阿英,作为无产阶级革命文学时代最具代表性的文学批评家之一,他的文学批评打上了时代的烙印。本文以20世纪30年代特殊的政治文化语境为背景,主要以阿英文学批评的“政治”之维和“审美”之维的动态变化关系和批评意识与手段为讨论的重点,探寻阿英文学批评的价值和意义。阿英的文学批评可以分为两个阶段:1927年至1932年,阿英的文学批评以“阶级意识”为主导,重视对文学作品的思想内容的阐发;1932年至1936年,阿英的文学批评注重对文学作品的艺术世界的挖掘。阿英的文学批评植根于文学的功能价值观。阿英既强调文学的社会功能,又关注文学的审美功能。在特殊的政治文化语境下,早期,阿英弱化了文学的审美功能而着重突出文学的社会功能,坚持文学反映社会现实,并组织社会生活,强调文学的政治意识,在审美上追求狂飙、粗暴的“力的美”;到了批评后期,阿英则强化了文学的审美功能,对文学的社会功能则很少再提,在文学批评中很少将“阶级意识”介入其中,审美突破“政治”的重围,文学批评由政治意识主导转变为政治和审美的动态平衡。阿英结合时代变迁把握作品的思想内容,根据作家立场判定作品的倾向,在文学批评中“追根溯源”,比较定位,分析作品的艺术风格。他的文学批评既有着“史”的眼光,又有着“论”的深刻;既有着高屋建瓴的宏观视野,又有着细致入微的微观视角。阿英的文学批评反映出时代的风云变幻,是检验早期无产阶级文学立足、发展的有力证据,是“时代的缩影”。阿英对无产阶级文学理论的传播与发展起到了极大的推动作用,是无产阶级文学批评建设的“助力者”。另外,阿英对批评家的“去情绪化”的理性批判的要求在相当程度上纠正了当时批评界的歪风邪气。