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摘要：线存在于哪？在艺术作品中，特别是壁画作品中，线的语言是最简洁明了的，却举足轻重。线性结构在绘画作品中许多时候是空间的抽离物，而不只是轮廓。
关键词：线性;空间关系; 壁画艺术
康定斯基认为被我们称为“形状”的东西也是绘画的表现形式中所必不可少的一部分，如果观众仍将画布上的线条当作是某个物体的轮廓线，这就意味着他依然保持着对线条的使用目的因素的印象。在艺术史中很长一段时间线条依附着的都是物体本身，而不是线条先入为主，最终表达的还是认知的世界。直到线条有了自己本身的位置，它就只作为一条线条，而不作为物体的一部分，但是线必然能承担万物。从此绘画在更努力地分析线条的抽象性关系。毕竟，艺术创作总是有着创作意图以及主题，主要体现的也许永远不是线条，但在艺术作品中洞察的对象却也许背离或是远离了意图以及主题本身，艺术创造的艰难往往不是怎么去体现想做什么内容，而大都是解决作品的构架困难，因为在环境中线条就像一个构架，环境的稳定感相当重要。线条的存在有着一种娱乐性质，即是说随处可见，因为让线条存在的母体或是说被认知物是一个伪装体，它们都隐藏了线条的本身的真实身份。在构成关系上来说，线条是可以被构造出来而在画面中成立的，一切动感线条的建立都要依靠一个稳定性，这就是画面所要展现的构造脱离不了视线的角度因素，即使能也是一种有意识的行为计划，线条的出入终究还是要关注观看视角，这样的时候线条就是一种相对比较单纯的只有线性本身存在物。
一、画面中的线性依据
要认识到画面线条与环境线条的关联所在，一种简单而又不会影响作品本身的独立艺术特征的切入点是要寻找依附在它们上面的线，特别是在环境中建筑物的线条构架存在的形式，而画面的线条（指的是特定的与画面的空间或是环境的空间有抽象关联性的线条）是要由建立在环境中的重要代表性的线条而设计的（重要代表性线条是由艺术家本身依据个人对环境认识的指定特点而预想的一条假象性联系关系的关联线）。
竖线、横线在一切直线中起到了一种平衡作用，当然不是全部的直线，只是一些与环境的地平关系有关的直线与横线，一些与视角有关的直线与横线，不管在什么样的画面中它都是以“整”为主的存在形式出现，说到底埋藏在画面与环境中的竖线与横线还有斜线都和人们的视角是一致的，壁画之所以多了一个与环境相联系的关系是因为壁画不只是一个艺术藏品，还是一个环境艺术，壁画也是一个建筑构架艺术，与真实空间有关的构架艺术，要不然就成为只要是有足够大的画幅就可以成为壁画的可能性了，壁画注定和环境分不开的。可是谈到环境中的线条会更让人费解些，它不像绘画作品中的线条更清晰化，画面的线有时候是直接的呈现有时候是寄生于一种形象中间接呈现的，然而环境场合中的线到底归属何处呢？其实这并不重要，重要的是融为一体的构造，也就是说它还是一种假象性关系的关联。这里的合理性主要归根到艺术审美合理性的问题，但这确实要考虑的问题。毕竟真正的画面是跟环境独立开来的，环境的线在建筑物上大多是明了的，建筑物的墙体、地面、植被都能找到线条的构架。空间的布局让人不得不联想它与独立在它空间中的合理性、谐调性，所以壁画有着装饰作用。
二、环境下的线性空间关系
环境中的厚度是指空间与物体，画面中的厚度指的是关系。从我关注的论点两个完全不同状态下的直线的抽象关联性来说，对于空间环境用能以简单的方式呈现出力度和统一概念的直线去分析和思考是十分有必要的，特别是要了解环境的线性特征对壁画作品的表达与创作是不可忽视的。
横线与竖线可能被认为是一种最僵硬最做作的绘画表达符号了， 因为从自然角度可以说肉体是最美的，肉体的轮廓充满自由和有机活力，自然不会是僵硬的做作的，就连我们的地球都是由连绵起伏的山脉和碧波蕩漾的海水包裹着的，都是姿态万千的。然而，恰恰让我们体会到的是大山的挺拔与大海的宽广，当我们理解“挺拔”的坚毅与“宽广”的坦荡，就会知道“僵硬”与“做作”的支撑力量了。在艺术角度看创新比自然更美，创新就是一种主动的行为，甚至有时候是做作的，创作是一种高姿态，甚至是故意的摆弄。对于一种人类文明高度的统一认同，一种对世界稳定构架的认同，我们不得不考虑到视角的展现，那么对竖线、横线以及斜线的表现尤为重要。从理解方式看线条对空间的表述起到了关键性的作用，水平线和直线还有斜线包罗了一切的空间联系问题，所以一切艺术作品总是离不开线条的表现，有了这些线的结构能使图案形成了有幻术般的真实实体的视觉。有了金色弯弓一样的地平线，我们知道了地有多宽，悬挂的星辰让我们体会了天有多高，笔直的道路让我们知道远方有多远！有了这些空间的概念就在线性中一览无遗。空间在局限的艺术作品中的展现总是给人以无限的感觉，即“空即是色，色即是空”的无限。它的力量来自于我们对空间的认识——宽、高、远，空间的转换在画面中空体现为横线、竖线、斜线。从空间过渡到环境既是一种更加真切的体验，空间是被说得如此而简单，只有几条线组成。真正的环境是十分富有节奏和变化的，在这个有可能充满一切事物的场所中怎样去体会那几条线就能表现的空间呢？正是因为我们考虑的不是有多少丰富的内容而是一种密切的抽象性关系，所以这么简单的两三条就能体现空间概念的线的互动才是我们要深入思考的方向。那么在一切公共艺术作品中对于线条的运用更为强调关系性，即艺术作品在特地场合中的假象性联系存在。
三、小结
要让人感到公共空间中艺术的亲近，作品本身的处理，线条对大型画面作品起到了支撑作用，特别是公共艺术壁画作品的视角总是要跟随现实中的视觉关系才会更加具有环境特性，就像观看建筑物或欣赏风景，对于我们人类接近一点透视的眼睛而言总是要不断的去再次寻找新的亮点，公共空间壁画正好就是要程呈现相关联的多个视角联系，要体现他们的关联性就要注意主题，注意绘画语言，注意作品与环境的关联，这些都是相当必要的。而且根据壁画具有真实空间的扫描视点观察关系，在处理作品细小变化或是统一呼应时，线条就起到了相当重要的作用，线条的结构平衡对于建筑构架的支撑作用，画面中的像与环境中相关联的直线相互动，能让观者体会到画面之外艺术的作用，画面的横线、竖线、斜线与真实空间的“线”的抽象关联性存在切实地体现了壁画本身的公众性与壁画的单个作品的独立存在成立意义。
线性的抽象关系中的联系，不仅是依靠所谓的概念，更是因为它是环境和作品中必然产生并需要去处理的联系。画本身在空间中的存在就是一种唐突的物体，但壁画又是一种公共的环境艺术，要体现壁画特有的公共环境装饰效果思考画与环境的关系是必要的，而从壁画中画面的横线、竖线、斜线与真实空间的“线”的抽象关联性思考更是关键性的。
参考文献：
1. {中}兰飞飞 著 《线的延伸》中国美术学院出版社
2. {俄}瓦·康定斯基 著《论艺术的精神》
3. {美}托马斯·克劳 著《视觉艺术中的现代主义与大众文化》
4. {中}王天兵 著《西方现代艺术批判》 人民美术出版社
5.{中}陈平 著《李格尔与艺术科学》 中国美术学院出版社
作者简介：
苏向攀 （1984-）男 汉 籍贯：广西贵港市 最高学历：硕士研究生;目前职称：助教;研究方向：抽象艺术、当代艺术、壁画空间艺术。
关键词：线性;空间关系; 壁画艺术
康定斯基认为被我们称为“形状”的东西也是绘画的表现形式中所必不可少的一部分，如果观众仍将画布上的线条当作是某个物体的轮廓线，这就意味着他依然保持着对线条的使用目的因素的印象。在艺术史中很长一段时间线条依附着的都是物体本身，而不是线条先入为主，最终表达的还是认知的世界。直到线条有了自己本身的位置，它就只作为一条线条，而不作为物体的一部分，但是线必然能承担万物。从此绘画在更努力地分析线条的抽象性关系。毕竟，艺术创作总是有着创作意图以及主题，主要体现的也许永远不是线条，但在艺术作品中洞察的对象却也许背离或是远离了意图以及主题本身，艺术创造的艰难往往不是怎么去体现想做什么内容，而大都是解决作品的构架困难，因为在环境中线条就像一个构架，环境的稳定感相当重要。线条的存在有着一种娱乐性质，即是说随处可见，因为让线条存在的母体或是说被认知物是一个伪装体，它们都隐藏了线条的本身的真实身份。在构成关系上来说，线条是可以被构造出来而在画面中成立的，一切动感线条的建立都要依靠一个稳定性，这就是画面所要展现的构造脱离不了视线的角度因素，即使能也是一种有意识的行为计划，线条的出入终究还是要关注观看视角，这样的时候线条就是一种相对比较单纯的只有线性本身存在物。
一、画面中的线性依据
要认识到画面线条与环境线条的关联所在，一种简单而又不会影响作品本身的独立艺术特征的切入点是要寻找依附在它们上面的线，特别是在环境中建筑物的线条构架存在的形式，而画面的线条（指的是特定的与画面的空间或是环境的空间有抽象关联性的线条）是要由建立在环境中的重要代表性的线条而设计的（重要代表性线条是由艺术家本身依据个人对环境认识的指定特点而预想的一条假象性联系关系的关联线）。
竖线、横线在一切直线中起到了一种平衡作用，当然不是全部的直线，只是一些与环境的地平关系有关的直线与横线，一些与视角有关的直线与横线，不管在什么样的画面中它都是以“整”为主的存在形式出现，说到底埋藏在画面与环境中的竖线与横线还有斜线都和人们的视角是一致的，壁画之所以多了一个与环境相联系的关系是因为壁画不只是一个艺术藏品，还是一个环境艺术，壁画也是一个建筑构架艺术，与真实空间有关的构架艺术，要不然就成为只要是有足够大的画幅就可以成为壁画的可能性了，壁画注定和环境分不开的。可是谈到环境中的线条会更让人费解些，它不像绘画作品中的线条更清晰化，画面的线有时候是直接的呈现有时候是寄生于一种形象中间接呈现的，然而环境场合中的线到底归属何处呢？其实这并不重要，重要的是融为一体的构造，也就是说它还是一种假象性关系的关联。这里的合理性主要归根到艺术审美合理性的问题，但这确实要考虑的问题。毕竟真正的画面是跟环境独立开来的，环境的线在建筑物上大多是明了的，建筑物的墙体、地面、植被都能找到线条的构架。空间的布局让人不得不联想它与独立在它空间中的合理性、谐调性，所以壁画有着装饰作用。
二、环境下的线性空间关系
环境中的厚度是指空间与物体，画面中的厚度指的是关系。从我关注的论点两个完全不同状态下的直线的抽象关联性来说，对于空间环境用能以简单的方式呈现出力度和统一概念的直线去分析和思考是十分有必要的，特别是要了解环境的线性特征对壁画作品的表达与创作是不可忽视的。
横线与竖线可能被认为是一种最僵硬最做作的绘画表达符号了， 因为从自然角度可以说肉体是最美的，肉体的轮廓充满自由和有机活力，自然不会是僵硬的做作的，就连我们的地球都是由连绵起伏的山脉和碧波蕩漾的海水包裹着的，都是姿态万千的。然而，恰恰让我们体会到的是大山的挺拔与大海的宽广，当我们理解“挺拔”的坚毅与“宽广”的坦荡，就会知道“僵硬”与“做作”的支撑力量了。在艺术角度看创新比自然更美，创新就是一种主动的行为，甚至有时候是做作的，创作是一种高姿态，甚至是故意的摆弄。对于一种人类文明高度的统一认同，一种对世界稳定构架的认同，我们不得不考虑到视角的展现，那么对竖线、横线以及斜线的表现尤为重要。从理解方式看线条对空间的表述起到了关键性的作用，水平线和直线还有斜线包罗了一切的空间联系问题，所以一切艺术作品总是离不开线条的表现，有了这些线的结构能使图案形成了有幻术般的真实实体的视觉。有了金色弯弓一样的地平线，我们知道了地有多宽，悬挂的星辰让我们体会了天有多高，笔直的道路让我们知道远方有多远！有了这些空间的概念就在线性中一览无遗。空间在局限的艺术作品中的展现总是给人以无限的感觉，即“空即是色，色即是空”的无限。它的力量来自于我们对空间的认识——宽、高、远，空间的转换在画面中空体现为横线、竖线、斜线。从空间过渡到环境既是一种更加真切的体验，空间是被说得如此而简单，只有几条线组成。真正的环境是十分富有节奏和变化的，在这个有可能充满一切事物的场所中怎样去体会那几条线就能表现的空间呢？正是因为我们考虑的不是有多少丰富的内容而是一种密切的抽象性关系，所以这么简单的两三条就能体现空间概念的线的互动才是我们要深入思考的方向。那么在一切公共艺术作品中对于线条的运用更为强调关系性，即艺术作品在特地场合中的假象性联系存在。
三、小结
要让人感到公共空间中艺术的亲近，作品本身的处理，线条对大型画面作品起到了支撑作用，特别是公共艺术壁画作品的视角总是要跟随现实中的视觉关系才会更加具有环境特性，就像观看建筑物或欣赏风景，对于我们人类接近一点透视的眼睛而言总是要不断的去再次寻找新的亮点，公共空间壁画正好就是要程呈现相关联的多个视角联系，要体现他们的关联性就要注意主题，注意绘画语言，注意作品与环境的关联，这些都是相当必要的。而且根据壁画具有真实空间的扫描视点观察关系，在处理作品细小变化或是统一呼应时，线条就起到了相当重要的作用，线条的结构平衡对于建筑构架的支撑作用，画面中的像与环境中相关联的直线相互动，能让观者体会到画面之外艺术的作用，画面的横线、竖线、斜线与真实空间的“线”的抽象关联性存在切实地体现了壁画本身的公众性与壁画的单个作品的独立存在成立意义。
线性的抽象关系中的联系，不仅是依靠所谓的概念，更是因为它是环境和作品中必然产生并需要去处理的联系。画本身在空间中的存在就是一种唐突的物体，但壁画又是一种公共的环境艺术，要体现壁画特有的公共环境装饰效果思考画与环境的关系是必要的，而从壁画中画面的横线、竖线、斜线与真实空间的“线”的抽象关联性思考更是关键性的。
参考文献：
1. {中}兰飞飞 著 《线的延伸》中国美术学院出版社
2. {俄}瓦·康定斯基 著《论艺术的精神》
3. {美}托马斯·克劳 著《视觉艺术中的现代主义与大众文化》
4. {中}王天兵 著《西方现代艺术批判》 人民美术出版社
5.{中}陈平 著《李格尔与艺术科学》 中国美术学院出版社
作者简介：
苏向攀 （1984-）男 汉 籍贯：广西贵港市 最高学历：硕士研究生;目前职称：助教;研究方向：抽象艺术、当代艺术、壁画空间艺术。