《培尔·金特Ⅰ》组曲本是为管弦乐创作的,因其婉转细腻的音乐风格与独特的旋律受到广大音乐爱好者的喜爱,随后出现了经作曲家改编后的钢琴演奏版本,更便于听众在家里或是小型音乐交流会上弹奏。在本篇论文中,第一章为绪论部分,第二章为作品简述,简单介绍了《培尔·金特Ⅰ》组曲的创作背景与音乐内涵,以求在分析与演奏的过程中能更准确地把握作品的风格与情感。第三章是《培尔·金特Ⅰ》组曲的音乐特色分析,以“交响化”的音响效果、旋律构思、民族风格的调式和声三个方面为切入点,阐述了格里格特色的创作手法,深入挖掘蕴含在作品中丰富的挪威民族民间的音乐元素。第四乐章从独奏、合奏两个方面对《培尔·金特Ⅰ》组曲的演奏技巧进行分析,将自身的演奏实践与理论相结合,在比较与思考中对演奏技术做出更为贴切地设计,希望能为研究者与演奏者提供更有价值的研究思路与资料。世界本没有完全相似的人,不同的人格塑造了不同的演奏风格,对音乐的处理和表达方式也有所区别。所以,合奏者为达到共同发展的目标,要在练习时求同存异,在意识上多了解彼此的想法,在技术上多支持彼此的声部与旋律。只有从不断磨合中取得平衡,才能将《培尔·金特Ⅰ》组曲成功的展示在听众面前。