创造教学的实践与探索，寻找适合不同年龄阶段的教学路径，让创造性教学意识成为常态，培养孩子的创新思维，让孩子们敢于创新、乐于创新。
综上所述不难发现：新课改下的音乐课堂，注重学生的情感体验，从兴趣出发，将三维目标有机整合，转变学习方式，重视音乐经验的建构，尊重个性发展，着眼于学生综合能力的发展。六种教学策略相互融合与支撑，互相促进缺一不可，有效促进核心素养的形成。由此，音乐教师的音乐之路一定越走越宽，学生们的幸福人生之路也一定越走越广。
一、情境式创设
情境式学习是通过情境设计，唤起情感、抒发情感、表达情感，激发孩子的情感共鸣，是“新课改”音乐课堂追求的优质学习氛围。课堂的情境式教学包括学习环境的情境式创设、学习内容的情境式安排、学习方法的情境式设计、学习过程的情境式落实，以及学习评价的情境式串连等等。
“新课改”音乐课堂的情境式学习给予孩子轻松愉快的学习环境，拓宽他们音乐想象的时空，把学习的技巧与心理因素结合起来，置身于作品的意境中，把自己的“真情”转化为学习的激情，激活原有的生活经验與认知经验，激发孩子的无限创造力，更好地为促进孩子的音乐发展服务。
二、体验式学习
体验式学习是“新课改”音乐课堂的主要形式，它给学生充分享有自由的音乐探索的权利，主要强调每一位学生在自发行为、自我激励和创造上的重要性。它包含各种体验，如角色体验、作品情感体验、音乐实践的体验、乐器演奏体验、音乐创作的体验、音乐游戏体验等等。一节音乐综合实践活动课《Do Re Mi》中，授课教师先以影片中角色引入，以圆片上台阶的游戏巧妙引出音符宝宝，利用吉他伴奏中不仅融入了对乐器的认识，还还原了影片情境进行情境演唱。一节课中教师多种手法体验式教学，不但挖掘作品中音乐元素，还让孩子们与作品亲密接触，感受、理解以及表达作品。最后的二声部的音乐创编，丰富创编体验的同时更获得了美的熏陶与感染。本课的设计巧妙之处在于把知识与技能和学习者融入音乐的作品情境中，使每一个音乐元素的体验与感知都具有作品该有的特征与气质，使孩子对元素的获得更具有音乐性和情感性。
三、合作性达成
合作学习成为当前国内外课堂教学改革中最为重要的学与教方式，也是“新课改”音乐课堂建构的重要特征。在学生核心素养构成中，合作交往能力是不可或缺的一部分。“新课改”音乐课堂的合作涵盖了所有的音乐实践活动，如合唱、合奏、音乐活动、合作创编、舞蹈律动、音乐游戏等。一般形式体现为学生分组探究解决问题的方法、途径，同伴间分工合作、互相帮助。
“新课改”音乐课堂的合作除与他人的合作外，还涵盖自我身体机能的合作。也就是充分调动身体各感官参与自我的音乐实践与体验，如视听合作、动听反应等。通过律动实现眼耳手脚的合作;通过聆听实现眼耳思维的合作;通过歌唱实现眼耳口的合作，培养一脑多用的能力。
四、实践性探究
音乐实践探究活动能力是学生音乐核心素养的重要组成部分，也是学生获得感性音乐经验的基本途径，还能使学生获得精神的愉悦、情感的满足。课堂中音乐实践探究的方法和手段很多，包括练习、律动、音乐游戏、音乐活动、音乐合作、音乐探究、音乐创造等。在《小动物唱歌与f p》的音乐综合课中，以动物叫声导入教学，引出节奏音符，发布任务，选出与动物叫声相匹配音符。过程中，教师让学生充分尝试、探究，最终在体验得到完美的答案。由此可见，通过音乐实践探究活动，把学生带入有明确指向明确目标的学习过程中，发挥学习的主体作用，进行观察、比较、尝试、判断，以他门已有的经验为基础，在实践探究中得出结论，学习逐步深入，学习力及学习思维也往纵深发展。
五、综合性发展
“新课改”音乐课堂更关注的学生综合性发展，包括教学四个领域中感受与欣赏、表现、创造、音乐与相关文化等教学内容的综合，四个领域的相互联系、相互滲透、相互影响。如学习歌曲可以通过演唱、欣赏、演奏、创编等音乐实践活动结合起来加深音乐体验和理解。如音乐实践活动《乃呦乃》，通过节奏游戏掌握歌曲中的节奏型，为学习歌曲做好铺垫;通过示范、对唱、图形谱解决歌曲中五度跳进的音准问题;采用回声、手铃、师生合作等形式进行情境创编，扩充歌曲结构;引导观看宣传片，了解风土人情，拉近对歌曲理解;最后与他人合作进行综合性艺术表演。课例注重了音乐实践，通过聆听、演唱、演奏、肢体参与、创编等多种音乐实践活动，抓住歌曲音乐风格和音乐要素特点，在实践的过程中获得对音乐的直接经验和丰富的情感体验，提高学生的演唱能力和综合性表演能力，发挥音乐教育的作用，培养学生的综合音乐素养。
另外，综合还指音乐与姊妹艺术的综合，如音乐教学与诗歌、美术、舞蹈、戏剧、曲艺、影视等姊妹艺术之间形成关联，拓宽音乐教育视眼，增强学生对艺术的整体认知。综合还包括音乐与其他学科的综合，如音乐教学与语文教学相互联系通过童谣、古诗词吟诵中的音值、音感、节拍等提高音乐的恒拍感。
六、创造性培养
《音乐课程标准》指出：“创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。”创造作为课程内容的组成部分，其学习内容包括探索音响与音乐、即兴编创、创作实践三部分内容，并且对教学提出了具体的要求。课堂教学中，要以新课标提出的学习要求为指导，进行创造教学的实践与探索，寻找适合不同年龄阶段的教学路径，让创造性教学意识成为常态，培养孩子的创新思维，让孩子们敢于创新、乐于创新。
综上所述不难发现：新课改下的音乐课堂，注重学生的情感体验，从兴趣出发，将三维目标有机整合，转变学习方式，重视音乐经验的建构，尊重个性发展，着眼于学生综合能力的发展。六种教学策略相互融合与支撑，互相促进缺一不可，有效促进核心素养的形成。由此，音乐教师的音乐之路一定越走越宽，学生们的幸福人生之路也一定越走越广。