论文部分内容阅读
摘要：在初中美术欣赏课教学，中学生可以在教师的引导下，对美术作品进行科学而专业的欣赏可以提升他们的艺术素养，陶冶他们的情操。最主要的是可以从专业的角度，让学生了解美术作品产生的历史背景所反映出来的思想情感，然后学生可以从美术欣赏课当中获得综合素质的提高。
关键词：初中美术；欣赏课；美术教学
欣赏美术作品，是初中美术教学的重要组成部分，在欣赏的过程中，教师可以将基础的美术专业的理论知识和基本的名词理论的传递给学生，让学生通过仔细的观察，用心的体会，充分的感受到对作品的个性化理解，让学生的自主性充分的体现出来。对于初中的学生来说，美术是一门艺术类的课程，很多学生对美术课程的兴趣很浓厚，所以在欣赏课上，学生们也能够保持较为浓厚的兴趣，这是对教学效果的促进，非常有益的。当然，教师只有不断精益求精，提高美术欣赏课的专业型和趣味性，学生们才能够投入更多的热情，也才能够从中得到更多的收获。接下来，关于在初中美术教学中，开展有效的欣赏课教学的问题，笔者有几点看法。
一、在初中美术欣赏课上，充分激发学生的自主性
美术欣赏课程，除了教师进行专业的讲解和引导之外，更多还是需要学生发挥好自主性，主动的参与到课堂教学中去。在初中美术欣赏式教学中，教师应当充分调动学生的学习自主性，营造和谐的课堂氛围，使学生获得美感体验。一般而言，学生总是凭借直觉判断自己是否喜爱这件作品，但是直觉往往会受个体经验与知识积累的局限，影响学生对于作品的评价，在感受美的过程中无法获得应有的能力提高。所以，以学生为主体构建自主性课堂，在教师的组织引导下，激发学生的学习兴趣，使学生在求知欲与好奇心的驱使下，深入作品欣赏的探究过程，有效提高初中美术欣赏式教学的效率。例如，在欣赏凡·高的《向日葵》前，教师可以在课前给予学生足够准备时间收集相关资料，让学生在欣赏前对作品获得基本的认识。在欣赏过程中，教师首先向学生展示作品，然后组织学生进行小组讨论，获得作品的第一印象，依次回答教师之前提出的问题，最后由教师引导学生仔细观察画面，鼓励学生发表观点，激发学生的主体意识。
二、要注重激发学生的学习兴趣，让兴趣引导欣赏课的教学全程
只有带有强烈的兴趣，学生才会主动参与。欣赏课中学到《伏尔加河上的纤夫》，学生容易看出作品中人物的职业、生活状况，感受到沉重、压抑的气氛，为了提升学生的学习兴趣，老师可收集伏尔加河的相关图片，收集当时人们生活状况的影像资料，让学生在图片和影像资料的帮助下对本课内容有更充分的了解。此类教学方法比单一书本教学效果好的多，学生的学习兴趣被调动起来，主观能动性得到发挥，随之提升自身学习能力。
三、在初中美术欣赏课上，可以给学生一些动手的机会，帮助他们通过体验更好的理解作品
美术欣赏课程要通过学生对作品的观察和领悟，让美育真正落到实处，为了进一步提升效果，教师应主动打破欣赏式教学中纸上谈兵的传统局面，以引导学生发现美作为教学目标，使学生在作品欣赏、评价与临摹的过程中，真正获得美的体验。一方面，教师应引导学生对美术作品進行实时评论，根据所学知识基础，结合作品的时代背景对美术作品进行情感与艺术评价，使学生的鉴赏能力与审美意识得到有效强化。另一方面，教师应组织学生在欣赏完毕后，结合体味作品特点，发挥想象力，创造一幅符合自身心境的作品，真正实现理论与实践的结合。欣赏教学不是一门独立的课程，而是穿插于美术教学中的重要环节，只有将动手与思考紧密结合，才能使学生更好地认识与理解艺术作品的内涵，同时，在欣赏艺术作品之后，引导学生将作品的精华运用到创造之中，使学生在提高自身鉴赏水品的基础上提高绘画能力。例如，在《春天的畅想》的学习中，教师可以先带领学生欣赏关于春天的艺术作品，使学生体会到艺术大家在春天描绘中突显的要点；其次，鼓励每一位学生说出观点，体会作品的价值所在，提升学生对于作品的感悟；最后，教师应组织学生自由创造，既可以参照作品的风格、形象进行临摹，又可以根据所学知识进行春天的作品创造，开发学生的潜力。
四、拓展学生欣赏美术作品的时间和空间
在欣赏课上，学生可以在固定的时间进行美术作品的欣赏，在课下也可以通过自主搜索资料，获得更加广阔的空间，充分的与美术作品进行接触。在欣赏教学中学到《格尔尼卡》，很多学生看到该作品第一感觉就是作品过于凌乱，很恐怖，老师要让学生换个角度思考问题，在教学中指导学生展开联想，让学生由小见大，将自身的体验迁移到对作品的认识和理解上，引导学生从作品的相关背景去欣赏，了解毕加索的创作背景、人生经历、爱好等增加对作品的理解。
五、让学生建立起来，对美术欣赏课的正确认识
不论什么美术作品，它表现出来的形象内容都是有限的，如作品的大小、色彩关系等。而作品通过这些有限的形象内容所阐述的内在感情与精神却是无限的，这正是美术欣赏的核心。当欣赏一件美术作品时，观者会产生一种思维联想，这就是欣赏者的精神境界与美术作品表现出来的精神境界进行交流或碰撞的结果。如果我们在作品中找到与自己生活经验或情感经验相似的东西时，就会产生共鸣，我们就会被美术作品打动。假如在美术作品欣赏时，能够找到自己渴望的和尚未达到的精神境界，我们就会受到震撼，就会从美术欣赏中得到启迪，这样也就提高了自己的审美能力和艺术修养。
六、促进学生对美术作品的理解深度
任何一幅作品，要让学生真正能够达到较深层次的理解，就需要教师采用更加独特新颖的方式，将作品呈现在学生的面前。美术欣赏中，欣赏者在欣赏作品时，最初的感受往往是获得美感的重要基础，学生更是凭第一印象来欣赏美术作品。学生直觉会受到个体知识和生活经验的局限，对美的感受都有自己的侧重点，因此教师要充分尊重学生的真实感受，鼓励他们大胆发表自己的见解。
总之，有效开展初中美术教学中的欣赏课活动，教师可通过多种方式激发学生的欣赏热情，让他们带着好奇心和探索的欲望，了解更多的专业作品和其背后的背景和理论知识。
参考文献：
[1]王成业.提升初中美术欣赏课生动性的探索[J/OL].学周刊，2017，（34）
（作者单位： 江西省萍乡市安源中学337000）
关键词：初中美术；欣赏课；美术教学
欣赏美术作品，是初中美术教学的重要组成部分，在欣赏的过程中，教师可以将基础的美术专业的理论知识和基本的名词理论的传递给学生，让学生通过仔细的观察，用心的体会，充分的感受到对作品的个性化理解，让学生的自主性充分的体现出来。对于初中的学生来说，美术是一门艺术类的课程，很多学生对美术课程的兴趣很浓厚，所以在欣赏课上，学生们也能够保持较为浓厚的兴趣，这是对教学效果的促进，非常有益的。当然，教师只有不断精益求精，提高美术欣赏课的专业型和趣味性，学生们才能够投入更多的热情，也才能够从中得到更多的收获。接下来，关于在初中美术教学中，开展有效的欣赏课教学的问题，笔者有几点看法。
一、在初中美术欣赏课上，充分激发学生的自主性
美术欣赏课程，除了教师进行专业的讲解和引导之外，更多还是需要学生发挥好自主性，主动的参与到课堂教学中去。在初中美术欣赏式教学中，教师应当充分调动学生的学习自主性，营造和谐的课堂氛围，使学生获得美感体验。一般而言，学生总是凭借直觉判断自己是否喜爱这件作品，但是直觉往往会受个体经验与知识积累的局限，影响学生对于作品的评价，在感受美的过程中无法获得应有的能力提高。所以，以学生为主体构建自主性课堂，在教师的组织引导下，激发学生的学习兴趣，使学生在求知欲与好奇心的驱使下，深入作品欣赏的探究过程，有效提高初中美术欣赏式教学的效率。例如，在欣赏凡·高的《向日葵》前，教师可以在课前给予学生足够准备时间收集相关资料，让学生在欣赏前对作品获得基本的认识。在欣赏过程中，教师首先向学生展示作品，然后组织学生进行小组讨论，获得作品的第一印象，依次回答教师之前提出的问题，最后由教师引导学生仔细观察画面，鼓励学生发表观点，激发学生的主体意识。
二、要注重激发学生的学习兴趣，让兴趣引导欣赏课的教学全程
只有带有强烈的兴趣，学生才会主动参与。欣赏课中学到《伏尔加河上的纤夫》，学生容易看出作品中人物的职业、生活状况，感受到沉重、压抑的气氛，为了提升学生的学习兴趣，老师可收集伏尔加河的相关图片，收集当时人们生活状况的影像资料，让学生在图片和影像资料的帮助下对本课内容有更充分的了解。此类教学方法比单一书本教学效果好的多，学生的学习兴趣被调动起来，主观能动性得到发挥，随之提升自身学习能力。
三、在初中美术欣赏课上，可以给学生一些动手的机会，帮助他们通过体验更好的理解作品
美术欣赏课程要通过学生对作品的观察和领悟，让美育真正落到实处，为了进一步提升效果，教师应主动打破欣赏式教学中纸上谈兵的传统局面，以引导学生发现美作为教学目标，使学生在作品欣赏、评价与临摹的过程中，真正获得美的体验。一方面，教师应引导学生对美术作品進行实时评论，根据所学知识基础，结合作品的时代背景对美术作品进行情感与艺术评价，使学生的鉴赏能力与审美意识得到有效强化。另一方面，教师应组织学生在欣赏完毕后，结合体味作品特点，发挥想象力，创造一幅符合自身心境的作品，真正实现理论与实践的结合。欣赏教学不是一门独立的课程，而是穿插于美术教学中的重要环节，只有将动手与思考紧密结合，才能使学生更好地认识与理解艺术作品的内涵，同时，在欣赏艺术作品之后，引导学生将作品的精华运用到创造之中，使学生在提高自身鉴赏水品的基础上提高绘画能力。例如，在《春天的畅想》的学习中，教师可以先带领学生欣赏关于春天的艺术作品，使学生体会到艺术大家在春天描绘中突显的要点；其次，鼓励每一位学生说出观点，体会作品的价值所在，提升学生对于作品的感悟；最后，教师应组织学生自由创造，既可以参照作品的风格、形象进行临摹，又可以根据所学知识进行春天的作品创造，开发学生的潜力。
四、拓展学生欣赏美术作品的时间和空间
在欣赏课上，学生可以在固定的时间进行美术作品的欣赏，在课下也可以通过自主搜索资料，获得更加广阔的空间，充分的与美术作品进行接触。在欣赏教学中学到《格尔尼卡》，很多学生看到该作品第一感觉就是作品过于凌乱，很恐怖，老师要让学生换个角度思考问题，在教学中指导学生展开联想，让学生由小见大，将自身的体验迁移到对作品的认识和理解上，引导学生从作品的相关背景去欣赏，了解毕加索的创作背景、人生经历、爱好等增加对作品的理解。
五、让学生建立起来，对美术欣赏课的正确认识
不论什么美术作品，它表现出来的形象内容都是有限的，如作品的大小、色彩关系等。而作品通过这些有限的形象内容所阐述的内在感情与精神却是无限的，这正是美术欣赏的核心。当欣赏一件美术作品时，观者会产生一种思维联想，这就是欣赏者的精神境界与美术作品表现出来的精神境界进行交流或碰撞的结果。如果我们在作品中找到与自己生活经验或情感经验相似的东西时，就会产生共鸣，我们就会被美术作品打动。假如在美术作品欣赏时，能够找到自己渴望的和尚未达到的精神境界，我们就会受到震撼，就会从美术欣赏中得到启迪，这样也就提高了自己的审美能力和艺术修养。
六、促进学生对美术作品的理解深度
任何一幅作品，要让学生真正能够达到较深层次的理解，就需要教师采用更加独特新颖的方式，将作品呈现在学生的面前。美术欣赏中，欣赏者在欣赏作品时，最初的感受往往是获得美感的重要基础，学生更是凭第一印象来欣赏美术作品。学生直觉会受到个体知识和生活经验的局限，对美的感受都有自己的侧重点，因此教师要充分尊重学生的真实感受，鼓励他们大胆发表自己的见解。
总之，有效开展初中美术教学中的欣赏课活动，教师可通过多种方式激发学生的欣赏热情，让他们带着好奇心和探索的欲望，了解更多的专业作品和其背后的背景和理论知识。
参考文献：
[1]王成业.提升初中美术欣赏课生动性的探索[J/OL].学周刊，2017，（34）
（作者单位： 江西省萍乡市安源中学337000）