我们都意识到在美术教育中情境创造力的培养很重要,不过,这种创造能力的培养许多教师大都只停留在表面。多年来,我在美术教学中的发现,普遍的现象是教师强加给儿童的,是成人的思维和经验在儿童头脑中再现。如:画天空,他们只看到一片蓝天,还有几片差不多的云彩。成人正是利用儿童善于模仿的特点,有意或无意地教给他们一种思维定式。针对这一现状,我认为在美术教学实践中指导儿童画创作时,创设情境让儿童置身于画境,倾泻情感,从而提高创作质量,所以说:“引导学生进入画境非常重要”。
　　尹少淳说过:“鼓励学生运用发散性思维,超脱常规地去看待我们习以为常的经验世界,发现组织和创造新的形象。”想象创造教学,要求教师了解学生的心理活动过程和充分尊重儿童创作的绘画语言,选择合适的情境,激发学生的情趣,把学生带入想象中去。教师的指导一般要动口不动手,其主导作用,主要是激发画欲,引导想象,演示模特,提供直观的形象,鼓励创造新形象,帮助学生从各种各样的固定思维模式中解放出来。用生动、形象的语言描述故事,设置情境。少年儿童对故事都比较感兴趣,在指导儿童作画时,用生动、形象的语言描述故事,诱导学生置身于创作的故事情境之中,则一幅生动有趣,天真稚趣的画面跃然纸上,惹人喜爱,显露儿童的创造智慧和创作才能。这样学生既能听听讲故事,又能自由作画,课堂在轻松愉快中度过。例如在教四年级《草丛中》一课时,我就利用草丛精灵的的童话故事,让学生认识一些发生在草丛中的有趣事情,引导他们用故事的形式向同学讲述自己想象中的草丛,生动、形象的故事描述,激起了学生的创作热情,于情境之中,学生的作品就更具童趣魅力。
　　另外,播放动听的音乐歌曲感染学生,创造情境。音乐是时间与听觉艺术,它通过旋律、节奏、节拍、曲调、音色和音质,强度和力度等形式要素,形成一个有机统一的整体。在指导儿童绘画创作时,有选择的播放一些音乐,用音乐的和谐和韵律的美去感染学生,在其大脑中流下深刻的印象,可以使学生的绘画创作增强艺术效果。如我看过一段教学视频:上课一开始,教师先启发学生,有一只小鸟在天空中飞呀飞,一幅悠闲自得的样子(教师头戴小鸟头饰模仿小鸟在天空中飞翔的动作,于便引起学生注意力和模仿兴趣)。课堂气氛开始活跃,学生注意力被老师漂亮的头盔和模仿小鸟的动作吸引了。师问:“同学们,你们愿意像小鸟一样在天空中飞吗?”学生争先恐后地说:“愿意!”教师高兴地说:“好!现在我们就来飞一飞,请大家漫漫站起来,伸出胳膊,闭上眼睛飞起来。”说着教师打开录音机,配上轻松的音乐,在乐曲声中教师有表情地朗读:“在蓝蓝的天空中,阳光灿烂霎那间,我长出了一对翅膀,像小鸟一样在空中飞起来了。飞过天山,飞过草地,看到了家乡的新面貌,有高楼大厦,有草原牧场,还有…”这时,学生的思维活跃,都急不可奈地想表现自己,教师就抓住学生的表现心理,鼓励学生按顺序接着发挥想象,说出自己飞到了什么地方,看到了什么…,这样以轻松优美的配乐朗诵,将学生引入无穷的遐想中,使创作内容变得丰富多彩。
　　最后提出启发性问题,展开讨论,引入情境。在指导儿童创作时,可根据创作主题,设计问题,鼓励儿童积极思考问题,支持他们大胆发表见解,通过自己的探索去解答问题,从而进入绘画情境,深化绘画主题。如果是命题画<<我和我的好伙伴>>,通过”谁是我的好伙伴?为什么他(她)是我的好伙伴?”的讨论,儿童不知不觉地进入了角色,进入描绘的具体情境,于是和好伙伴在一起的画面便展现出来了。
　　除此之外,我们还可以采用多媒体、猜谜语、做游戏等等的手段为学生创造更为合适的情境而教学,让他们在一种全新的教学气氛中施展、创作的能力。