任伯年是我国近代绘画史上杰出的画家之一，是海派承前启后、声名最为卓著的大家。他的作品具有鲜明的个性，以现实感受、生活所见为主导，从他所生活的时代与空间去观察与体悟，并把传统的艺术技法与之相结合，创作出一幅幅具有反映时代特色、反映真实生活的生动感人的作品。任伯年的绘画取材非常广泛，从人物到山水、花鸟无一不精。无论是取材于自然生活的花鸟画和山水画，还是取材于社会生活的肖像画、城市风俗画和人物故事画，都能够从不同角度去挖掘生活，反映生活。他的花鸟画具有田园诗般的魅力与宁静，他的山水画体现了人与自然的和谐交融，他的肖像画如镜取影、妙得神情，他的城市风情画反映世态炎凉、人间冷暖，他的人物故事画针砭世俗。总之，任伯年的绘画犹如我国绘画发展史的一个缩影。像生活本身一样丰富多彩。他通过绘画作品反映了一个“全面的社会生活”，他对生活中的美与丑，善于恶直抒情怀。徐悲鸿将其推益为“仇十洲之后，中国画家第一人。”任伯年虽然仅活了五十六岁，却以其大量的真实感人的绘画作品，以其独创的艺术，打破了当时晚清画坛上摹古成风，陈陈相因的绘画恶习，为晚清沉寂的画坛注入了一股清泉。他不仅为我们留下了大量的杰作，供后人观赏学习，还通过他的画面和创作精神告诉我们这样一个真谛：生活永远是艺术取之不尽，用之不竭的源泉。只有把现实生活中的所见、所感作为艺术创作的基础，并能够在此基础上学习古人优秀传统艺术技法，才能创作出鲜活而具有强烈感染力的艺术作品，才不会陷入陈陈相因的，没有创新精神的绘画创作的逆境之中。印象如“源”，图式如“流”，只有“源”和“流”交织融为一体，才能汇成源源不断的艺术之河。虽然时间在流逝，时代在变迁，但艺术与生活的这种关系是永恒不变的。对于每一位从事艺术创作的人而言，首先最重要的是，在其内心要永远铭记“丹青来自万物中”。否则，一切装点粉饰都会是那么无足轻重、徒劳无功。