罗大佑是目前仍然活跃于中文流行音乐界的著名流行音乐人。他是一名歌手，也是作曲家与唱片制作人。他于1970年代开始创作，1980年代初以发表《之乎者也》个人创作专辑而崛起于台湾流行乐坛。1990年代，他把音乐创作重心的平台迁往香港，在香港为期十年的时间里，他通过自身创设的制作公司“音乐工厂”发行了不少具代表性的作品。他的音乐受到两岸三地受众的热烈追捧，成为一个时代的象征。另一方面，本文试图参照相关乐评、文字报道等，通过对他各时期作品的分析，勾勒罗大佑音乐的独特面目，寻绎其时代意义，估定他在中文流行乐坛的位置，且尝试探讨其作品得以超越流行的种种原因。　　 第一章主要是分析他在台湾1970年代以及1980年代的作品，通过他的音乐与同时期台湾流行曲的比较，他为其他歌手所写歌曲与其个人专辑不同色调的辨析，突显其音乐其时已然显现的超越流行的特质，进而探讨他之所以能够超越流行的原因。台湾的社会背景与他的崛起息息相关，二者之间的关系也是本章欲加以讨论的重要内容。　　 第二章主要探讨他在香港“音乐工厂”时期的作品。这一时期一个明显的迹象，是他将流行音乐的艺术性与商业性揉和起来，试图中道而行，在二者之间保持某种平衡，笔者将缕述分析他在这方面的得失，肯定其探索的意义，同时也就其在不同背景下(两岸三地不同的社会背景)呈现的意义及其音乐一代人的关系做出说明。　　 第三章主要讨论罗大佑在流行歌手的角色面具之后拥有的多重身份，这些身份有的令他的被接受且被另眼相看变得容易或成为可能(医生)。有的使其作品具有了同时代流行曲不具备备的深度(思想者)。它们之间相互依存的关系及其相互的转换是本章的用力之处。　　 罗大佑的歌曲影响了一代人，促成了一个属于他的时代。他的音乐作品对这一代人提供的心灵慰籍，远远超越了流行音乐纯粹提供娱乐的意义。他的作品让人易于亲近，又发人深省。出色的旋律加以文采清新的歌词，屡屡折射出的人文关怀大大提升了流行音乐的艺术水准与社会功能，因而奠定了他在中文流行音乐的地位。