摘要：豫剧以优美的旋律、通俗易懂的唱词、特有的音韵深受广大人民群众的喜爱，2006 年被列入国家第一批“非物质文化遗产保护名录”，但是随着经济的快速发展，特别是影视、网络等现代传媒的普及，传统戏曲渐失去统领城乡文化娱乐的主流地位，并呈急剧消失和边缘化的状态。校园是传承优秀传统文化的土壤，本文将通过日常开展豫剧进课堂的教学实践情况，通过对豫剧文化的了解，名家乐段的欣赏，方言的诵读、不同剧种的对比赏析等方式，让豫剧走进学生，切实感受豫剧的独特艺术魅力。
　　关键词：豫剧   比较欣赏   地方文化   思维导图
　　中图分类号：J614.93                   文献标识码：A                 文章编号：1008-3359（2019）20-0156-02
　　 豫剧发源于河南开封，是中国五大戏曲剧种之一。它以唱腔铿锵大气、吐字清晰、韵味醇美著称。但随着流行音乐热潮的掀起，使得传统戏曲与学生格格不入，他们对于戏曲文化的意识也越来越淡漠。作为音乐老师的我们有责任为学生架起通向传统戏曲文化的桥梁，让戏曲走进课堂，让我们帮助孩子去领略戏曲独特的魅力，让戏曲音乐走进童心。
　　一、戏曲进课堂的现实
　　 在笔者学校的一次学科教学督导调查中，有73%的学生不喜欢戏曲。学生说：一句话能咿咿呀呀几分钟都唱不完，听不懂的唱词，难以让人喜欢。
　　 学校音乐老师说：戏剧想说爱你不容易。对于戏曲的教学来说有太大的挑战性，之前自己在学校都没有接受过类似的专业学习，自己都不会，怎么能教好学生。
　　 戏曲进课堂到底是怎样一种背景？细想来：时间的推移，在这样一个快节奏的时代，在这个声光影与现代媒体高度发展的艺术领域中，年轻人更能接受的是重感官刺激的音乐与节奏，于是大部分人与中国古老戏曲的情缘渐行渐远，戏曲也在斗转星移中慢慢走向一种衰败。可是当代表几个世纪的经典艺术文化在我们身边即将消失时，我们回头又发现她的珍贵与独特性，这不可逆转的损失，让我们的传承和弘扬民族文化就变得更为迫切。
　　 基于以上的原因，笔者学校就点面结合方式，尝试把戏曲带进校园。借助当地文化馆的资源，从点突破办起了戏剧社团;面上结合音乐教材，进行全面的教学。下面就《谁说女子不如男》一课为例，说说学校是如何开展日常的戏曲进课堂的教学，希望能够抛砖引玉，让戏曲也能成为音乐教学研讨的一个话题。
　　二、说教学目标
　　 新课标要求在音乐教育中把“文化传承”作为一个不可或缺的价值体现，通过学习戏曲，帮助学生了解和热爱本民族的文化，在扩宽审美视野，提高审美情趣上都有着重要的意义。但是现阶段学生对于豫剧的概念并不熟悉，因为周遭并没有给他们提供了解豫剧的机缘，没有给他们创造欣赏的条件。再加上豫剧艺术的博大精深，即使在他们日常生活中存在，他们也听不懂，不了解。想通过一堂课的力量，让学生马上喜欢上豫剧，这也并非现实，所以教学目标是想让孩子在通过演唱或欣赏曲目的分析介绍后，改变他们对豫剧的一个无知状态。首先让学生知道豫剧是河南的地方戏曲，感受其独特的艺术魅力;其次积极地参与课堂实践活动，尝试加入方言，让唱变得更有韵味;最后通过南、北方戏曲的对比，进一步感受中国戏曲丰富性与多元性。
　　 豫剧的学习过程不仅仅是一种简单的重复、记忆与模仿过程，更是一种有深度思维，能够质疑与创新的思维活动。
　　三、说教学过程
　　（一）品析质疑：开启豫剧学习的第一步
　　 戏曲学习最主要的方法：口传心授，训练的是听觉的敏锐性和超强的记忆力，我们相信大道至简，遵循传统，尊重传统，用好这一古老的教学方式。
　　 开始的导入部分设计为让学生自己的演唱与大师的演唱进行比较，通过品析讨论发现演唱的不同之处。这个不同之处，就是豫剧唱腔的特色所在。
　　 例：1.复习演唱《谁说女子不如男》
　　 生：演唱。
　　 2.听常香玉演唱片段
　　 师：请大家听一听常香玉的演唱和我们的学唱有什么不同？
　　 生：豫剧的味道更足。
　　 师追问：哪些句子的演唱，让你觉得豫剧的味道更浓？
　　 生：她的有些字咬字特别重;
　　 师：大家一起来模拟唱唱。
　　 3.师：除了咬字有重音之外，还有其他特点吗？
　　 学生再次欣赏
　　 ……
　　 教师把唱出韵味的主动权交给学生去发现，一次品析不够，就两次，两次不行就三次，而且每一次的关注点都不相同。第一次学生感受到常香玉演唱的是有方言的，她在某些字上面是有重音的;第二次，学生关注到演唱的个别字上是有特殊音乐记号的（波音、下滑音等）;第三次，学生明白什么叫甩腔？随着品析，让唱像逐步向深度探究。課堂中老师更多的是一种方向的引导，与简单的灌输完全不同。
　　 （二）链接生活，为豫剧学习创设适宜的环境
　　 一方水土孕育一方文化，任何的艺术都来源生活又高于生活。豫剧产生于地势平坦、沃野千里的中原大地，由于中原历代多兵灾，于是养成人们雄阔尚武的心理。豫剧豪放，以呐喊为主调，具有平原的特点。那她为何离学生远？因为江南的孩子远离这种生活场景，所以我们要帮助孩子链接生活。学说河南话，回归发声的起点，也许就是唱好豫剧的第一步。为了上好这节课，音乐老师到处去寻找河南人，见人就问：“你家有河南亲戚吗？商丘的还是开封的？洛阳的不需要。”因为老师们要的是豫东地区的河南人。找不到会唱豫剧的师傅，教师就向光碟学习，斟字酌句去辨析常香玉的咬字吐字，最后老师所标识出的音调，不夸张地说，改了至少有几十遍。一些河南特色的方言“中、得劲、你（内）、偏、闲、关、园an”的发音，都是在一次次的学习中发现出来的。 　　 越是有生活味的教学，我们发现学生也是最喜欢的，教学中因为方言的文化差异，也让孩子对学说河南话发生了浓厚的兴趣。于是在说好、说出韵味的基础上，我们再继续向深度进阶，加上节奏、加上梆子的伴奏，慢慢地我们发现豫剧的韵味道就有点出来了。
　　（三）对比赏析，为豫剧学习探寻本源
　　豫剧唱腔铿锵有力，大气磅礴、抑扬有度、富有热情奔放的阳刚之气，具有很大的情感力度。如何让学生能清晰地感受到？对比赏析或许就是最好的办法。
　　例：拓展对比
　　1.师：同样是写女子的戏曲，我们再来听听越剧《红楼梦》里的《天上掉下个林妹妹》，听完后说说林妹妹性格是怎样的？
　　生：细心、多愁善感、柔弱
　　师：所以这首歌曲的唱起来就是要细腻、婉转、细腻才能体现林黛玉的人物形象。
　　2.分析旋律
　　（1）师：我们再来看看这两首戏曲的旋律线。师画旋律线。
　　（2）生：北方：旋律进行—起伏较大，北方豫剧的曲调高亢、嘹亮、朴实;南方：旋律进行—多级进，起伏平稳，可以看出南方的越剧婉转、细腻。
　　（3）师：如果用《林妹妹》的旋律唱刘大哥的歌词呢，你们觉得怎么样？
　　（4）师：要唱出花木兰的豪爽，就必须用高亢、嘹亮的声音唱。我们再来唱一唱，老师用梆子伴奏，用什么样的声音唱？
　　生：豫剧就像一个黄河边上土生土长的汉子，所以我们要唱出豫剧的粗犷豪放、大气磅礴，才能表现出花木兰的人物形象。
　　对比赏析让学生在老师有目的、有计划地指导下积极主动的探索过程，两种戏曲唱腔差别越大，知觉对象越清晰牢固。在比较中，孩子们拨开豫剧的表层，从更深层次去思考、研究、交流问题，得出自己信服的结论，从而完成自我接纳认同的学习。
　　（四）思维导图，为豫剧学习留下痕迹
　　 在学生主动学习的课堂中教师尝试把思维导图引入教学。思维导图作为一种可视化工具，凭借直观性、形象性、互动性和结构性的优势，在帮助学生记忆理解音乐内容、理解音乐情感、梳理课堂教学知识点等起到积极地作用，同时它可以把学生已有认知和新的认知结构关联起来。在进行比较、重组过程中，实现对知识的迁移，从而有深层理解。
　　虽然课堂是结束了，但借助思维导图的方式让学生学会去比较、记录、联想、拓展的方法留给孩子。今天也许他们记住的是豫剧与越剧的不同，明天也许就是京剧與黄梅戏的深入探究。
　　教学相长，在研磨探讨教学设计的过程，在一次次反复的观赏聆听中，我们深刻体惜到，豫剧常香玉大师这一遍遍念的不仅仅是字，是意;唱的不是曲，是情;演的不是戏，而是情怀。也深知艺无止境，豫剧的博大精深，不是一次研讨课所能承载的，但我们感受到了她的独特魅力。所以，今天笔者想说：戏曲想说爱你其实也是可以的。在当前文化多样，价值多元的世界文化面前，我们需要有这样的文化自信。