寒山是唐代隐居诗人,在文学史和佛教史上均占据显著地位,其影响不限于文学和宗教,也不限于空间和时间。寒山在全球范围内广受关注,并得到中外文坛的一致认可,他的诗作在中国随着“白话文运动”的开展引起学术界的重视。拟寒山诗的源头可以追溯到唐代的白居易。寒山诗的精神内涵很早就影响到中国的禅林,并广泛影响美、日等国。寒山诗的精神内涵渗透到日本精神世界的每个角落;盖瑞·施耐德对寒山的作品进行翻译并引入美国,使得寒山的诗作对上世纪五六十代的美国诗坛也产生了深远影响。本文以中国传统美学与西方美学理论为指导,用哲学方法与宗教思想来分析研究寒山诗,以获得全新的认知与发现。本文将探究寒山诗中呈现的隐居生活中的艺术性,并以此探究修行实践与美学的关系,从中找寻寒山诗中隐居生活的美学价值,以此表明亲身实践是生活艺术化的基础。本文还将阐述寒山诗中的思想内涵,以及用苦行隐修的方式来追求艺术境界的独特方式。以此为线索,本为分为五个部分进行探讨:第一部分从佛性诗与轮回诗两个方面探讨关于佛教教义的作品。佛性诗本着以佛性为本的原则,揭示着佛性与艺术之间的关联;针对轮回诗的分析指向双重世界,即美学的双重性——现实世界和精神世界两个层面。第二部分是对点化诗的探讨,这一部分充分体现寒山诗的写作意图。大多数同类型的诗歌以直接或间接的方式引起读者的共鸣,因此这也是寒山诗的意义所在,甚至这一点也可算是寒山诗中的重要推动力。点化诗的探讨范围包括财富、无常、凡夫批评以及不可避免的死亡。另外,点化诗以点化的方式通过自省和精神修炼来达到至高的精神境界,直达内心深处。第三部分以美学的角度来研究寒山的隐居诗作,通过美学理论给出隐居生活富有艺术性的依据,并以此证明隐居生活本身也是一种艺术性的表达。第四部分将自然环境下的隐居生活与繁杂的城市生活相对比。在关于自然环境的诗歌中,在禁欲主义（苦行）与放荡生活之间进行对比,以此揭示“美”的两个概念、两个标准。第五部分是研究诗作话题背景的重要因素之一,无常的概念渗透其中并存在于所有话题之间。