中国画所特有的艺术语言、审美特征、精神意蕴,决定了临摹的重要地位,临摹是学习中国画笔墨技法,艺术思想,汲取古人智慧的有效途径,同时也为培养个人的艺术创造能力奠定了坚实的基础,它具有其自身的艺术价值。临摹不等同于复制,作为学习者在中国画的临摹学习中不能亦步亦趋,追求完全的相似,要具有化古为我,自运其变的变通意识,从而根据个人的审美趣味取向找到与前人精神情感的契合之处,有价值的了解到临摹只是我们学习绘画技法,感受经典原作精神意蕴,提升艺术审美的一种学习方法和手段,而我们最终追求的目的在于要在临摹中获取技巧,捉捕灵感从而进行绘画创作,表达个人心境。只有在掌握共性法则的基础上表现艺术个性,个人绘画作品所独具的艺术审美特征和艺术思想情感才能够有价值有意义的发挥出来。反观之,盲目的,功利性的临摹是毫无意义的,它会禁锢临摹者艺术思想的变通与发展,遏制临摹者艺术个性以及精神情感的释放与传达,因此,在临摹过程中我们不仅需要对古代经典艺术作品的进行深刻理解与深层把握,还应明确认知到临摹重在“师心”,妙在“神似”,贵在“存我”。只有不断的提高个人的艺术修养,转变对待临摹的固有思维,在达到“形似”绘画功力的基础上,探求把握优秀艺术作品的内在规律与思想神韵,才能灵活掌握系统有效的临摹方法,从而清醒认识到“师古不泥,应通适变”的重要性。