【摘要】在音乐课堂中，将抽象的音乐学习生动化，吸引学生们主动地参与其中，可借助形象生动的辅助手段——图谱，它是一种视觉符号也是一种材料，能将音乐材料简单化、形象化，让音乐“看得见”。在教学中有效运用图谱，将形象化的图谱与音乐密切结合，可以更好地帮助学生理解音乐、关注音乐，提升学生的音乐素养。
　　【关键词】音乐教学 图谱 有效运用
　　让学生在课堂中切身体会到音乐的魅力，兴趣盎然地投入其中，是每位音乐教师最关心的问题。《小学音乐课程标准》强调要以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力。在音乐课堂中，低年级学生因年龄小，活泼好动，只要出现抽象、枯燥的内容，他们的注意力就不容易集中。这时想让学生主动轻松感受、理解，就必须借助学生可接受的不同载体将音乐知识形象化。图谱就是一种常用的辅助教学方式，目前已经广泛应用到音乐教学活动中。图谱有多种形式的呈现方式，它能让学生直观感受，能充分吸引他们的注意力，能激发他们学习的热情和动力；还可帮助学生深入浅出地理解音乐所塑造的形象、反映的生活、表达的情感，并且能够形成学生对音乐较为个性化的理解，从而提高学生的艺术素养。下面就谈谈将图谱植入音乐课堂教学的实际运用：
　　一、运用情景图谱，提升审美能力
　　音乐教学中，可根据歌词内容运用图形图谱，使歌曲更加生动、形象，让学生在看看、画画、动动中感受音乐、理解音乐，从而增强学生的音乐审美感受。如在一年级《闪烁的小星》的教学时，用一颗颗闪亮的小星营造出星空的美丽与奇妙，学生在情境中身临其境般感受音乐的美感，激发他们主动参与自主学习。在一年级《快乐的小木匠》的教学时，教师在歌曲上方依次出示木匠劳动时的工具图片，刨子、锯子、锤子……先让学生简单模仿木匠干活时的动作，在音乐中感受劳动的喜悦与快乐，再加入不同节奏的劳动声。①刨子嚓嚓一嚓嚓‖；②锯子沙沙沙沙一沙沙沙沙‖；③锤子叮——叮——‖。学生依次练习，再将其加入歌曲之中，从易到难，使歌曲学习起来更加生动有趣。在整个活动中，学生既能快乐地玩，又能熟悉旋律、理解歌曲内容，从而降低了学习难度，让学生学习起来轻松而快乐。在一年级《蒲公英》教学时，可以运用图谱出示一个个随旋律线上下飞舞的蒲公英，让学生随着音乐画一画，感受旋律的高低起伏，感受歌曲的美好意境，从而丰富学生想象力，提升对音乐的感受力。
　　二、运用形象图谱，增强趣味性
　　在音乐的学习中，以听为主，以活动为辅，让学生进行体验、直观地参与、主动地感受，这样的课堂才是充满乐趣的，也是学生们喜闻乐见的。想让课堂丰富、多样就离不开图谱的运用。因为图谱的最大特点是形象直观、生动有趣，它能将原来枯燥、乏味的歌谱转化成生动、有趣的画面，使学生在生动、有趣的氛围里感受、理解音乐，体验到音乐带来的无穷乐趣。同时，在以听觉为主的音乐学习中，以适当的视觉形象辅助，一些用言语难以解释清楚的知识可通过图谱轻松击破。
　　例如，教学二年级欣赏《狮子王进行曲》一课时，设计用脚印表现狮子走路的步伐，学生在旋律线起伏中感受到狮子雄壮有力的脚步声，感受到狮王威风的形象。在一年级《堆雪人》教学时，想让学生掌握三拍子的节奏以及准确把握歌词节奏，通过读一读、拍一拍的方式有些单一与枯燥，学生容易念错，还易走神。这时换一种方式，让学生画一画，出示形象的雪人和玩耍的孩子的图谱，一下子拉近了歌曲与学生之间的距离，引发学生的共鸣感，在堆雪人的活动中，配合歌曲音乐，能让学生进一步理解歌词、歌意，体会歌中孩子们下雪天堆雪人的愉悦心情。
　　三、运用旋律图谱，深化乐曲的理解
　　旋律对于揭示音乐主题的含义，帮助学生理解音乐所表达的情感起着重要的作用。因此，感受音乐的旋律始终贯穿于音乐学习的中心。在音乐教学中，旋律线式图谱的运用最为广泛。通过不同形式的图谱线条，有侧重地表现乐曲的旋律走向、演奏方法、重难点、能够更好地揭示音乐的形象。旋律线式图谱的设计又可以分为以下三种：
　　（1）侧重于展示旋律走向的线条图谱
　　这类的图谱设计，可以是图形，或者是线条，还可能是点、圈，它们可表现乐曲的旋律高低变化和乐曲的情绪以及节奏的特点。
　　例如，教学五年级上册《甜甜的秘密》一课时，第三乐句“老师啊，先打开抽屉，好发现我们甜甜的秘密。”把它的旋律走向分成四个小图式，前三个都是从下而上有弧度的线条，最后半句是横卧的弧度线条，让学生在图式的直观下轻松解决起伏的旋律变化。
　　（2）根据乐曲设计的图谱
　　这类图谱严格依据歌（乐）曲的旋律的走向、音的高低、时值的长短精确地设计，并将学唱的歌曲中可能出现的问题用图谱的形式加以突出。例如：欣赏二年级《小猫的圆舞曲》，有三个部分，第二部分和第三部分相似，第二部分比较欢快跳跃。在欣赏时带着学生画着乐曲的旋律线，运用波浪线、圆圈、横线、三角等线条元素，再让学生对比、观察，乐曲的结构组成一目了然。猫的几次叫声是波浪线条、猫的跳跃是三角形、猫的旋转舞蹈处用圆圈表达等，都能从图示中感受到。这样，将内化、枯燥的音乐以生动、形象呈现而出，给予学生丰富想象力，激发学生发现学习的乐趣，自主对音乐作品进行深层理解。
　　（3）突出教学重难点的粗、细线条相结合图谱
　　这类图谱结合以上两类图谱的特点，有侧重地在教学重点部分使用。例如，教学五年级歌曲《乡间的小路》一课时，用色块标出反复出现的旋律，在易错的乐句“暮归的老牛是我同伴”，用粗一些的色块标出，以引起学生注意，让他们有意识唱好此处，从而轻松击破难点。
　　四、运用节奏图谱，轻松由难化简
　　节奏是音乐作品的骨架，而节奏图谱的运用，使学生对歌曲的节奏和曲式结构，以及使用的打击乐器一目了然。它简短、易变换，能吸引学生的注意力，降低学生对音乐的理解，更容易使学生参与到音乐活动中；对于学生参与伴奏、朗读儿歌、创编节奏等都会起到较好的教学效果。
　　例如，教学在二年级《小鞋匠》一课时，难点是弱起拍。为了让学生轻松理解、体会弱起拍，首先运用打击乐伴奏图谱，让学生拍一拍。三角铁×一、小鼓××，学生分别练习，再合作打击，增强学生节奏感，区分音的长短。在打击乐器活动中，学生发现弱起拍是在第二拍上，从而轻松解决难点节奏。在二年级《我是一个小鼓手》一课教学时，歌曲后半部分“咚”字反复出现，节奏各有不同，同时还有强弱的变换。这时运用图谱出示不同颜色的大小鼓，大鼓代表四分音符，小鼓代表八分音符；红色的鼓代表强拍，绿色的鼓代表弱拍。让学生看图谱模仿敲鼓，感受节奏的长短与强弱，由浅入深，由易到难，感受鼓点节奏的变化，体会小鼓手自豪、快乐的心情。一年级歌曲《爱唱什么歌》的图谱中，将青蛙、蜜蜂的叫声设计成可以移动的图谱卡片，随着动物的变化，图谱跟着不断地变化摆放，学生饶有兴趣地在游戏中创编节奏，参与活动。学生通过图谱读出了歌词，掌握了主题音乐的节奏，再通过唱歌词掌握主题音乐的旋律，通过创编歌词的练习，加深和巩固对主题音乐的理解，最后能够在听音乐的同时边走边唱。
　　总之，在小学低年级音乐课堂教学中靈活地运用图谱，能让学生主动地投入到音乐活动中。让学生在动中学，从而体验到学习的快乐，提高音乐的感受力、想象力、表现力和创造力，最终促进音乐素养的提升。