蒋兆和先生是中国近代的优秀水墨人物画家，通过学习他的水墨人物画的造型语言，我们在表现人物的表象和精神内涵方面就有了很好地学习方法。他的这种绘画语言形成所经历的的过程是曲折而漫长的，经过长时间的探索和学习，蒋兆和归纳出了科学的一套水墨人物画教学体系，他的绘画造型体系基本可以归纳为三个阶段去理解和掌握：第一阶段“有准有则”，第二阶段“尽精刻微”，第三阶段“用笔用墨”。第一阶段要掌握的是用笔方法与观察手段，第二阶段以白描技法加以具体而丰富的表达，第三阶段是指用笔用墨应依结构去表现，有了一二两个阶段的造型基础，有了一定的写实能力，才有条件掌握水墨的形式和技法的复杂变化，有了水墨的基础，进而运用着色等形式和技法则会做到得心应手，画出自己想要的画面。然而，蒋兆和倡导要“尽精刻微”地捕捉客观对象的精神，还要作画者对所画对象的精神特征和其形象内在的思想活动有深入的了解，因为他的造型语言和精神表现二者是相辅相成，互为表里，是统一的整体，没有精神的表现则画面毫无生气；没有造型技法的运用则难以描绘具体﹑准确。当代的水墨画家有很多人继承了蒋兆和的绘画风格，但又不完全照搬，可以说是一种发展和创新的过程，他们也在为水墨人物画的蓬勃发展做出了巨大贡献。我在学习的过程中总结了一些自己的经验，有一些见解。蒋兆和的作品所展露的是人类最至真善美的人性，是积极崇高的信仰，体会到这样崇高的力量，不畏艰难，不屈服于命运的摆布，敢于抗争的精神，人们会对未来充满信心，看到理想的希望。